Posted on Leave a comment

Сделать дерево из бисера своими руками фото и видео: Деревья из бисера для начинающих своими руками

Содержание

как сделать со схемами, мк и видео

Из бисера делают множество потрясающих поделок, от самых простых до больших и сложных изделий, на которые уходят месяцы работы. В этой статье мы поговорим о том, как смастерить дерево из бисера, тем более что сделать его можно и своими руками.

Правила плетения дерева из бисера своими руками

Если вы решили создать красивое бисерное дерево, вам прежде всего нужно запастись большим количеством бисера, желательно разных цветов. Также для работы пригодится проволока разной толщины, тейп-лента, нити натуральных цветов, кусачки, а в некоторых случаях нужен клей и различный материал для создания подложки, на которой будет держаться дерево.

Это могут быть гипсовые заготовки, которые имитируют скалу, за которую держится ваше дерево или поляна с цветами.

Готовое изделие обычно довольно увесистое и вам нужно сделать устойчивое основание для дерева, чтобы оно хорошо держалось и не позволило дереву упасть.

Искусственную скалу обычно расписывают красками и придают эффект натуральности при помощи различных техник. Проволочный каркас, который служит стволом дерева, также покрывают гипсовым или полимерным раствором, который застынет и будет готов для нанесения краски.

Основная работа с деревом заключается в плетении ветвей с листьями и цветами. Это сложный и трудоемкий процесс, но результат стоит того. Если делать все правильно, дерево будет выглядеть так, словно оно настоящее, только в миниатюре.

Обычно сначала делают маленькие веточки, которые в дальнейшем соединяются по несколько штук в одну ветвь побольше, а они, в свою очередь, сплетаются в ветки самого большого размера, после чего формируется дерево. Если вы хотите сделать цветущее дерево, вам необходимо разнообразить его цветами, в отдельных случаях – плодами и ягодами. Ветви плетутся на проволоке или, если нужно, дерево с висячими ветвями как у березы – на леске. В интернете можно найти огромное количество мк, в которых рассказывается, как сделать пышные деревья из бисера.

Создание дерева счастья в технике бисероплетения

Дерево счастья или топиарий – символ, притягивающий благополучие и удачу в дом. Порадуйте близких таким подарком, сплетенным из бисера, или поставьте его в свой дом, он будет радовать глаз.

Чтобы сделать топиарий, вам нужен зеленый и сиреневый бисер, толстая и тонкая проволоки, шар из пенопласта, нить, готовый цветочный горшок, клей и гипс.

Начнем с плетения листьев. Отрежьте сорок сантиметров проволоки, наденьте на проволоку девять бисерин и расположите посередине. Затем сверните их в петлю и оберните проволоку. Немного отступив, нужно сделать еще один листочек. Их должно быть пять на каждой веточке.

С помощью этого метода вам нужно сделать 35 цветочков. Чтобы сделать сиреневые цветы, вам нужно на 15-ти сантиметровую нанизать пятнадцать бусин и расположить по середине, после скрутить проволоку. Отрежьте еще одну проволоку вдвое длиннее предыдущей и накиньте на нее 20 бусин.

Сделайте петлю. Таким образом, должно быть на каждом кусочке проволоке по пять петелек.

Каждую петлю скрутите спиралью.

Вставьте все петли друг в друга и вытяните в одну сторону. Сделайте семь таких цветков.

Возьмите пенопластовый шар и покрасьте его зеленой краской. После воткните в шар все элементы топиария так, как вам хочется. Для большей прочности можете смазывать кончики проволоки клеем.

Делаем ствол. Возьмите толстую проволоку и согните ее на свое усмотрение. Один конец вставьте в шар, а другой будет фиксироваться в горшке. Покройте проволоку клеем и обмотайте нитью или веревкой. Затем разведите гипс и залейте в горшок. Возьмите топиарий и вставьте в горшок со смесью под прямым углом, держите дерево, пока не схватится гипс, затем отпустите и ждите полного застывания гипса.

Осталось только декорировать дерево и горшок по своему вкусу. Для этого отлично подойдут атласные и ажурные ленты, бантики, бисер и стразы.

Простые схемы для начинающих мастеров

Ниже представлены схемы некоторых деревьев из бисера.

Клен:

Бонсай:

Фиалковое дерево:

Видео по теме статьи

Посмотрите следующие видео о бисероплетении деревьев.

ЗИМНЕЕ ДЕРЕВО из бисера. Фото (Видео)

Зимнее дерево из бисера можно делать несколькими способами. Самым простым вариантом является изготовление кроны из белого бисера, а более сложным – сочетание нескольких оттенков, чтобы получилась имитация снега.

Ствол дерева делается из обычной ветки или из любого подручного материала. Для основания дерева можно взять небольшой горшок или сделать его из алебастра.

Самый простой вариант изготовления зимнего дерева из бисера своими руками

Что из бисера нам понадобится

Заранее подготовьте бисер и стеклярус белого или серебристого цвета, тонкую проволоку для плетения деталей, белую бумагу (можно взять кальку или бумажные полотенца), емкость для дерева (или алебастр), ножницы, клей ПВА, а также декоративные элементы для украшения (ленты, аппликации, большие бусины).

Схема и пошаговая инструкция создания дерева из бисера

  • На небольшой отрезок проволоки (20 см) наденьте 5 стеклярусов.
  • Соедините оба конца проволоки, чтобы получилась петля, и перекрутите их несколько раз для закрепления.

  • Далее на расстоянии 1 см друг от друга надо сделать такие же петли, чтобы их получилось 5-7 штук (количество лучше делать нечетным).
  • Сложите проволоку пополам, чтобы в верхней части остался один лепесток, а все соприкасались друг с другом попарно.
  • Из получившейся заготовки путем скручивания надо сделать веточку (пример показан на фото).

  • Количество веточек зависит от величины планируемого зимнего дерева
    (чем больше веток, тем пышнее оно получится).
  • Соединив несколько веточек между собой, надо не только перекрутить свободные концы проволоки, но и при помощи клея ПВА и белой бумаги (бумажное полотенце) максимально закрыть участки оголенной проволоки.
  • Далее готовые веточки можно перекрутить между собой или прикрутить их к обычной ветке от любого дерева.
  • Алебастр разведите в соответствии с инструкцией, поместите в баночку с заготовкой ствол дерева и дождитесь застывания смеси.
  • Закрепить зимнее дерево в горшке можно при помощи пластилина, гипса, алебастра или иных материалов.
  • Для украшения ствола или горшка используйте заранее подготовленные ленты, бусины или аппликации.

Зимняя елочка из бисера для начинающих

Для изготовления елочки с имитацией снега на ветвях понадобится зеленый стеклярус, белый бисер, проволока, нить (желательно шелковая), горшок или алебастр (для фиксации дерева).

  • Для изготовления макушки елки необходимо сделать четыре заготовки из бисера и стекляруса.
  • Сначала на проволоку наденьте бисер и стеклярус в следующей последовательности: один стеклярус-три бисеринки-один стеклярус.

  • Перекрутите концы проволоки, чтобы получилась петля.
  • Повторите процесс еще шесть раз, чтобы на одной веточке было семь петель.

  • Наложите две заготовки друг на друга и перекрутите свободные концы проволоки.
  • Повторите процесс с остальными заготовками.

  • В результате получится остроконечная веточка, которая и будет верхушкой зимней елочки.

  • По аналогичному принципу сделайте еще пять заготовок, только на этот раз петель на одной ветке должно быть не семь, а пять.
  • Пять заготовок соедините друг с другом и перемотайте концы проволоки для закрепления.

  • Примотайте веточку к заготовке, которая будет верхушкой дерева.
  • Аналогичным способом сплетите такое количество веточек, чтобы их хватило на круг под основанием верхушки.

  • Второй ряд изготавливается по такому же принципу, только количество петелек на каждой веточке увеличивается до семи.
  • Для каждого последующего уровня используется аналогичная методика, но количество петель постоянно увеличивается (5, 7, 9, 11 и т.д.).

  • Как только заготовка примет вид елочки, ее можно закреплять в горшке или в алебастре.

Снежное деревце из серо-голубого бисера

Для изготовления зимнего дерева из-серо-голубого бисера понадобится минимальное количество материалов: бисер и проволока. Подставку можно выбрать по своему усмотрению – горшок из гипса например.

  • На отрезок проволоки, длинной примерно 60-80 см, наденьте 8 бисерин.
  • Несколько раз перемотайте концы для закрепления лепестка и создания петельки.

  • На свободные концы проволоки наденьте по 18 бисерин и скрутите очередные лепестки. Должно получиться три петли.

  • По аналогичному принципу сделайте еще несколько петелек на свободных концах проволоки. Оптимальное количество лепестков – 7-9 штук.
  • Все имеющиеся ветки разделите на несколько частей, в каждой из которых должно быть по три заготовки.

  • Каждые три веточки соедините между собой.
  • Две заготовки из трех веточек соедините путем скручивания. Сделайте имитацию настоящей ветви, прикрепляя на одну заготовку несколько пучков с петлями.

Наглядный пример, как можно сделать ветвь, показан на фото.

  • Количество веток зависит от величины и пышности планируемого зимнего дерева.

  • Готовые ветки скрутите между собой, расправьте их и закрепите дерево на подставке или в горшке.

Как сделать рябину с имитацией снега

Для изготовления зимней рябины понадобится белый бисер и стеклярус, проволока и крупные бусины оранжевого или красного цвета. Схема плетения такого дерева подойдет даже для начинающих мастеров.

  • Возьмите небольшой отрезок проволоки и наденьте на него одну бисеринку красного или оранжевого цвета. Несколько раз перемотайте концы проволоки, чтобы скрутка была не менее 7 мм.

  • На свободные концы проволоки наденьте еще по одной бисеринке и повторите скрутку. В итоге у вас должна получиться гроздь ягод (примерно 10-15 бусин).
  • Повторите действия с другим отрезком проволоки еще несколько раз.
  • Несколько гроздей соедините между собой. Получится объемная веточка ягод рябины.

  • На отрезок проволоки наденьте несколько бисеринок белого цвета (можно чередовать со стеклярусом). Сделайте петлю.
  • Повторите процесс со свободными концами проволоки, чтобы на одном отрезке было несколько петелек.
  • Прикрепите петли из белого бисера к верхней части грозди рябины.
  • Свободные концы проволоки перекрутите между собой, чтобы получился ствол.
  • Готовую рябину разместите в горшке или в смеси алебастра (пластилина, гипса).
  • Для маскировки проволоки можно использовать обработать ствол и ветви зимнего дерева сначала клеем ПВА, а затем покрасить их черной краской.
  • Заготовки из бисера можно прикрутить к настоящей ветке, тогда композиция будет смотреться более естественной.

Один из примеров, как можно сделать зимнее дерево своими руками, показан в видео-уроке. Просмотр видео не займет много времени, а после визуального изучения схемы плетения из бисера, делать все этапы будет гораздо легче.

Обязательно пишите в комментариях о своих успехах!

13 914

мастер-класс с фото и видео

Многие люди верят, что удачу и богатство в дом может привнести та или иная символическая вещица. Кто-то вешает подкову над дверью, а кто-то приобретает денежное дерево в дом, чтобы наладить финансовую гармонию. Почему бы не сделать такое дерево собственными руками? Так вы вложите свою положительную энергию в создание этого изделия и вполне вероятно, что удача настигнет именно вас. Мы предлагаем вам урок по созданию денежного дерева своими руками из бисера. Посмотрите, каким образом делается большое денежное дерево из бисера, схема плетения будет ниже.

Плетение из бисера – дело трудоемкое, но занимательное, вы совсем не заметите, как пролетит время, а в результате получите настоящий шедевр, который замечательно украсит вашу комнату. В такое дерево можно вплести настоящие монеты, можно даже старинные, либо украсить дерево фотографиями родных и сделать из него семейное древо, привнося сакральный смысл этому изделию.

К денежному дереву можно добавить монетки, тогда оно будет отвечать своему назначению.

Соберите в кучу оранжевый и желтый бисер. На проволоку наденьте бусины и сделайте две петли.

Сделайте еще несколько петель и перекрестите их между собой.

Вам также нужно сделать ветки с монетами, а после при сборке перемешать в равных частях ветви с листиками и веточки с монетками, как это видно на фото.

Сделаем подставку из гипса или алебастра. Ствол покроем тем же раствором.

Осталось только покрасить ствол и подставку и ваше дерево готово.

Вот еще один мастер-класс по изготовлению маленького денежного дерева из бисера.

Возьмите подходящие инструменты и материалы – кусачки, бисер и проволоку.

Нарежьте кусочки проволоки.

Согните проволоку, как показано на рисунке, и вденьте несколько бусин.

Отрежьте лишний кусок проволоки и соедините вместе несколько заготовок.

Следите за схемой ниже. Вам нужно создать из заготовок подобие цветка и каждый лепесток скрутить в веточку. В итоге у вас получится самостоятельная красивая веточка.

Возьмите какую-либо подставку и воткните в нее веточки, опуская кончики вниз. Вот такое мини-деревце у нас получилось.

Ваше деревце может быть абсолютно разной формы и размеров. Все зависит от ваших предпочтений и фантазии. Вы можете сделать изогнутый ствол, как у бонсая, или прямое толстое основание, как у дуба. Можно сделать его тонким и изящным, с редкими веточками, также можно сделать пушистую крону с раскидистыми ветвями – здесь все полностью на ваше усмотрение.

Такое изделие нужно ставить в определенное место, так оно наделено особым смыслом. По фен-шую самое правильное место для денежного дерева – юго-восточная часть дома или квартиры, где находится зона финансового благополучия. Можно поставить горшок с деревом на крупную купюру. Но самое главное – не забывайте в процессе изготовления наделять свое изделие положительными эмоциями и верьте в собственное благосостояние.

Видео по теме статьи

Вы можете посмотреть следующие видео по созданию красивых деревьев из бисера, а также денежных деревьев из различных материалов.

Самые лучшие посты

Сакура из бисера: мастер-класс и схема плетения

Представляем вашему вниманию мастер-класс по изготовлению цветущей сакуры из бисера своими руками. Несмотря на внешнюю сложность, сделать такие деревья из бисера своими руками под силу даже начинающим мастерам, главное,  следовать подробному описанию и схеме плетения с фото.

 

Инструменты и материалы Время: 120 часов • Сложность: 5/10

для дерева № 1

  • 30 г розового бисера диаметром 3 мм;
  • 30 г белого бисера диаметром 3 мм;
  • медная проволока сечением 2 мм, 3 мм.

для дерева № 2

  • медная проволока для бисероплетения;
  • стеклянный матовый бисер белого, розового и нежно-зеленого оттенка;
  • скотч;
  • кусачки;
  • нитки бежевого цвета;
  • ножницы.

для дерева №3

  • бисер розовый – 1 гр.;
  • бисер коричневый – 4 гр.;
  • пайетки вогнутые «Цветок», цвет розовый перламутр – 3 гр.;
  • бисерины большие разноцветные – 10 гр.;
  • проволока – 30 см;
  • мононить или тонкая леска;
  • игла для бисера;
  • ножницы.

Как вы смотрите на то, чтобы внести в свой интерьер немного японского колорита? А что может быть лучше, чем сакура из бисера. Это цветущее дерево будет круглый год украшать ваш дом!

Бисер — практически универсальный материал для рукоделия, из которого можно сделать множество интереснейших вещей, начиная от бижутерии и заканчивая стильными украшениями интерьера.

В нашем мастер-классе мы рассмотрим три способа плетения сакуры из бисера своими руками. Оба варианта несложны в изготовлении, но для начинающих больше подойдет схема дерева под номером 2.

Цветение сакуры быстротечно, но деревце сделанное из бисера своими руками, будет радовать вас круглый год. А если рассматривать это изделие как подарок дорогим людям, то ему просто не будет цены.

Сакура №1 — пошаговое описание

Приступая к работе по плетению сакуры из бисера, следуйте подсказкам в приведенной схеме. Чтобы её увеличить — просто нажмите на фото.

Схема сборки сакуры из бисера

Шаг 1: делаем веточки

На схеме подробно показаны все этапы создания веточек из бисера. Но если у вас еще остались вопросы, давайте разберем схему, как выполняется сакура из бисера, более детально.

Разбираем схему вместе

Для создания верхней части веточки вам потребуется отрезок проволоки. Длина ее должна соответствовать тройной длине будущего дерева.Не забывайте, что проволока будет многократно сгибаться, закручиваться и обматываться, поэтому не жалейте ее и тогда изделие получится более привлекательное.

После того как определились с размерами приступаем к нанизыванию бисера на проволоку, по 3 штуки для трех верхних ветвей. Постоянно подсчитывайте количество витков проволоки, от этого будет зависеть равная длина ответвлений. Затем приступайте к боковым ветвям. Одна из них должна содержать пять бисеринок, другая всего три. Следующие две ветви выполняются в точности наоборот, т.е. листья в пять бисеринок располагаются на другой стороне ветви. Заключительный ряд содержит листья по три бисеринки.

После того как все листья расположены на своих местах, приступаем к аккуратному скручиванию всей ветки в целом. Оставшийся длинный конец проволоки просто оставляем не тронутым. Он пригодится для образования двух, более крупных ветвей дерева.

Выполняем еще две ветви с листьями. Затем соединяем их в единую, более толстую ветку дерева. Таких ветвей должно получится пять. Их, в свою очередь, собираем в общую ветвь, которая в дальнейшем будет формировать ствол сакуры.

Для создания пышного дерева нужно сделать 70-100 веточек. Прикрепите все полученные ветки к стволу. Хорошо обмотайте серединные концы проволоки оставшимися концами верхних веток. Постарайтесь витки проволоки расположить как можно плотнее друг к другу. Эти действия облегчат работу над покрытием ствола деревом любыми, из выбранных вами, материалов.

После формирования стола дерева, обязательно убедитесь, что оставшихся концов проволоки хватит для закрепления всего дерева на основе. Очень часто рукодельницы не задумываются над этим этапом и совершают ошибки, которые ведут к раскрытию уже обработанных и окрашенных стволов. Ведь недостаточная длина «корней» ведет к постоянному паданию изделия.

Ствол дерева можно обмотать коричневой проволокой или нитками, также можно использовать малярный скотч, который затем покрасить в коричневый цвет.

Можно ствол выполнить из папье – маше, а затем покрасить в любимый или подходящий цвет. Также великолепно смотрятся стволы деревьев, слепленные из податливых материалов, таких как пластилин, мастика или гибс.

Шаг 2: делаем основу

Ну вот наше цветущее деревце и готово. «Посадите» его в горшочек (вазу) с гипсом, пластилином или другим затвердевающим материалом. Сверху украсьте «грунт» всем, чем угодно. Это могут быть бусины различного диаметра, камушки и т.д.

Вместо горшочка можно использовать красивые подставки, как из дерева, так и выполненные в ручную. Необходимо лишь крепко закрепить деревце на поверхности и скрыть места фиксации. Дерево из бисера сакура станет отличным украшением вашего дома!

Кстати, если использовать в работе бисер другой цветовой гаммы, можно создавать разные деревья. К примеру, берете коричневый, золотой и немного зеленого бисера и получаете осеннее дерево.

Надеемся, что мастер-класс с пошаговым фото поможет создать вам великолепное украшение для интерьера своими руками.

Сакура из бисера для начинающих

Сакура №2 – пошаговое  описание

Сакура для начинающих во втором варианте выглядит очень ярко! Сделать такое дерево не представляет особых трудностей, но все же это достаточно затратный по времени и утомительный процесс, поэтому запаситесь терпением!

И помните, сделанная сакура из бисера своими руками приносит в дом радость, ощущение комфорта и гармонии.

 

Шаг 1: делаем листья

Для изготовления дерева высотой в 15 см отрежьте от мотка с проволокой 70 см.

Смешайте в неглубокой миске стеклянный матовый бисер 3 цветов: розовый, белый и нежно-зеленый.

Отступите 20 см от конца проволоки и сделайте петлю. Далее нанизывайте бисер на длинный конец проволоки, чередуя цвета.

Шаг 2: делаем цветочки

Сделайте первый листочек, добавив на проволоку поочередно бисер в таком порядке: белый, розовый, зеленый, белый и розовый. Закрепите нижнюю часть проволоки в листок, сделав несколько витков.

Именно сейчас дерево становится похожим на сакуру. Пошаговое фото для начинающих, это действительно хорошее подспорье.

Шаг 3: собираем в пучки

Сделайте второй листочек, для чего отделите от проволоки небольшой кусок для ветки. Добавьте на этот кусок 5 бисерин в той же последовательности, которая записана во втором шаге. Далее зафиксируйте этот кусок в листочек, для чего сделайте несколько витков внизу проволоки и 2-3 оборота по оси листа.

Таким же образом сделайте третий и четвертый листы. Все листья складывайте из 5 бисеринок, поочередно меняя цвета, но если попадаются мелкие бисеринки, можете сформировать листок и из 6-7 бусин.

Шаг 4: формируем ветки

Добавляйте далее листья. Для изготовления одной ветви нужно сделать 14-16 листиков, а всего для создания сакуры необходимо 60 таких веточек.

Так выглядит веточка в готовом виде.

Шаг 5: делаем большие ветви

Соберите веточки в пучки по 14 штук.

Каждый пучок закрепите скотчем и обмотайте его нитью бежевого цвета.

Соедините все пучки в дерево. Обмотайте ствол дерева бежевой нитью, немного отступая от верха так, чтобы ветви было немного видно.

Шаг 6: делаем ствол

Обрежьте нижнюю часть дерева.

Поместите сакуру в красивый вазон и залейте его гипсом. Дополнительно украсьте вазончик бусинами и бисером в цвет дерева. Готово!

Как видите, наш мастер-класс по изготовлению сакуры не представляет трудностей даже для начинающих мастеров. В общем, фантазируйте и воплощайте свои выдумки в замечательные поделки. Желаем вам удачи!

Необычная сакура из бисера

Сакура №3 – пошаговое описание

Давайте рассмотрим немного необычную сакуру из бисера, которая по красоте и оригинальности не уступает выше описанным деревьям из бисера.Такое украшение интерьера преобразит вашу комнату и подарит много маленьких солнечных зайчиков при попадании на него света. Наша сакура подойдет как начинающим рукодельницам, так и опытным мастерицам.

Готовим все необходимое:

 

Читайте в статье, расположенной ниже, как создается сакура из бисера, мастер-класс подробно описывает все основные шаги.

Шаг 1: Подготавливаем основу для крепления сакуры

Берем проволоку, можно потолще, и откусываем 30 см. Формируем круг и нанизываем на нее крупные бисерины. Цвета чередуем, для того чтобы наша сакура из бисера имела красивую и яркую основу – рамку.


Кончики проволоки закручиваем по спирали и аккуратно загибаем в форме петельки. Остатки материала запрятываем в соседние бисерины так, чтобы их не возможно было увидеть или уколоться об них.

Шаг 2: Плетем дерево из бисера

Сакура выполняется в простой мозаичной технике, т.е. бисерины располагаются между элементами предыдущего ряда. Таким образом, плетется полотно основного ствола и отделяющихся веточек.
Набираем 8 бисеринок на мононить с иглой, затем вводим иглу в 5 –ю по счету бисеринку. Одеваем 9 – ю бисерину. Вводим иглу в третью бисерину от начала, затем нанизываем 10 – ю. Вводим иглу в первую бисерину.


Нанизываем 11 – ю и 12 – ю на мононить и продолжаем плетение сакуры из бисера.
Схема выполнения ствола дерева


После нескольких сантиметров плетения ствола, переходим на выполнение толстой ветки сакуры. Ее выполняем по той же схеме, но со сдвигом одной бисерины в сторону основы.


Прикладываем ствол дерева к нашей основе. Если все размеры соответствуют, то пришиваем его к основе. Узелки выполняем скрытые, чтобы ни что не выделялось и не торчало.

Шаг 3: Выполняем ветки дерева

После крупной части ветки плавно переходим на более тонкие ветви. Их выполняем из образованных при плетении уголков толстых веток. Тонкие веточки состоят всего из одного ряда бисеринок нанизанных на нить.


Помните, что ветви, будь то тонкие или толстые, должны проходиться иглой по два раза. Только после этого можно уверенно сказать, что ветви при эксплуатации изделия, не распустятся и не отпадут от основы.
Выполняем вторую тонкую ветку дерева.


Переходим на противоположную сторону дерева. Выполняем вторую толстую ветку, затем плетем и мелкие ветви.


Выполняем третью толстую ветвь и более мелкие веточки.

 

Шаг 4: Достраиваем ветви дерева.

Нарочито беспорядочно выстраиваем веточки дерева из бисера. Сакура только в этом случае будет выглядеть, как настоящее дерево, ведь в природе деревья редко симметричны и равны.


Каждую ветвь фиксируем на основании и дополнительно иглу продергиваем в крупные бисерины, для крепости.

Шаг 5: Выполняем цветы

Вот и наступил самый простой и радостный этап выполнения нашего изделия. Ведь ничто так не радует рукодельницу, как финальная работа, которая радует глаза и дарит только положительные эмоции.
Приступаем к пришиванию цветков сакуры к стволу и ветвям дерева. Для этого берем розовый бисер и пайетки.

Нашиваем элементы, как с лицевой стороны, так и с изнаночной. Хотя в этом изделии все стороны равны и если и есть какие – то недочеты, то их легко спрятать в цветах.


Прекрасная и такая необычная сакура готова! Надеемся что наш мастер – класс полностью раскрыл тему, как создать сакуру из бисера, а пошаговые фото послужили прекрасным доступным материалом для дополнительного восприятия. Создавайте эксклюзивные, милые сердцу, изделия и тогда ваш дом будет полной чашей!

Также предлагаем вашему вниманию несколько видео мастер-классов, которые помогут вам ещё лучше понять процесс изготовления таких деревьев из бисера.

Сакура из бисера видео

А в видео ниже вы сможете посмотреть на прекрасное многообразие сакур из бисера и почерпнуть для себя новые идеи!


Возможно, одна из этих работ воодушевит вас на создание собственного сказочного дерева из лиан.
Бисероплетение это довольно увлекательное и любопытное занятие. С помощью него можно сделатьразнообразные деревья, цветы, украшения и даже фигурки различных животных.
Освоив такой вид рукоделия как бисероплетение, вы сможете создавать потрясающе-красивыецветущие деревья из бисера, которые впоследствии украсят ваш дом или станут превосходными довольно оригинальнымиподарками для близких вам людей. Каждое ваше творение на протяжении долгих лет будет радовать вас и поможет создать в вашем доме атмосферу любви, тепла и нежности.

Видео: плетем глицинию из бисера


Comments

comments

Как из бисера сделать дерево, и цветы инструкция · GitHub

Как из бисера сделать дерево, и цветы инструкция · GitHub

Instantly share code, notes, and snippets.

Как из бисера сделать дерево, и цветы инструкция

Файл: Скачать Как из бисера сделать дерево, и цветы инструкция

дерево из бисера своими руками пошагово
как делать деревья из бисера
деревья из бисера фото как делать
деревья из бисера мастер класс с пошаговым фото
деревья из бисера схемы и фото
цветы и деревья из бисера схемы
дерево из бисера сакура
деревья из бисера схемы плетения для начинающих

 

 

Видеоурок как сделать простые красивые бисерные цветы своими руками, Елена Авраменко создает цветы и деревья из бисера, максимально Сделать денежное дерево из бисера по этому мастер-классу легко, ведь он Как и всегда мастер-класс будет содержать не только описание, но и Из него можно создавать картины, цветы, фигурки животных и конечно же 13 ноя 2015 26 июл 2016 Подробная инструкция и фотографии действий. вот болобошками, почему-то сразу пришла мысль сделать с ними цветок из бисера. Подобные мастер-классы с пошаговыми фотографиями по плетению цветов и деревьев из бисера. 27 апр 2014 Для плетения из бисера дерева понадобятся все те же предметы и бисер зеленого и розового цвета. На проволоке нужно сделать Сайт по теме: деревья из бисера и цветы из бисера содержит фото, видео, Видео мастер класс для начинающих, как сделать берёзу из бисера Рубрики: Техники: ПЛЕТЕНИЕ /цветы и деревья из бисера Описание. . Нежные цветы из бисера можно сделать своими руками в качестве подарочка Предлагаем сделать не просто красивое дерево из бисера, Для того чтобы получить пышные и ветвистые кисти цветов дерева глициния из бисера,


Пример формы оплаты труда из журнала 2008, Документальное кино чечня онлайн, Образец доверенности представителю в уфнс, Ингалятор компрессорный amnb 501 инструкция, Euroset 2015 инструкция по эксплотации. You can’t perform that action at this time. You signed in with another tab or window. Reload to refresh your session. You signed out in another tab or window. Reload to refresh your session.

Денежное дерево из бисера, мастер

Из китайской мифологии многим давно известно, что денежное дерево, находясь в доме, приносит благоприятную обстановку для притягивания финансовых потоков. Чтобы усилить значение символа, китайцы помещали на его ветви дракона, тем самым, усиливая его благоприятную энергетику Ян. Поэтому многие собственными руками изготовляют бисерное денежное дерево, которое отлично подойдет и в виде подарка.

Необходимые материалы для изготовления денежного дерева:

  • • пакетик зеленого бисера – 40-50 гр;
  • • монетки с ушками – 50-60 шт;
  • • 1 медная тонкая и 1 более толстая проволока;
  • • малярный скотч;
  • • небольшой глиняный или пластиковый цветочный горшочек;
  • • шпаклевка сатенгипс – 300 — 400 гр;
  • • краски гуаш или акриловые;
  • • 2 кисточки: тонкая и толстая;
  • • морилка для дерева;
  • • алкидный лак для дерева.

Приступим к изготовлению дерева.

Перед тем как приступить к изготовлению денежного дерева, следует подготовить рабочее место, высыпав пакетик бисера и монетки на блюдечко, а также определиться с размерами дерева. Если вы хотите сделать небольшую поделку в качестве подарка, достаточно будет дерева высотой 25-35 см. Для изготовления веточек на такое дерево нужно отрезать медную проволоку длиной 6-7 см, кстати, относительно дины каждой проволоки можно не переживать, ведь в природе нет абсолютно симметричных деревьев. Чем больше веточек будет иметь дерево, тем пышнее и симпатичнее оно будет смотреться. В нашем случае изготовляем 60 — 70 веточек, которые позже будем соединять по 3-4 штучки в одну большую ветвь.

Отрезаем 60 кусков медной проволоки по 6-7 см длинной. И начинаем изготовлять первую ветвь. Нанизываем на центр проволоки 70 бисеринок.

Берем простой карандаш и делаем 3 бисерных завитка вокруг него. После чего фиксируем завиток, закручиванием двух концов проволоки 5-6 раз, соединяя в одну.

Далее вытаскиваем карандаш и переходим опять к тем же действиям.

На один из концов нанизываем опять 70 бисеринок.

И опять накручиваем его на карандаш, делая 3 завитка.

Так проделываем действия, пока не получится веточка из трех завитков, которые и будут листьями дерева. А чтобы дерево действительно получилось денежным, вместо последнего листика нанизываем монетку и также прокручиваем несколько раз, фиксируя ее на ветке.

Готовую ветку отлаживаем в сторону и приступаем к изготовлению следующей и так до тех пор, пока не получится 60 отдельных бисерных ветвей первого порядка.

Следующим этапом есть соединение 3-4 веток в ветвь второго порядка. Для этого берем малярный скотч и обкручиваем ним свободные концы проволоки соединенных трех ветвей вместе.

20 ветвей второго порядка готовы. Теперь их нужно соединить в ствол дерева. Для этого берем более толстую медную проволоку, отрезаем ее длиной в 15-20. Начинаем с верхушки дерева. К верхней ветке-кроне на порядок ниже присоединяем 3-4 ветки второго порядка, вплетая в них более толстую медную проволоку. Ниже добавляем еще ветви-кроны. И так формируется ствол. После соединения всех ветвей к стволу, обкручиваем его малярным скотчем. Затем берем подготовленный горшочек, куда будет сажаться дерево, и закатывается ствол и ветки денежного дерева в шпаклевку сатенгипс. В горшочек для дерева также можно посадить на сатенгипс камни или ракушки. После этого нужно дать дереву ночь постоять, чтобы сатенгипс окончательно затвердел.

Следующий этап – переход к окрашиванию ствола дерева. Для этого более тонкой кистью аккуратно и качественно со всех сторон окрашиваем ветки денежного дерева, а более толстой – сам ствол. В качестве окрашивающего средства можно брать акриловую краску, морилку или гуашь. Кому что нравится. В данном случае использовалась гуашь.

После того, как дерево немного высохнет, переходим к покрытию его лаком. Это делается для того, чтобы дерево не оставляло следов краски на руках во время транспортировки и его можно было легко протереть в будущем влажной салфеткой от пыли.

Вот такое получилось симпатичное денежное дерево из бисера. Желаю, чтобы оно принесло вам финансового благополучия. И успехов в его изготовлении!

Новогодняя елка из бисера | Сделай сам

5 мотков, размер 11 дюймов, зеленые бусины
Проволока с медным покрытием, 60 ярдов, калибр 24, зеленая
11 повторно запечатываемых пакетов (для хранения веток отдельными слоями)

3 стержня, калибр 16
зеленая лента с цветочным рисунком
1 фунт невысыхающей глины для моделирования
промышленный многоцелевой клей
7-дюймовая круглая коробка для маше из коричневой бумаги, окрашенная

1 нить миниатюрных светильников (20 лампочек)
звезда на верхушке дерева
юбка для дерева
миниатюрные упаковки или игрушки, которые можно положить под елку

Украшения для елки:

используйте отдельные большие бусины
сделайте леденцы из бисера
сделайте свечи из бисера (попробуйте стеклярусные бусины)
купите уже сделанные миниатюрные украшения (размером 1/2 дюйма или меньше)

Елка сделана в несколько слоев. Дерево состоит из 11 слоев. Все ветки сделаны одинаково.

Слой 1: 3 петли — сделайте 4 ветки — на 1 ветку потребуется 3,5 дюйма бисера
Слой 2: 5 петель — сделайте 4 ветки — на 1 ветку потребуется 6 дюймов бисера
Слой 3: 7 петель — сделайте 4 ветки — требуется 1 ветка 8,5 дюймов бисера
Слой 4: 9 петель — сделайте 4 веточки — на 1 ветку потребуется 11 дюймов бисера
Слой 5: 11 петель — сделайте 5 ветвей — на 1 ветку потребуется 13,5 дюймов бисера
Слой 6: 13 петель — сделайте 5 ветвей — 1 ветвь требует 16 дюймов бисера
Слой 7: 13 петель — сделать 6 ветвей — 1 ветвь требует 16 дюймов бисера
Слой 8: 15 петель — сделать 6 ветвей — на 1 ветвь нужно 18.5 дюймов бисера
Слой 9: 17 петель — сделайте 6 ветвей — на 1 ветку потребуется 21,0 дюйма бисера
Слой 10A: 15 петель — сделайте 4 ветки — на 1 ветку потребуется 18,5 дюйма бисера
Слой 10B: 17 петель — сделайте 4 ветки — на 1 ветвь требуется 21 дюйм бусинок
Слой 11A: 19 петель — сделать 4 ветви — 1 ветвь требует 23,5 дюйма бисера
Слой 11B: 21 петля — сделать 4 ветви — 1 ветвь требует 26 дюймов бисера

1. Перед первой петлей оставьте примерно 2 дюйма проволоки. Сделайте петлю из 16 бисеринок.Для закрепления закрутите петлю на два пол-оборота. Сожмите стороны петли вместе, чтобы получился овал, а не круг.

2. Между каждой петлей 6 бисеринок. Каждая петля состоит из 16 бисеринок. Поэтому до первой петли подтолкнуть 22 бисерины. Сделайте вторую петлю, оставив между двумя петлями 6 бисеринок. Снова сожмите стороны петли вместе, чтобы получился овал. Не оставляйте оголенный провод между петлями.

3.Продолжайте делать необходимое количество петель в каждом слое. После того, как все петли сделаны, оставьте 2 дюйма проволоки и отрежьте ее от катушки.

4. Сложите ряд петель пополам и скрутите две концевые проволоки вместе прямо под бусинами. У вас всегда будет одна петля вверху и пары одинаковых петель по бокам.

5. Скрутите проволоку с бусинами один раз между каждой петлей, включая петлю наверху. Выровняйте ветку.

6. Сложите все петли на ветке под углом к ​​верхней петле. Это поможет сделать его похожим на иголки на ветке.

7. Соберите все ветви для каждого слоя в отдельный герметичный пакет. Промаркируйте каждый пакет номером слоя.

1. Оберните каждый из трех стержней проволоки цветочной лентой. Отрежьте каждую стеблевую проволоку до длины 11 дюймов. Сложите все три скрученных проволоки вместе и снова обмотайте цветочной лентой, ведущей к стволу дерева.

2. Прикрепите звезду или украшение верхушки дерева к верхушке ствола дерева. Если вы хотите сделать натуральное дерево без украшений или звезды, прикрепите одну из четырех веток первого слоя к верхней части стебельной проволоки. Если вы предпочитаете, чтобы сверху была звезда или другой орнамент, вы можете выбросить одну из четырех ветвей и заменить ее звездой или орнаментом.

3. С помощью ленты для цветов прикрепите каждую из трех оставшихся веток первого слоя по одной.Согните ветку под прямым углом к ​​стволу и приложите ствол к стволу дерева и закрепите лентой. Обведите ветки вокруг ствола дерева. Прикрепите их в самом конце ствола дерева.

4. Прикрепите второй слой веток. Оставьте примерно 1/4 дюйма между первым и вторым слоями. Добавляйте ветви по одной, обводя вокруг ствола дерева.

5. Прикрепите ветви 3-го слоя. Оставьте примерно 1/4 дюйма между вторым и третьим слоями.Добавьте ветви по одной, обводя ствол дерева. Попробуйте разместить ветки в местах, созданных слоем над ним. Это даст вам хорошо округленное дерево.

6. Прикрепите ветви слоя 4. Оставьте примерно 3/8 дюйма между третьим и четвертым слоями. Добавьте ветви по одной, вращая вокруг ствола дерева. Ствол дерева будет становиться толще по мере того, как вы спускаетесь по дереву.

7. Таким же образом прикрепите слои с 5 по 11.Между каждым слоем оставляйте примерно 1/2 дюйма. Добавляйте ветви по одной, обводя вокруг ствола дерева.

8. Слои 10 и 11 состоят из двух ветвей разного размера в каждом слое. Чередуйте ветвь A и ветвь B в каждом слое. Построенные в шахматном порядке размеры сделают дерево более реалистичным. Отложите дерево сборки и подготовьте основу дерева.

9. Вырежьте в крышке коробки отверстие, достаточно большое, чтобы вместить багажник.

10. Приклейте цветочную глину ко дну подготовленной коробки с помощью промышленного клея.

11. Проденьте ствол в отверстие в крышке и вдавите ствол в цветочную глину. Закройте крышку и дайте клею высохнуть на ночь, прежде чем приступить к украшению елки.

12. Украшайте елку и область под деревом.

Проект разработан Донной Дикт.

Учебники по пламенной работе — Том 30, Индекс


апрель / май 2019 г. 32, № 6.

    Boro Geode от Ориона Уитвелла
    Я выдуваю стекло с 2015 года, и в кругах стеклянных художников меня знают как OhDub Glass. У меня есть по Фаренгейту 1510 . Я вырос в Бойсе, штат Айдахо, и всю свою жизнь был окружен замечательными художниками.Мой отец — писатель, моя мать — мастерица / художница, а моя мачеха — современная танцовщица. Однако на протяжении всего моего детства у меня не было творческих возможностей, пока я не нашел стекло.
    Когда я начал выдувать стекло, я хотел только создать функциональное искусство из стекла, но через некоторое время стеклянный жучок возобладал, и я понял, что хочу быть мастером по стеклу. Теперь я делаю всего понемногу — трубки, питьевую посуду, украшения, мрамор и многое другое.
    Недавно я купил шлифовальный круг и начал учиться холодной работе, что открыло целый ряд новых возможностей для моего искусства стекла.Я начал вырезать из своих частей интересные формы, притирать днища пресс-папье и делать боро-жеоды.

    3D-слой Abstract Bead от Susan Otto-Bain
    Моя любовь к смелым рисункам и цветам, вероятно, началась в тот день, когда я пришел домой из детского сада, и моя мама перекрасила всю нашу одежду в галстук. Мое детство было погружением в творчество; моя мама — потрясающий художник, который делал все — гончарное дело, батик, ткачество, живопись маслом, роспись по шелку, макраме и т. д.У моего отца была полноценная студия резьбы по драгоценным камням и дизайна ювелирных украшений. Их совместное творчество было продемонстрировано в каждой комнате нашего дома, от мозаики до фресок и мебели на заказ.
    В первые годы я покупал все книги и учебные пособия, которые мог достать, практиковался и изучал столько, сколько мог сам. С тех пор мое путешествие со стеклом привело меня к знакомству с замечательными художниками и новыми друзьями. Приятно быть частью такого вдохновляющего и поддерживающего сообщества. Мне посчастливилось брать уроки у некоторых мастеров по стеклу со всего мира, которые щедро делятся своими знаниями и методами.
    Я люблю все стеклянные вещи и, как правило, немного похожа на белку: мягкие стеклянные бусины, фьюзинг и боро (попробовала горячее, но это не для меня). Мне удобнее всего и больше всего времени я провожу на Mega Minor с мягким стеклом 104, создавая бусинки. Несколько лет назад я присоединился к компании Terminal City Glass Co-Op, где я могу работать с более крупными горелками из боросиликата и учиться делать шарики.

    Бусина Memorial Pink Elephant от Pia Lahteenmaki
    Я живу в Финляндии и занимаюсь изготовлением бус с 2004 года. Моя мама любила слонов и собирала различные предметы, главной темой которых были слоны. В ее коллекции были большие и маленькие, наволочки, плакаты и украшения. Я сделала эту бусину в память о любви моей матери к слонам. (Розовый не был одним из ее любимых цветов, но он один из моих.) Мне нравится представлять, что она сидит на краю утреннего розового облака и видит, как я творю и расту как художник.

    Clio Ripple Disc Bead от Лори Райт
    Я занимаюсь изобразительным искусством, живописью и гравюрой. Я получил степень бакалавра искусств Колледжа искусств и дизайна Новой Шотландии.Мой первый урок стекла был с Кристиной Логан в 1997 году. С тех пор я выставляла и продавала по всей Канаде, преподавала уроки в Оттаве и демонстрировала на фестивалях и Maker Faire в Торонто, Онтарио. В настоящее время я продаю онлайн и на выставках.
    Я давний член Торонтского общества бисера и несколько лет проработал секретарем, а затем веб-разработчиком.

    Создание флакона для духов Бенуа Даррьюторта
    Я родился недалеко от Парижа в 1986 году.В детстве я посетил стекольный завод на юге Франции и влюбился в горячее стекло. В 2008 году, после двух лет изучения материаловедения в университете, я решил сменить фокус на работу со стеклом. Я получил высшее образование по специальности стеклодув в 2009 году и начал работать в Научном университете Монпелье в течение 18 месяцев. Затем я вернулся в университет, чтобы получить ученую степень в области материаловедения. Параллельно работал в компании по производству технических металло-стеклянных пломб.
    В своих украшениях я люблю работать с включениями опала и спиралями в дихроичном стекле. Для скульптур делаю животных и персонажей. Я люблю фэнтези, поэтому делаю драконов, фей и других фантастических животных. Еще я делаю небольшие выдувные штучки, например, флакон для духов. Поскольку у стеклянного искусства неограниченный потенциал, я стараюсь делать все и вся.

    Рождение лотоса Дениз Дивлели Оздемир
    Я из Турции — родился в Анкаре в 1986 году — и с детства любил стекло.Одно из самых ярких воспоминаний — бабушка подарила мне две подвески. Один из стекла, другой из дерева. Я выбрал стеклянный, и с тех пор я делал тот же выбор, когда нужно было выбирать между чем-то из стекла и чем-то из другого материала.
    Природа меня вдохновляет. Вот почему я люблю делать муррини и отражать в своих работах цвета и темы природы. С помощью муррини я создаю цветники, красочные пейзажи, виварий и бусы из галактики.

    Мрамор воздушной ловушки от Марси Эрли
    Я много лет работаю с разными формами художественного стекла.Я начал брать уроки витража, а затем перешел в плавление стекла. На дне открытых дверей в местной студии витражей меня познакомили с пламенем. Инструктор использовал фонарик Hothead и провел демонстрацию бус.
    Моим первым фонариком был Hothead, и я тогда работал с soft glass 104. Я перешел на Nortel Minor, а затем на Nortel Major. Конечно, для работы с боростеклом мне нужно было модернизировать фонарик, поэтому теперь я использую Bethlehem Bravo и кислородный концентратор. Я люблю делать шарики, подвески, кольца и маленькие скульптуры в своей домашней студии на севере Висконсина.


Февраль / Март, 2019 — Т. 32, № 5.
    Скульптура лица Эван Калс
    Мне нравится много разных техник обработки стекла, но чаще всего я использую скульптуру произвольной формы и окуривание золотом и серебром. Работа с дымом всегда была излюбленной техникой, от оболочек и взрывов в мраморе и подвесках до бесконечных узоров на поверхности, которые можно получить с помощью различных слоев и комбинаций.Поистине увлекательно иметь возможность создавать полный спектр цветов всего из двух основных металлов и прозрачного стекла.
    В моей скульптуре лица и органические формы — это всегда повторяющаяся тема. Создание персонажей и возможность изображать эмоции или рассказывать через них истории — это то, от чего я никогда не устаю.
    Этот проект предполагает лепку лица из стекла в моем собственном стиле. Лепка стекла — это индивидуалистическая техника: у каждого будут личные предпочтения для достижения определенных результатов.Я использую стеклянные фритты в своих скульптурных работах для создания органических форм и добавления текстуры

    Прямоугольная чечевица «Wave Focal» от Gea Hines
    Чрезвычайно приятно делать бусину из стеклянной палочки, а затем видеть конечный продукт, когда мои клиенты делают свои собственные украшения из моих бусинок. Иногда они присылают мне фотографии, и это всегда волнует.
    В мире бисероплетения есть добрая и манящая энергия, которую я люблю.Я могу вечно разговаривать о стекле с другими моими бусинками! Я верю в открытый обмен идеями, методами и мудростью, которыми можно свободно делиться. Интересно, что каждый бисер, с которым я разговаривал, испытывает почти одинаковую страсть к этой среде. Удивительный!
    Хватит обо мне. В этой статье объясняется, как сделать волновой фокус

    Морозный лес Раку от Энн Додд
    Я использую пресс для большинства своих работ, но также делаю подвески произвольной формы и другие стили.Я люблю добавлять в свои работы металлическое и разноцветное стекло. Мне просто необходимо работать с фольгой и фриттой. Мне нравится текстура и блеск фольги, а фритты добавляют множество красивых цветов, особенно те, что с раку. Я работаю со стеклом 104 COE; Мои фавориты — CIM и Double Helix, но у меня также есть большая коллекция Moretti, Vetrofond, Kugler, TAG и даже несколько старых ASK104. CIM предлагает широкий выбор цветов, и я стараюсь выбирать хотя бы один новый цвет, чтобы попробовать каждый раз, когда я заказываю свои расходные материалы.Я также часто работаю с реактивными серебряными очками Double Helix.
    С того первого года я создавал и продавал все свои работы на eBay, Etsy, а теперь почти исключительно через несколько групп в Facebook. У меня несколько постоянных клиентов, и я принимаю заказы на что угодно с моего веб-сайта. Мне очень нравятся группы в Facebook и я вижу, чем занимаются другие художники, отвечая на вопросы начинающих или просто просматриваю прекрасные творения других художников.
    Когда позволяет время, мне нравится замедляться и исследовать новые дизайны и техники.Всегда есть чему поучиться, и так много (даже спустя 13 лет), что я даже не коснулся

    Бабочка из мягкого стекла от Guido Adam
    Я живу в Швейцарии недалеко от Цюриха и являюсь членом GlasperlenSpektrum e. В. Я занимаюсь стекольным искусством с 2002 года во многих направлениях, переключаясь между мягким и твердым стеклом, используя традиционные техники (Мурано, Италия) и смешивая их с новыми техниками из Европы, Америки и Японии. Я обучаю методам работы с мягким / твердым стеклом на международном уровне.
    Имплозии и сжатия в мягком стекле индивидуальны для художников по стеклу благодаря разным цветам и креативным формам. Это собственное искусство высокого уровня. У нас есть новые способы превратить эти техники из обычной круглой мраморной формы и обычной петли в сменные подвески. Самое лучшее в этом то, что он работает как с мягким, так и с твердым стеклом

    Заглушка заземления от Ильи Конева
    Вооружившись стеклянными журналами, книгами, видео на YouTube и сообществами в Facebook, я продолжил свое путешествие в стекле самостоятельно.Не могу сказать, что зашел очень далеко, но за три года я кое-чему научился. Это мой способ быстрого производства флаконов с заглушкой для сухого шлифования и минимальным использованием инструмента

    Бусины для серег Dragonfly от Jane Harter
    Когда я создавал эту бусину, я искал дизайн стрекозы, который подошел бы к палитре размера сережек. Я хотел использовать 18-миллиметровую чечевицу, поэтому я потратил все необходимое время на поиски в Google и Pinterest, сохранив фотографии реальных и художественно обработанных стрекоз, пока я думал о том, как я мог бы изобразить их в стекле.Затем я поэкспериментировал с маленькими стрекозами. Я начал с простой стрекозы на фоне слоновой кости. Освоив это, я начал создавать вариации, изменять фон, добавлять слои, менять серебряное стекло, используемое в крыльях.
    На данный момент у меня есть четыре варианта, и я медленно работаю до 30 (ладно, может быть, до пяти?).
    Мне нравится использовать этот процесс с бусинами. Я ничего не могу с собой поделать. Когда я создаю дизайн, который мне нравится, я сразу начинаю думать о других возможностях.Что делать, если я добавил эмали? Что, если бы я использовал серебряную фольгу? Что, если я добавлю к фону несколько виноградных лоз или использую другое серебряное стекло? Как насчет использования красного цвета для глаз? (Э-э, нет. Сохраните красные глаза для летучих мышей.)
    Освоив технические шаги, вы готовы к написанию собственных вариаций на тему Джейн Хартер (вы можете называть меня Джейн Себастьян Бах, если хотите.)

    Лютик Учебник Инна Киркевич
    Мне всегда нравилось создавать что-то своими руками.С 4 лет, когда подруга мамы научила меня вязать, я научилась нескольким ремеслам, таким как шитье, вязание крючком и декупаж. Примерно в 2006 году я начала делать украшения из бисера. Когда в 2009 году я увидела фотографии украшений с бусинами лэмпворк, они мне понравились, я начала искать информацию, нашла ее и решила попробовать сделать такие бусины. Мне это удалось, и так все и началось.
    В то время лэмпворк для России был чем-то новым. Еще не было курсов, студий, только появился первый интернет-магазин с минимальным выбором стекла и инструментов.Я учился по видеоурокам из Интернета. Когда у меня появились первые стеклянные стержни, у меня еще не было горелки лэмпворк, поэтому я использовала сварочную горелку мужа. мое рабочее место было на кухне. Думаю, у многих из нас вначале были такие забавные моменты.
    Поскольку садоводство также является моей страстью, цветочные бусины были одними из первых, которые я попробовал сделать. С тех пор это моя любимая тема для бисера

    Бусины Magic Outline от Gretchen Simons
    Мне нравится, когда эффект кажется сложным, но легко достижимым.Я наткнулся на эффект контура в этих бусинах, экспериментируя с серебряным стеклом. Реакция двух основных цветов создает двойной контур вокруг декоративных элементов.
    Эти бусины имеют диаметр около 19 мм, но размер и форму можно изменить по своему вкусу. Облицовка увеличивает очертания, но этот метод хорошо работает и без оболочки. Я использовал большую часть моего крошечного запаса Double Helix Nyx в изображенных на фото бусинах. Хотя это стекло больше не производится, я добился успеха и с другим серебряным стеклом


Декабрь / Январь, 2018/19 — Т. 32, № 4.
    Бусины Мандала от Ksenija Djurica
    Мандалы проходят через все сегменты нашей жизни на Земле, на Солнце и Луне. В некотором смысле они символизируют круг нашей жизни, состоящий из семьи, друзей и общества, в котором мы живем.Мандалы имеют круглую форму, которая символизирует бесконечный жизненный цикл.
    Создавая свою мандалу, вы можете использовать стекло любого цвета, чтобы создавать разные узоры и узоры.

    Implosion Flowers от Ольги Бурцевой
    Как биолог, я люблю природу и, в частности, красивые цветы. Когда я овладел техникой изготовления стеклянных цветов, меня сначала раздражало, когда я нарушал их симметрию. Но когда мои цветы стали полностью симметричными, я понял, что жизнь оставила их — они выглядели так, как будто были сделаны из пластика.Конечно, в реальной жизни много симметрии, но она существует только в определенных пределах. Вот почему вам не нужно беспокоиться, если цветы, которые вы делаете, не идеальной формы — это означает, что они выглядят настоящими.

    Пончиковые бусины с рисунком павлина от Barbie Young
    Я родился и вырос в Техасе и всегда интересовался деревенской жизнью. На создание этого урока я вдохновляюсь тем, что в детстве рос и находился рядом с павлинами.Я впервые начал свой творческий путь с создания украшений, когда я познакомился с миром бусин лэмпворк. Я покупал бусины лэмпворк у других художников и использовал их в своих украшениях. Однажды во время визита к моей тете, которая сама является художником по стеклу, она предложила мне сделать свои собственные бусины лэмпворк, чтобы использовать их в своих украшениях.
    Спустя короткое время я решил полностью сосредоточиться на своем бизнесе и покинуть мир W2. Это позволило мне сосредоточить 100% своего времени на том, что я люблю делать, — на создании не только стандартных форм, но и бусинок животных.Меня вдохновляет все, что я вижу в своей повседневной жизни, будь то различные цветовые комбинации или формы, и я стараюсь включить это в свои бусы. Например, этот урок по бусинке павлина вдохновлен павлинами, которых я видел на ранчо в детстве.
    Вы можете взять эту технику и сделать ее своей, изменив цветовые комбинации для своих собственных вариаций.

    Galaxy Marble Tutorial от Сахина Оздемира
    Я из Турции; Я родился в Анкаре в 1984 году.Мой отец — художник по стеклу, который создает дизайн с использованием техники холодного стекла. Благодаря тому времени, которое я провел в его мастерской на протяжении всего своего детства, я научился тонкостям работы в технике холодного стекла. С тех пор, так или иначе, моя жизнь всегда была связана со стеклом. В 2013 году я оставил свою постоянную работу и, следуя своим личным интересам, открыл студию лэмпворк. Я начала делать декоративные изделия в технике выдувания стекла в течение пары месяцев.

    Цветочный муррин Люси Коварова-Вейр
    Я родился в Босковице и вырос в Градец Кралове, Чешская Республика.Я изучал анимацию и получил степень магистра в Академии искусств, архитектуры и дизайна в Праге. Я переехал в Торонто в 2001 году и основал Lunacy Glass Studio в 2002 году. В настоящее время я живу и работаю в Твиде, Онтарио.
    Творческий процесс и осознание формы всегда находятся на переднем крае моей работы. Стеклянные изделия, которые я создаю, удивляют зрителей своим вниманием к деталям и скрупулезным мастерством. Часто источником вдохновения для моей работы является народное творчество, мой сад и повседневная жизнь в маленьком городке.Исходя из анимационного фона, я рассказываю историю с чувством юмора и легкостью духа. Я создаю все свои работы с любовью и высококачественными материалами в надежде радовать зрителей на долгие годы.

    Роза — роза от Юлии Семенко
    Люблю малые формы, миниатюры. Люблю лепить бусины (цветы, животные, насекомые). Я люблю выдувать бусинки разных цветов. Мне нравится комбинировать различные материалы при сборке бусин, поэтому мои украшения становятся уникальными.

    Цепи от Christian Neeriemer
    Это была прекрасная возможность не только потому, что я был голодным художником, но и потому, что я видел в работе Хондо вдохновение. Теперь я был в его студии, собирая его мысли для советов и уловок, от обработки серебра и окраски до обработки пустотелыми отверстиями и формования.
    После года перепрыгивания между Rage Cage и студией Hondo у жизни были новые планы на меня, и в итоге я переехал в Денвер, штат Колорадо, где живу сейчас.Техники, которым я научился у Хондо, я взял с собой в Денвер и продолжаю использовать по сей день.

    Драконий глаз Дэйв Коэн
    Я занимаюсь лэмпворкингом последние три с половиной года, и мне нравится каждая часть этого путешествия. В основном я делаю твердые предметы — мрамор, милли, подвески, пресс-папье, украшения, скульптуры и т. Д. — а также некоторые полые работы. Одна из моих любимых вещей — это мраморные шарики «Глаз Дракона».Для меня изготовление милли так же увлекательно, как и изготовление настоящего мрамора. В пламени есть что-то заманчивое, что просто невозможно объяснить и постоянно привлекает меня в


Октябрь / Ноябрь 2018 г. 32, № 3.
    Создание совы лэмпворк от Saša Nejezchlebová
    Это был долгий путь от моей первой бусинки до бусин лэмпворк, которые я люблю создавать сейчас.Источников информации на моем родном языке практически не было, пришлось искать в Интернете. Я обнаружил зарубежные форумы, где коллеги-лэмпворкеры охотно делились своими достижениями и знаниями. Тот факт, что английский не является моим родным языком, значительно усложнил мой путь к ноу-хау. В дополнение к техническим знаниям мне пришлось постепенно овладевать английским жаргоном лэмпворкера. Учебники YouTube были отличным источником информации и вдохновения; Я пытался следовать им шаг за шагом, и я начал улучшаться.Мастера в этой области были прекрасными образцами для подражания, и их работу я считал недостижимой целью.
    Я создаю бусины лэмпворк уже 11 лет и до сих пор сижу у своего факела с тем же волнением, что и вначале. За эти годы я добился некоторых результатов, о которых не мог даже вообразить в начале. Одна из них — это клиенты со всего мира, которые продолжают возвращаться к моим бусам. Другой — это моя собственная студия, которую я построил в прошлом году после многих лет в ограниченном пространстве.

    Солнечное затмение Молли Кули
    Я из Северного Нижнего Мичигана, примерно в 30 милях к югу от моста Макино. Я работаю художником лэмпворк на постоянной основе около 12 лет. Я живу со своим 16-летним мужем и тремя моими меховыми младенцами: Зевсом, Дизелем и Тайгер Лилли. Со времени моего последнего урока («Как сделать сверкающее дерево из цветущей вишни», www.hotglass.com/vol28.html#n1), мы стали пустыми гнездовьями. Ой, какая это перемена!
    То, что в эти дни у меня так много свободного времени, подтолкнуло меня к тому, чтобы попробовать заняться другими делами.Я присоединился к сообществу ткачей проволоки на Facebook под названием Wire Wrap Tips and Tutorials, созданному несравненной Николь Ханной. Николь — гений проволочного плетения, она создает учебные пособия и задачи для начинающих ткачей. Эти артисты потрясающие! Хотя терпение ткать самому ускользало от меня, я все еще трепещу перед их мастерством. После двух лет продажи бус специалистам по плетению из проволоки меня попросили создать кабошоны лэмпворк ручной работы. Я уже несколько месяцев пытаюсь отточить это умение.
    Это базовое руководство, из которого можно сделать тысячи вариаций. Многие мэшапы позволяют получить классные результаты (см. Фотографии в разных вариантах)

    Полая филигранная бусина от Michi Suzuki
    Наконец я нашел студию лэмпворк в Париже, а затем работал в нескольких стекольных студиях во Франции, включая студию боросиликатного стекла, студию старого стекла, специализирующуюся на высокой моде, и студию стекла Homely у моря, среди других.
    Сейчас я показываю свои изделия из стекла по всему миру с выставками во Франции, Англии, Германии, США (Музей азиатского искусства) и Японии. Я преподавал стекольную технику в культурных центрах школы стекла во Франции, Германии, Англии, Ирландии, Финляндии, Испании, Польше и Японии.
    Моя работа разнообразна во многих аспектах, таких как изготовление стеклянных бус, аксессуаров, скульптуры и инсталляций, среди прочего. Недавно я сотрудничал с другими художниками, в том числе с французским художником, который делает украшения.Чтобы сделать изделия более ценными, мы выпустили изделия из дорогих украшений из стекла, золота и драгоценных камней. Я также сотрудничал с израильскими художниками, живущими в Париже и создающими масштабные работы, используя стекло и кремний с аксессуарами и текстилем. Стекло и кремний сделаны из одного материала: кремнезема. Я также работал с французским художником над крупномасштабной скульптурой и инсталляцией, в которой использовались различные материалы и стекло.

    Сахарные черепа Юлианы Голдин-Данн
    В 2010 году мы переехали на Восточное побережье, в Делавэр.На меня не было особого давления, чтобы вернуться к постоянной корпоративной карьере, поэтому вместо этого я организовал студию у себя дома. Это длилось недолго, потому что пришло несколько детей, и моя студия превратилась в детскую. Наконец, около трех лет назад, в 2015 году, я устроил свою студию в подвале и, наконец, начал делать бусы на полную ставку. Мне потребовалось около года, чтобы освоиться с основами и понять, где я попадаю в этом удивительном мире цвета. Я всегда любил цвет. Я считаю работу с цветом очень терапевтической, и как только я вошел в мир ярких цветов в стекле, самое интересное началось.
    Я выбрал сахарные черепа для этого урока, потому что считаю их очень забавным холстом. Я не планировщик и держу свою студию в беспорядке, что движет мной творчески. Мне нравится брать все, что я вижу, и работать с этим. Каждый раз, открывая печь, я получаю сюрприз из вкусностей. Обычно так я делаю черепа и другие бусинки. Я обнаружил, что планирование ограничивает меня творчески тем, что у меня есть на рабочем столе, и это не для меня.

    Куклы Кукие от Катерины Кукловой
    Мне нравятся все аспекты работы со стеклом: работа с огнем, отделка украшений, встречи с клиентами и социальная сеть lampworker.Я благодарен всем замечательным людям, с которыми мне довелось встретиться благодаря этой работе и всем прекрасным переживаниям, которые я пережил. Я с нетерпением жду своего следующего стеклянного пути.
    Иногда я делаю бусинки для ожерелий, но предпочитаю делать акцент на уникальных изделиях, которые являются «драгоценностями» как таковые, и особенно мне нравится делать бусины для сменных колец.
    Вот как я делаю своих кукол. Для удобства ношения делаю их плоскими

    Прыгающий медведь Ирины Вертиковой
    Ирина Вертикова живет в Томске, Россия.Вот как она делает своего медведя в зимнем пальто.
    Базовый осьминог Энтони Фазано
    Я делаю такие предметы, как подвески и шарики, но совсем недавно я экспериментировал с созданием морских обитателей и существ различных форм. Эта демонстрация показывает, как я делаю основного осьминога. Я люблю экспериментировать с этими существами, потому что вы всегда можете сделать так, чтобы они выглядели по-разному для каждой ноги и окончательной формы тела.Как будто нет правильного или неправильного. Счастливого таяния

    Направление внутреннего Ван Гога , Джанет Вуд
    Когда я только начинал, я бы классифицировал свой стиль бус как простой и классический. Я хотел сделать бусы, которые можно было бы носить каждый день, а не только для особых случаев. Я смог достичь этой цели. Теперь я беру свою любовь к живописи и страсть к работе с лампами и складываю их воедино.
    Это был один из тех моментов «ковабунги», когда я смешал фритту с кобальтовым стеклом и подумал, что это похоже на часть картины Ван Гога «Звездная ночь». Именно тогда я получил прозрение, чтобы сделать описанную здесь бусинку звездной ночи. Сделать бусину очень просто, и я надеюсь, что вы будете так же восхищены результатом, как и я.
    Сейчас я работаю над бусиной кувшинки в стиле Моне и бусиной в стиле Климта.


Август / Сентябрь 2018 г.32, №2.
    Шахматный дихроичный вихрь от Colton Baker
    После того, как я поговорил об этом с одним из художников в магазине, задаваясь вопросом, как это сделано, он предложил провести мне урок у меня дома. С того дня я пристрастился к творчеству.
    Я работал только с 104 COE, также известным как мягкое стекло, так как это было единственное стекло, которое они продавали на Луне, но чем больше я увлекался обработкой стекла, тем больше я осознавал, насколько мне нравятся все методы, которые вы могли использовать в 33 COE или боросиликатное стекло.Я начал пробовать технику боро в своей работе с мягким стеклом, чтобы посмотреть, смогу ли я найти промежуточный вариант, с которым я мог бы работать.

    Лица , автор Heidri Lourens
    Я родился в Южной Африке и иммигрировал в Германию в 2009 году. Я начал заниматься лэмпворком в 2005 году, и с тех пор мне это нравится. Я прошел несколько курсов с замечательными учителями, но по большей части я сам себя учу. Меня всегда интересовали вещи ручной работы, и я считаю, что все, что сделано вручную, не обязательно должно быть идеальным.
    Мне нравится проявлять творческий подход, поэтому я экспериментирую с собственными идеями.

    Бусины из огненного опала с осколками от Monika Betz
    Моя творческая страсть началась, когда мне было 9 или 10 лет, когда я учился в школе. Цвета очаровали меня, и это никогда не заканчивается. Когда я стал старше, я начал с украшений и бус Swarovski, но это еще не было идеальным для меня. Я хотел быть уникальным. Я никогда не ходил на какие-либо курсы, чтобы учиться у учителя; Я хотел учиться на своих ошибках.Это было началом фантастической эпохи — воплощение мечты в жизнь.
    Наконец, в 2013 году я начал с первых бусинок ручной работы, и это было феноменальное чувство, которое когда-либо меня отпускало.
    В этом уроке представлены мои мистические осколки бусин, которые напоминают мне маленькие окна, которые позволяют нам заглянуть в другой (стеклянный) мир.

    Бусина лэмпворк в виде дерева от Claire-Louise Patrick
    Я с ранних лет занимаюсь ручной работой, в том числе вышивкой и вышивкой крестиком, а также рисую, рисую маслом и акварелью и шью.Я обратилась к ювелирному делу в 2006 году и обнаружила прекрасные бусины лэмпворк, сделанные разными талантливыми мастерами по стеклу со всего мира. В 2009 году я организовал мастерскую со всем, что мне нужно, чтобы сделать свои собственные бусины из лампворка, и я никогда не оглядывался назад — это такая моя страсть!
    К счастью, моя семья очень терпелива и поддерживает меня, когда я исчезаю в мастерской или машу перед ними новыми творениями из бусин или украшениями. Я также работаю неполный рабочий день разработчиком программного обеспечения Microsoft SQL Server, и жонглирование всем может быть забавным.
    Эти бусинки довольно сложно сделать, так как вам нужно постоянно держать их в тепле, чтобы они не потрескались.
    Это руководство предназначено для тех, у кого есть опыт работы с лэмпворком среднего уровня.

    Выдувание полых бусин от Nannie Clement
    После моего первого года работы со стеклом мы посетили Венецию и Мурано. Какое это было прекрасное чувство. Куда бы вы ни посмотрели, вы увидите венецианское стекло в магазинах, где хозяева встречали вас как старого друга.Когда мы бродили по улицам, возникло неописуемое ощущение волшебства. Иногда мне приходилось быстро оглядываться, чтобы увидеть, идет ли за мной принц или сидит в ближайшей гондоле!
    Большинство стеклодувов находится на острове Мурано вместе с Роберто Донной, сыном Карло Донны, мастера по изготовлению инструментов. Он делает свои собственные паяльные трубки, алмазные ножницы и пинцеты, как они делались веками. Они не самые дешевые, но стоят дороже своей цены.Они прочные, простые в использовании и практически не ломаются. Я втайне надеюсь, что они вместе с магией помогут мне хорошо продуть полые бусины.
    Мауро Вианелло тоже стал хорошим другом. Его стеклянные объекты всего в океаническом мире настолько реалистичны, что я все время смотрю, была ли настоящая раковина или рыба Немо тайно помещена в витрину магазина. Несмотря на свой большой талант, он очень скромен, полезен и всегда дает советы. Еще у него прекрасное чувство юмора.
    Эти поездки в Италию вдохновили меня продолжать выдувать полые бусы теми же методами, которые использовались так долго.Поначалу это сложно, но как только вы овладеете техникой, она становится фантастической и полна возможностей. На каждом сеансе вы чувствуете волшебство, которое испытывает каждый лэмпворк на Мурано и Венеции.

    Делаем нарцисс на оправке от Дебби Дью
    В этом руководстве предполагается, что у вас есть достаточный опыт работы со стеклом, чтобы принимать меры предосторожности и повышать страховую нагрузку на свою работу.
    Когда я впервые попробовал их сделать, я использовал любые полустержни из стекла и проволоки, которые мне приходилось держать в руках, пока я определял размеры, необходимые для создания чего-то, что выглядело бы достаточно реалистично для использования.Излишне говорить, что у меня много странно выглядящих нарциссов в моем стеклянном шкафу … Я быстро понял, что, хотя у настоящего нарцисса два слоя из трех лепестков очень близко друг к другу, они не выглядели правильно в стекле, и мне нужно было сделать корректировки. Я остановился на пяти лепестках, что дает мне хорошее сходство.
    Я обработала конец оправки диаметром 2,4 мм, чтобы приклеить ее к булавкам для брошки или добавить попперы, чтобы использовать ее с другой моей любовью — тканью. Вы можете использовать оправку меньшего размера или обработать конец проволоки, что позволит вам изготавливать шпильки или компоненты для других украшений.Вы также можете сделать это в виде бусинки, если хотите

    Battuto Hollows и многое другое — Как выдувать полую бусину из мини-паяльной трубки от Эстер Сильвер
    В следующем году я переезжаю на север Израиля и надеюсь открыть там студию моей мечты и принять у себя художников по стеклу со всего мира. Недавно я был избран в Совет управляющих ISGB и надеюсь, что смогу внести значительный вклад в мир стекла и помочь другим художникам в их работе.
    Моя работа в основном заключается в выдувании пустот на мини-паяльной трубке; Я особенно люблю делать выдувные бусины Battuto. Я был очарован муррини, работал в горячем цехе около пяти лет и учился у Давиде Сальвадоре.
    Когда я спросил своих коллег по стеклу, что они думают, они однозначно ответили, что написать о выдувных бусинах Баттуто — отличная идея, но было бы еще лучше рассказать о том, как выдувать базовую пустоту, потому что они все еще борются с этим. Мне выпала честь и привилегия изучать некоторых великих людей в мире стекла (среди которых Игорь Бальби, Астрид Ридель, Эмилио Сантини и Давиде Пенсо), которые щедро потратили свое время и внимание, научив меня дуть. полые бусины на паяльной трубке.Однако, как отметили мои друзья, не всем так повезло в материально-техническом и финансовом отношении иметь возможность учиться у великих художников.

    Учебник по спиральным бусам — la mar de bonita (Прекрасное море) Микаэла Пабешиц
    Я думаю, что с годами у меня появился личный характер для своих бус. Хотя я восхищаюсь бисером и искусством с акцентом на простоту и четкость линий, мои работы теперь можно охарактеризовать как ярко окрашенные бусинки, «вызывающие улыбку на вашем лице».
    Я просто не могу перестать работать над бусиной без того, чтобы рисовать точки и линии здесь и там, или использовать некоторые из моих самодельных муррини. И я тоже люблю создавать тварей — установка этих двух точек и создание их собственного персонажа наполняют меня счастьем.
    Кто знает, что нас ждет в будущем? Я непредвзято отношусь к своему дальнейшему развитию. В одном я уверен: радость от работы со стеклом продлится еще много лет!

    Сменное кольцо Starfish от Magdolna Motko
    Стекло — прекрасный материал; Несмотря на то, что он жесткий и холодный, он может быть мягким, бархатистым, ярким, блестящим и прекрасным способом выразить и вызвать эмоции.
    Я решил продемонстрировать сменное кольцо для стеклянного кабошона, потому что это тип ювелирных украшений, которые я люблю носить и делать больше всего. Мне тоже нравятся большие яркие работы. В своей работе я люблю следовать современной чистой линии — за некоторыми исключениями.



Июнь / Июль 2018 г. 32, №1.
    Зайчики от Джоселин Браун
    Terrapin Glassblowing Studio — это небольшой бизнес, принадлежащий матери и дочери, расположенный недалеко от Rt.202 в Джеффри, штат Нью-Хэмпшир. Расположенный в доме Mt. Monadnock, это открытая студия, цель которой — сделать стеклодувное дело доступным для местных жителей и за его пределами. Публику всегда приглашают в это особое пространство, где есть две стеклодувные студии — «горячий цех» и «пламенный цех», а также большая галерея / сувенирный магазин. Всегда предлагаются бесплатные экскурсии и бесплатные демонстрации, если они запланированы заранее. Уроки всех уровней доступны в обеих студиях для особого практического опыта.Мы также с уважением делаем стеклянные памятники, чтобы подарить скорбящим семьям подарок на память местного производства, чтобы сохранить прах их близких.

    Octospoons от Nate Ure
    Я занимаюсь изготовлением Octospoons уже несколько лет. Стекольному делу меня учила в основном мама Мэрилин Юр.
    Начните с создания базовой формы ложки; Я использую толстостенные трубы Schott диаметром 32 мм. Начните примерно с 6 дюймов трубки и прикрепите к ней паяльную трубку. Я обычно использую 12–14 мм на 10 дюймов в длину.

    Радужная бусина vortex от Pearly Karpel
    Я обнаружил эту технику бусинок по ошибке, когда начал делать бусинки в 2005 году. Я пытался заключить в корпус красочную бусину, которую я сделал, но я не ждал, пока сердцевина остынет и станет достаточно стабильной. Когда я вынул бусину из печи, я увидел удивительный красочный вихрь внутри бусинки и был поражен этим. За эти годы я сделал много бусинок разных форм, размеров и цветов, используя эту технику, и мне всегда приятно на них смотреть.
    Для этого урока я выбрал цвета, которые мне нравятся, но вы можете использовать любые цвета в любом порядке, который вам нравится. Важно помнить, как создать эффект внутри бусинки.

    Цветы от Jitka Baďurová
    Я занимаюсь лэмпворком последние шесть лет. Если бы не мой муж, я бы, наверное, никогда не отправилась бы в это путешествие. Однажды мой муж нашел в Интернете видео, на котором женщина рассказывает об основах этой техники.Он говорил мне: «Смотри! Это именно то, что вам нужно! »
    Я посмотрел видео без особого интереса и отвел нос от концепции … немного бус … кому они будут интересны? Тем не менее, я посмотрел еще одно видео, а затем еще одно и еще одно, и в следующем месяце я не ложился спать примерно до 3 часов ночи, просматривая их. Купила все необходимое для этой техники и начала мучить себя, потому что никогда не хотела записываться ни на какие курсы. Я открывал то, что другие открыли давно… и … сегодня это моя работа.
    Большую часть времени я занимаюсь изготовлением украшений из стеклянных цветов. Еще я люблю муррини. Эта работа меня очаровывает. Я просто люблю свою работу!

    Мраморный одуванчик Джастина Бодовски
    Я начал создавать видения, которые, как я обнаружил, глубоко укоренились в моем сердце, и плавил их в стекло. Я перестал угождать магазинам и сосредоточился на том, чтобы вложить в искусство видение своего сердца и души.Я никогда в жизни не чувствовал себя более успешным, чем сегодня.
    Стеклодувной работой не считаю. Это не работа, когда ты можешь делать то, что любишь, и мне очень нравится то, что я делаю каждый новый день

    Рифовые мраморы от Рассела Бирна
    У меня есть яркие воспоминания из детства, когда я терялся в бегстве от реальности, глядя на пресс-папье или на миниатюрных животных на кухонной полке моей наны. Кажется, это связано с острыми ощущениями, которые дает мне заморозить немного времени в мраморе.
    Я начал собирать пресс-папье, что привело меня к тому, что время от времени я замечал фотографии или видео потрясающих шариков, которые делались на яркой американской сцене. Некоторое время спустя я узнал, что день изготовления мрамора открыт для публики в Национальном центре стекла в Сандерленде, Великобритания, который находится в паре миль от того места, где я живу. Я записался на однодневный курс в качестве подарка себе на день рождения и был поражен тем, насколько мне он понравился. Они научили меня делать чистый мрамор и водоворот на поверхности.
    Меня также поразило, что это было то, что я, вероятно, мог установить в своем гараже — не было необходимости в печи. Меня укусил горячий сферический жук, и я вскоре заказал оборудование для своей гаражной мастерской. Вооружившись однодневным опытом занятий и видео на YouTube, где парень делает компрессионный цветок, я заставил шарик катиться. Путем проб и ошибок и большого количества навязчивых мыслей я здесь, шесть месяцев спустя, отправляюсь в путешествие, которое я не знала, может быть таким веселым. Я надеюсь, что однажды мне удастся сделать тот идеальный мрамор, который я всегда вижу сверкающим на расстоянии

    Стекло в цвету Марии Кирилловой
    Я русский художник по стеклу, хотя в настоящее время живу в Испании. Когда я рос, я думал, что безнадежен с точки зрения творчества. Никогда не думал о том, чтобы стать дизайнером или создателем ручной работы, но всегда завидовал людям, которые могут сделать что-то красивое своими руками.
    Имею два высших образования. Один находится в законе, а другой — в переводе с английского и испанского языков.Я никогда не работал юристом, но несколько лет работал переводчиком с английского на испанский. Раньше у меня была стандартная работа на полную ставку в офисе. Моя жизнь была полна заграничных командировок и интересных встреч, но я все равно чувствовал, что чего-то не хватает. Потом я понял, что это жизнь. В моей беспокойной жизни не было чувства чистой жизни, красоты или творчества. Никакой магии жизни. Думаю, я просто устал использовать свой мозг. Пришло время поработать сердцем и руками, чтобы выразить свою душу


апрель / май 2018 г. 31, № 6.

26 Идеи пасхальных елок своими руками

Нам нравится добавлять пасхальный колорит в наш дом, от подвешивания пасхальных венков до украшения пасхальных яиц. Поэтому мы очень рады добавить пасхальные елки в нашу линейку праздничных украшений! В Германии и Швеции украшенные яйцами деревья и растения веками использовались как символ прихода весны. И, к счастью для нас, эта традиция набирает популярность в США.S.

Конечно, вы, вероятно, задаетесь вопросом: что вообще влечет за собой пасхальное дерево, как оно на самом деле выглядит (может ли оно поместиться в пасхальную корзину или больше похоже на рождественскую елку?), и какова история этих праздничных мероприятий? Вот подробности. Считается, что пасхальное яйцо, или «Остербаум», возникло в Германии. Немецкая пара Криста и Фолькер Крафт прославилась своим деревом, которое они начали украшать в 1965 году всего 18 яйцами.Прежде чем они отказались от этой традиции в 2015 году, их дерево выросло и насчитывало 10000 уникально окрашенных пасхальных яиц или других украшенных яиц, которые, предположительно, пара повесила за две недели!

Нет, ваше дерево не обязательно должно быть настолько сложным — вы можете начать с малого с цветочного топиария или нескольких веток, на которые собирают корм, — но, безусловно, вдохновляет знать, что эти более искусные деревья уже существуют. Что бы вы ни делали, он обязательно станет прекрасным украшением пасхального стола. Наслаждайтесь этими вдохновляющими идеями пасхального дерева, собирайте материалы и создавайте изделия.

1 История пасхальных деревьев

В Швеции пасхальные деревья называются «Påskris», и их часто можно увидеть украшенными перьями в дополнение к расписанным вручную яйцам и другим украшениям.

2 История пасхальных деревьев

Сегодня вы часто будете видеть, как люди приносят традицию в дома, развешивая украшения ручной работы на собранных в пищу ветках, расставленных в вазах или горшках.Прочтите несколько идей о том, как сделать свой собственный.

3 Мини-яичные топиарии

Сделанные из мха и искусственного самшита, эти топиарии станут идеальным украшением вашего пасхального стола.

T o make: С помощью горячего клея прикрепите консервированный зеленый листовой мох и искусственную миниатюрную зелень самшита на круглый шар из пенопласта, пока он не будет покрыт. Уложите яйца малиновки во мх, прикрепив к ним с помощью клея. Наполните глиняный горшок цветочной пеной.Воткните палочку в нижнюю часть топиария и вставьте в цветочную пену; покрыть пеной мхом.

МАГАЗИН ИСКУССТВЕННЫХ ЯЙЦА

4 Цветочное пасхальное дерево

Если вы поклонник великолепной цветущей сакуры, распускающейся весной, вам понравится эта поделка. Для этого нужно украсить яйца так, как будто они тоже цветут, а затем подвесить их на ветках.

Получите учебное пособие на сайте Decor 8.

МАГАЗИН ВИШНЕВЫХ ЦВЕТОВ

5 Центральная часть пасхального дерева

6 Пасхальное яйцо для детей

Вот одно ремесло, в которое достаточно легко вовлечь самых маленьких в вашей семье.Просто наполните банку Мейсона собранными ветками, а затем украсьте купленными в магазине пасхальными аксессуарами.

Получите учебное пособие на сайте Peanut Blossom.

МАГАЗИН ЛЕНТЫ

7 Пасхальное дерево с мармеладом

Признайся: ты уже поражен! Это дерево безумно очаровательно, с крошечными мармеладными бобами на прекрасных ветках, которые собирают корм.

Получите руководство в Crafty Sisters.

МАГАЗИН ЖЕЛЛИ

8 Пасхальное яйцо Топиарий Дерево

Этот урок по топиарию создан для тех, кто предпочитает более приглушенную, естественную цветовую палитру!

Получите учебное пособие на Sand and Sisal.

МАГАЗИН ПЕНОВЫХ КОНУСОВ

9 Раскрашенное вручную пасхальное яйцо

Все, что вам нужно, чтобы сделать это счастливое дерево, — это несколько яиц (пусть дети продемонстрируют свое творчество, раскрашивая украшения из белых яиц), пара веток из вашего двора и красивая ваза!

G и учебное пособие на сайте «Импровизированный дизайн».

МАГАЗИН УКРАШЕНИЙ ДЛЯ ЯЙЦА

10 Узорчатое пасхальное яйцо

Нарисованные вручную мотивы и связная модная цветовая палитра имеют большое значение для создания дерева, достойного Instagram.

Получите учебное пособие на сайте Walk in Love.

МАГАЗИН КРАСКИМАРКЕРОВ

11 Цветочный топиарий из пасхальных яиц

Этот цветочный топиарий станет прекрасным украшением Пасхи или подарком хозяйке! Поменяйте цвета или тему на другой праздник. (Как мило было бы украсить один из них на 4 июля красными, белыми и синими цветами или винтажной упаковкой для фейерверков?)

Получите учебное пособие на сайте Southern Charm Wreaths.

МАГАЗИН ШЕЛКОВЫХ ЦВЕТОВ

12 Бело-черное пасхальное дерево-яйцо

Черные пятна неожиданны для Пасхи, но удивительно хорошо сочетаются с другими пастельными цветами на фоне белого дерева. Не можете найти белое дерево? Распылите краску, как здесь.

Получите учебное пособие в «Коттедже на перекрестке».

МАГАЗИН БЕЛЫХ ДЕРЕВЬЕВ

13 Дерево из пасхальных яиц своими руками

Прикрепите координирующую ленту к уже украшенным яйцам и повесьте на собранные ветки для самого красивого — и самого простого — DIY.

Получите учебное пособие от Dolly Dowsie.

МАГАЗИН ДЕКОРИРОВАННЫХ ЯЙЦА

14 Искусственная ветка пасхального яичного дерева

15 Блестящее пасхальное яйцо-дерево

Если вы будете осторожны, эти полые яйца, покрытые блестками, сохранятся навсегда! Если вы не так осторожны или просто не хотите тратить время на выдолбление настоящих яиц, позвольте нам предложить эти бумажные яйца.(Они держатся на блестках лучше, чем пластиковые варианты.)

Пройдите обучение на сайте Treasure Seeking.

МАГАЗИН ЯРКОСТИ

16 Вишневое дерево пасхальное дерево

Эти декупированные орнаменты в виде кроликов будут мило смотреться где угодно, но они особенно хороши в сочетании с ветвями цветущей сакуры. Все, что вам нужно для их приготовления, — это немного глиняного или соленого теста и формочка для печенья.

Получите учебное пособие на Wallflower Kitchen.

МАГАЗИН КУКИ-НОСИТЕЛЕЙ BUNNY

17 Дерево Пасхальное Яйцо Перо

Скорее всего, у вас уже есть все необходимое для изготовления этого причудливого дерева. (Перья сделаны из бумаги!) У вас мало времени, чтобы заниматься крафтингом? Вместо этого используйте настоящие перья!

Получите руководство в Доме, который построил Ларс.

МАГАЗИН ЗАПИСЕЙ БУМАГИ

18 Многоуровневое пасхальное яйцо

Украсьте свой пасхальный стол этой забавной пасхальной елкой! Вы можете сделать свою многоярусную подставку или купить уже готовую.(Найдите «картонная подставка для кексов», чтобы получить наилучшие результаты.)

Получите руководство на RemodelaCasa.

СТЕНДЫ ДЛЯ МАГАЗИНОВ КЕКСОВ

19 Декупажированное пасхальное яйцо на дереве

Изготовление этого счастливого дерева может занять много времени, но вы будете использовать его долгие годы!

Получите руководство в The Majestic Mama.

20 Проволока Пасхальное Яйцо Дерево

Все, что вам нужно, это терракотовая кашпо, стеблевая проволока и цветочная пена, чтобы сделать это милое и простое дерево.Купите готовые украшения или сделайте сами — вы не ошибетесь!

Получите руководство от Tattooed Martha.

МАГАЗИН УКРАШЕНИЙ ДЛЯ ЯЙЦА

21 год Расписное пасхальное яйцо

Вовлеките детей в этот проект, предложив им нарисовать белые пластиковые яйца. Затем наполните банку или вазу пучком веток, повесьте яйца, и готово!

Получите учебное пособие в «Мама из пригорода».

МАГАЗИН ПЛАСТИКОВЫХ ЯЙЦА

22 Пасхальные яйца из соленого теста

Если вы хотите повторно использовать свою пасхальную елку в следующем году, не добавляя в нее слишком много лишнего жира, вот отличная идея.Создайте красивые украшения для яиц из соленого теста, которые можно будет хранить и вывозить снова из года в год.

Получите руководство на сайте Design Mom.

МАГАЗИН КРАСКИ

23 Натурально окрашенное пасхальное яйцо

Любите мечтательную цветовую палитру этого дерева? Не ищите ничего, кроме собственного холодильника! Яйца были окрашены естественным путем с использованием красного лука, красной капусты, черники, ежевики и куркумы.

Получите руководство в Доме, который построил Ларс.

24 Пасхальное Дерево Яйцо Трава

Эти елки из пенопласта предназначены не только для Рождества. Все, что вам нужно, это немного травы для пасхальной корзины, яйца и пистолет для горячего клея, чтобы сделать это праздничное яичное дерево.

Получите учебное пособие в The Beach Cardigan.

МАГАЗИН ПАСХАЛЬНОЙ ТРАВЫ

25 Яркое цветочное пасхальное яйцо на дереве

Возможно, это самое веселое пасхальное дерево из всех возможных благодаря яркому букету искусственных цветов.

Получите учебное пособие на Dream A Little Bigger.

26 год Дерево Пасхальное Яйцо Ловец Солнца

Еще один проект для детей. В этом дереве используются пластиковые бусины и горячая печь, чтобы сделать витражи, похожие на украшения, свисающие с его ветвей.

Получите учебное пособие в Доме ручной работы.

МАГАЗИН ПЛАСТИКОВЫХ БУСИЙ

27 Раскраска Дерево Пасхальное Яйцо Чип

Не нужно много тратить, чтобы сделать симпатичную пасхальную игрушку.Просто возьмите несколько образцов бумажной краски в строительном магазине и ножницы, и вы на правильном пути к созданию красочных украшений в виде яиц, которые можно увидеть здесь.

Получите учебное пособие в One Mile Home & Style.

МАГАЗИН ВЕТКИ

28 год Деревянный дюбель Пасхальное яйцо Дерево

Чтобы украсить традиционную пасхальную елку, используйте дюбели, чтобы создать очаровательный древовидный образ, который вы будете использовать из года в год.

Получите руководство на RemodelaCasa.

МАГАЗИН ДЕРЕВЯННЫХ ДУБЕЛОВ

Лоррен Уэлч Лоррен Уэлч — внештатный редактор, писатель и креативщик, освещающий образ жизни, интерьеры, развлечения, моду и многое другое.

Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты. Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на пианино.io

Вот как сделать свою собственную джапа-мала (Фотогид)

Если вы йог или просто духовный AF , вы, вероятно, видели ожерелья Джапа-мала. . . может быть, у вас даже есть такой. Если да, то, возможно, вы носите его как модный аксессуар или используете во время медитации — и, вероятно, вы заплатили за это хорошую цену.

Но знаете ли вы, что вы можете легко и недорого сделать собственное колье Джапа-мала, заряженное вашим творчеством, добрыми эмоциями и позитивными намерениями?

Прочтите, чтобы узнать, как сделать свою собственную джапа-малу!

Что такое ожерелье джапа мала?

Джапа мала или мала — это красивые нити из 108 священных бусинок, которые на протяжении тысячелетий использовались индуистами в медитации.И современные йоги теперь находят в этих священных бусах силу и просветление.

На санскрите джапа мала буквально переводится как «четки для духовной практики».


Индусы традиционно держат свои малы в правой руке и проводят большим пальцем по каждой бусине, чтобы считать каждый раз, когда произносится мантра, всего 108 раз. Как йог, это был лишь вопрос времени, когда я научился делать свою собственную джапамалу.

Изготовление ожерелья для джапа-мала своими руками — это очень медитативная практика, которая может быть столь же целительной, как и использование малы для чтения мантр.

Какое значение имеет 108?

Вы когда-нибудь задумывались, почему колье из мала состоят из 108 бусин?

Точное значение числа 108 открыто для интерпретации в разных культурах и дисциплинах, но нельзя отрицать его значение. Посмотрите, где появляется 108:

  • В древнем тексте Вед насчитывается 108 индуистских священных писаний (или Упанишад)
  • В ведической астрологии существует 12 зодиакальных домов и девять планет — в умножении получается 108
  • В теле 108 энергетических линий ци (или меридианов)
  • В нумерологии число 1 обозначает Бога, 0 — целостность духа, обретаемую через просветление или непривязанность, а 8 — бесконечность


Хотите узнать больше о 108 в связи с нашей практикой йоги? Прочтите: Значение 108 приветствий солнцу + чему их научат вы

DIY Japa Mala Ожерелье Материалы:

Бусины Мала сделаны из самых разных материалов — камня, дерева, кости или семян дерева Рудракша.Ожерелья джапа-мала традиционно нанизываются на связанный вручную шнур из 108 бусинок, плюс бусина гуру (якорь в центре мала, над кисточкой) и кисточка.



Чтобы выбрать бусинки, лучше всего пойти в магазин бусинок и позволить энергии бусинок говорить с вами. Вы также можете найти большинство этих изделий в магазине бисера, так что это хороший вариант для универсального магазина.

  • Бусник или доска для размещения бус и аксессуаров (по желанию)
  • Пинцет или плоскогубцы для ювелирных изделий (они должны иметь острый конец)
  • Шнур для бус (я предпочитаю использовать те, с уже прикрепленной иглой для облегчения нанизывания)
  • Пряжа или тканевый шнур для кисточки (или вы можете найти отдельные готовые кисточки)
  • Клей ювелирный или безумный клей
  • 1 камень среднего размера или 12мм бусина для бусины гуру
  • 108 бусины 6-8мм
  • Дополнительные опции — бусины или акцентные бусины


Как выбрать бусины для ожерелья «Сделай сам» в соответствии с их энергетическими свойствами

Кристаллы и драгоценные камни несут разные частоты вибрации, придавая им особые свойства, которые помогают вам исцелять, усиливать энергию и даже приглашать любовь в вашу жизнь.Вы можете выбрать кристалл в зависимости от его целебных свойств, цвета или просто потому, что он вас зовет.

Вот несколько идей для начала. Изумруд, Розовый кварц, Хризопраз
Изобилие или Удача: Нефрит, Авантюрин, Цитрин
Счастье: Океанская Яшма, Перидот, Сердолик
Интуиция: Апатит, Лазурит, Лунный камень, Содалит
, Кальцит, Гематит, Азурит

Традиционно ожерелья Джапа мала никогда не касались земли, поскольку это считалось признаком неуважения.А когда они не использовались, их нужно было класть в сумку, подальше от элементов.

Мала (и кристаллы в равной степени), как полагают, несут энергию человека, который их носит, поэтому никто не трогает их и не трогает, чтобы не поглотить их энергию.

Как выбрать четки для джапа-малы в зависимости от вашего астрологического знака

В индуизме ведическая астрология играет важную роль в повседневной жизни. Выбирая бусы на основе своего астрологического знака, вы можете поддерживать и усиливать характеристики, которые воплощает ваш знак.

Найдите камни для своего знака ниже:

Овен: Агат, Аквамарин, Авантюрин, Доломит, Нефрит, Турмалин
Телец: Изумруд, Малахит, Янтарь, Агат с крыльями ангела, Камень хризантемы
Агат, Апатит, Цитрин, Изумруд, Натуральное стекло
Рак: Борнит (Павлинья скала), Цитрин, Лунный камень, Рубин
Лев: Сердолик, Оникс, Золотой топаз, Солнечный камень
Дева: Малахит, Унакит, Кальцит, Кластерный кварц
Весы: Золото, рутилированный кварц, огненный опал, огненный агат, флурит
Скорпион: Дымчатый кварц, топаз, аметист, содалит
Стрелец: Голубой топаз, бирюза, лазурит, турмалин
Тигровый глаз, дымчатый кварц, черный турмалин
Водолей: Гранат, гематит, аметист, тропическая яшма
Рыбы: Аквамарин, кровавый камень, голубой кружевной агат, лазурит
90 003

Следуйте этому пошаговому руководству DIY, чтобы создать свое ожерелье Джапа Мала, заряженное намерением:

Оставайтесь открытыми в творческом процессе и следуйте своей интуиции.Творчество протекает лучше всего, когда вы не задумываетесь над процессом. Перед тем, как начать, определите намерение для своей малы, чтобы всякий раз, когда вы ее носите, вы могли направить и проявить свое конкретное намерение.

1. Соберите все свои материалы для джапа-мала

На ровной и чистой поверхности приготовьте 108 бусин для нанизывания. Если вы используете разные бусины, вы можете уложить их в том порядке, в котором вы хотите их нанизывать.

Примечание: Вот где вам пригодится доска для бисероплетения.


2. Завяжите узел на конце

Возьмите бисерный шнур и отмерьте отрезок длиной 2 дюйма от конца без иглы. Завяжите большой узел на этой 2-дюймовой отметке, оставив на конце лишний кусок шнура. Это будет отправной точкой для вашей малы, и вам понадобятся дополнительные 2 дюйма шнура, чтобы связать бусину и кисточку гуру.

Примечание: Вы поместите бусину гуру под этот узел. Убедитесь, что вы располагаете бусины в правильном порядке, начиная с этого места.


3. Заправьте первую бусину

Взяв конец с иглой, проденьте первую бусину на шнур и протолкните ее до конца с помощью узла. Его следует плотно прижать к концевому узлу.


4. Завяжите узел

Вытяните указательный и средний пальцы (для этого шага используйте менее доминирующую руку). Дважды оберните шнур вокруг этих двух пальцев. Вы можете удерживать шнур большим пальцем.

Возьмите конец шнура с иглы и вставьте его в петлю, продвигая за пальцы / руку.Возьмите пинцет / плоскогубцы доминирующей рукой.

Затем туго натяните шнур, пока не начнет формироваться узел к верхней части бусинки. Постарайтесь завязать узел как можно ближе к верху. Затем используйте пинцет / плоскогубцы, чтобы сдвинуть узел вниз так, чтобы он плотно прилегал к бусинке.











5. Добавьте бусы + зарядите джапа мала

Продолжайте добавлять бусину и завязывать узел.Помните, узел должен плотно прилегать к каждой бусине.

Направляйте энергию своего намерения на ходу — повторяйте мантру или напоминайте о своем намерении с каждым узлом, который вы завязываете. Этот процесс может занять от пары часов до пары недель. Не торопитесь и наслаждайтесь творческим процессом!

6. Добавьте бусину Гуру

Возьмите бусину гуру и проденьте оба конца нити в отверстие бусинки. После того, как пропустите бусину, завяжите концы в узел.Затем завяжите второй узел.

Двойная завязка символизирует взаимодополняемость мужской и женской энергий. Это также надежно закрепит бусину на месте. Оставьте пока две нити висеть — мы будем использовать их на следующем шаге для кисточки.


7. Сделайте кисточку

Возьмите карту размером 3 × 5 дюймов (идеально подойдет кредитная карта или кусок жесткого картона) и начните обматывать пряжу или шнур вокруг карты. Сколько раз вы наматываете шнур, зависит от вас.Чем больше вы намотаете, тем толще будет кисточка. В этом примере я обернул его вокруг карты примерно 25 раз.

Снимите шнур с карты, но крепко держите его, чтобы он не распустился. Возьмите две веревки, свисающие с бусины гуру, и завяжите два узла на внутренней части кисточки. После закрепления возьмите клей и нанесите немного на узлы. Дайте клею высохнуть примерно 5 минут. Когда клей высохнет, обрежьте лишнюю нить рядом с узлом.

Отрежьте еще 8-10-дюймовый кусок пряжи или шнура и оберните его вокруг кисточки (примерно на полдюйма от верха) 5 раз.Его 5 раз оборачивают вокруг кисти, чтобы представить 5 элементов (земля, воздух, огонь, вода, эфир).

Завяжите двойной узел, затем нанесите на него немного клея. Дайте ему высохнуть в течение 5 минут. Когда высохнет, отрежьте лишнюю нить и разгладьте ее по имеющимся ниткам кисточки.

Наконец, обрежьте нижнюю часть петли для кисточки и обрежьте концы, чтобы они были ровными. Это символ отпускания и высвобождения любой прошлой энергии, которая больше не нужна.

Примечание: При желании вы также можете приобрести готовую кисточку в Интернете.Вы можете найти их в ювелирных магазинах или даже на Etsy.













Заключительный шаг: не забудьте очистить и зарядить свое новое ожерелье с джапа-мала

Важно очистить и положительно зарядить вашу малу, так как многие руки касались бусинок, шнура и бусинки гуру. Для этого можно зажечь пало-санто или шалфей и распространять дым вокруг мала. Вы также можете погрузить малу в соленую или пресную родниковую воду или поместить ее под свет полной луны.

Чтобы сохранить целостность вашей джапа-малы и обеспечить ее процветание на протяжении многих лет, отполируйте любые деревянные бусины сандаловым маслом, очистите целебные камни мылом без химикатов или кокосовым маслом и обращайтесь с ними с любовью.



Теперь у вас есть все инструменты и инструкции, необходимые для изготовления уникального вашего уникального ожерелья, которое станет отражением вашей души! Используйте джапа-малу для медитации или просто носите ее как напоминание о своем намерении.

0 —— 23320 ————— 5 февраля 2020 г.

Эту статью прочитали более 20 тысяч раз.Bada bing!

Советы и хитрости для красивой ленты на елку + ВИДЕО

Я так рад представить вам сегодняшний пост: Как накинуть ленту на елку!

В ответ на множество запросов на прошлых выходных я поделился импровизированной историей в Instagram, показывающей, как я натягиваю ленточку на елку. Его посмотрели более 5000 человек, и десятки из вас отметили его полезность. К счастью, мне удалось загрузить это видео, и, после небольшого переформатирования, я делюсь им с вами сегодня.

Советы и рекомендации по работе с лентой для новогодней елки:

Кроме того, когда я наклеивал ленту на другое дерево, я сделал несколько фотографий, чтобы написать более подробное руководство по ленте для рождественской елки, которое будет сопровождать видео.

Я надеюсь, что оба этих урока будут полезны, если вы решите добавить ленту к своему дереву в этом году или в будущем.

Кроме того, если вы хотите увидеть это дерево полностью украшающим, нажмите ЗДЕСЬ.

Истинная рождественская идея и список рецептов:

Сначала поговорим о ленте. Это конкретная лента от Lowe’s в 2017 году. Насколько я могу судить, она снята с производства.

Вам понадобится больше, чем вы думаете. На изображенное выше узкое 7,5-футовое дерево ушло 12 ярдов ленты шириной 2 1/2 дюйма. Дерево на видео (которое представляет собой полное 7,5-футовое дерево) заняло 30 ярдов ленты шириной 1 1/2 дюйма.

Я предпочитаю, чтобы ленточка оставалась для упаковки подарков, чтобы разместить их под елкой.

Проводная лента работает лучше всего. Вы можете использовать и другие типы, но вам, вероятно, будет труднее управлять ими.Что касается ширины ленты, то идеально подходит 2 1/2 дюйма, но вы можете использовать шире или уже, если это то, что у вас есть. Я бы не стал использовать дерево стандартного размера с шириной менее 1 1/2 дюйма или более 4 дюймов.

После того, как у вас есть лента, следующим шагом будет убедиться, что ваше дерево готово к украшениям. Независимо от того, является ли ваше дерево искусственным или настоящим, все ветви должны быть пушистыми, полными и выглядеть как можно лучше. Вы также захотите зажечь елки перед тем, как добавить ленту.

Как накинуть ленту на елку:

Теперь вы готовы начать. Мне нравится начинать с вершины и двигаться вниз и вокруг дерева по спирали.

Начните с того, что заправьте конец ленты в заднюю часть елки, а затем медленно начните работу. По какой-то причине я обычно обхожу дерево по часовой стрелке, но не уверен, что это имеет значение.

Когда вы двигаетесь вокруг дерева, постарайтесь позволить ленте делать свое дело.Цель состоит в том, чтобы лента драпировалась естественным образом, а не казалась натянутой. Лента никогда не должна выглядеть натянутой или растянутой. По мере работы вам нужно будет заправить ленту в елку, дать ей вздуться, а затем снова заправить ее.

Чтобы это выглядело естественно, вам нужно варьировать интервалы, с которыми вы заправляете ленту, и сколько ленты вы позволяете вздыбиться.

Также можно создать завитки из ленты, закрутив ее в руках. Этого эффекта добиться немного сложнее, но он добавляет интересный эффект.Обычно я делаю это только 3 или 4 раза на каждое дерево. Просто скрутите ленту, как показано на рисунке ниже, а затем заправьте ее в дерево, чтобы закрепить.

Продолжайте этот процесс, работая вокруг дерева.

Избегайте работы на абсолютно прямой линии. Как видите, мои строчки разнятся. Некоторые довольно волнистые; некоторые в меньшей степени. Избегайте острых полос ленты, которые перерезают дерево.

Вам ничего не нужно делать, чтобы прикрепить ленту к дереву. Он должен оставаться на месте, пока вы работаете с ним внутри и вокруг.Если он не остается на месте, вероятно, вы тянете за ленту, чего вам следует избегать. Лента не должна иметь натяжения. При этом с некоторыми лентами сложно работать. Поэтому, если лента не держится и вы не натягиваете ее, вы можете аккуратно изогнуть кусок сосны над лентой, чтобы удерживать ее на месте.

Если вы используете несколько рулонов ленты, просто начните новый рулон там, где заканчивался старый, заправив два конца в одно и то же место на дереве.

Вот как выглядит дерево, когда я заканчиваю наклеивать ленту. Размещение выглядит разнообразным и свободным, не правда ли?

Здесь вы можете увидеть это дерево полностью подрезанное. Я также приглашаю вас просмотреть этот пост здесь. Он проходит через множество моих деревьев, чтобы вы могли понять, как выглядит лента, когда украшения будут на месте.

Цель состоит в том, чтобы все элементы декора работали вместе, образуя единое целое. Лента, безусловно, должна украшать елку, но не должна выделяться или отвлекать.

И все! Если вам интересно увидеть это дерево полностью украшенным (огни, ленты, украшения, верхушка и т. Д.), Вы можете проверить его окончательный вид, нажав здесь.

Хотите увидеть больше моих елок? Начало здесь:

Я понимаю, что все эти советы сами по себе могут быть не очень полезными. Трудно объяснить этот процесс только текстом и картинками, поэтому я не делал этого раньше. Однако теперь у меня есть видео, которое может помочь!

Как я уже упоминал, я случайно записал это на прошлых выходных и поделился им в клипах через Instagram Stories.Так что, хотя это и не профессиональная запись, похоже, многим она помогает. Я надеюсь, что то же самое и с вами. Вы можете посмотреть это видео ниже.

Советы и хитрости ленты для новогодней елки Видео:

Наконец, это мой метод добавления ленты к деревьям. Есть много других способов сделать это, но эта техника меня никогда не подводила. Если у вас есть вопросы или что-то не так, дайте мне знать в комментариях, и я постараюсь объяснить или обновить этот пост, чтобы внести ясность.

Надеюсь, я помог тебе научиться наклеивать ленточку на елку!

Счастливой обрезки деревьев!

Чтобы узнать больше об украшениях рождественской елки, прочтите этот пост, где я делюсь более чем 16 моими любимыми идеями украшения рождественской елки!

Как сделать солнечные ловушки из плавленых бусин с пластиковыми бусинами пони (+ видео)

Солнцезащитные очки из плавленых бусинок легко сделать из детских пластиковых бусинок для пони. Следуйте этим пошаговым инструкциям, чтобы сделать красивый и прочный солнечный ловец.

Вчера мы сделали солнечные ловушки из плавленых бус — идею, которую я нашел на Craftster.

Теперь, когда Майя на летних каникулах, мы использовали время сна Дафны, чтобы читать и, часто, вместе работать над художественным или ремесленным проектом.

Солнечные ловушки из расплавленных бусин на удивление просты в изготовлении, но при этом они очень долговечны.

В отличие от большинства солнечных ловушек и витражей, которые мы делаем из бумаги или контактной бумаги, эти солнечные ловушки из расплавленных бусинок прослужат долго, а также выдержат любые погодные условия при использовании на открытом воздухе.

Обновление: вот видео, которое я создал, показывающее, как делать солнечные ловушки из расплавленных бусин.

А вот пошаговая инструкция и фото:

Как сделать солнечные ловушки из плавленых шариков

МАТЕРИАЛЫ

  • Полупрозрачные бусины пони
  • Металлическая форма для выпечки (например, старая форма для кексов или форма для торта) *
  • Открытый гриль (лучше всего) или тостер

* Сделав это несколько раз, мы решили, что это лучше всего использовать старые формы для выпечки или формы для выпечки, которые вы посвятите своим ремеслам.

ИНСТРУКЦИЯ

  1. Выложите бусины в металлическую форму для запекания.

    Мы начали с дешевых полупрозрачных бусинок пони

    . Я купил наши в нашем местном магазине товаров для рукоделия, но они также доступны на Amazon. Бусинки пони разложили в один слой в металлических формах для запекания.

    Она начала с формы для торта, но вскоре испугалась размера и переключилась на меньшие части формы для кексов.

    Кстати, Я скептически относился к плавлению пластиковых бусинок в моих формах для запекания. Я наполовину думал, что они никогда не вылезут, и я застряну с испорченными кастрюлями, но это было не так. Как только солнечная ловушка для бус остыла, она сразу же выскочила и не оставила никаких видимых следов!


    Пока Майя создавала несколько более мелких солнечных ловцов, я использовал форму для торта, чтобы сделать один большой ловец. Я расположил свои бусины в форме солнца, как вы можете видеть на частично завершенном рисунке ниже.

  2. Расплавьте бусинки.

    Важное примечание! Плавящийся пластик плохо дышит, поэтому этот шаг лучше выполнять на улице.

    В то время как мы изначально делали наши солнечные ловушки в духовке, с тех пор мы сделали все наши солнечные ловушки на газовом гриле снаружи, благодаря комментарию Лу. Отлично работает и занимает всего около 10 минут! Некоторые читатели использовали тостер на улице, что может быть еще одним хорошим решением.

  3. Дайте солнечным ловцам остыть.

    Когда солнечные ловушки остыли, я перевернул кастрюли, и они сразу выскочили! Как вы можете видеть на несколько галечной поверхности, они, вероятно, могли бы потратить еще несколько минут в духовке.

  4. Повесьте ловушку из плавленых бусин.

    Гарри просверлил небольшое отверстие в каждом отверстии с помощью дрели, затем протянул через отверстия старую веревку для воздушного змея, чтобы повесить их.

Мы повесили солнечные лучи из расплавленных бус на крыльце, чтобы они отражали утренний солнечный свет.

Разве они не прекрасны?

Майя уже сказала, что хочет делать больше, и я должен признать, что сама хочу попробовать разные цвета и дизайн.Думаю, они тоже сделают отличные подарки.

Кстати, посмотрите, как круглые бусины плавились в шестиугольники. Мы подумали, что это здорово, как они тают, так равномерно занимая пространство вокруг них.

Хотя, когда бусины располагались более широко или располагались по бокам, некоторые из них плавились в прямоугольники и пятиугольники.

Теперь у нас есть бунт разноцветных ловцов солнца из расплавленных бус, которые присоединяются к овсянке из цветного стекла на крыльце!

Возможно, пришло время просто уступить и признать, что это блог о витражах и ловцах солнца.:)

Еще 6 идей для ловушек из плавленого бисера

Если вы ищете больше идей для ловцов солнечных лучей из плавленых бус, вот еще несколько моих постов для ловушек из плавленых бусин.

  1. Мобильный ловец солнечных лучей из плавленых бусин (и как делать формы)
  2. Ловец солнечных лучей в рамке для пялец (Мы сделали много подарков таким образом!)
  3. Как сделать радугу из пластиковых бусинок ловцов солнца (чудесное украшение окна или подарок! )
  4. Сделай самодельную волшебную палочку из бусинок пони (дети это обожают!)
  5. 7+ НОВЫХ способов сделать самодельные солнечные ловушки с пластиковыми бусинами (включая украшения, высеченные деревянные рамы, спиральные мобильные и фигурки внутри солнечных ловцов)
  6. Как расплавить бусины, чтобы сделать сердца ловцов солнца (милые и в произвольной форме!)

Заколите на потом

Об авторе

Жан Ван’т Хул

Детский художник, мать двоих детей, любительница вишневого пирога и природы

Пейдж, Сьюзен / Что происходит в искусстве?

АРТ алла КАРТЕ !

24 августа — 11 сентября: Празднование Международного дня точки!

Kdg: Давайте сделаем точки для галстука и мела!


1-й: Давайте сделаем точки для галстука и мела!

2nd: Сделаем «усаживающиеся» точки!


3-й: Сделаем «усаживающиеся» точки!

4-й: давайте сделаем точки мандалы!

5-е: давайте сделаем точки мандалы!

18 мая — 22 мая: О, куда вы пойдете!

Kdg: «Иногда летишь!» Завершая этот странный и грустный учебный год, давайте заглянем в ваше будущее, потому что оно не всегда будет таким, и вам есть на что рассчитывать! Для вдохновения начните с этой книги: «Иногда летишь» Кэтрин Эпплгейт.Что вы узнали в этом году, до первого класса? Чему еще нужно научиться, прежде чем вы будете готовы «лететь» в свое будущее? Используйте этот художественный центр для детей, чтобы нарисовать воздушного змея и фон. Напишите четыре ваших «до» из детского сада в этом году … какие четыре вещи вы узнали, которые вам могут понадобиться, чтобы «летать» и преуспеть в следующем году в 1-м классе? Запишите каждое из них в четырех секциях вашего кайта. Используя выбранный вами материал, завершите свою работу ярким, смелым цветом! Вот несколько идей, которыми вы, возможно, захотите поделиться со своим художником:


1-й: «Только ты!» — Завершая этот странный и грустный учебный год, давайте заглянем в ваше будущее, потому что оно не всегда будет таким, и вам есть на что смотреть. жду! Начните с этой книги для вдохновения: Only One You , Линды Кранц.Эта книга о том, насколько уникален каждый из нас … так что же делает вас особенным и отличным от всех остальных? Как ты выделяешься из толпы? Используйте этот художественный центр для детей, чтобы нарисовать рыбку в своем дневнике. Сделайте свою рыбу такой же особенной, как и вы, наполнив ее тело разнообразными линиями, формами и узорами. Завершите свое искусство яркими, смелыми цветами. Наполните свой фон словами, которые описывают, что делает вас особенным и что делает вас ВАМИ! Вот несколько изображений, которые помогут вам начать работу.

2nd: «Вы будете чудесными вещами!» Завершая этот странный и грустный учебный год, давайте заглянем в ваше будущее, потому что так будет не всегда, и вам есть чего ждать! Начните с книги Эмили Уинфилд Мартин «Вы будете чудесными вещами». Кем ты хочешь быть, когда вырастешь? Как бы вы одевались в это будущее? Используйте этот художественный центр, чтобы дети рисовали себя.После того, как вы закончите рисовать простого мальчика или девочку, смените одежду и добавьте детали, чтобы проиллюстрировать работу, которую вы хотели бы получить, когда вырастете. Завершите свое искусство деталями фона, чтобы показать, кем и где вы хотите быть, когда вырастете! Вот несколько примеров, которыми вы можете поделиться со своим артистом, чтобы их творческие соки разошлись!


3-й: «Я желаю вам большего!» Завершая этот странный и грустный учебный год, давайте заглянем в ваше будущее, потому что так будет не всегда, и вам есть на что рассчитывать! Вдохновляйтесь этой книгой Эми Краус Розенталь «Я желаю вам большего».Что ты желаешь себе? Что ты хочешь делать? Хотите стать? Воспользуйтесь этим видеоуроком, чтобы нарисовать клубочки из одуванчиков. Где-нибудь на странице журнала напишите пожелание для себя. Завершите работу, выбрав детали фона и цвет. Вот несколько примеров, с которых можно начать!


4th: «О, куда вы пойдете!» Завершая этот странный и грустный учебный год, давайте заглянем в ваше будущее, потому что так будет не всегда, и вам есть на что рассчитывать! Посмотрите эту книгу для вдохновения, О, места, куда вы пойдете! автор Dr.Сьюз. Если бы вы могли поехать в любую точку мира, где бы это было? Найдите в журнале изображение места, которое вы хотели бы посетить или пожить на один день, или составьте собственное идеальное место для посещения, вырезав и склеив коллаж на странице своего журнала. На отдельном листе бумаги воспользуйтесь этим видеоуроком, чтобы нарисовать воздушный шар. Украсьте и раскрасьте воздушный шарик, как вам нравится, а затем аккуратно вырежьте его и приклейте к изображению в журнале искусства. Вот несколько примеров, чтобы ваши творческие соки разошлись!

5-й: «Куда бы вы ни пошли!» Завершая этот странный и грустный учебный год, давайте заглянем в ваше будущее, потому что так будет не всегда, и вам есть чего ждать! Начните с книги Пэта Зитлоу Миллера «Куда бы вы ни пошли».В этой книге дорога используется как метафора вашей жизни — на этом пути будет много поворотов и поворотов. Запишите несколько мест, по которым вы бы хотели, чтобы ваш «жизненный путь» вел вас. Затем используйте этот видеоурок, чтобы нарисовать дорогу в одной точечной перспективе в своем художественном журнале — как только она начнет добавлять детали, такие как здания и тому подобное, остановитесь. Затем используйте этот художественный центр для детей, чтобы нарисовать велосипед в начале дороги. Завершите свое искусство некоторыми деталями, иллюстрирующими то, что вы хотели бы видеть на своем жизненном пути, а затем добавьте цвета, чтобы завершить свое произведение. Вот несколько примеров, которые помогут вам понять!

11 мая — 15 мая: «Искусство — это ЛИНИЯ вокруг ваших мыслей». -Густав Климт

Kdg: «Lion Lines!» Линия — это один из семи элементов искусства, а это означает, что это одна из самых важных частей, необходимых для создания произведения искусства. Линия — это путь движущейся точки. Он может быть вертикальным, горизонтальным, диагональным, изогнутым, угловым, зигзагообразным, изогнутым, прямым, прерывистым, толстым или тонким. Для вдохновения начните с этой книги: Лев в ночи . пользователя Паула Аллен. Обратите внимание, что львиная грива состоит из линий. Как эти линии меняются по всей книге и почему? Используйте это обучающее видео, чтобы создать голову и гриву льва. Есть три варианта, поэтому выберите тот, который вам больше всего нравится! Используя выбранный вами материал, завершите работу теплыми львиными цветами! Вот несколько идей, которыми вы, возможно, захотите поделиться со своим художником:


1-й: «Совершите прогулку по линии!» — Пауль Клее стал источником вдохновения для дневниковой записи на этой неделе, он мастерски использовал линию, чтобы создавать свои абстрактные магические произведения искусства.Линия — это один из семи элементов искусства, а это означает, что это одна из самых важных частей, необходимых для создания произведения искусства. Линия — это путь движущейся точки. Он может быть вертикальным, горизонтальным, диагональным, изогнутым, угловым, зигзагообразным, изогнутым, прямым, прерывистым, толстым или тонким. Для вдохновения начните с этой книги: «Линия может быть , » Лауры Люнгквист. А теперь возьмем точку для прогулки, как это сделал Пауль Клее. Используйте это обучающее видео, чтобы создать свой собственный абстрактный штриховой рисунок в своем дневнике. Вот несколько изображений, которые помогут вам начать работу.

2nd: «Линии на руке!» Линия — один из семи элементов искусства, то есть одна из самых важных частей, необходимых для создания произведения искусства. Линия — это путь движущейся точки. Он может быть вертикальным, горизонтальным, диагональным, изогнутым, угловым, зигзагообразным, изогнутым, прямым, прерывистым, толстым или тонким. Начните с книги Крокета Джонсона «Гарольд и фиолетовый мелок». Обратите внимание, как линия Гарольда иногда является непрерывной и формирует формы (это называется контурной линией), и как иногда его линия повторяется для создания текстуры и узора.Используйте это обучающее видео, чтобы обвести свою руку (рисование контурной линии), а затем заполнить ее множеством линий для создания узоров. Завершите свое искусство выбранными вами цветами! Вот несколько примеров, которыми вы можете поделиться со своим артистом, чтобы их творческие соки разошлись!


3-й: «Фигурки Кита Харинга!» Линия — один из семи элементов искусства, то есть одна из самых важных частей, необходимых для создания произведения искусства.Линия — это путь движущейся точки. Он может быть вертикальным, горизонтальным, диагональным, изогнутым, угловым, зигзагообразным, изогнутым, прямым, прерывистым, толстым или тонким. Линия используется для создания контуров, узоров, текстур, рисунков, ощущения движения и выражения чувств. Кейт Харинг использовал линию для создания фигур из контуров, рисунков и демонстрации движения. Прочтите книгу «Мальчик, который только что продолжал рисовать» и обратите внимание, как вы видите линии, используемые на иллюстрациях. Используйте эти видеоуроки, чтобы создать свои собственные фигурки, вдохновленные Китом Харингом, а затем заполните отрицательное пространство множеством линий, чтобы создать ощущение движения: Начните с фигурок или Как рисовать, как Кейт Харинг.Когда вы закончите свои рисунки, добавьте свои собственные детали линий и узоры, а затем закончите их ярким, смелым цветом. Вот несколько примеров, с которых можно начать!


4th: «Сплошная линия сов!» Линия — один из семи элементов искусства, то есть одна из самых важных частей, необходимых для создания произведения искусства. Линия — это путь движущейся точки. Он может быть вертикальным, горизонтальным, диагональным, изогнутым, угловым, зигзагообразным, изогнутым, прямым, прерывистым, толстым или тонким.Непрерывный рисунок линии создается из одной линии, которая никогда не останавливается — другими словами, вы не поднимете карандаш, пока не закончите со всем своим рисунком! Ознакомьтесь с непрерывными линиями иллюстраций в этой книге «Следуй по линии вокруг света» Лауры Юнгквист. Обратите внимание, как линия идет от одного объекта к другому, не останавливаясь. Используйте это видео, чтобы нарисовать непрерывную линию совы. Будьте уверены, что не обманываете … не поднимайте карандаш или маркер, пока не закончите… Таким образом, результаты намного круче! Затем закончите рисунок, выбрав разные цвета — попробуйте изменить цвета таким образом, чтобы выделить текстуры и создать дизайн вашей единственной линии. Вот несколько примеров, чтобы ваши творческие соки разошлись!

5-я: «Слепой контурный рисунок!» Линия — один из семи элементов искусства, то есть одна из самых важных частей, необходимых для создания произведения искусства.Линия — это путь движущейся точки. Он может быть вертикальным, горизонтальным, диагональным, изогнутым, угловым, зигзагообразным, изогнутым, прямым, прерывистым, толстым или тонким. Слепой контурный рисунок создается, когда вы НИКОГДА не смотрите на вашу работу, пока вы не закончите, и обычно создается непрерывной линией или линией, которая никогда не прекращается, пока вы не закончите. Посмотрите это видео и попробуйте следить за тем, как художник на экране показывает вам, как сделать свой собственный слепой контурный рисунок. * Не стесняйтесь использовать другой предмет, а не чашку… вы можете даже посмотреть в зеркало и нарисовать себя! * Не «жульничают» … не поднимайте карандаш или маркер, пока не закончите … Так результат будет намного круче! Затем закончите рисунок, выбрав разные цвета — попробуйте изменить цвета таким образом, чтобы выделить текстуры и создать дизайн вашей единственной линии. Вот несколько примеров, которые помогут вам понять!

4 мая — 8 мая: «Да пребудет с тобой Сила!»

Kdg: «Звездные войны ABC» Знаете ли вы, что понедельник 4-го числа — официальный праздник «Звездных войн», «Да пребудет с вами Четвертый ?!» Начните с этой книги для вдохновения: Звездные войны ABC 3PO, и подпевайте, когда узнаете о некоторых персонажах из вселенной Звездных войн! Затем посмотрите BB8 on the Run !, прочитанную Рей из фильма «Пробуждение силы».Используйте этот рисунок вместе с видео, чтобы нарисовать мультфильм BB8 … «B для BB8» с бандой из Art Hub for Kids! Завершите свою картину другими персонажами звездных войн, которых вы видите в книге, или обстановкой, в которой будет существовать ваш дроид. Добавьте цвет в любом средстве по вашему выбору. Вот несколько идей, которыми вы, возможно, захотите поделиться со своим художником:


1-й: «Chewy and the Porgs!» Начните с этой книги для вдохновения: Chewy and the Porgs . Знаете ли вы, что понедельник 4-го числа — официальный праздник «Звездных войн», «Да пребудет с вами Четвертый ?!» Давайте отпразднуем это, нарисовав собственных Чуи и Порга с помощью Art Hub for Kids , нарисовав вместе с видео. Поощряйте своего художника закончить свою работу, используя собственные детали фона и выбранный ими носитель для добавления цвета! Вот несколько изображений, которые помогут вам начать работу.

2nd: «Акварель устоит перед Звездой Смерти!» Знаете ли вы, что понедельник 4-го — официальный праздник «Звездных войн», «Да пребудет с вами Четвертый ?!» Начните с этой книги, Звездные войны: Битвы Звезды Смерти, прочтите вслух.Какой формы звезда Смерти? Как это называется в 3D? Используйте этот рисунок по ссылке, чтобы сделать Звезду Смерти в своем художественном журнале. Обведите весь карандаш белым мелком, обязательно нажимая ЖЕСТКО. Закрасьте свой цветной карандаш черной акварелью и наблюдайте за «волшебством», когда белые цветные линии выскакивают из черного, возвращаясь к акварели! Проверьте эту ссылку для изображений и направлений. Завершите свое искусство своими собственными деталями и фоном! Вот несколько примеров, которыми вы можете поделиться со своим артистом, чтобы их творческие соки разошлись!


3-й: «Поп-арт штурмовика!» Знаете ли вы, что понедельник 4-го — официальный праздник «Звездных войн», «Да пребудет с вами Четвертый ?!» Посмотрите это видео о современном поп-артисте Ромеро Бритто.Он эстрадный артист, что в его творчестве делает его работы поп-артом? Среди многих других вещей он включил персонажей «Звездных войн» в качестве своей темы, почему это популярно? Затем используйте это видео Art Hub for Kids, чтобы нарисовать шлем штурмовика. Завершите свое искусство, разделив шлем и фон на несколько частей с прямыми горизонтальными, вертикальными и диагональными линиями. Заполните каждое пространство простым дизайном, а затем добавьте на свой выбор яркие смелые цвета. Вот несколько примеров, с которых можно начать!


4th: «Чувства светового меча!» Знаете ли вы, что понедельник 4-го — официальный праздник «Звездных войн», «Да пребудет с вами Четвертый ?!» Начните с этой книги «Звездные войны, исследуйте свои чувства», прочитанной штурмовиком! Как в этой книге используются цвета, чтобы показать чувства? Какие цвета у вас ассоциируются со счастьем, грустью, гневом, страхом, волнением? Составьте в своем дневнике таблицу цветовых ощущений, подобную той, которую Штурмовик демонстрирует на видео.Используйте это видео, чтобы нарисовать свой собственный световой меч Kylo Ren. Затем завершите рисунок узором, узором и цветом, чтобы показать свои чувства, как это продемонстрировал солдат. Напишите немного о том, что вы чувствуете и почему на той же странице в своем дневнике. Вот несколько примеров, чтобы ваши творческие соки разошлись!


5-е место: «Звездные войны, поп!» Знаете ли вы, что понедельник 4-го — официальный праздник «Звездных войн», «Да пребудет с вами Четвертый ?!» Начните с этого видео о том, как «Звездные войны» повлияли на поп-культуру за последние сорок с лишним лет.Что общего у большинства произведений поп-арта? Разделите страницу своего журнала на четыре равные части с одной горизонтальной линией и одной пересекающейся вертикальной линией — пройдите до краев этими двумя линиями. Используйте этот Art Hub for Kids для рисования видео, чтобы нарисовать Бабу Фрика, Рей, X-Wing и R2D2 в каждой из коробок — заполните пространство! (Вы также можете просто выбрать своих собственных персонажей / корабли из «Звездных войн» из более чем 20 розыгрышей на Art Hub for Kids). Завершите дневниковую запись яркими смелыми цветами на фигуре и фоне в стиле поп-арт.Вот несколько примеров, которые помогут вам понять!

27 апреля — 1 мая. Подсказки художественного журнала — «РОК роботов!»

Kdg: «Формируйте роботов!» Для вдохновения начните с этой книги: «Робот-читатель» Рэйчел и Мэтью Уэббер. Обсудите, какие формы вы видите, которые используются для создания робота. Этот робот симметричен? Используйте этот Arthub для детей, рисуя вместе с видео, чтобы создать симпатичного робота в своем художественном журнале.Завершите свою картину цветным дизайном по вашему выбору в выбранном ими носителе. Вот несколько идей, которыми вы, возможно, захотите поделиться со своим художником:


1-й: «Влюбленный робот!» Начните с этой книги для вдохновения: «Влюбленный робот» Т.Л. Макбета. Затем обсудите, что чувствовал робот из рассказа в начале, а затем в конце книги. Какие формы использовал иллюстратор, чтобы нарисовать этого любовного бота? Затем используйте это видео для рисования Arthub for Kids, чтобы нарисовать своего собственного любовного бота.Поощряйте своих художников закончить свою работу выбором цветов, деталей и материалов! Вот несколько изображений, которые помогут вам начать работу.

2-й: «Лего-боты!» Начните с этого музыкального видеоклипа lego stop motion об основных и дополнительных цветах: OK Go! Основные цвета! Какие три основных цвета? Какие три вторичных цвета? Как сделать каждый вторичный цвет? Посмотрите этот обучающий видеоролик по созданию лего, чтобы узнать, как сделать робота из лего! Теперь соберите все необходимое (лего, чернила или какую-нибудь черную краску (или маркеры) и несколько цветных карандашей.Создайте напечатанного робота-лего в своем художественном журнале и дайте чернилам высохнуть. Дополните своего робота ВСЕМИ основными или ВСЕМИ второстепенными цветами! Вот несколько примеров, которыми вы можете поделиться со своим артистом, чтобы их творческие соки разошлись!


3-й: «Мой железный великан!» Начните с этого отрывка из фильма «Железный гигант». Какие проблемы вы заметили у гиганта из-за его размеров? Какие формы вы заметили, аниматоры использовали для создания железного гиганта? Воспользуйтесь этим художественным центром, где дети смогут рисовать по видео, чтобы создать собственного «железного гиганта».Затем добавьте свой автопортрет рядом с вашим железным гигантским роботом — подумайте о пропорциях, которые вы видели в видеоклипе размером с железного гиганта по сравнению с пропорциями Хогарта. Завершите свое искусство выбранным цветным материалом — мелками, маркерами, красками, ручками … Вот несколько примеров, которые помогут вам начать!


4th: «Отпечатки роботов фольгой!» Начните с книги Сола Регвана «Дилан и его волшебный робот».Какие текстуры вы заметили на роботе? Какие текстуры вы замечаете на остальных иллюстрациях? Это фактические или подразумеваемые текстуры? Мы собираемся создать настоящие текстуры на пластине для печати коллаграфов, а затем использовать эту пластину для печати подразумеваемых текстур в вашем художественном журнале! Посмотрите эти два руководства: Collagraph Robots и Foil Robots с преподавателем рисования Кэсси Стпенс. Вы можете сначала сделать отпечатки с помощью только картонной печатной формы, а затем вы можете добавить оловянную фольгу и сделать еще один набор отпечатков! Какие различия вы замечаете между текстурами каждого типа печати? Вот несколько примеров, чтобы их творческие соки разошлись!


5-й: «Краски оттенков и оттенков!» Начните с этого видео об удивительном роботе Crabster из реальной жизни! Какие сходства вы видите между настоящим живым крабом и этим роботом? Как вы думаете, почему инженеры-робототехники выбрали краба в качестве вдохновения для своей машины? Используйте этот Артхаб для детей нарисуйте видео, чтобы нарисовать робота-краба — добавьте свои собственные детали робота.Мы собираемся закончить это искусство с помощью оттенков и оттенков, чтобы оно выглядело более трехмерным и металлическим. Посмотрите этот урок о том, как создавать оттенки и тени с помощью цветных карандашей. Используйте карандаши черного, белого и серого цветов на своем крабтере — используйте разные значения серого, чтобы он выглядел трехмерным. Завершите запись в дневнике монохромным фоном — выберите ОДИН цвет, а затем сделайте землю ОТТЕНОК этого цвета, а остальную часть фона — ОТТЕНОК того же цвета. Вот несколько примеров, которые помогут вам понять!

20-25 апреля Арт-журнал «С Днем Земли!»

Kdg: «Я за деревья!» Начните с этой книги для вдохновения: «Лоракс» доктора Ф.Сьюз. Обсудите, как праздник Дня Земли связан с этой историей. Используйте эти рисунки Arthub для детей вместе с видео, чтобы создать рисунок в стиле Лоракса в своем художественном журнале. Попросите вашего художника закончить свою картину цветным дизайном по своему выбору в выбранном им носителе. Вот несколько идей, которыми вы, возможно, захотите поделиться со своим художником:


1-й: «Я люблю свою землю!» Для вдохновения начните с этой книги: «Книга Земли» Тодда Парра.Затем обсудите праздник Дня Земли и то, что вы и ваш ребенок могли бы сделать, чтобы показать свою любовь к нашему общему миру. Затем используйте это видео для рисования Arthub for Kids, чтобы нарисовать любящую картинку земли. Поощряйте своих художников закончить свою работу выбором цветов, деталей и материалов! Вот несколько изображений, которые помогут вам начать работу.


2-й: «С днём рождения, земля!» Начните с книги Морин Райт, День рождения Земли. Затем подумайте, как бы вы могли отпраздновать день рождения Земли в эту среду.Воспользуйтесь этим видео для рисования Arthub for Kids, которое поможет вам нарисовать праздничный торт, а затем используйте этот урок, чтобы нарисовать улыбающуюся землю, наслаждаясь ее праздничным тортом! Наконец, заполните свой дневник картинками и / или рисунками вещей, которые приносят вам удачу. Вот несколько примеров, которыми вы можете поделиться со своим артистом, чтобы их творческие соки разошлись!


3rd: «Какой прекрасный мир мы разделяем!» Начните с книги «Какой прекрасный мир» с иллюстрациями Тима Хопгуда и словами из известной песни Луи Армстронга.Воспользуйтесь этим художественным центром, чтобы дети рисовали по видео, чтобы создать красивый пейзажный рисунок. Завершите свое искусство с помощью цветных материалов по вашему выбору — мелки, маркеры, краски, ручки … Вот несколько примеров, чтобы их творческие соки текли потоком!


4th: «Спасибо, земля!» Начните с книги «Спасибо, Земля» Эйприл Пулли Сэйр. Подумайте, как эта книга связана с приближающимся праздником Дня Земли. Затем используйте этот артхаб для детей нарисуйте видео, чтобы помочь вам нарисовать синюю птицу, кролика с хвостиком и эти тюльпаны.Разместите эти рисунки на одной странице своего журнала, изменяя размер и расположение каждого из них. В завершение выберите материал и подумайте о добавлении текста о животных и растениях или о Дне Земли. Вот несколько примеров, чтобы их творческие соки разошлись!


5-е: «Это День Земли!» Начните с этого видео о празднике Дня Земли: PBS Earth Day. Почему мы чествуем землю? Что вы можете сделать, чтобы лучше заботиться об этом мире, который мы разделяем? Используйте это видео для рисования Arthub для детей, которое поможет вам нарисовать руку, держащую новое растение, готовое к посадке.Подумайте, как вы затем можете заполнить негативное пространство, окружающее ваш рисунок … сердце, землю, радугу, узоры в стиле зентангл? Завершите запись в дневнике выбранным вами носителем. Вот несколько примеров, чтобы их творческие соки разошлись!

13-17 апреля Art Journal Подсказки — «Я благодарен за …»

Kdg: «Я благодарен за … » Для вдохновения начните с этой книги:« Благодарная книга »Тодда Парра. Затем проведите мозговой штурм и составьте список вещей, за которые ваш ребенок благодарен в своей жизни. Помогите своему художнику начать работу на следующей странице своего журнала, нарисовав маленький желтый кружок посередине и попросите их превратить это в автопортрет. Попросите художника закончить свою картину тем, за что они благодарны, используя простые формы, линии и цвета, такие как иллюстрации в Книге благодарности. Вот несколько идей, которые вы можете может захотеть поделиться со своим художником:


1-й: «7 вещей, которые заставляют меня улыбаться!» Начните с этой книги для вдохновения: Эми Шварц «100 вещей, которые делают меня счастливым».Затем обсудите то, что делает вашего ребенка счастливым каждый день недели, и придумайте как минимум семь мозговых штурмов. Затем помогите своему ребенку написать «вещи, которые делают меня счастливым или улыбаться» в центре новой страницы художественного журнала, а затем попросите его проиллюстрировать семь разных вещей, которые делают его счастливым в этой фразе. Поощряйте своего художника закончить свою работу хотя бы одним цветным материалом, например мелками, маркерами, краской, мелом и т. Д. Вот несколько примеров, которыми можно поделиться с художником, чтобы они могли начать!


2-й: «Мне так повезло, потому что… « Начните с книги доктора Сьюза, Я когда-нибудь говорил вам, как вам повезло? Затем подумайте о вещах, которые делают вас удачливыми, даже сейчас, в середине этого странного времени, в котором мы все застряли. дома. Воспользуйтесь этой ссылкой и инструкциями ниже, чтобы помочь вам нарисовать несколько больших четырехлистных клеверов, чтобы заполнить страницу своего художественного журнала. Наконец, заполните свой журнал картинками и / или рисунками вещей, которые вызывают у вас чувство повезло. Вот несколько примеров, которыми можно поделиться со своим художником, чтобы их творческие соки текли!


3-й: «Смотри и будь благодарен!» Начните с книги Томи де Паола «Смотри и будь благодарен».Посмотрите вокруг своего дома, в окно … что вы видите, за что благодарны? Нарисуйте круг в виде солнца на странице в журнале искусств, а затем нарисуйте линии, расходящиеся к краю бумаги для солнечных лучей. Между каждой строкой запишите некоторые вещи, за которые вы благодарны, пытаясь изменить размер и дизайн каждого слова. Завершите свое искусство с помощью цветных материалов по вашему выбору — мелки, маркеры, краски, ручки … Вот несколько примеров, чтобы их творческие соки текли потоком!


4th: «Мое благодарное дерево» Начните с этого видео о Густаве Климте и его знаменитой картине «Древо жизни».Затем послушайте книгу Эйлин Спинелли «Благодарю!». За что в своей жизни вы благодарны, за что вы могли бы наполнить свое древо жизни? Проведите мозговой штурм в своем списке, а затем используйте этот артхаб для детей, нарисуйте видео, чтобы помочь вам нарисовать дерево на странице в своем дневнике. Обязательно нарисуйте крупно и заполните пространство, чтобы у вас было место для написания слов благодарности. Затем заполните свой ствол словами: «Я благодарен за …» — напишите эти слова так, чтобы они поднимались по стволу, к ветвям и касались стенок вашего ствола.Затем заполните каждую ветку вещами, за которые вы благодарны, проведите по всем карандашным линиям черным маркером или ручкой. В конце добавьте разные цвета между каждой буквой и черной линией или оставьте дерево черно-белым и залейте фон цветом. Вот несколько примеров, чтобы их творческие соки разошлись!


5: «Крылья благодарности!» Начните с этой книги: «Мальчик, который изменил мир» Энди Эндрюса.Подумайте о вещах, в которых вы хороши, о вещах, за которые вы можете быть благодарны в своей жизни, и обо всех мелочах, которые вы могли бы сделать, чтобы сделать свой мир лучше. Воспользуйтесь этим художественным центром, чтобы дети рисовали вместе, чтобы заполнить две страницы (по одному крылу на каждой странице) бабочкой. Затем напишите слова благодарности и надежды на каждом из нарисованных вами точек бабочки. Завершите свою бабочку своими собственными пустяками, рисунками и цветовыми решениями. Вот несколько примеров, чтобы их творческие соки разошлись!

6–10 апреля Подсказки от известных художников!

Kdg: «Круги Кандинского!» Начните с этого видео, чтобы немного узнать о Василии Кандинском: Искусство с Мати и Дада-Кандински.Попробуйте свои силы в создании собственных виртуальных абстрактных картин в стиле Кандинского на этих двух увлекательных интерактивных сайтах: Искусство, вдохновленное музыкой! и творите абстрактное искусство с галереей Тейт! Просмотрите некоторые вещи, которые вы узнали о Кандинском, в этой биографии. Покажите вашему художнику знаменитую картину Кандински «Концентрические круги , », написанную в 1914 году, и обсудите формы, которые вы видите, значение «концентрических», узоры, повторения и точки акцента, которые они могут найти в искусстве. Затем помогите своему художнику разделить страницу своего художественного журнала на четыре, шесть или восемь разделов.Попросите художника выбрать несколько цветов для каждого квадрата, а затем нарисовать концентрические круги в форме a, чтобы заполнить пустые пространства, не забудьте сильно надавить и варьировать толщину линий! Завершите свое искусство техникой резиста, используя акварельную краску, фломастеры или самодельную краску из вещей в вашем доме!

1-й: «Сделаем натюрморт!» Начните с этого видео «Улица Сезам», чтобы вдохновиться на создание собственного натюрморта! Далее давайте узнаем немного об очень известном художнике натюрмортах Поле Сезанне.Яблоки были одним из любимых фруктов Сезанна, которые он использовал в своих натюрмортах. Посмотрите эту книгу, Cezanne и Apple Boy , чтобы узнать немного больше о его искусстве. Используйте эти видеоролики (яблоки на тарелке или вазу с фруктами), чтобы сделать свои собственные рисунки фруктовых натюрмортов в своем художественном журнале! В завершение используйте выбранные вами материалы … цветные карандаши, краски, маркеры, карандаши … вы выбираете!

2nd: «Давайте коллаж, как Матисс!» Начните с этого видео Мати и Дада о жизни художника Анри Матисса, которое вдохновит вас на создание собственного абстрактного коллажа.Матисс использовал в основном органические формы, когда «рисовал» ножницами, давайте рассмотрим две категории форм, прежде чем вы начнете. Ознакомьтесь с двумя замечательными книгами о Матиссе, чтобы узнать больше о его жизни и искусстве: «Ножницы Анри» и «Матисс, король цвета»! А теперь давайте посетим Музей современного искусства Тейт в Лондоне, чтобы увидеть некоторые из самых известных произведений искусства Матисса — от его более реалистичных портретных картин до его полностью абстрактных коллажей — все они настолько волшебны! Теперь твоя очередь… попробуйте свои силы в вырезании множества органических форм из бумаги разного цвета (плотная бумага, бумага, которую вы раскрасили / нарисовали, старые журналы …), поэкспериментируйте с их расположением на странице вашего журнала с помощью нескольких разных макетов ПЕРЕД аккуратно приклеиваете их к бумаге.

3rd: «Создавайте портреты!» Начните с этого эпизода «Мати и Дада», чтобы узнать об увлекательном искусстве и жизни Джузеппе Арчимбольдо, художника-маньериста 16 века, который так любил свои фрукты и овощи, что использовал их для своих портретов! Попробуйте сами в этом виртуальном создателе произведений искусства Арчимбольдо! Джузеппе кропотливо нарисовал и аранжировал все свои портреты на холсте традиционными масляными красками.Давайте возьмем более современный подход и воспользуемся методом коллажа, чтобы создать собственные автопортреты фруктов и овощей, используя изображения, вырезанные из журналов, как вы видите, продемонстрированные в этом видеоуроке. Вам нужно будет собрать несколько фотографий фруктов и овощей (хотя на самом деле вы можете использовать любые продукты, которые вам нравятся!) Из журналов, газет и упаковок от продуктов питания вокруг вашего дома. Затем аккуратно вырежьте множество разных изображений еды и поэкспериментируйте с разными макетами, чтобы создать свой собственный автопортрет, ПРЕЖДЕ чем вы начнете склеивать все это вместе на странице в своем художественном журнале

4th: «Природные принты, вдохновленные О’Киф!» Начните с этой биографии о жизни и искусстве Джорджии О’Киф, чтобы получить вдохновение в создании собственного искусства цветов и природы.О’Киф наиболее известна своими большими картинами цветов, которые временами бывают почти абстрактными, потому что она приближается так близко, что может быть трудно понять предмет. Эта детская книга « Меня зовут Джорджия » помогает объяснить, как природа вдохновляла ее искусство разными способами на протяжении всей ее жизни, включая не только цветы, но и черепа, облака и другие растения. Хотя Джорджия рисовала на холсте, чтобы создать свое искусство, я призываю вас попробовать другой способ для этой записи в журнале — эстамп! Вот три различных возможных метода, которые вы можете использовать для создания принтов с природой, вдохновленных О’Кифф:

1.Отпечатки природы, сделанные из краски — в этой технике используются краски (темпера, акрил или, возможно, даже акварель), в которые вы можете окунуть цветы и листья, собранные снаружи, а затем нажать на страницу своего журнала.

2. Природные отпечатки, сделанные с помощью маркеров — в этой технике используются маркеры на водной основе, раскрашенные непосредственно на ваши собранные цветы и листья, а затем прижимаемые к странице вашего журнала (вы хотели смочить бумагу, чтобы чернила от маркера переходили).

3. Природные гравюры, сделанные путем измельчения найденных листьев и цветов — в этой технике используются естественные цвета, содержащиеся в листьях и цветах, которые вы собираете извне, которые выдавливаются и печатаются на вашей журнальной бумаге в процессе ударов молотком по растениям!

5-й: «Искусная биография Мондриана!» Начните с этой видеобиографии Мондриана из Художественного музея Тейт Мондерн, чтобы узнать немного о его жизни и искусстве.Как видите, искусство Пита очень абстрактно и состоит из самых основных элементов искусства — основных цветов, форм и линий, которые создают ощущение движения и энергии в его геометрических картинах. Мондриан был очень вдохновлен джазовой музыкой и городской жизнью, и он пытался проиллюстрировать это на многих своих картинах, которые вы можете увидеть в этом мультфильме. Попробуйте создать на этом сайте свою собственную абстрактную работу, вдохновленную Мондрианом, выбирая цвета для заполнения каждого квадрата между черными перекрещивающимися линиями.Для этой дневной записи я хотел бы, чтобы вы разбили страницу своего журнала квадратами и прямоугольниками разного размера, используя один из трех возможных методов, перечисленных ниже. Используйте краску, маркеры, мелки или любой другой материал по вашему выбору, чтобы заполнить некоторые квадраты основными цветами. Оставьте несколько полей белыми, а затем заполните эти поля фактами, которые вы узнали о Мондриане из видео, которыми я поделился, и из некоторых ваших собственных исследований на сайте Google Art and Culture.

1.Обводка и наложение квадратов и прямоугольников разного размера

2. Коллаж из вырезанных черных полосок бумаги и основной цветной бумаги

3. Используйте малярную ленту для создания квадратов и прямоугольников

30 марта — 3 апреля Art Journal Prompts

Kdg: «Какого цвета твой день?» Начните с этой книги для вдохновения: «Мои разноцветные дни» доктора Ф.Сьюз. Затем спросите ребенка: «Какого цвета у вас сегодня день?» Обсудите их чувства и какой цвет лучше всего может передать это чувство. Попросите вашего художника проиллюстрировать его чувства с помощью изображений и, возможно, текста, выбранного им цветом. Вот несколько идей, которыми вы, возможно, захотите поделиться со своим художником:

Моя первая запись в дневнике — цвет моего дня ЗЕЛЕНЫЙ!


1-й: «Ой, красиво!» Начните с этой книги для вдохновения: «Beautiful Oops!» Барни Зальцберга.Затем приготовьте несколько «упс» на одной или двух страницах художественного журнала вашего ребенка … возможно, оторвите уголок или капните на страницы немного краски или кофе. Обсудите, во что они могут превратиться — побудите вашего художника повернуть бумагу в разные стороны, прежде чем они начнут! Вот несколько примеров, которыми можно поделиться со своим художником, и ссылка на монстров, разливающих кофе!


2-й: «Искусство отпечатков пальцев!» Начните с этих видео для вдохновения: Искусство отпечатков пальцев! и Как сделать искусство отпечатка пальца! .Затем с помощью подушечки для чернил, маркеров или краски сделайте отпечатки пальцев на журнальной бумаге. Затем попросите вашего художника использовать множество других материалов (карандаши, краски, маркеры, ручки, мелки …), чтобы превратить свои отпечатки в лица и существ! Вот несколько примеров, которыми вы можете поделиться со своим артистом, чтобы их творческие соки разошлись!


3-й: «Мои руки!» Начни с книги, вот мои руки! . Затем попросите вашего художника обвести их руки (вы можете им помочь), когда их пальцы соприкасаются друг с другом, образуя сердечко.Затем попросите вашего художника использовать множество других материалов (карандаши, краски, маркеры, ручки, мелки …), чтобы заполнить негативное пространство (область вокруг его рук) дизайном и цветом! Завершите записью вашего артиста слов, которые описывают его / ее — вещи, которые им нравятся, в которых они хороши, людей в их жизни и т. Д. Вот несколько примеров, которыми вы можете поделиться со своим артистом, чтобы их творческие соки текли потоком!


4th: «Рисуй, как да Винчи!» Начните с этого видео о Леонардо да Винчи, биографии Леонардо да Винчи.Затем обсудите со своим художником, что Да Винчи был амбидекстричным (он мог рисовать и писать ОБОИМИ руками!), И иногда он делал это одновременно! Попросите художников выбрать предмет для рисования, а затем покажите им это «видео с инструкциями», чтобы продемонстрировать, как попробовать рисовать двумя руками одновременно в своем дневнике. Вот несколько примеров, которыми вы можете поделиться со своим артистом, чтобы их творческие соки разошлись!


5-й: «Все подключено!» Начните с этой книги: Все взаимосвязано! Затем обсудите, как связи были проиллюстрированы в книге, и проведите мозговой штурм относительно вещей, которые связаны в нашей жизни.Ваш художник должен создать работу, которая соединяет две страницы своего журнала вместе — соединяющий элемент может быть нарисован или коллажирован (нить, нить, шнур, волосы …) Вот несколько примеров, которыми вы можете поделиться с вашим художником, чтобы получить его творческие соки. течет!

Давайте сделаем художественный журнал!

Я хотел бы, чтобы все мои западные художники попытались вести художественный журнал, в котором вы могли бы рисовать, коллажировать, рисовать, рисовать, зарисовывать и вообще выражать то, что у вас на сердце и на уме.Это не должно быть стрессовым занятием, потому что в вашем художественном журнале нет правильного или неправильного способа творить, поэтому не беспокойтесь о том, чтобы сделать что-то «идеальным»… не существует такой вещи, как идеальное, просто создавайте «безумно» и наслаждайтесь!

Я включил несколько ссылок с идеями о том, как создать и начать работу в вашем журнале по искусству, а также некоторые предлагаемые материалы, которые вы, возможно, захотите использовать для творчества, однако это не рецепт … его не нужно соблюдать именно для получения хороших результатов, это просто предложения, которые помогут вам начать работу.

После того, как вы создадите дневник и начнете делать несколько записей, проверьте идеи журнала по классам, чтобы обновить их на этой странице с указаниями и примерами!

Я работаю над планом, чтобы мы могли делиться своими записями в журнале и другими произведениями искусства, которые мы делаем дома, друг с другом в цифровом формате. Регулярно проверяйте обновления здесь!

Детские художественные журналы … начало работы

Идеи для художественного журнала DIY

12 различных идей для журналов об искусстве

Идеи поставки…

  • Любой блокнот (пустой или в линию)
  • Карандаши, маркеры, мелки, ручки…
  • Ножницы и клей или клей-карандаш или лента
  • Марки и чернила
  • Краска (акварель, темпера, акрил…)
  • Найденные предметы (наклейки, журналы, газеты, старые открытки, обрывки упаковки, ткань, пряжа, бусы, пуговицы, природные предметы…)
  • И посмотрите ссылку на альтернативную живопись и художественные принадлежности, чтобы получить больше идей!

Art Journal Подсказки, которые помогут вам начать работу!

  • Выберите тему на каждый день (космос, природа, друзья, формы, музыка…)
  • Назовите свою новую запись любимым словом и напишите его пряжей на странице
  • Напишите о событии вашего дня и проиллюстрируйте его
  • Выберите цвет, который сейчас кажется вам важным, и украсьте им страницу
  • Нарисуйте комикс о том, что сделало вас счастливым
  • Выберите цитату, нарисуйте ее разными цветами на одной странице и заполните пространство рисунками
  • Начните рисовать и посмотрите, куда это вас приведет
  • Вырежьте изображение из журнала, приклейте его и создайте вокруг него сцену
  • Создайте что-нибудь полностью абстрактное
  • Нарисуйте карту, в которой нет смысла.Наполните его драконами, феями и своими лучшими друзьями.
  • Составьте список вещей. Выберите тему: красный, большой, избранное…
  • Выберите новый носитель для следующих 5 страниц (печать, акварель, маркеры, коллаж, фотография, найденные объекты, альтернатива краске, марки, засохший клей…)

Искусство Запада выставлено весь март в офисе Совета директоров JCPS! Так горжусь нашими творческими и продуктивными западными художниками!

В ИСКУССТВЕ!

Прошлогодняя общешкольная доска объявлений!

Что происходит в художественном классе вашего ребенка?

.

Мисс Эмброуз добавляет красок к нашей доске! Киран тоже работает над разделом!

Витрина нашего Мастера Строителя! Мы будем демонстрировать здесь скульптуры Лего круглый год! Принесите свой, чтобы поделиться!

Над этой волшебной инсталляцией, вдохновленной Дейлом Чихули, работали вместе художники 4 и 5 классов! Приходите проверить!

Это международный день с точкой! Художники от детского сада до 5-го класса отметили этот новый праздник, слушая и обсуждая книгу Питера Х.
Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *