История скандинавского дизайна: особенности стиля, главные имена, вещи и события
Новости дизайна
Рассказываем о том, из чего сложилось понятие “скандинавский дизайн”, которое так любят все вокруг и которое никогда не устареет.
Анастасия Ромашкевич
Сервиз Blue Fluted Plain (1775)
Есть подозрение, что один из символов скандинавского дизайна появился, когда никакой Скандинавии еще и не было. Дело в том, что этот топоним вошел в обиход только в конце XVIII века, когда основанная в 1775 году датская мануфактура The Royal Porcelain Factory уже вовсю выпускала свою продукцию. Как и многие другие народы, датчане позаимствовали у китайцев роспись синей краской по белому фарфору — первой продукцией мануфактуры стала посуда с тонким цветочным узором Blue Fluted Plain.
Предприятие с тех пор сменило название на Royal Copenhagen, но сервиз с узнаваемой вязью из синих цветков и веточек продается по сей день. В нем воплотилась самая удивительная черта скандинавского дизайна: он не стареет. Вещи может быть десять лет, сто или даже двести пятьдесят — она все равно выглядит так, как будто ее только что придумали.
Густавианский стиль (1780-е)
В 1771 году на шведском престоле оказался король Густав III — и сразу же отправился в Париж. Во Франции скандинавский монарх обрел не только политическую поддержку, но и источник вдохновения — в 1980-е годы в результате его вояжей в Швеции появились Королевская опера, Академия, Королевский театр. Густав также вознамерился устроить свою резиденцию по образу Версаля. Швеция была богатой страной, но все же не такой, как Франция. И далеко не такой солнечной. Поэтому в местном варианте пышные дворцовые интерьеры стали проще, легче и светлее. Так родился стиль, который мы теперь называем густавианским.
Его каноны оттачивались еще несколько десятков лет после смерти Густава, и в результате мы получили серверную версию неоклассицизма: интерьеры с преобладанием белых, кремовых и голубых оттенков, с росписями на стенах, обилием позолоченных зеркал, израцзовыми печами и напольными “дедушкиными” часами. Тотальная любовь к белому цвету и лаконичность, присущая современному скандинавскому дизайну, родом из тех времен.
Светильники PH (1925)
Серия светильников, которую марка Louis Poulsen благополучно выпускает по сей день, названа по инициалам своего создателя — Поуля Хеннингсена. Будущий дизайнер родился в 1894 году, когда в обиходе еще были масляные лампы, и пытался сделать электрический свет таким же теплым и уютным. Для этого он придумал спрятать лампы накаливания за юбочками-рассеивателями. Первая же модель PH, сделанная по такому принципу, получила золотую награду Всемирной выставки в Париже, а дальше дизайнер развивал идею, меняя число и форму рассеивателей, а вместе с ними и функционал (есть светильники PH для стен и потолка, напольные и настольные, с направленным светом и равномерно освещающие комнату).
Poul Henningsen, Louis Poulsen.
Poul Henningsen, Louis Poulsen.
Продолжением этой идеи стал светильник Artichoke, появившийся на свет в 1958 году. В этом году Louis Poulsen обещает выпустить его ограниченную серию в розовом исполнении — в честь 125-летия Хеннингсена.
PH Artichoke, Louis Poulsen.
Игрушки Кая Бойесена (1930)
В 1919 году у ювелира и дизайнера Кая Бойесена родился сын, и он по примеру собственного отца решил делать для него деревянные игрушки. Практическое воплощение этого плана началось в 1930-х годах. Сын вырос, а увлечение осталось: свою самую известную игрушку, деревянную обезьянку, Бойсен вырезал уже в 1951 году. За свою жизнь Бойесен создал две тысячи предметов, в основном это украшения и предметы сервировки, но в историю вошел благодаря этим фигуркам. Будучи убежденным модернистом, он делал своих зверей из максимально простых по форме заготовок. Фигурки получались лаконичными, но узнаваемыми, каждая со своим характером.
Сложно сказать, кто ценит такой подход больше — дети или взрослые поклонники дизайна.
Stool 60 (1933)
За этим нехитрым с виду табуретом, который изначально был спроектирован для библиотеки в Выборге, стоит целая куча идей. Алвар Аалто решил поставить его на ножки в форме буквы Г, чтобы сделать прочнее, а для производства этих ножек пришлось придумывать новую технологию (часть деревянного бруска расщепляют, проклеивают надрезы тонкими дощечками, а уже потом гнут). Но главное, что финский дизайнер мечтал об универсальных деталях, из которых можно делать все новые предметы. Г-образные ножки стали основополагающей деталью этого конструктора — в том или ином виде дизайнер использовал их много раз.
Через три года после появления Stool 60 Аалто стал соучредителем компании Artek, которая теперь выпускает и сам табурет, и еще многое из того, что дизайнер успел напридумывать за 78 лет своей жизни.
Ткани Йозефа Франка (1934)
В 1934 году австрийский архитектор еврейского происхождения, незадолго до этого перебравшийся в Швецию, начал сотрудничество с текстильной фабрикой Svenskt Tenn.
В юные годы Франк был горячим приверженцем модернизма, но в 1920-е годы решил, что идея дома как машины для жизни ему не слишком близка, и дальше пытался “поженить” идеалы модернизма и стремление человека к уюту. Франк строил дома (вполне в традициях модернистских вилл), придумал сотни образцов мебели, но самое яркое его наследие — текстиль.Ткани Франка украшают плотные узоры из вымышленных и стилизованных растений и животных, они пестрят точно прорисованными деталями и выносят мозг психоделической расцветкой.
Кресло Pelican (1940)
Работы датского дизайнера Финна Юля давно стали классикой, но если присмотреться, все они из разряда “странненьких”. Дело в том, что дизайнер был идейным сторонником сюрреализма. Его стулья и кресла — это текучие формы и ни одного прямого угла; напрашивается аналогия с живописью Дали. В кресле Pelican, которое было представлено в 1940 году, это проявилось ярче всего. Современникам подобные художества были не слишком близки.
Люди поудивлялись, посмеялись и забыли об этой модели на 60 лет — Pelican, который при первом своем рождении был выпущен небольшой партией, попал в производство лишь в 2001 году.
IKEA (1943)
Компания, основанная 17-летним Ингваром Кампрадом, поначалу торговала всякой всячиной по каталогам, доставляя заказы по почте. Мебель в ее ассортименте появилась только через пять лет, а еще через год Кампрад открыл свой первый магазин. Международная экспансия бренда началась в 1970–1980-е годы. Можно ругать IKEA за качество и не всегда уважительное отношение к чужому наследию (в ее ассортименте есть, например, табуреты, скопированные со Stool 60 Аалто), но едва ли кто-то сделал больше для распространения скандинавского дизайна по планете. В плоских упаковках вместе с деталями для самостоятельной сборки поставляются все его родовые признаки: лаконичные формы, натуральные материалы, светлое дерево и нестареющая практичность. Большая часть вещей в ассортименте марки создана малоизвестными дизайнерами, но есть у IKEA и яркие коллаборации, например, с Хеллой Йонгериус и маркой Hay.
Да и в дизайнерских интерьерах вещи этой марки встречаются гораздо чаще, чем принято считать.
В честь Ингвара Кампрада: 10 интерьеров, в которых ловко спряталась IKEA
Скандинавский дизайн (1946)
Хотя интересные дизайнерские вещи в скандинавских странах выпускали и в первой половине ХХ века, понятие скандинавского дизайна как особого направления появилось только после Второй мировой войны, когда страны этого региона и примкнувшая к ним Финляндия решили вместе строить мирную жизнь. В том числе силами дизайна. С этой целью в 1946 году в Дании провели первую Nordic Art Industry Conference. Конференцию созывали еще трижды: в 1948-м — в Норвегии, где обсуждали обучение будущих дизайнеров; в 1950-м — в Швеции, и там речь шла о рынке дизайнерских товаров; а заключительная встреча, которая прошла в 1954 году в Финляндии, ознаменовалась выступлением Алвара Аалто о важности стандартизации. Также для популяризации своих работ на международном рынке скандинавы в 1954–1957 годах возили по Северной Америке передвижную выставку Scandinavian Design, от которой и пошел популярный в наши дни термин.
Лучшие современные скандинавские дизайнеры
Кресло Wishbone (1949)
Ханс Дж. Вегнер за свою жизнь придумал больше пятисот стульев, но этот — самый известный. Эта модель стала дебютной работой Вегнера для марки Carl Hansen & Søn. Официальное название стула Ch34, но все его знают как Wishbone — из-за сходства центрального элемента спинки с одноименной косточкой (по-русски ее называют вилочковой), обнаружить которую у себя на тарелке в западном мире считается большой удачей. Если присмотреться, становится понятно, что прототипом стула стали традиционные китайские кресла, но сегодня мы воспринимаем его как истинно скандинавскую вещь.
Премия Луннинга (1951)
В начале 1920-х годов датский предприниматель Фредерик Луннинг рискнул открыть в Нью-Йорке магазинчик, чтобы торговать товаром из Скандинавии. Сперва это были серебряные изделия Georg Jensen, потом к ним добавились деревянные игрушки Кая Бойесена и посуда Royal Copenhagen.
В 1951 году бизнесмен учредил премию для поощрения молодых, но уже проявивших себя скандинавских дизайнеров. Ежегодно у нее было два победителя, каждый получал порядка полумиллиона долларов на современные деньги, которые мог потратить на путешествия и творческое развитие. Первыми лауреатами стали специалист по работе со стеклом и керамикой Тапио Вирккала и мебельщик Ханс Дж. Вегнер. Премия вручалась двадцать лет подряд, и за это время ею были отмечены и многие будущие мэтры скандинавского дизайна: Нанна и Йорген Дитцель, Пол Крьергольм, Юрё Куккапуро и другие.
Стул, Ханс Дж. Вегнер.
Spanish Chair (1958)
В 1950 году Боге Могенсен придумал для выставки под названием “Охотничий лодж” кресло с каркасом из дерева и седельной кожи — сиденье и спинка крепились к его раме ремнями. Несколько лет спустя дизайнер поехал в Испанию, где увидел кресла с широкими подлокотниками и решил развить старую идею. Так появилась модель Spanish Chair, которая стала главной героиней еще одной экспозиции — это был интерьер, из которого вынесли все столы, чтобы подчеркнуть, насколько функциональны широченные подлокотники новых кресел.
После выставки кресло Spanish Chair вошло в ассортимент фабрики Fredericia — она принадлежала другу Могенсена Андреасу Граверсену, который охотно реализовывал все его идеи.
SAS Royal Hotel (1960)
Копенгагенская гостиница, которая девять лет удерживала титул самого высокого здания Дании, стала образцом авторского дизайна — все в ней, от стеклянных фасадов до ложек-вилок в ресторане, было спроектировано Арне Якобсеном. Культовые кресла Swan и Egg тоже были придуманы им специально для этого проекта и украшали собой гостиничное лобби. В отличие от мебели и аксессуаров, которые выпускаются до сих пор, интерьеры гостиницы не пощадили время и ремонт.
Сегодня мало кто помнит, что SAS Royal Hotel был оформлен в синевато-зеленой гамме — Якобсен замышлял эти интерьеры как городской оазис. Оригинальная обстановка сохранилась только в номере 606 (его, кстати, при определенной доле везения можно забронировать).
Вторая молодость Radisson Blu Royal в Копенгагене
Unikko (1964)
Ткань с огромными красными цветами (судя по названию, это маки), нарисованными художницей Майей Исолой, сыграла не последнюю роль в популярности марки Marimekko.
Началась эта история еще в 1949 году, когда Вильо и Арми Ратиа занялись выпуском тканей, эскизы которых заказывали у своих друзей-художников. Продукция их предприятия выглядела ярко, но слишком смело — люди просто не понимали, как все это использовать в реальной жизни. Чтобы не прогореть, Ратиа придумали тут же шить одежду, показывая свои ткани “в деле”. Так Marimekko превратилась из текстильной фабрики в модный дом. А со временем ее ассортимент пополнился подушками, скатертями и прочим домашним текстилем — яркие запоминающиеся орнаменты Исолы и других художников отлично подошли и для оформления интерьера.
Gubi (1967)
Первые тридцать лет датская марка выпускала работы современников, включая мебель ее основателей Губи и Лисбет Ольсен, которые тоже были дизайнерами. Но потом Gubi занялась перевыпуском вещей, созданных в первой половине ХХ века дизайнерами (преимущественно датскими, но не только). Они-то теперь и составляют цвет ее коллекции. К примеру, круглое зеркало в кожаной раме, которое так любят наши декораторы, придумал в 1948 году Жак Адне, а светильники Gräshoppa (“Кузнечик”) — работа Гретты М.
Гроссман 1947 года.
Прошлогодняя инсталляция в миланском палаццо Сербеллони показала, что эти благородные вещи гармонично выглядят не только в холодных скандинавских интерьерах, но и в пышном антураже итальянского дворца.
Минимализм и эстетика 50-х в новой коллекции мебели Gubi
Выставка Bang & Olufsen: Design for Sound by Jacob Jensen в MоMA (1978)
До этого только двум брендам выпадала часть провести персональную выставку в нью-йоркском Музее современного искусства: Olivetti и Braun. Датчане мало себя проявили и в классической музыке, и в современной, зато придумали технику, на которой и то и другое звучит отлично. И приправили безупречную акустику хорошим дизайном — с 1964 по 1991 год визуальной стороной вопроса в компании ведал Якоб Йенсен, превративший локальный бренд в знаменитую международную компанию. Сегодня его дело продолжают другие дизайнеры — Сесиль Манц, Майкл Анастасиадис. Компания по-прежнему уделяет внешнему виду своей техники не меньше внимания, чем звуку.
Стул Panton (1999)
Почти 50 лет потребовалось человечеству, чтобы произвести стул Вернера Пантона в том виде, в котором он был изначально задуман — из матового, окрашенного в массе пластика. Считается, что работать над моделью кантилеверного “цельнокроеного” стула дизайнер начал еще в начале 1950-х. В 1957 году был готов прототип, еще через десять лет удалось создать первый промышленный образец стула. Фабрика Vitra, которая взялась за это непростое дело, несколько раз меняла материал, но все равно стул получился глянцевым и к тому же недостаточно прочным — в какой-то момент из-за рекламаций его временно сняли с производства. Воплотить изначальную задумку дизайнера позволил полипропилен. Получилось так, что за время экспериментов именно неправильная глянцевая версия стала считаться классикой, и сейчас Vitra выпускает стул Пантона в двух вариантах — блестящий и матовый. Самое смешное в этой истории, что версия, которая точнее всего соответствует задумке дизайнера, стоит дешевле.
Знак качества: Стул Panton Chair, Vitra
Новые скандинавские марки (2000-е)
Скандинавский дизайн стал таким успешным и знаменитым не только благодаря отдельным творческим личностям — здесь всегда хватало предприятий, которые готовы превратить отличную идею в безупречный продукт. Удивительно, но новые мебельные предприятия продолжают появляться в этой части света и в нашу постиндустриальную эпоху. 1999-й — год рождения Normann Copenhagen, в 2002-м появился бренд Hay, еще через четыре года — Muuto, 2010-й подарил нам марку &Tradition. Эти бренды быстро поставили дело на широкую ногу, ярко выступают на выставках и постоянно выпускают что-то новое. Иногда мебель и светильники для них проектируют иностранные дизайнеры первого ряда вроде Луки Никетто или Nendo, но чаще всего скандинавский дизайн, как и прежде, создают сами скандинавы.
Muuto.
Фото: архив пресс-службы
ТегиДизайнКак оформитьСкандинавский стиль
как обустроить дом или квартиру в скандинавском стиле.
Секреты, преимущества и готовые решенияОпубликовано: 10.07.2020 3398 просмотров
У скандинавского дизайна интерьера богатая история. Он начал формироваться еще 3 столетия назад. В конце XIX века получил новое развитие и до сих пор остается актуальным. Он популярен не только среди жителей Швеции, Финляндии, Норвегии, Исландии и Дании. Нордический стиль отлично смотрится в домах и квартирах россиян, украинцев, белорусов. Давайте познакомимся с ним поближе, узнаем все о его особенностях, преимуществах и применении в разных помещениях. Поверьте, он вас приятно удивит!
Отличительные черты
Первые ассоциации, которые вызывает скандинавский стиль, − «суровая» красота, лаконичность, практичность, простор, функциональность и удобство.
Это зима, но без промозглого холода, стужи, ранней темноты и постоянного ожидания весны. Здесь светло, тепло, уютно, можно спокойно сосредоточиться на хобби, работе, отношениях с близкими и любимыми людьми.
Его главные особенности:
- Минимализм. Ничего лишнего, только действительно необходимая мебель, минимум декора.
- Основной цвет – белый, дополнительные – бежевый, серебристо-серый, голубой, неяркие оттенки желтого.
- Много света. Чтобы он проникал с улицы внутрь, окна делают большими. Вешают легкие шторы и светлый тюль.
- На полу – мягкие теплые шкуры животных или ковер.
- В отделке используются экологически чистые, натуральные материалы – камень, дерево или гипсовая штукатурка.
Роль аксессуаров обычно выполняют бра, зеркала, торшеры и настольные лампы, плетеные корзинки, свечи в простых подсвечниках, фарфоровые статуэтки диванные подушки. Присутствует в нордическом интерьере и текстиль: лен, хлопок, шерсть.
Окончательный вариант оформления зависит от назначения помещения, его характеристик, вкусов и предпочтений хозяев.
Скандинавский дизайн интерьера в разных комнатах
Гостиная – самое большое помещение, которое должно размещаться на солнечной стороне дома. Тут вообще может не быть штор, занавесок и жалюзи. Потолок и стены – белого цвета, в качестве украшения допускается нанесение простого узора на штукатурку. Идеальное напольное покрытие – паркет или ламинат под цвет натурального дерева, можно выбирать и среди серых, серебристых оттенков.
Центральное место стоит отвести диванной зоне со стеклянным столиком. Подобрать качественный диван в скандинавском стиле можно в салоне VIP Диваны. По сторонам хорошо будут смотреться книжная полка и камин. Для хранения мелких и крупных предметов пригодятся деревянный стеллаж и небольшие подставки.
Спальня
Она тоже белая, вмещает в себя еще меньше мебели. Вы увидите прямоугольную двуспальную кровать с парой тумбочек, компактные шкафы с распашными дверцами, стеллажи для книг, торшер либо настенные светильники.
Для создания контраста одну из стен окрашивают в другой цвет, украшают ее картинами, фотографиями в рамках.
Детская
Просторная, с одной кроватью (двухъярусной, если в семье несколько детей). Для одного ребенка очень кстати окажется кровать-чердак.
Она объединит в себе сразу три зоны: отдыха, учебы, хранения вещей, включая школьные принадлежности и игрушки. Это освободит место для игр. Сделать более «живым» помещение можно с помощью яркого декора.
Кухня
Скандинавский дизайн кухни – это сдержанная элегантность и функциональность. Сочетание белого, черного и деревянных элементов позволяет зрительно увеличить площадь, добавить в него воздуха. Стены в обеденной зоне часто покрывают светлой штукатуркой, фартук украшают контрастными вставками. Пол выкладывают камнем или плиткой холодных оттенков.
Кухонную утварь лучше хранить в светлой корпусной мебели. Стол и стулья – деревянные, с тонкими ножками. В качестве освещения дизайнеры советуют использовать несколько люстр со светло-бежевыми стеклянными плафонами.
Ванная
Олицетворение чистоты и свежести Севера. Она должна давать прилив, заряжать положительной энергией на целый день. В приоритете – белый и все морские оттенки. Особенно вытгрышно будет смотреться сочетание белого и голубого.
Из предметов декора подойдут душевые шторки с рыбками, ракушками, водорослями, настенные светильники, которые по форме напоминают льдинки. Если хотите, закажите столешницу и шкаф из дерева. Их заранее обрабатывают специальными защитными средствами.
Прихожая
В квартирах-студиях это часть одной из комнат. Поскольку площадь маленькая, ее стараются максимально разгрузить. Здесь размещают напольную вешалку, зеркало среднего размера и комод.
Ярким акцентом становится деревянная дверь, покрытая лаком природных оттенков. Стены отделывают практичными моющимися материалами пастельных тонов. Пол выкладывают более темным камнем.
Готовые идеи для дизайна интерьеров в скандинавском стиле
Чтобы городская квартира или дача выглядели по-скандинавски, необязательно делать масштабный, дорогостоящий ремонт! Вы можете взять основные принципы, дополнить уже имеющуюся картину «нордическими» деталями.
Поставьте в гостиной уютный камин с плетеным креслом-качалкой, диван со столиком, соорудите аккуратные книжные полки. В спальне выручат стильные корзины для хранения белья, косметики, наборов для рукодельниц. Романтики, легкости и тепла добавят струящиеся прозрачные портьеры и вязаное покрывало. На кухне как нельзя кстати будут посуда из белой глазированной керамики, декоративные стеклянные бутылки и вазы.
Уютный камин и тёплый плед на диване
Большие окна и кресла качалка
Корзина для хранения белья и квадратные картины на стене
Идеальными предметами декора станут живые кустарники, ветки, разнообразные домашние растения, меховые коврики, подушки. Используйте как можно больше источников освещения, причем совершенно разных: потолочных, настенных, напольных. Пригодятся и подсвечники.
Много света и ваза с зеленью
Помните только, что скандинавский дизайн интерьера не терпит помпезности, наляпистости, загромождения пространства ненужными вещами. Вам должно быть светло, тепло, удобно, уютно и свободно.
PERFORMA | VIP ДИВАНЫ также является поклонником скандинавского стиля в интерьере. Внести вклад в создание северного характера в доме или квартиры помогут наши модели диванов: будь то диван-суперзвезда BRONX, уютный NEST, изящный SKYLINE NEW MODERN, лаконичный VOGUE или иные варианты. Вы можете подобрать в наших салонах и другие предметы мебели в скандинавской эстетике, которые дополнят образ домов и квартир с северным независимым характером.
Эксперт: Надежда Гуменная
Эксперт: Надежда Гуменная
Основатель бренда Performa15 лет в мебельном бизнесе, специалист по дизайну сложных мебельных изделий.
Поделиться с друзьями :
Рейтинг: 5 голосов
- Цвет года 2023 в интерьере
- Мебель 60 годов в современном интерьере
- Удобное кресло для дома: обзор моделей и советы по выбору
- Психология дизайна: Как интерьер влияет на нас?
← Все записи в блоге
Что такое скандинавский стиль — Основы скандинавского дизайна
Стиль
Дизайн
Дизайн мебели
Дизайн интерьера
by Bridget Mallon жанры, от деревенского фермерского дома до модерна середины века и эклектичной богемы, занимают видное место, но ни один из них, похоже, не обладает такой же выносливостью, как скандинавский стиль. В скандинавском декоре есть что-то, от чего люди не могут оторваться. И мы говорим не только о неизменной популярности ИКЕА. Скандинавский стиль состоит из чистых линий, минимализма и отсутствия беспорядка, что может быть очень привлекательным визуально.
Для получения дополнительной информации следуйте
Итак, чтобы отпраздновать влиятельный стиль, мы в Apartment Therapy посвящаем следующую неделю изучению всего, что может предложить Скандинавия. Мы представляем вам все, от самых типичных дизайнов мебели, которые вам нужно знать, до условий образа жизни, выходящих за рамки хюгге, до глубокого погружения в то, что значит владеть домом в скандинавской стране, и множества вдохновляющих экскурсий по дому.
Но сначала давайте взглянем на основы скандинавского дизайна, чтобы мы все могли начать Неделю Сканди с одной ноги.
Что такое Скандинавские страны?
СохранитьPin ItБольше изображений
Скандинавия состоит из трех стран Северной Европы: Дании, Норвегии и Швеции. Хотя некоторые ошибочно включают Финляндию и Исландию в это определение, на самом деле они не скандинавы. Однако они считаются скандинавскими странами, наряду с тремя скандинавскими странами.
Норвегия и Швеция занимают Скандинавский полуостров, а Дания расположена к югу от Швеции, через пролив Каттегат.
Каковы основные элементы скандинавского дизайна?
СохранитьPin ItБольше изображений
Скандинавский дизайн фокусируется на чистых, простых линиях, минимализме и функциональности без ущерба для красоты. Впервые он стал известен в 1950-х годах, примерно в то же время, когда современный стиль утвердился в Америке и Европе.
Часть того, что делает его таким эстетически привлекательным, это отсутствие беспорядка. В комнатах в скандинавском стиле вы не найдете лишних предметов; вместо этого всему есть место, и ненужных безделушек нигде нет.
И хотя в скандинавском стиле много общего с модерном середины века, согласно Washington Post, скандинавский стиль предпочитает светлые, воздушные пространства, в то время как пространства MCM, как правило, демонстрируют более темные цвета и меньше фокусируются на свете.
Больше изображений
Скандинавы также очень ценят природу и времяпрепровождение на свежем воздухе, что отражено в этом стиле. Деревянные полы, как правило, остаются непокрытыми, а более светлые тона дерева часто встречаются в скандинавских домах. И, конечно же, живые растения — популярный выбор, когда речь идет о том, чтобы по-настоящему привнести свежесть на природу.
Говоря о природе, скандинавские зимы — это не шутки, поэтому создание уютной усадьбы имеет первостепенное значение. Вот почему вы найдете теплые, привлекательные текстуры (вспомните: толстые вязаные одеяла и акценты из искусственного меха) во многих моделях Scandi.
Что такое скандинавские цвета?
СохранитьPin ItПросмотреть больше изображений
Многие скандинавские цвета основаны на нейтральных тонах, особенно ярко-белый с вкраплениями черного и коричневого. Однако это не означает, что стиль полностью лишен цвета, просто общие пространства имеют тенденцию быть монохромными, а оттенки играют роль акцентных элементов.
Когда дело доходит до цвета, такие оттенки, как румяна и серо-голубой, являются одними из наиболее часто используемых, согласно Life in Norway. Возможно, поэтому мы просто не можем бросить Millennial Pink? Теплые коричневые тона также популярны благодаря тому, что стиль опирается на натуральное дерево, а другие вдохновленные природой цвета, такие как шалфейный зеленый, также появляются в скандинавских дизайнах.
Почему скандинавский дизайн так популярен?
СохранитьPin ItПросмотреть больше изображений
Частично привлекательность заключается в том, насколько вдохновляющим кажется этот особый стиль дизайна. Лаконичная природа и яркость вызывают чувство спокойствия, которого так не хватает многим людям в их повседневной жизни. После напряженного рабочего дня идея вернуться в дом, где нет громоздкой мебели и беспорядка, кажется особенно привлекательной.
«Чистый, но теплый дизайн, который фокусируется на резких контрастах, белом, естественном и черном цветах, заставляет вас чувствовать себя счастливым, но не вульгарным», — объясняет дизайнер Керри Розенталь.
Остается ли скандинавский стиль?
СохранитьPin ItПросмотреть больше изображений
Когда дело доходит до дизайна, существуют тенденции, а также стили, которые становятся вечными элементами оформления интерьера. Так скандинавский стиль первый или второй?
«Я чувствую, что это было так давно, и я надеюсь, что мы находимся в моменте, когда нет никаких тенденций», — сказал Розенталь. «Тренды трансформируются. Скандинавский стиль навсегда останется прекрасным для тех, кто его любит».
Примите минималистский дизайн, привнесите в свой дом немного яркости и погрузитесь в скандинавский образ жизни.
Стиль дизайна 101: Скандинавский стиль — красивый беспорядок
вверху: House & Home через Bright Bazaar
Если вы недавно были в Интернете, вы должны знать, что скандинавский дизайн переживает момент. И легко понять, почему! Традиционный скандинавский стиль прост, чист, весел и доступен практически для любого бюджета. Когда вы думаете об этом стиле, обычно на ум приходит много белого цвета, но реальность такова, что в скандинавском дизайне также может быть много ярких цветов и забавных узоров.
вверху: рекламное изображение от продавца Gudruns Joden / внизу: Sandra Freij
СКАНДИНАВСКИЕ УЗОРЫ
Узоры, которые вы найдете в традиционных скандинавских узорах, обычно представляют собой простые ботанические иллюстрации в симметричном стиле. Животные также являются распространенными темами, например, традиционная лошадь дала (как видно на верхнем изображении), чаще всего окрашенная в маково-красный оттенок. Современные скандинавские узоры обычно имеют смелые цвета и графические, высококонтрастные стили, такие как большие принты и узоры от финской компании Marimekko. (над диваном, обитым тканью Marimekko)
вверху: ткань Marimekko
вверху: неизвестно с обоями Marimekko / неизвестно через homedit
Любимым скандинавским дизайнером является уроженец Австрии Йозеф Франк, чьи модели демонстрируют народный стиль, традиционный для скандинавского стиля, но с современным чутьем. . Вы можете купить обои и ткань Josef Frank для своего дома в эти дни, но будьте готовы заплатить немалые деньги! Иногда просто инвестируя в ярд или два, вы получите идеальный узор на подушке или чехле для стула.
вверху: La Maison d’Anna G. / внизу: принты Йозефа Франка доступны в Svenskt
вверху: Анна Керн для Svenska Dagblaet / Sweet Paul Issue 2 book Скандинавский дизайн Ларса Боландера
Скандинавский стиль имеет долгую историю, традиционно отмеченную простотой, ярко-белыми тонами, натуральными оттенками дерева, орнаментом в народном стиле, а также мебелью и отделкой, выкрашенной в цвет. Оттенки среднего синего, ярко-красного и приятного зеленого, розового и желтого цветов распространены во всем скандинавском дизайне. В старых голландских домах люди встраивали свои кровати в теплые, похожие на шкаф помещения, а для экономии места вешали стулья с веретенообразными спинками на стены, когда ими не пользовались. Современная версия голландского и скандинавского дизайна – это не Многие современные дома в скандинавском стиле демонстрируют сочетание традиционного стиля почти деревенской простоты с элегантным дизайном дальновидных дизайнеров, появившихся в 20-м веке.
СКАНДИНАВСКАЯ СОВРЕМЕННАЯ КЛАССИКА
В 1900-х годах скандинавские дизайнеры разработали множество культовых современных дизайнов, и выше вы увидите некоторые из самых популярных моделей.
1. Стул Wishbone от Hans J. Wegner (подделка указана внизу)
3. Табурет Artek от Alvar Aalto (подделка доступна в Ikea)
4. Стул Egg от Arne Jacobsen
5. Подвесной светильник PH5 от Poul Henningsen
6. Приставной столик Tulip от Eero Saarinen (подделка внизу)
вверху: Better Homes and Gardens/flodeau
GET THE LOOK
Хотите добавить немного скандинавского стиля в свой дом, но не знаете, с чего начать? Эти вещи — отличное начало, и они довольно доступны!
1. Подвесной светильник из гнутого дерева
2. Перекидные часы (копия больших перекидных часов Karlsson)
3. Чайник Marimekko
4. Подсвечник
5. Миска для хлопьев Marimekko
6. Подушка из монгольского меха
7. Пол из пантона лампа
8. Приставной столик Tulip
9. Стул с поперечными рычагами
10. Сетчатая наволочка
11. Украшения для лошадей Dala
9003 9 Svenska Dagblaet
9003 9 S СОВЕТЫ
Сокращение цветовой палитры в вашем доме и использование цветовых акцентов на более нейтральном фоне — отличный способ создать скандинавский вид, если вы не можете позволить себе много ремонтных работ. Вместо темных тонов дерева попробуйте натуральные цвета дерева или окрашенное дерево. Сочетайте элегантные современные предметы, такие как культовое кресло Panton, с мягкими деревенскими элементами, чтобы создать непринужденно шикарный образ, показанный здесь. Или вам может быть проще найти старый стул с веретенообразной спинкой и покрасить его в глянцево-черный цвет, чтобы придать ему скандинавский шарм.