Мастер-класс проведет главный библиотекарь детского центра имени Ханса Андерсена
Мастер-класс проведет главный библиотекарь детского центра имени Ханса Андерсена. Фото: pixabay.comНа сайте библиотеки №1 детского центра имени Ханса Андерсена 8 февраля состоится мастер-класс «Картина из сухоцветов».
Участников научат, как сделать поделку для домашнего интерьера своими руками.
Как сообщили в пресс-службе учреждения, мастер-класс проведет главный библиотекарь детского центра Ольга Корольчук. Она собрала растения летом и вложила их между ватными дисками под пресс. Благодаря заранее заготовленным материалам она сможет показать картину, на которой будет изображен осенний пейзаж.
Для того чтобы принять участие в мастер-классе, нужно иметь при себе лист черного картона, гуашь двух цветов, клей ПВА, кисточку для клея, бумажные салфетки и рамку для картины.
ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ
Специалисты Центра занятости населения «Моя карьера» создали онлайн-тест (далее…)
Поделиться новостью
-
Мастер-класс проведет главный библиотекарь детского центра имени Ханса Андерсена
https://meschanskayasloboda.moscow/wp-content/uploads/sites/6/2020/11/sewing-3405975_1920-150×150.jpg
На сайте библиотеки №1 детского центра имени Ханса Андерсена 8 февраля состоится мастер-класс «Картина из сухоцветов». Участников научат, как сделать поделку для домашнего интерьера своими руками. Как сообщили в пресс-службе учреждения, мастер-класс проведет главный библиотекарь детского центра Ольга Корольчук. Она собрала растения летом и вложила их между ватными дисками под пресс. Благодаря заранее заготовленным материалам Читать дальше… - ВКонтакте
- Одноклассники
- Mail.ru
- Google+
- Livejournal
Картины из эпоксидной смолы своими руками, мастер-класс
Новое и очень креативное направление творчества — картины из эпоксидной смолы. Благодаря этому материалу они получаются объемными и глубокими. 3D-эффект усиливается за счет нанесения нескольких слоев эпоксидки или добавления на холст дополнительных элементов: ракушек, сухих цветов, камушков. Создать подобную картину можно своими руками в домашних условиях, ознакомившись с основными секретами и хитростями такого творчества.
Особенности материала
Эпоксидная смола или эпоксидка — полимерный материал. Она экологически безопасна и полюбилась многим творцам за свои необыкновенные свойства. Для картин наиболее значимы следующие достоинства:
- эффект стекла после застывания;
- глянцевая поверхность;
- малый вес, в два раза легче стекла;
- хорошая смешиваемость с разными красителями;
- отличная сцепляемость с деревянными, пластиковыми, металлическими и другими поверхностями.
Добавляет привлекательности этому материалу высокая устойчивость к негативным факторам. Смола не бьется, не выцветает, не боится влаги. Готовое изделие можно не заключать в раму, ведь полимер невосприимчив к прямым солнечным лучам, а пыль с поверхности легко удаляется мягкой тряпкой.
Мнение эксперта
Олег Васильев
Мастер по изготовлению мебели и предметов интерьера из эпоксидной смолы. Создает уникальные вещи на заказ на своем производстве.
Задать вопрос мастеруСовременные смолы имеют специальные добавки, делающие их защищенными от ультрафиолета. Они не меняют цвет, химическую структуру и не мутнеют со временем.
Три интересных варианта
С помощью эпоксидной смолы можно получать очень разнообразные картины. Для вдохновения предлагаем три наиболее популярных варианта исполнения:
- Заливка. Эпоксидкой покрывают готовое изображение. На нем могут присутствовать объемные элементы, благодаря прозрачной смоле крепко держащиеся на холсте и имеющие глянцевый блеск. Получается нестандартная аппликация.
- Рисование по смоле. Для данного вида творчества используют специальные акриловые краски. Плюсы такого варианта — отсутствие дополнительной подложки и возможность создания многослойного изображения. Нарисованные элементы покрываются смолой, что создает эффект глубины. Однако весить такая картина может немало.
- Рисование эпоксидкой. Пожалуй, самый креативный вариант из всех. Изображение создается самой смолой, которую окрашивают в нужные цвета и произвольно или с замыслом размазывают по холсту.
Размеры поделки могут быть любыми: от маленькой картины до большого настенного панно.
Рисование
Если больше всех вам понравился третий вариант, стоит более подробно узнать о технике такого рисования. Учтите, что эпоксидная смола — материал с высокой вязкостью, поэтому для работы с ней понадобится некоторая сноровка. Для начала рекомендуем посмотреть пару видео по данной теме или принять участие в мастер-классе, которые часто проходят в крупных городах.
Правила работы и техника безопасности
Если вы уже готовы приступить к созданию, ознакомьтесь с правилами безопасности.
Для работы обязательно понадобятся перчатки, защита для глаз и органов дыхания. Творить нужно на ровной поверхности в хорошо проветриваемом помещении. Старайтесь не допускать попадания смолы на кожу, но если это все же произошло, смойте вещество большим количеством проточной воды.
Мнение эксперта
Олег Васильев
Мастер по изготовлению мебели и предметов интерьера из эпоксидной смолы. Создает уникальные вещи на заказ на своем производстве.
Задать вопрос мастеруНаиболее эффективное удаление смолы с кожи – спиртом (водкой, одеколоном).
Также рекомендуем внимательно ознакомиться с инструкцией производителя полимера и четко следовать ей, особенно в моменте смешивание смолы и отвердителя. Неправильные пропорции в дальнейшем испортят всю проделанную работу.
Материалы и инструменты
Для создания картины понадобится:
- Эпоксидная смола и отвердитель. Лучше всего покупать набор, особенно если вы новичок в этом деле.
- Красители. Приобретайте специальные пасты и пигменты для эпоксидки. В противном случае краситель может смешиваться со смолой неоднородно. Для придания эффекта свечения используйте люминофоры.
- Подложка. Ее можно купить готовой или сделать своими руками. В качестве основы используют древесину, пластиковые сэндвич-панели, фанеру и другие материалы. Второй вариант более долгий, но себестоимость изделия будет минимальной.
- Скотч. Его рекомендуется использовать для защиты задней поверхности картины и создания бортиков, чтобы смола не растекалась.
- Газовая горелка или строительный фен. Для подсушивания частей картины и создания неповторимого рисунка.
Также может пригодиться наждачная бумага для затирания неровных фрагментов или устранения застывшей пыли.
Пять шагов до шедевра
Когда закупили все необходимое и подготовили рабочее место, можно приступать к творчеству. Для начала стоит набросать эскиз, чтобы понять, как будут располагаться элементы рисунка, а далее двигать строго по намеченному плану:
- Подготовьте подложку. Заклейте всю заднюю поверхность скотчем, обмотайте основу по периметру, оставляя бортики. Высота бортов должна на несколько мм превышать ожидаемую толщину слоев картины.
- Смешайте эпоксидку с красителем. Желательно заранее прикинуть, сколько материала того или иного цвета понадобится. Четко соблюдайте пропорции и тщательно смешивайте полимер с пигментом, чтобы образовалась однородная масса.
- Добавьте отвердитель. Учтите, что после этого работать нужно довольно активно, иначе смола застынет раньше, чем будет правильно нанесена на холст.
- Выливайте смолу на подложку, равномерно распределяя ее палочкой. Если планируется несколько слоев, работайте поэтапно. Первый слой, затем ждем полного отвердения, далее второй слой и опять ждем пока высохнет и так далее. Для более быстрого затвердевания можно обдать картину горячим воздухом от горелки или фена. Однако нельзя слишком долго обрабатывать одно и то же место: от этого смола может треснуть. Время отвердевания при обычных условиях не менее 8 часов. Обратите внимание, что застывать полимер обязательно должен в теплом помещении. Недопустимы высокая влажность, холод.
- Финальная обработка. При наличии пылинок в застывшем слое и различных неровностей, пройдитесь по этому месту крупной наждачкой. Такие работы обязательно нужно проводить в респираторе во избежание попадания частичек пластика в организм.
Если в картине будут присутствовать дополнительные объемные элементы, помещать их нужно до того, как смола начнет схватываться. Сверху их можно залить прозрачным слоем эпоксидки или покрыть лаком.
Важные моменты
При работе с деревянными подложками требуется обязательная подготовка поверхности. Она грунтуется специальным составом, не дающим смоле просачиваться через поры.
Удалять пузырьки удобнее всего на этапе замешивания смолы с пигментами и отвердителем. Для этого поместите емкость с составом в контейнер с теплой водой. Если же пузырьки появились уже при нанесении эпоксидки на холст, их можно выдуть обычным феном или соломинкой.
Мнение эксперта
Олег Васильев
Мастер по изготовлению мебели и предметов интерьера из эпоксидной смолы. Создает уникальные вещи на заказ на своем производстве.
Задать вопрос мастеруЭффективен также подогрев в обычной микроволновой печи на малой мощности и в течение короткого времени, от нескольких секунд.
Для обнаружения пылинок и волосков используйте подсветку. Посторонние элементы будут отбрасывать тень. Для их удаления до застывания эпоксидной смолы подойдет обычный листок бумаги, который аккуратно погружают в состав и цепляют пылинку или волосок. После застывания используется наждачка, вырезание кусочка или декорирование стразами, цветами.
Удобно доставать пыль и волоски из смолы деревянными зубочистками.
Сюжет для картины из эпоксидной смолы может быть любым, например, изображения моря. Но для пробы пера рекомендуется начинать с абстракции, постепенно переходя к более сложным и детальным изображениям.
Оштбана — японское искусство из сухих листьев
Ошибана, или другими словами живопись растениями — это древнее искусство создания живописных картин без использования красок. Картины создаются путем аппликация высушенными растениями, то есть натуральными красками природы. Современное название ошибана — прессованная флористика.
Прессованная флористика возникла в Японии около 6 веков назад. Данным искусством владели исключительно самураи. Они считали, что создание картин из сушёных растений помогает обрести уверенность, достичь душевного равновесия и научиться постигать гармонию во всем. Она помогала развивать концентрацию, настойчивость, терпение и наблюдательность.
В качестве природного материала обычно используют листья, цветы, тополиный пух, семена, траву, кору деревьев и т.д.
Сначала этот природный материал растительного происхождения высушивается под прессом. При этом он становится плоским, а иногда меняет цвет.
Далее из частей высушенных растений составляется и приклеивается композиция на основе из особой плотной бумаги, ткани или картона.
Иногда перед нанесением материала на бумажную основу, бумагу подвергают обработке акварельными красками.
Несмотря на кажущуюся простоту исполнения, ошибана — это не просто аппликации из засушенных листьев и цветов. ошибана — это настоящее искусство, более глубокое и более осмысленное, чем просто детская поделка.
Мастер создавал картину из прессованных цветов непременно в состоянии тотального присутствия — «сатори». Позже составленное изображение могло служить ключом, неким проводником для тех, кто был готов безмолвно пережить те самые ощущения автора. Поэтому можно сказать, что для самураев, постигавших путь воина, ошибана являлась неотъемлемой частью жизни, такой же как написание иероглифов.
Хрупкость сухоцветов требовала разработки определенных методик для сохранения необычного природного материала. Для того чтобы произведения этого оригинального восточного искусства не выгорали на солнце и не темнели, японские мастера стали «откачивать» воздух между стеклом и картиной, создавая вакуум, который не дает растениям портиться.
Сухие цветы для миниатюры в технике ошибана можно подобрать и купить в специальных магазинах сухоцветов. Но стоит ли говорить, что для настоящего мастера гораздо приятнее составлять картины из трав и цветов, заготовленных самостоятельно.
Для подготовки природного материала собирают только полностью распустившиеся цветы, набравшие цвет и форму. Важно помнить, что растения обязательно должны быть сухими. Если же цветы всё же собраны в дождливую погоду или ранним утром, когда еще не обсохла роса, их непременно необходимо разложить на плоской поверхности и просушить в течение нескольких часов.
Под пресс цветы выкладываются на газеты с хорошей пористостью бумажного листа, чтобы естественная влага хорошо уходила в процессе высушивания. То есть глянцевые страницы журнала вряд ли подойдут для этих целей.
Быстрее других растений — всего 2-3 дня — сохнут полевые цветы и розы. При этом их цвет может сохраняться при правильных условиях хранения в течение десятилетий.
Кроме сухоцветов мастер искусства ошибана использует плотную бумагу, канцелярский нож и макетный коврик.
На бумаге выкладываются лепестки цветков и различные травинки. С помощью специального лекала делается нарезка из бересты и составляется композиция, затем вырезается задуманное изображение. Когда рисунок составлен, его закрепляют с помощью специальной пленки.
Ошибана — прессованная флористика, ошибана своими руками
Ошибана — это прессованная флористика. Творчество рукодельниц ошибаны основывается на применении материала — цветков, травок, коры деревьев, высушенных под прессом и сохранивших свои природные размеры и цвет. У нас флористика живет только восемь лет, хотя в Японии она уже больше шестисот лет.
Золотая осень и зимняя дорога, женские портреты и разнообразные пейзажи — древнее японское искусство живописи цветами осибана имеет самые разные темы, но, если раньше прессованная флористика считалась исключительно техникой самураев, то ныне ей пользуются обычные рукодельницы по всему миру. Необыкновенной красоты картины создаются поэтапно из засушенных цветов и растений под стеклом и на стекле – кажется, что их пошагово с нежностью и любовью создает сама природа.
Когда-то в прошлом, самураи проходили путь воина. И ошибана была частичкой этого пути, такой же, как создание иероглифов и владение своим мечом. Идея ошибаны выражается в том, что в состоянии полного присутствия в моменте (сатори), мастер изготавливал картину из сухоцветов (специальных цветков). После этого, такая картина могла быть ключом, проводником для тех, кто был готов пойти в безмолвие и пройти важное сатори.
Вся суть техники «ошибаны» заключена в том, что, собирая и высушивая под прессом цветочки, травы, листики, кору и наклеивая их на основание, автор создает с помощью растений по-настоящему произведение «живописи». Иными словами, ошибана — это живопись при помощи трав.
Художественное творчество для начинающих флористов основывается на сохранении формы, оттенков и фактуры растительного сухого материала. Японцы создали методику сохранения картин «ошибана» от огня и потемнения. Смысл ее в том, что между стеклышком и картинкой откачивают воздух и делают вакуум, который не дает растениям испортиться.
Привлекает не только уникальность этого стиля искусства, но и шанс проявить воображение, вкус, знание информации о растениях. Флористы создают орнаменты, пейзажи, натюрморты, портреты и сюжетные картины. Кроме Японии, родина искусства «ошибана», специальная флористика под прессом, развивается в разных странах.
Содержание материала
Галерея: ошибана — прессованная флористика (25 фото)
Ошибана своими руками, мастер-класс
Подготовка к мастер-классу будет выделять следующие пункты:
Вначале, выберем свободное, полностью освещенное местечко, где вам будет комфортно разложить достаточное количество предметов.
- Такое занятие не обходится без клея (чаще всего применяют клей момент, т.к. он не оставляет после себя серьезных следов, то есть практически прозрачный после высыхания), поэтому лучше рабочее место застелить простой бумагой, для сохранения ваших вещей.
- Кисть для приклеивания объемных листиков: пластиковая, тонкая (диаметром не более миллиметра) полочка или спица для внесения маленького объема клея.
- Пинцет для захвата и удержания маленьких элементов. И если честно, эту вещь ничем не заменить — листья достаточно слабый материал и в руках часто крошатся, да и сами руки остаются чистыми от клея.
- Острые ножницы с прямыми кончиками.
- Две тряпки. Одна полностью сухая, а вторая немножко влажная.
- Помимо этого оборудования, вам потребуются альбомы с разноцветными и простыми карандашами. В альбомах создаются записи, зарисовочки, наклейки и все то, что нужно будет вам для новых работ.
Простые аппликации делаются без эскиза. Аппликации с тяжелым сюжетом, огромным количеством элементов надо создавать по эскизу. Эскиз к новой работе создается в карандаше и соответствует ее габаритам. В эскизе большое внимание следует выделить его общей композиции. Правильно выдуманная композиция, т.е. размещение того, что надо изображать, это залог успеха изделия.
При помощи композиции узнают положение фигурок и предметов где-либо (для чего применяется перспектива), приходит согласованность изображаемых вещей (в этих целях делаются системы масштабов и пропорций, а также ритмы, иногда — равномерность). При создании эскиза, главное, определить композиционные части аппликации.
Не нужно усложнять работу излишними, а также слишком маленькими элементами, так как в их изображении трудно дойти до точного результата.
Самой простой будет изготовление аппликации из целых формочек растений, где можно производить легкие миниатюры, к примеру, морковку из листочка ясеня и зелени морковки, репку из листа тополя и травки «медвежье ушко».
Из целых формочек растений и листов можно сделать и усложненные композиции букетиков. Их готовят в нужной последовательности. Начинают с создания контура композиции — раскладывания деталей, обрамляющих картинку. Для этой цели хороши ажурные растения: зонтичные, папоротники — они придают аппликации простоту и воздушность.
Потом заполняем внутреннюю частицу картины. Укладываем растения от края к центральной части. При этом надо проследить за тем, чтобы нижняя частица каждого растения прикрывалась верхней частью нового, т.е. создавалась чешуя.
В работе огромное значение имеет размещение деталей из центра композиции. Закреплять все сразу на фоне не нужно. Надо изготовленную композицию прикрыть листком бумаги и через определенное время нормально взглянуть на нее. Если композиция сделана верно, хорошо, то можно переходить к прикреплению растений.
Заготовка из природных ресурсов
При создании милых композиций и картин в этой технике, пользуются сухими растениями: цветками и их лепестками, листьями, веточками, мхом, султанчиками от кукурузных початков, тополиным пухом, березовой корой и т.д. Для отличной работы надо иметь большой запас сушеных растений.
Стойкость цвета
При засушке цветков и иных растений нужно знать, как долго они хранят свой оттенок. По стойкости цветовой гаммы растения разделяются на три вида:
- Стойкие — сохраняют оттенок в течение многих десятков лет: пионы, георгины летние и осенние, астры, мальвы, васильки, синие подснежники, маргаритки, керсопсис, анафалис, статица, пестрые тюльпанчики, все осенние листы, еще чистец, оборотная сторона листа серебристого тополя и терн.
- Средней стойкости — держат цвет десять и более лет: гайлардия, гелениумы, годеция, рудбекия, жасмины, черемуха, космея, сальвия, розочки, бархатцы (тагетес), ромашки садовые.
- Малостойкие — держат цветовую гамму до нескольких лет: виола , флоксики, настурция, лютики, тигровые лилии и остальные.
Можно брать цветы всех видов. Только надо при этом строить композицию так, чтобы малостойкие, выцветая, не искажали цветовую гамму, а даже открывали новые оттенки. Ну и главное, запомните, из-за некачественных материалов вы можете испортить всю работу.
Другие интересные статьи по рукоделию
делаем ботанический барельеф — Seasons Life!
Опубликовано в журнале Seasons of life, выпуск 44
Архивные номера и новые выпуски в онлайн-магазине
Сначала мы влюбились в Instagram англичанки Рейчел Дейн, она делает тонкие и нежные картины из гипса и живых цветов. А затем нашли в Москве мастера Марианну Макарову, которая, как оказалось, тоже восхищается работами Рейчел. Марианну мы и попросили научить нас делать барельефы.
Вам понадобится:
- 2,5 кг глины для лепки (товары для художников)
- 500 г гипса для скульптурных работ (стройтовары)
- Пластиковая емкость для смешивания гипсового раствора
- Деревянная скалка
- Раздвижной металлический бортик от формы для выпечки (диаметром 23 см)
- Вафельное полотенце
- Губка с абразивной стороной
- Деревянный скульптурный стек («Товары для художников»)
- Проволока для петельки (если хотите повесить барельеф на стену)
- Малярный шпатель
- Пинцет
- Любые живые цветы, главное — не сухоцветы.
1. Раскатываем скалкой пласт глины, равномерно нажимая на нее так, чтобы скалка двигалась по часовой и против часовой стрелки (это важно). Контролируем нажим скалки. Это непростая задача, но вполне выполнимая! Не раскатывайте пласт слишком тонко — толщина должна быть не меньше 1, 5 см.
2. Выкладываем цветы на подготовленную поверхность, создаем композицию. Важно учитывать — все, что мы выложили справа, при отливке барельефа будет слева.
3. Снова работаем скалкой: одной рукой придерживаем стебли цветов, а другой держим скалку по центру и «вкатываем» цветы в глину, начиная с соцветий так, чтобы они были утоплены в пласт глины. Все детали растений должны быть хорошо закатаны в глину — это будущий объем барельефа.
4. Аккуратно удаляем цветы, вытягивая их за стебли один за другим, плавными движениями вверх. Оставшиеся элементы цветов удаляем пинцетом. Старайтесь не повредить полученный оттиск и поверхность глины.
5. Вдавливаем бортик от формы для выпечки в поверхность глины. С внешней стороны формы промазываем форму кусочками глины так, чтобы закрыть все возможные щели, не дать раствору гипса вытечь за пределы формы.
6. Готовим гипсовый раствор для заливки: в пластиковой емкости смешиваем 500 мл воды и 500 г сухого гипса. Размешиваем до однородного состояния и выливаем тонкой струйкой в форму, постепенно заполняя всю поверхность.
7. Когда пройдет 5-10 минут, погружаем в полузастывший гипс концы петельки для подвешивания барельефа на стену. Петельку можно сделать из проволоки. Ждем еще 20-30 минут — идет процесс застывания гипса.
8. После застывания деревянным стеком (или шпателем) отодвигаем глину снаружи от формы, открываем замок и снимаем ее.
9. Аккуратно ставим на ребро пласт глины и отгибаем его от гипсового барельефа. Глину заворачиваем в пакет или кладем в контейнер с плотной крышкой — ее можно будет использовать снова.
10. Смываем остатки глины с барельефа, абразивной стороной губки зачищаем края барельефа, придавая им ровный, гладкий вид. До полного высыхания должно пройти 7 дней: вы почувствуете, что барельеф станет легче и на несколько оттенков светлее.
Флористическая живопись. Ошибана — картины из цветов своими руками, фотографии Флористика для начинающих картины
Если вы любите рукодельничать и при этом использовать натуральные материалы, то картина из осенних листьев — это то, что вы сможете сделать очень быстро и легко. И вам не придется покупать дорогостоящий материал или прикладывать какие-либо усилия, чтобы сделать настоящий шедевр, способный украсить ваш дом.
Почему следует заниматься таким творчеством?
Прежде всего, следует отметить те достоинства, которыми обладает картина из осенних листьев. Это:
- — экологическая чистота;
- — натуральность;
- — экономность;
- — декоративность;
- — эксклюзивность;
- — простота изготовления.
Приложив совсем немного старания и фантазии вы можете создавать картины по своему вкусу, причем каждая из них будет не похожа на другую. Процесс подобного творчества очень увлекателен и для детей, особенно если предварительно вы отправитесь с ними на прогулку и соберете красивые листья, травы и цветы.
Высушив материал утюгом (экспресс-сушка) или между страницами ненужной толстой книги и подготовив клей, кисть и картон можно приступать к творческому процессу, который наверняка подарит вам и вашим детям радость и удовольствие, а так же поспособствует эстетическому развитию вашего ребенка.
Аппликации из осенних листьев – это очень эффективный способ украшения своего дома за короткое время. При этом вам не придется платить большие деньги за материалы из которых будут изготовлены ваши шедевры.
Как собрать и подготовить необходимый материал?
Аппликации из осенних листьев нужно делать только после того, как будет собран необходимый материал. Собирать материал лучше осенью, когда листья приобретают восхитительные яркие краски, а делать картины можно круглый год. Ну а цветы и травы можно засушивать весь период их роста и цветения.
Сухие элементы лучше не собирать, потому что они могут рассыпаться. Во время сбора обращайте внимание на размер, форму и красоту листьев.
Помимо листьев, цветов и трав можно так же использовать пух, чешуйки шишек, семена, а так же обычные декоративные материалы (перышки, ленты и пр.), создавая самые различные комбинации.
Работать с высушенным материалом нужно очень осторожно, так как он становится очень хрупким даже после щадящей сушки в книге. Следите, чтобы растения были высушены полностью, иначе готовая работа может испортится.
Следите, чтобы в период хранения материала он не стал загнивать из-за плохой сушки или из-за попадания влаги.
Как быстро высушить листья для поделок
Протрите листья влажной салфеткой или ватным диском, чтобы удалить грязь и пыль. Слишком сильно мочить и тереть не нужно, чтобы не повредить хрупкую поверхность.
Застелите гладильную доску чистой бумагой и разложите на ней листья.
Если будете использовать газеты — будьте осторожны, так как типографская краска может отпечататься как на листьях, так и на поверхности гладильной доски.
Сверху накройте другим листом бумаги.
Переключите утюг на минимальную температуру и проверьте, чтобы в нем не оказалось воды. Если ваш утюг имеет не слишком высокую мощность, то можно выставить температуру ближе к средней, но никак не максимальную, потому что слишком горячий утюг испортит листья.
Прогладьте несколько раз листья, затем снимите бумагу и переверните их на другую сторону. Снова накройте бумагой и прогладьте.
Повторяйте процедуру до тех пор, пока листья не станут абсолютно сухими.
Материалы, которые вам понадобятся:
- — высушенный природный материал:
- — клей ПВА, а также обычная кисточка, которой он будет наноситься на основу;
- — острые ножницы для вырезания необходимых элементов;
- — плотный картон или обычную альбомная бумага (но картон, несомненно, лучше), для использования в качестве основы;
- — пластилин, с помощью которого можно закреплять объемные элементы;
- — также следует приготовить какой-либо груз, чтобы можно было придавить будущую картину.
Особенности изготовления картин картины из цветов и листьев
Для начала придумайте сюжет будущей картины и выберите тип аппликации, которую собираетесь делать. Здесь можно положиться на свою фантазию, взять за основу некое изображение (картину, фото и т.д.) или создавать изображения исходя из возможностей материала — когда именно он подсказывает идеи.
Если вы придумали сюжет, — сделайте набросок простым карандашом на основе, размечая, где какие детали будут находиться. Затем продумайте последовательность приклеивания листьев и трав (особенно для многослойной сложной аппликации). Ну а затем можно приступать к приклеиванию.
Если у вас оказалось мало листьев, либо не нашлось чего-то определенного, то недостающие детали можно просто пририсовать или выполнить из других материалов (например, вазу для цветов или голову для человечка).
Если вы собираетесь впервые заняться созданием картины из листьев, то для начала попробуйте изобразить что-то простое, чтобы понять как материал себя ведет, как с ним нужно обращаться и какие нюансы могут возникнуть.
Освоив процесс, можно переходить к более сложным изображениям и увеличивать количество и разнообразие природного материала.
Конструируется картина довольно просто: сначала к основанию обычно приклеиваются более крупные детали, а затем более мелкие. Если листочки имеют лишние детали, то их можно аккуратно подрезать.
Естественно, следует подбирать элементы по цвету, чтобы картина получилась максимально натуральной и гармоничной
Ну и конечно работать нужно аккуратно и с душой, чтобы ваш маленький шедевр достойно украсил домашний интерьер.
Картина-отпечаток
Из листьев можно не только делать аппликации, но и картины — отпечатки. Для этого на лист красивой формы нанесите кистью краску и сделайте отпечаток.
Второй вариант делается с использованием акварельной бумаги.В этом случае опавшие листья кладут между акварельной бумагой и салфеткой и тщательно простукивают по всей поверхности молотком, чтобы на бумаге остался красящий пигмент.
Пейзаж «Домик в деревне»
Давайте разберемся как правильно собрать пейзаж из листьев и трав.
Любой флористический пейзаж клеится сверху вниз.
Приклейте небо и речку (для имитации неба положите лист под углом, для речки — горизонтально. Таким образом, благодаря одному материалу вы добьётесь двойного эффекта — движение воздуха и плавного течения реки).
Приступайте к дальним берегам. Подберите неяркие пастельные тона. Подойдут листья малины (с обратной стороны), лепестки пиона и розы.
Приклейте из зеленого листа холмы ближнего берега.
Изготовление домика: сначала приклейте стены, затем крышу и окна.
Посадите вокруг деревья. Крону создавайте из всевозможных трав (медуницы, спорыша, папоротника), стволы вырезайте из коры березы, шкурки банана.
Последние «мазки» – маленькие кустики, забор, снопы.
Оформите картину в любой багетной мастерской (паспорту, стекло, рама).
Не вывешивайте картину под прямыми солнечными лучами, чтобы она не испортилась.
Разноцветные коллажи
Осенние листья настолько красивы сами по себе, что прекрасно смотрятся в рамках и без всякого сюжета. Посмотрите, как красиво! Первый слой – темные листья, потом кладите контрастные и самые красивые, так будет чувствоваться объем. Все под рамочку.
Еще одна идея: на коллаж из листьев накладываем лист плотного картона, в котором канцелярским ножом вырезана буква или простая фигура.
Рамки для фотографий
Для осенней выставки можно сделать рамочки для фотографий и для оформления сочинений и стихов на тему осени. Вот, какие варианты подобных работ — очень просто и эффектно.
Все большую популярность сегодня в России снова приобретает древнее искусство — ошибана, или флористическая живопись, создание картин и панно из цветов и листьев.
Такие работы можно увидеть на многих выставках, создаются клубы, школы, проводятся мастер-классы. Это неудивительно, ведь картину из цветов и листьев может сделать каждый, даже не обладая особыми навыками и талантом художника. Такая работа из природных материалов станет уголком природы в вашем доме, привнесет в него тепло и очарование.
Автор книги — известный художник-флорист, лауреат многих международных конкурсов, член Международной Гильдии флористов WWPFG и член Международной организации прессованной флористики IPFAS — рассказывает об основных приемах работы с разнообразными природными материалами (листьями, цветами, корой, берестой, травами…) , об их заготовке, сушке, хранении, особенностях использования, инструментах.
В книге есть пошаговые мастер-классы, которые понятно и доступно продемонстрируют, как самостоятельно сделать флористические картины на любой вкус — будь то натюрморт, пейзаж, анималистика.
Для начала работы над пейзажем, натюрмортом или портретом необходимо изучить основы рисования. Сейчас появилось очень много качественной литературы, из которой можно узнать о перспективе, пропорциях, колорите, а также прочитать об изображении света и теней, об отражении и преломлении света. Здесь же рассмотрим кратко самые основные правила и на конкретных примерах научимся их применять.
Листья лучше не резать ножницами, а обрывать руками. Старайтесь не использовать части листа с прожилками, обрывайте и его края. Тогда кусочки будут похожи на мазки краски, и картина получится более реалистичной.
Начинать эскиз всегда нужно с композиционного размещения изображения. Очень важно скомпоновать всю группу предметов так, чтобы лист бумаги был заполнен равномерно. Для этого мысленно объединяем всю группу предметов в одно целое и продумываем ее размещение в соответствии с форматом листа бумаги.
Сверху надо оставлять больше места, чем снизу, — тогда у зрителя создастся впечатление, что предметы прочно стоят на плоскости. Вместе с тем надо следить, чтобы изображаемые предметы не упирались в края листа бумаги и, наоборот, чтобы по краям не оставалось много пустого места.
Свет и тень
При создании натюрморта необходимо продумать, с какой стороны будет падать свет. Ту часть картины, что освещена, выполняют светлой, ту, что в тени, — темной. Переход от самого темного до самого светлого должен быть плавным.
Каждый предмет имеет тень. Об этом нельзя забывать. Предмет без тени зависает в пространстве и кажется плоским.
В зависимости от освещения тень бывает разной формы. Поставьте вазу с букетом на стол и попробуйте направить на нее свет с разных сторон.
При освещении сверху, снизу будет видна огромная тень от букета, если направить свет спереди — тень исчезнет. Большинство художников размещают предметы так, чтобы тень была сбоку.
Перспектива, цвет
Если в натюрморте изображать стол, он должен быть выполнен по законам перспективы. Круглый стол визуально выглядит как эллипс. Прямоугольный рисуют в виде трапеции.
Цветовое решение.
Подробнее о колористике (соотношении цветов и их взаимосвязи) написано немало книг. Если рассказывать коротко, то общее впечатление от картины очень зависит от цветового решения. Всем известно, что цвет влияет на восприятие и настроение.
Теплые цвета воспринимаются как активные, жизнерадостные и яркие. К ним относят красный, желтый, оранжевый. Визуально такие цвета приближают к нам предметы, и их трудно приглушить другими оттенками.
Холодные цвета, наоборот, отдаляют предметы. Кроме того, такие цвета воспринимаются как пассивные и грустные.
Другие книги на эту тему:
Второе рождение цветка.
Оригинальные картины из цветов и листьев.
Из цветов, листьев и кусочков коры легко создать галерею великолепных картин!
Техника флористического коллажа, позволяет сочетать природные материалы и декоративные элементы увлекает рукодельниц. Создание объемных картин отличается большими возможностями, сочетает предметы живой и неживой природы. Такой коллаж может дополнить и украсить интерьер.
Каждая работа несет удивительную энергетику, отражает философский смысл и эмоции художника.
Необходимые материалы и инструменты:
Основой для создания объемного флористического коллажа может служить обычный плотный картон, ДСП, лист оргалита разных размеров. После выбора размера панно, стиля и цветовой гаммы работы приступают к приготовлению необходимых инструментов и материалов для творчества.
- сухая штукатурная смесь или шпаклевка, позволяющая создавать объемную фактуру поверхности;
- шпатели и кисти строительные разной ширины;
- краски: акриловые
- силиконовый или супер клей
- проволока, ножницы, простой карандаш;
- элементы декора.
Для декорирования панно можно используют сухоцветы, стебли и листья, шишки, бусины, камни и ракушки, крупы, макаронные изделия и другие виды природных или искусственных материалов.
Этапы флористического коллажа
Создание прекрасных работ состоит из нескольких этапов:
1. Нанесение на подготовленную основу штукатурки или шпатлевки. При использовании сухой штукатурной смеси, ее нужно разводить водой в соотношении 1:4 до получения консистенции густой сметаны, а затем создавать цветовой оттенок, соответствующий выбранному стилю.
2. Фиксирование элементов разнообразных элементов декора при помощи проволоки, клея или вдавливания в нанесенный слой штукатурки средней толщины.
3. Высыхание панно.
4. Декорирование дополнительными элементами в соответствии с выбранным стилем, нанесение теней гуашью или покраска спреем и акриловыми красками.
Ошибана — древнее искусство Японии. Доступные мастер-классы позволяет и вам быстро освоить данную технику, и вы сможете создавать живописные картины из цветов.
Что такое ошибана?
Данное слово пришло к нам из Японии, где впервые зародился этот вид искусства более шестисот лет назад. Ошибаной называется плоская флористика. В качестве главного материала используют прессованные природные материалы. Это могут быть:
- засушенные цветы;
- засушенные листья;
- трава;
- веточки деревьев;
- семена;
- плоды;
- тополиный пух;
- иногда — засушенные фрукты и овощи.
Ежедневно меняйте бумагу на свежую, чтобы растения высохли. А отсыревшую — убирайте.
Когда природный материал высохнет, прогладьте его утюгом через двойной слой марли. Подготовленные материалы приклеиваются на плотную ткань или бумагу.
Отличительной особенностью ошибаны является то, что растительные материалы практически сохраняют свой первоначальный цвет, они не выгорают. Это достигается тем, что откачивается воздух, находящийся между работой и стеклом, прикрывающим ее. В таком вакууме материал лучше сохраняется. Сейчас у нас также можно купить различные приспособления в виде мини-насосов, чтобы применить такую методику и сделать свои работы долговечными.
Вы можете сначала придумать тему работы, подобрать под неё материал или создавать композицию из того, что уже имеется у вас. Когда вы подготовите всё необходимое, можно приступать.
Ошибана — мастер-класс по живописи цветами
Чтобы создать такую живописную картину, понадобятся:
- засушенные цветы анютины глазки;
- подсушенные листочки;
- клей ПВА;
- кисточки;
- пинцет;
- лист картона;
- белая бумага.
Очень аккуратно, используя пинцет и тонкую кисточку, вы будете перекладывать смазанные клеем анютины глазки на подготовленное место. Излишки клея промокайте салфеткой.
В данном случае, цветы занимают угловую часть пространства. Более крупные приклеивайте ближе к углу, затем идут цветы меньшего размера. Декорируйте их тонкими листьями или под сушеной травой.
В другой части композиции расположена бабочка. Её крылья сделайте из красноватых листиков осины, а тело нарисуйте черной гуашью. При помощи этого же состава сделайте окантовку для крыльев.
Когда клей высохнет, можно будет обрамлять картину. Если хотите, предварительно можете покрыть её лаком.
В технике ошибана можно создавать не только картины, но и украшения. Посмотрите, как формируется следующее.
Как сделать украшение из цветов своими руками — техника
Вот что вы будете использовать для этого:
- эпоксидную смолу;
- подсушенное растение;
- фурнитуру.
- Вы можете использовать трафарет или взять заготовку для медальона, в которую будете заливать смолу. Сначала подготовьте эту субстанцию так, как это написано в инструкции к данному материалу.
- Если используете трафарет, тогда положите его на ровную чистую поверхность, накрыв сверху файлом. После чего можно наливать сюда эпоксидную смолу небольшими порциями и распределять ее при помощи зубочистки. Теперь очень важно не допустить попадания пыли и грязи на невысохшую поверхность. Для этого ее сверху прикрывают крышкой.
- Когда смола немного подсохнет, положите в неё подготовленный сухоцвет и залейте его смолой сверху. Затем этот полуфабрикат тоже надо прикрыть крышкой, чтобы исключить попадание пыли.
- Когда медальон высохнет, но будет еще пластичным, сделайте наверху отверстие шилом, чтобы вставить сюда фурнитуру. К ней прикрепите цепочку, чтобы носить такую красоту на шее.
Если вы решили всерьёз заняться созданием украшений из цветов и смолы, тогда можете купить специальные формочки, что облегчит работу.
Но вернемся к классической ошибане. Посмотрите мастер-классы, которые помогут начинающим овладеть интересным искусством японских мастеров.
Картины из цветов ошибана: легкие мастер-классы для начинающих
Для создания полотен не обязательно использовать только одни цветы и листья. Этими декоративными элементами можно украсить, например, фотографии близкого человека и подарить ему такой авторский портрет.
Чтобы осуществить работу, нужно подготовить следующие материалы:
- фотографию человека;
- цветную бумагу;
- ножницы;
- клей;
- засушенные цветы и листья;
- мишуру;
- цветные карандаши или краски;
- лист картона;
- рамку.
- Если вы хотите одеть героиню портрета по своему усмотрению, например, чтобы платье было старинным, тогда надо будет вырезать его из бумаги нужного окраса. Но сначала нарисуйте его очертания.
- На верхнюю часть картины приклейте портрет, а ниже — платье. Подсушенные мелкие цветы оформите в букет, приклейте его элементы так, чтобы героиня композиции держала эту красоту.
- Ошибана позволяет создавать и детали наряда, например, вот такую шляпку. Она состоит из одного крупного листа, мелких цветов и из стеблей. Можно украсить головной убор кусочком меха или перьев.
- Красивую юбку вы также создадите из цветов. Можно взять для этого тюльпаны. Сделайте отделку из мишуры. Приклейте на панно различные украшения из цветов или из бумаги.
Ещё одна красавица, созданная в технике ошибана, получится, если использовать цветы.
- Чтобы выполнить эту работу, нужно будет предварительно высушить лепестки ириса, анютины глазки и различные другие мелкие цветы. Нарисуйте на картоне очертания будущей красавицы на картоне простым карандашом.
- Взяв листья ириса, приклеиваем их на соответствующее место. Также из ириса вы можете вырезать спинку для верха платья. Рукава создаются из более светлых лепестков, Можно даже использовать розы.
- Украшение для головы сделайте из анютиных глазок. Вложите в руки девушке более мелкие цветочки, чтобы они составили букет. Вы можете использовать такую же идею композиции, как на фотографии. Где девушка будто бы смотрится в зеркало, поэтому освещается с двух ракурсов.
Также в технике ошибана можно создать волшебную фею. Она почти вся состоит из цветов, даже ее бабочка. Черты лица нарисуйте цветным карандашом, также при помощи коричневого карандаша изобразите тело насекомого.
Наберите с детьми осенью различных листьев, чтобы зимой можно было составлять из них красивые композиции. Из крупных вы сделаете живописные холмы, а мелкие превратятся в листья различных деревьев. На переднем плане можно приклеить мелкие цветы, которые станут живописной поляной.
Если у вас имеется много цветов, тогда подсушите их в тени на ровной поверхности так, как это было описано в начале статьи. Посмотрите, какими они должны получиться.
Как вы видите, этот растительный материал должен сохранить свои краски. Теперь можно сделать, например, вазу с цветами. Такая поделка прекрасно подойдет для начинающих.
Саму вазу создайте из цветной бумаги. Сверху приклейте цветы так, чтобы они образовали букет, и картон почти не просвечивался через них.
Искусство ошибана — это использование и других материалов. Например, можно взять березовую кору, снять с неё верхний слой и применить его. Посмотрите, какие красивые крыши домиков получатся.
Если вы хотите делать зимние композиции, тогда крыша будет выглядеть заснеженной, если использовать березовую кору. Но можно создать и осенний пейзаж из данных материалов. При этом крупные листья станут очертаниями кустиков, а мелкие будут красоваться на деревьях.
Картина ошибана из природных материалов
С первого взгляда трудно догадаться, из чего создана эта картина. Посмотрите, какие именно природные материалы использовались, чтобы получилась работа в технике ошибана. Ознакомьтесь с тем, какие краски для работы можно получить из тех или иных растений:
- Белый — из листьев тонких кукурузных початков.
- Серый — из листьев серебристого тополя.
- Светло-серый — из цинерарии.
- Темно-серый — из листьев осоки, которые лежали на земле и потемнели.
- Жёлтый — из листьев молодой вербы или осенних листочков различных деревьев.
- Рыжий — из листьев лещины.
- Красный — из осенних листьев клена, калины или других деревьев и кустарников.
- Коричневый — из листьев дуба.
- Зелёный — из высушенных листьев смородины.
- Голубой — это лепестки дельфиниума.
- Морскую воду можно создать на картине, если использовать листья молодой серебристой вербы, а речную — из листьев тополя.
Чтобы получить тёмно-коричневый цвет, соскоблите мякоть со шкурки банана, полностью высушите оставшуюся кожицу.
А вот какие вспомогательные материалы и оборудование понадобятся, чтобы создать живописную композицию из листьев. Это:
- клей ПВА, но не канцелярский, а для работы с деревом;
- картон;
- пинцет;
- скальпель;
- кисточка;
- ножницы.
Используя тонкий простой карандаш, наметьте на картоне очертания будущей картины. Проведите линию горизонта, обозначьте, где будет располагаться дом, гора, дерево.
Теперь начинайте заполнять растительным материалом сначала фон и самые крупные объекты. Берите листочки пинцетом, смазывайте из одной стороны клеем и прикладывайте на нужное место.
Когда вы выполните эту часть работы, переходите к более мелким элементам. Также приклейте их на обозначенное место. Если нужно создать мельчайшие детали, такие как блики, тени, тогда порежьте листочки нужного цвета ножницами и приклеивайте их.
Посмотрите, всё ли устраивает? Быть может, где-то нужно добавить ещё растительного материала. Сделайте это.
Когда картины из природных материалов будет полностью создана, положите ей на ночь под пресс. Когда она высохнет, самое время обрамлять её в рамку со стеклом. Она не даст оседать на работу пыли и сделает материал более долговечным.
Флористическая живопись — техника
Весной будут цвести деревья и кустарники. Не упустите это время. Успейте собрать осыпавшиеся цветы, чтобы использовать их в живописных работах.
Посмотрите, как чудесно смотрятся цветы вишни. Достаточно будет только высушить их и можно создать вот такую флористическую композицию в технике ошибана. Предварительно возьмите картон более тёмного цвета, например, синий. Тогда будут хорошо видны на этом фоне белые лепестки.
Еще нераспустившиеся бутоны вы сделаете из лепестков, которые нужно обрезать по форме данной части растения или возьмите настоящие бутоны.
Если у вас есть абрикос или яблоня, которая цветет розовыми цветами, тогда используйте этот природный материал. Получится нежная картина, которая украсит любое помещение. А птичку можно сделать из перьев и приклеить ее на веточку.
Вы можете взять цветы пеларгонии, которые долго сохраняют первоначальный окрас. Но высушите их как можно быстрее, во избежание потери яркого оттенка.
Ошибана подразумевает использование самых разных природных материалов. Посмотрите, какая интересная работа получится, если применить их.
Картина «Мельница» из природных материалов своими руками
Чтобы у вас получилась такая композиция, нужно взять:
- пинцет;
- ножницы;
- медицинский шприц без иголки;
- острые ножи, наподобие скальпеля;
- гуашь;
- косточки арбуза;
- кусочки коры яблони, вишни;
- палочки бамбука для рамки;
- мелкую гальку, морской песок, щебень;
- тонкие веточки деревьев;
- мелкую овощную сетку.
Смешайте голубую гуашь и клей в пропорции 1:10 и нанесите этот раствор при помощи губки на основу. Используйте в качестве основы мешковину, приклеив её на картон.
Наклейте на стенки мельницы мох, используя ПВА.
Лопасти мельницы сделайте из тонких веточек калины. Для этого наберите клей в медицинский шприц без иголки, выдавите эту субстанцию на обозначенное на полотне место и прикрепите веточки.
Косточки арбуза разрежьте пополам поперек, чтобы обозначилась их белая внутренняя часть. Данные «кирпичики» помогут создать переднюю стенку мельницы. Эту кладку делайте, располагая природный материал в шахматном порядке.
А боковую стенку вы будете создавать из семечек, нетронутую часть которых нужно расположить к зрителям. При этом разрезанное ребро будет на полотне.
Из тонких веточек выложите раму для окна.
На углы стен прикрепите плоские камушки при помощи клея.
Нарежьте кору вишни или яблони полосками и приклейте их на крышу, начиная снизу. Притом верхние элементы черепицы должны прикрывать нижние примерно на пол сантиметра.
Щедро смажьте клеем нижнюю часть работы и насыпьте сюда морского песка или мелких камушек.
Овощную сетку преобразите в рыболовную сеть, как будто ее повесили просушиться на солнышке.
Облака нарисуйте белой гуашью или приклейте тополиный пух.
Подсохшую работу можно обрамлять в рамку, используя для этого стебли бамбука или другие природные материалы.
Вот какая она — ошибана, позволяющая делать изумительные картины из цветов и других природных материалов. Интересно наблюдать за сотворением таких работ
Предлагаем посмотреть, как создается картина в технике ошибана.
Образцы работ и полезные советы вас ждут во втором сюжете.
В оформлении интерьера жилых помещений каждая деталь имеет важное значение, помогая дополнить его стилистику и внести необходимую изюминку в дизайн комнаты. Именно такой уникальной деталью интерьера во многих стилях могут стать картины, изготовленные из высушенных соцветий, трав и листьев деревьев различных пород.
Техника создания подобных полотен известна с давних времен, и пользуется заслуженной популярностью во многих странах мира. Изначально картины из высушенных растений, сделанные методом аппликации, появились в Японии.
В стране восходящего солнца всегда ценили красоту природы и умели наслаждаться созерцанием каждого цветка. Именно японцы научились сохранять красоту соцветий надолго, высушивая их, и используя в качестве основного материала для изготовления картин — аппликаций.
Искусство ошибана.
Искусство создания картин из сухих растений называется интересным и непривычным для слуха европейца японским словом » ошибана» (или » осибана»). Ошибана представляет собой одно из направлений науки о создании цветочных композиций — флористики.
Искусство ошибана появилось в Японии более шести веков назад, и уже значительно позже пришло оттуда в европейские страны. В частности, в викторианскую эпоху в Европе этот вид искусства был распространен чрезвычайно широко.
Роскошные апартаменты богатых вельмож и скромные жилища бедняков украшали , сделанные из сухих цветов, листьев и трав. Отличались они степенью художественного исполнения, а также качеством и внешним видом оправы — рамы картин для богачей были выполнены из роскошных, дорогостоящих материалов.
В современном мире искусство ошибана переживает очередной пик своей популярности. Подумать только — из обычных поделок, предусмотренных школьной программой для детей младшего и среднего школьного возраста, картины — аппликации из высушенных растений стали служить украшением жилых помещений. Многие мастера обратили внимание на искусство ошибана, и делают замечательные полотна, отличающиеся высокой художественной ценностью.
Особенности создания картины.
Чтобы создать картину из сухоцветов, не нужны особые навыки или наличие дорогостоящих материалов. Все, что понадобится — это заготовить заранее растительное сырье и правильно высушить его. Подойдут цветы, листья деревьев различных пород, травы и семена растений.
Процесс сборки картины до смешного прост: высушенные растения необходимо сложить в гармоничную композицию и зафиксировать на картонной или тканевой основе с помощью клея. После этого картину необходимо тщательно высушить, а затем вставить ее в готовую рамочку со стеклом — таким образом картина прослужит дольше, а на соцветиях не будет скапливаться пыль.
Изготовление картин из высушенных цветов в технике ошибана доступно практически каждому желающему. Но, несмотря на кажущуюся простоту, искусство ошибана все же имеет некоторые секреты.
Самое главное в искусстве создания картин из сухоцветов — это правильная заготовка растительного сырья. Цветы и листья в высушенном виде должны сохранять свой цвет, фактуру и природную форму.
Поэтому высушивание цветов, трав, листьев, семян и тополиного пуха лучше всего осуществлять под прессом или в специальной папке для создания гербария. Подойдет и самый простой способ, который многие помнят еще со школьной скамьи — сушить растения между страницами старой книги. При этом листья и цветы должны приобрести плоскую форму.
Во время высушивания растения практически всегда изменяют свой цвет, становятся тусклыми и блеклыми. Чтобы этого не произошло, цветы и листья нужно еще в свежем виде подвергать термической обработке.
В домашних условиях их можно аккуратно прогладить горячим утюгом. Опытные мастера — флористы знают, что молодые листья и цветы имеют самую яркую и устойчивую окраску. Поэтому лучше всего использовать самые свежие и молодые растения.
Имеет значение и разновидность цветов — пионы, астры, георгины, пеларгонии, а также ярко окрашенные осенние листья очень долго сохраняют свою природную окраску, поэтому их лучше всего использовать для создания композиций.
А вот лилии, настурции и анютины глазки не способны долго сохранять свой цвет — они быстро выгорают на солнце и становятся блеклыми. Сушить растения нужно очень быстро, потому что таким образом они максимально сохраняют свою природную окраску.
Для хранения высушенного растительного сырья лучше всего использовать стеклянные или металлические емкости, которые герметично закрываются крышками. Хранить материал для картин лучше всего в затемненном месте, потому что под действием солнечного света растительный материал может быстро выгореть и потерять свою окраску. Это касается и картин ошибана, которые с течением времени тоже могут выгорать.
Необходимые инструменты.
Для изготовления картин из сушенных растений в технике ошибана понадобятся следующие инструменты:
- клей ПВА или любой другой, который после высыхания не оставляет следов;
- кисточка для нанесения клея;
- простой карандаш;
- пинцет;
- острые ножницы;
- плотная картонная или тканевая основа для картины.
На картонной или тканевой основе, выбранной для создания будущей картины, нужно нарисовать план — эскиз будущей композиции. После этого аккуратно выложить растительные компоненты, тщательно подбирая их по цвету и фактуре.
Необходимо подбирать гармоничные цветовые сочетания и оттеночные варианты растительного материала, чтобы картина получилась очень красивой и уникальной. Опытные мастера, практикующие технику создания картин ошибан уже давно, рекомендуют сначала складывать композицию без наклеивания, изменяя ее по необходимости — и только после выбора оптимального варианта изображения приступать к наклеиванию композиции.
Выездные мастер-классы
К нам приезжают проводить занятия мастера из Москвы и Литвы. В декабре — первый заказ на корпоративные мастер-классы для компании «Лента».
На Петроградской стороне открывается студия мастер-классов HandMadeMania. В нашем «портфеле» два направления: лепка из пластики и валяние. От желающих нет отбоя, мастер-классы проходят три раза в день при полных группах.
Прочитать всё
Мы стараемся быть полезными и проводим мастер-классы в детских домах и социальных учреждениях. Среди корпоративных заказчиков появляются компании «Игора», Сбербанк, Бин-банк, Bright Brains, West Call.
Страна выходит из кризиса, мы набираем обороты. В студии 13 счастливых творческих направлений: лепка, валяние, декупаж, батик, скрапбукинг, роспись по дереву, витражная роспись, флористика, букеты из конфет, сборка украшений, картины из шерсти, китайская живопись, мыловарение.
Материалов для творчества становится все больше, что нас очень радует. В студии добавляются мастер-классы по оригами, квилингу, парфюмерии, косметике ручной работы, каллиграфии, мозаике, рисованию на световых столах.
Студия начинает проводить ярмарки ручной работы. Наша первая ярмарка прошла в ТРК «Галерея». Мы сделали Итальянскую неделю. Было bellissimo!
Корпоративные мастер-классы все популярнее. Мы организовали мастер-классы на праздниках «ТрансОйл», «Газпром», «ФрутоНяня», Nokian TYRES, на автомобильных презентациях Volkswagen, BMW, KIA, Shkoda, Toyota, в ТРК Гулливер. Студия получает годовой заказ от ТРК ЛЕТО на проведение детских мастер-классов и организацию творческих зон.
В конце года мы переезжаем в прекрасное помещение поближе к Тучкову мосту. Теперь у нас целых три комнаты, где можно творить и вытворять. к новому году начинают поступать заказы на новогодние сувениры ручной работы.
Рекордный год! Почти каждую неделю мы проводим корпоративные мастер-классы. Коллектив студии состоит уже из 40 мастеров.
В один из дней декабря у нас одновременно работают 23 мастера на 5 площадках. В это время в студии идет активная упаковка подарков, роспись пряников, декор коробочек, сборка открыток и много других рукодельных волшебностей.
Мы активно сотрудничаем с подарками-впечатлениями, начинаем проводить в студии девичники и дни рождения, потому что лучший праздник — это творчество!
К мастер-классам добавляются фьюзинг и витражи в технике Тиффани. Среди корпоративных клиентов студии Yota, Yandex, Digital Design, Procter&Gamble, Мегафон, МТС, ТЕЛЕ2.
В 2014 году студия занялась производством сувениров из фанеры и дерева. Наши свадебные магнитик вне конкуренции, наши заготов- ки из дерева делаются индивидуально к каждому мастер-классу, что удобно заказчикам.
Все популярнее мастер-классы в торговых центрах, особенно для детей. Студия имеет в своем портфолио 50 детских мастер-классов по мотивам сказок, по традициям разных стран. Наши мастер-клас- сы радуют посетителей ТРК Гулливер, 5 Озер, Родео Драйв, Лондон Молл, Гранд Каньон.
Рынок handmade снова сильно меняется в связи с кризисом. Мы закрываем направление рукодельных мастер-классов в студии. Теперь в нашей школе проходят только мастер-классы связанные с рисованием.
Все больше растет доля заказов на декор и оформление площадок, разработку концепций и монтаж фотозон. Наша команда осваивает новейшие материалы для изготовления бутафории и декораций. Третий год подряд команда мастеров HandMadeMania создает картонные интерактивные зоны на Дне Металлурга в 4 северных городах России.
Мастер-классы становятся все разнообразнее, в связи с этим расширяется и штат мастеров.
Полигональный тренд захватывает наш коллектив. Мы очень много проектируем, режем, клеим и монтируем красивейшие бумажные объекты. Среди нашим постоянных клиентов крупные заводы и автосалоны премиум-сегмента. Ради расширения студии мы покидаем Петроградский район и переезжаем на Васильевский остров в собственный дом.
Продолжение следует…
Сделай сам прессованный цветок — Дом Благословения
Делиться — значит позаботиться!
Как прижать цветы и листья на заднем дворе к рамке в качестве недорогого декора для стен в винтажном стиле.Мы продвигаемся прямо к саге о преображении гостевой спальни, и оказалось, что спустя все это время идеальный декор стен рос прямо у нас на заднем дворе.
Если вы какое-то время были в этих краях, то вы уже знаете, что у меня есть «вещь» для ботанических отпечатков… даже при том, что я не смог бы сохранить живое настоящее растение, если бы от этого зависела моя собственная жизнь.
Итак, привет! Давай просто убьем их и вставим в рамки. Вот и все.
Некоторые люди делают лимонад из лимонов. Мы делаем искусство из мертвых растений. Логика.
DIY Прессованный цветок Art
(Некоторые партнерские ссылки приведены ниже. Полное раскрытие информации здесь.)
Использованных материалов:
- Разнообразные листья и цветы (собирайте их в солнечный день после того, как рассеется утренняя роса)
- Цветочный пресс (Я купил это красивое маленькое изобретение, но если у вас уже есть пергаментная бумага и много больших, тяжелых книг, сэкономьте деньги, потому что это отлично подойдет.)
- Текстурированная бумага
- Рамы для картин
Ступеньки
1. Роберт, Оливия, Риган и я вместе немного прогулялись по заднему двору, чтобы собрать несколько разных листьев и цветов для работы, что сделало ее еще более особенной.
Посмотрите на это милое лицо. Она такая гордая!
2. Перед нажатием убедитесь, что ваши листья / цветы совсем не мокрые. Поместите каждый отдельный цветок / лист на кусок промокательной бумаги примерно на дюйм между ними и положите сверху другой кусок промокательной бумаги.
3. Поместите промокательную бумагу с цветами / листьями между картоном и продолжайте складывать их стопкой.
4. Поместите большие тяжелые книги сверху или между двумя досками в прессе для цветов.
5. Дайте цветам / листьям постоять в прессе на 2-3 дня, чтобы они полностью высохли.
6. Осторожно удалите спрессованные цветы / листья и поместите в рамку с листом текстурированной бумаги позади него и прижмите подложкой рамки.
Easy peasy… цветок сжимающийся. 😉
Я купил кадры в Walmart по цене 28 долларов за все 6, а кусочки бумаги были просто текстурированными страницами альбома для вырезок, которые я купил у Майкла примерно по 80 центов за каждый.
Итак, теперь гостевая комната украшена произведениями искусства! Что еще лучше, все растения имеют какое-то значение для того места, где мы живем — магнолия, креп-мирт, пальметто и гардения.
Рамы маленькие, так как я планирую поставить рядом с ними большое зеркало, а на противоположной стене будет висеть массивное произведение искусства.
Два других — гинкго, а что я думаю — львиный зев? Видеть? Я абсолютно ничего не знаю о растениях… наверное, поэтому они терпят печальную, жалкую смерть, когда я являюсь их мамой.
Поскольку мы очень скоро подходим к осени, это один из тех проектов, которые были бы так хороши с осенними листьями разного цвета, так что, возможно, мне придется создать еще один набор, когда листья меняются во время #crafday.
Кстати, здесь вы можете найти больше идей для поделок, если у вас много глухих стен, которым нужна любовь.
Если вы хотите сохранить этот пост на потом, вы можете закрепить его здесь:
СвязанныеОсенний урожай Букет сушеных цветов Мастер-класс с Марией
Горячий привет всем моим цветочным друзьям, меня зовут Мария. Я главный флорист в Amaranté London. Это видео — мастер-класс по сухоцветам. Сегодня я покажу вам, как создать композицию из засушенных цветов для вашей вазы в домашних условиях.
Этот букет из засушенных цветов вдохновлен сезоном сбора урожая и осенью, поэтому он будет очаровательно смотреться в вашем доме. Все консервированные цветы были собраны цветоводами. Amaranté London предлагает самые экологически чистые и экологически чистые сушеные цветы на рынке. Сухие цветы амаранта выращиваются на местных фермах, поэтому фермеры получают премию за каждый цветок, который они выращивают.
Когда вы откроете коробку с сухоцветами из Amaranté London, вы найдете:
- смешанная осенняя листва;
- красный эвкалипт консервированный;
- гревиллея черная;
- стебель хлопчатобумажный;
- связка черной метлы;
- два стебля университетской травы;
- семь стеблей пшеницы;
- Один стебель гортензии.
Создание букета засушенных цветов в вазе
Чтобы создать букет из засушенных цветов, вам понадобятся ножницы и ваза. Для этого букета засушенных цветов я выбрала зеленую вазу, потому что зеленый — это нейтральный цвет во флористике. Так что это значит для букета засушенных цветов? Многие стебли этих цветов зеленые. Листва этих прекрасных цветов также зеленая: она идеально сочетается с цветами спектра. Поэтому ваза отлично сочетается со всеми цветами этого букета.Эта ваза также прекрасно смотрится на фоне зеленых засушенных цветов гортензии, и в этой композиции у нас есть такая. Эта ваза имеет легкий пурпурно-красный оттенок, который контрастирует с решетками, но зеленый действительно хорошо сочетается с ней. У этой вазы довольно широкое горлышко, что удобно, учитывая, что у нас здесь довольно много стеблей, и они толстые — они относительно «мясистые» стебли.
Итак, сегодня мы поработаем с букетом засушенных цветов и поместим его прямо в вазу.Поступая таким образом, мы создадим паутину со всеми нашими стеблями, чтобы все могло зафиксироваться на месте и не соскользнуло на дно вашей вазы. Если вы обнаружите, что ваша ваза слишком высока для всех этих цветов, вы можете просто положить на ее дно немного папиросной бумаги, и это подперет все и не даст ему упасть прямо на дно. Лучше всего работать с композициями из засушенных цветов в вазе — сначала через листву. Листва создают основу и прекрасную форму для начала.И вы должны поступить так же! Вставьте более высокие стебли по направлению, если вы хотите создать цветочную композицию лицом к лицу. У букета засушенных цветов у нас есть два побега на ветке, поэтому мы должны отрезать маленькие кусочки с концов, а затем разделить их. В этом букете из консервированных цветов от Amaranté London есть прекрасно сохранившийся эвкалипт. Это не сушеный эвкалипт.
Разница между консервированными и сушеными цветами
Есть существенные различия между засушенными цветами и консервированными цветами: с консервированными цветами, например, нашими вечными розами, вы надолго ощутите аромат и станете свидетелями красоты.Фактически, они могут длиться три года, в зависимости от технического обслуживания и окружающей среды. Чем теплее ваш дом, тем сильнее вы почувствуете запах консервированных цветов.
Формируем букет по своему вкусу
Для этой композиции с высокими стеблями сзади мы заполняем все промежутки. Заполнив пробелы, можно немного поднять листву. Пришло время представить черную гревиллею, которую вы получили в составе букета засушенных цветов.
Черная Гревиллея
Гревиллея черная — одна из наших любимых листв.Фактически, черные гревиллеи — это «драматический» цветок, который придает букету новое измерение. Черная Гревиллея довольно высокая, и это позволяет ей доходить до дна вазы.
Создание украшения из букета засушенных цветов
Роскошный букет в высокой зеленой стеклянной вазе Детальное изображение некоторых цветов Фронтальный вид букетаСколько функций вы хотите создать с помощью grevillea, полностью зависит от вас.Эта Черная Гревиллея может выдержать ваши руки.
Листва
Эти композиции из засушенных цветов украшены листвой самых разных цветов. Если вы хотите поменять его на красивый золотой или серебряный оттенок к Рождеству, вы получите больше долговечности от вашей аранжировки.
Цветок «наполнитель»
Затем мы перейдем к нашему цветку-наполнителю, который представляет собой засушенный веник. У этого засохшего цветущего веника есть несколько побегов, так что, опять же, мы можем просто отделить их и получить еще несколько стеблей от одного.Что этот цветок собирается сделать, так это создать некоторый объем в букете и просто добавить немного больше места. Мы используем самые высокие стебли по направлению к спине и дорабатываем нашу композицию, чтобы получить эффект цветочной композиции, расположенной спереди. Мы добавляем «перекрещивающуюся» паутину, которую создали с помощью нашей листвы.
Натуральная сушеная трава Пампас
Затем добавьте пампасы. В нашем букете сушеных цветов есть большая сушеная трава пампасов. Сушеная пампасная трава сейчас очень популярна.Это модно и модно. Он хорошо вписывается в эти минималистичные, нейтрально выглядящие дома. Сушеные цветы пампасной травы — сезонные, а это значит, что они очень экологичны. Экологичность означает, что мы можем отказаться от действительно интенсивного ведения сельского хозяйства. Мы добавим пампасную траву к задней части композиции, чтобы создать немного высоты, и используем цветок веника в качестве разделителя. Один из способов составить цветочную композицию — это расположить две пампасы в шахматном порядке, потому что, если вы поставите две на одинаковой высоте, букет будет выглядеть немного не так…
Как использовать хлопок
Теперь мы можем сделать офсет с хлопком. Опять же, сейчас идет сбор хлопка, так что сезон действительно сезонный. У хлопка довольно толстый стебель, поэтому нужно быть осторожным, помещая его в вазу. Это центральная часть букета, поэтому вы хотите, чтобы она была относительно высокой и заметной.
Еще одним возможным источником вдохновения для этой договоренности был сезон сбора урожая, так что пшеницу, очевидно, собирают прямо сейчас.
Пришлите нам фотографии вашего букета из засушенных цветов
Нам бы очень хотелось увидеть, как вы оформили свою аранжировку. Загрузите фотографии в Instagram или Facebook, используйте хэштег #thatfloralfeeling, и мы проведем для вас розыгрыш. Более подробную информацию об этом вы найдете ниже.
Сушеные цветы гортензии
Наконец, у нас есть прекрасные сушеные цветы гортензии, чтобы завершить нашу композицию из засушенных цветов. На самом деле мы производим наши сушеные цветы гортензии.Вы также можете создать свои собственные сушеные цветы гортензии в домашних условиях. Эти английские цветы гортензии, опять же, очень экологичны. Это означает, что мы поддерживаем правильных поставщиков и фермеров.
Последний штрих к нашей композиции из засушенных цветов
Итак, теперь, когда мы закончили нашу аранжировку со всем перечеркнутым, вам легко достать что-то, если вы этого не хотите, — просто переместите это туда, где вы предпочитаете. Например, мы могли бы немного опустить гортензию, просто создав еще одну область фокуса.Мы также можем выделить пшеницу на задний план.
Вы действительно можете не торопиться, чтобы создать собственное произведение цветочного искусства. Конечно, ваш букет не будет выглядеть точно так же, как наши засушенные цветы, но в этом красота и веселье создания собственного букета. Все наши композиции из засушенных цветов выглядят немного иначе, и это готовый вид этого букета.
Наши сушеные цветы хранятся до трех лет
Эти цветы прослужат вам до трех лет, поэтому они являются фантастической экологичной альтернативой свежим цветам.
Выберите и закажите сейчас!Урок акварельной живописи для начинающих ОНЛАЙН: КАК ПОКРАСИТЬ ЦВЕТЫ
ПРИМЕЧАНИЕ : Это онлайн-класс рисования. Наши инструкторы будут работать с вами над высококачественным живым видео и научат вас творить искусство, не выходя из дома. Мы вернемся к очным занятиям по искусству и продолжим занятия по искусству онлайн, когда неясности, связанные с коронавирусом, будут решены.
ПРИМЕЧАНИЕ : Art Studio NY проводит занятия из Нью-Йорка, США (восточное летнее время)
Подробнее о вашем инструкторе: Isaac Ruff
* Эта еженедельная сессия класса уже началась, но творить никогда не поздно! Когда это возможно, мы оставляем открытой регистрацию в наших художественных классах, чтобы вы могли присоединиться к уже начатому классу.МЫ ПРЕДЛАГАЕМ СТОИМОСТЬ, ЧТОБЫ ОТРАЗИТЬ КОЛИЧЕСТВО НЕДЕЛЬ, ОСТАВШИХСЯ В КЛАССЕ .
Присоединяйтесь к творчеству, общению и общению в этом ЖИВОМ, интерактивном уроке искусства. Расслабьтесь и наслаждайтесь обучением, экспериментированием и освоением техник акварельной живописи, одновременно проявляя свое подлинное самовыражение. Углубите свою радость и раскройте свой художественный голос в этой мастерской живописи с личным руководством, которая воспламенит ваш творческий потенциал и заставит вас почувствовать себя живым. В этом мастер-классе по акварельному цвету для художников всех уровней (приветствуются от начинающих до продвинутых!) Вы получите пошаговые, вдохновляющие инструкции по рисованию от профессионального художника из Нью-Йорка, а также групповые и индивидуальные индивидуальные инструкции. будет обеспечена.
Углубите свое понимание рисования цветочных и ботанических предметов в этом семинаре, который оставит вас расслабленным, вдохновленным и способным выразить себя через рисование на холсте. В тот же день по окончании мастерской живописи уйдите с готовым шедевром, чтобы повесить его у себя дома. Вы не захотите пропустить этот вдохновляющий и мотивирующий семинар по рисованию, количество мест ограничено!
В этой художественной мастерской вы:
- Изучите техники акварельной живописи, включая постепенные стирки, рисование мокрым по мокрому, акварельное рисование мокрое по сухому, сухую кисть, пестрые смывки, разбрызгивание, капание акварели, глазирование, смешивание цветов и многое другое !
- Получите индивидуальные, индивидуальные, экспертные инструкции по рисованию акварелью от профессионального художника и учителя
- Нарисуйте различные цветочные и ботанические предметы, включая цветочные пейзажи, цветочные натюрморты и абстракцию, на протяжении ваших уроков акварели
- Создайте законченное произведение искусства и испытайте чувство выполненного долга
- Получите научно доказанные преимущества для здоровья от занятий искусством, включая снятие стресса, снижение тревожности и депрессии, повышение концентрации внимания, повышение самооценки и развитие навыков решения проблем
- Научитесь сочетать техники акварельной живописи с вашим собственным самовыражением на уроках акварельной живописи
- Углубите свои знания о смешивании цветов и о том, как создавать выразительные и красивые цветовые палитры
- Наслаждайтесь демонстрациями техники рисования вживую
- Экспериментируйте с широкий выбор кистей и узнайте, какие кисти использовать, когда и почему
- Расслабьтесь и повеселитесь в нашем беспристрастном, свободном от страха и поддерживающем онлайн-уроке изобразительного искусства
- Откройте для себя свой собственный уникальный стиль и голос через рисование
- Взаимодействуйте в благоприятной групповой среде с единомышленниками.В период COVID-19 нам больше, чем когда-либо, нужно сообщество. esteem
Online Zoom Art Class Materials:
Все онлайн-классы теперь проводятся онлайн в наших виртуальных классах искусства с использованием классов Zoom. Материалы для занятий в классе следует заказывать до первого собрания.Или вы можете использовать материалы, которые у вас уже есть.
Щелкните здесь, чтобы просмотреть наш онлайн-список материалов и заказать их доставку непосредственно вам.
Сделай сам: мастерские, классы и мероприятия по виртуальному искусству и ремеслам
Застряв дома, у тебя будет больше времени, чтобы изучить новый навык, отточить старые или начать проект, который, возможно, наконец-то удастся реализовать. Конец. Закажите товары в Интернете и приступайте к работе, развивая новые навыки и хобби, которые останутся с вами навсегда. Вы можете даже найти чувство общности в Интернете.
Запись семейной истории — это больше, чем просто ее запись. В течение шести недель этот класс рисования научит вас основам рисования, одновременно демонстрируя рассказы вашей собственной семьи.
Присоединяйтесь к Центру гуманитарных наук Нью-Йоркского университета для получения этого выпуска Writing Matters, обсуждения, посвященного искусству мемуаров.
Приходите вместе с другими людьми, не входящими в гендерную бинарность, чтобы общаться, поддерживать друг друга и участвовать в веселых поделках.Приветствуются все виды искусства, включая раскрашивание, оригами, вязание, создание кукол, рисование и многое другое!
Выделите час в день для написания художественной литературы, а затем проведите групповое обсуждение с другими писателями.
Присоединяйтесь к Anthropologie и лондонскому художнику на этом бесплатном семинаре по живописи, где вы научитесь выражать чувства и мысли с помощью цвета, формы и ландшафта.
Возьмите бумагу, карандаши и ваше любимое вино пино в этот виртуальный счастливый час, который приглашает художников со всего мира общаться и творить.
Каждую первую пятницу месяца в 2021 году это безопасное, инклюзивное виртуальное пространство будет открываться для творчества создателей любого происхождения. Присоединяйтесь к теме или принесите любой творческий проект, над которым вы работаете.
Медитируйте, занимайтесь искусством, сочиняйте стихи и соединяйте свой разум и дух в равновесии. Этот семинар открыт для всех, независимо от того, занимались ли вы искусством или нет. Вы уедете с новыми средствами оздоровления.
Поощряйте молодых писателей в возрасте от 9 до 14 лет с помощью программы письма, организованной уважаемым Фондом детского искусства, основателями журнала Stone Soup.
Присоединяйтесь к профессору Лиру и Эдит де Бельвиль, которые выводят женщин импрессионизма из тени, не только как муз, но и художников. Они бросили вызов патриархальному обществу кистями и красками — и оставили свой след в истории искусства.
Рисуйте живых костюмированных моделей (представьте: фантастических русалок и дерзких танцовщиц бурлеска), общаясь не выходя из дома на этих еженедельных трехчасовых сеансах рисования.
Вс, 14 марта 2021 г., 10:00 по тихоокеанскому времени (-07: 00) + еще 11 мероприятий
Сохраните Art Church в свою коллекцию.Позвольте своему творчеству направить вас к личному дзену в Art Church, тихой группе художников, призванной помочь вам обрести душевный покой, независимо от ваших религиозных убеждений.
Чтобы создать джунгли в своей квартире, совсем не обязательно рождаться с зеленым пальцем. После этого бесплатного семинара по комнатным растениям вы сможете без труда окунуться в мир внутренней зелени, независимо от того, сколько у вас света.
Присоединяйтесь к мастеру мемуаров Мэрион Роуч Смит на этом 90-минутном веб-семинаре, в котором она рассказывает об основах для быстрого старта и поддержки ваших собственных писательских проектов.
Узнайте, как сделать свои фотоизоляционные творения популярными на этом бесплатном уроке фотографии, где профессиональный фотограф из Нью-Йорка проведет вас через редактирование в реальном времени фотографии по вашему выбору.
Если вы городской житель, который хочет заняться фотографией местной дикой природы, или вы живете в лесу и хотите активизировать свою игру, присоединяйтесь к фотографу-заповеднику дикой природы для занятия для фотографов всех уровней.
Вы уйдете с подставкой, чтобы выпить на этом уроке ремесел для начинающих.Все, что вам нужно, это пряжа и крючок. Опыт не нужен.
Узнайте все о каллиграфах, которые создают меню, размещают карточки и конверты для всех видов мероприятий Белого дома, таких как обеды, торжества и вечеринки.
Группа экспертов отрасли обсудит экологически безопасные методы в дизайне и архитектуре.
Вместо того, чтобы натягивать маску на подбородок или подвешивать ее к уху, почему бы не сделать цепочку для маски? Изучите основы изготовления украшений на этом двухчасовом семинаре, после которого вы получите цепочку для масок, которую вы также можете использовать для своих солнцезащитных очков.
Два художника DC проводят онлайн-мастерскую, где вы научитесь основам валяния, чтобы создать трехмерный цветок вишни из шерсти.
Американских художников часто увольняют из-за того, что они рисуют традиционное домашнее искусство. Но многие из них, такие как Мэри Кассат и Сесилия Бо, скрывают сложные темы за своими произведениями. Узнайте, как они подрывают статус-кво, из этой лекции под руководством искусствоведа.
Спрятанный в районе одежды Нью-Йорка живет цветочный магазин тканей четвертого поколения, который поставляет цветы как для знаменитостей, так и для подиумов высокой моды.Исследуйте последний производитель цветов в Нью-Йорке в этом уникальном виртуальном мире.
Присоединяйтесь к Лондонской группе рисования и окунитесь в мир ботаники. Изучите историю героических женщин-художников, исследователей и ученых, которые помогли сформировать наш взгляд на мир вокруг нас, и попробуйте свои силы в собственных ботанических эскизах и акварелях.
Присоединяйтесь к другим в первую среду каждого месяца, чтобы успокоить дух цветом, выразить и объединить чувства с формой и насладиться творчеством для хорошего самочувствия.
Используйте пампасную траву, веерные пальмы и многое другое, чтобы создать сезонный весенний венок на этом уроке рукоделия «счастливый час» для начинающих. Купите комплект вместе с билетом и получите все необходимое прямо у порога.
Узнайте, как превратить открытое пространство в удобную для птиц среду обитания с местными растениями и продуманным ландшафтом в этой бесплатной мастерской.
класс живой живописи | натюрморт с цветами и стеклом
Прошлая неделя была абсолютно забита! Джефф взял перерыв на неделю, поэтому я постарался максимально сократить свой график, чтобы использовать наше время для совместной работы над проектами.Мы установили каркас для картин и перила для стульев как в швейной, так и в главной спальне, а также проделали тонну работы во дворе. В субботу мы устроили «семейный рабочий день», чтобы выполнить все важные дела (перетянуть мульчу, подстричь грядки, положить ткань, защищающую от сорняков, и т. Д.). У нас есть небольшие дела, когда на этой неделе остынет, но двор действительно идет. Еще мне нужно конопатить, грунтовать и покрасить главную спальню и швейную комнату.
Я буду рассказывать о своем прогрессе и процессе по этим проектам, начиная с этой недели, но сначала я хотел рассказать о живом уроке искусства, проведенном пару недель назад, и поделиться тем, что мы будем рисовать в эту пятницу.
Пару недель назад мы нарисовали натюрморт с цветами и стеклом. Несколько участников спросили, можем ли мы поработать над ними, и мы так и сделали! Цветы — не моя сильная сторона, но дух этих живых занятий — учиться, расти вместе и общаться. Дело не в том, что у меня есть ответы на все вопросы. Это картина, которую мы нарисовали…
Я стилизовал и сделал этот снимок, поэтому я разрешаю своим «ученикам» использовать его без лицензионных отчислений.
Вот моя версия…
А вот и три версии видео с живого урока на случай, если вы его пропустили или захотите посмотреть еще раз…
Вот видео прямо на Facebook…
Вот полный курс на YouTube…
Вот 4-х минутный таймлапс картины для тех, кто просто хочет увидеть процесс, не наблюдая за всем классом…
Многие из вас сказали, что вам нравится видеть работы людей, которые участвовали в уроке, даже если вы не слишком заинтересованы в искусстве.Я согласен, что это изюминка этих постов! Мне нравится видеть разные стили и интерпретации одного и того же. Я нахожу что-то, что мне нравится в каждом из них, и я также учусь, изучая их выбор.
Так весело!
Я начал эти уроки живого искусства по прихоти в первые дни карантина, и это было для меня таким богатым благословением.Я так многому научился и мне нравится общаться со своими читателями / последователями в новом формате. К сожалению, я не могу продолжать делать это каждую неделю. У меня есть несколько предстоящих крупных проектов и другие обязательства, которые требуют, чтобы я вычеркнул свой календарь. Я все же планирую вернуть их осенью, но в более формальном качестве.
Но, прежде чем я ненадолго нажму кнопку паузы на этих уроках искусства, мы вместе нарисуем еще одну вещь. По многочисленным просьбам распишем корову!
Это изображение, не требующее лицензионных отчислений, которое я нарисовал в прошлом году, и я подумал, что он нам подойдет для начала.Освещение интересное, а тот факт, что корова ест траву, означает, что нам не нужно слишком много возиться с чертами лица! Мы можем сосредоточиться на свете и тени, базовой анатомии и форме тела.
Это та версия, которую я нарисовал в прошлом году, и я очень рад увидеть, как получится моя картина на этой неделе…
Вот список поставок, если вы хотите к нам присоединиться! Дополнения / изменения выделены жирным шрифтом.
- Масляные краски — Покупайте как можно лучше. Здесь вы хотите потратить свои деньги, потому что краски художественного уровня имеют более концентрированные пигменты, поэтому вы можете смешивать цвета, не создавая грязи.Мне нравятся Виндзор, Ньютон и Гэмблин. (См. Ниже некоторые альтернативы.)
- Гамсол (для разбавления краски и очистки кистей. Вы также можете использовать скипидар, разбавитель для краски и т. Д.) — Гамсол в бутылке на 14 унций
- Емкость для Гамсола / растворителя (Вы также можете использовать стеклянную банку с завинчивающейся крышкой) — Герметичный контейнер для растворителя
- Холст или брезент 8 x 10. Если вы рисуете на чем-то другом, это тоже нормально! Не стоит наезжать на эту корову слишком мелко, иначе будет сложнее разобраться в деталях.В этом случае лучше сделать немного больше!
- Палитра — я использую деревянную палитру, но вы можете заказать стеклянную (белую или серую), бумажную палитру (опять же, белую или серую) или использовать бумажную тарелку, кусок картона или даже кусок стекла. в дешевой / старой раме.
- Бумажные полотенца
- Сумка Ziplock
- Мыло для чистки кистей и рук. Я использую мыло Murphy’s Oil для чистки кистей и детское масло для мытья рук. Вы также можете использовать мыло на основе оливкового масла или любое мыло, смывающее жир и жир.
- Мольберт — необязательно покупать мольберт, но можно купить недорогой настольный мольберт. Если вы хотите стать немного красивее, вы можете купить коробку для цветов, в которую встроены мольберт и палитра. На самом деле, вы можете рисовать плоско или просто подпереть холст книгами или картонной коробкой. Не позволяйте отсутствию мольберта помешать вам присоединиться к нам!
- Кисти — Кисть, которую я использовал, на самом деле не Eclipse, а Длинный фундук №4, выбранный мастером. Вы также можете получить ее ЗДЕСЬ.Кисть с жесткой щетиной, которую я использую, — это № 1 Ivory Long Flat (вы также можете получить ее ЗДЕСЬ) от Rosemary & Co. Оба этих магазина (один в США и один в Великобритании) отправляются покупателям. Для животных мне нравится использовать короткий фундук (также известный как кисть «кошачий язык»), и вам понадобится тонкая кисть, например тонкий лайнер.
Если краски распроданы или повторно заказаны, попробуйте Blick, Jerry’s Artarama или Utrecht.
Если вы присоединитесь ко мне на этой неделе, увидимся в эту пятницу в 14:00 по центральному поясному времени на моей странице в Facebook!
Другие живые классы…
Под живопись и натюрморт Груша
Натюрморт Груша
Мини-пейзажи
Арт-карточка| Исследование Seago
таблицы смешивания цветов и книги для начинающих
пейзаж маслом для начинающих
Облака маслом для начинающих
Прессование цветов — викторианское хобби, созревшее для современных мастеров
Выжимание цветов — это викторианская практика, используемая как времяпрепровождение на открытом воздухе, так и метод записи естествознания.Это также может быть идеальное ремесло для текущего момента, сочетающее время, проведенное на открытом воздухе, с небольшим терпением и, казалось бы, бесконечными творческими вариациями.
«Время подходит именно для Майнеров, потому что весна не за горами», — сказала Линетт Бретон, художница из Харпсвелла.
Кроме того, это ремесло, для освоения которого не требуется много материалов или навыков.
«Чтобы насладиться этим, не нужно много времени», — сказал Бретон. «Это не так уж и дорого.Природа и цветы настолько прекрасны сами по себе, что вам не нужно ничего делать, чтобы это улучшить. Вы просто нажимаете на предметы, чтобы задержать момент времени ».
Вот как начать.
Шаг 1. Сбор цветов
Цветы и листья собраны в пресс. (Фото любезно предоставлено Лоррейн Коффи)Конечно, первым делом нужно собрать цветы. Если вы не используете цветы из собственного сада, убедитесь, что у вас есть разрешение на их удаление.
«Помните о частной собственности, — сказал Ларри Кассис, совладелец цветочной фермы Rainbow’s End и Coastal Maine Flower Art.«Если цветы растут в чьем-то саду, не заходи и не срывай их».
Посмотрите на лужайки на обочине дороги или между тротуаром и улицей. В то время как национальные и государственные парки запрещены, Бретон также сказал, что земельные фонды могут быть более снисходительными в отношении удаления растительности. Главное — просить и помнить о сумме, которую вы выбираете.
«Не переусердствуйте, — объяснила она. «Всегда хочется что-то оставить».
Цветы должны быть как можно более сухими, поэтому время имеет значение.Собирайте в середине дня, после того, как испарится утренняя роса. Также не собирайте цветы после ливня.
Цветы с плоскими цветками, такие как фиалки, ромашки и различные полевые цветы, легче всего нажимать. Также не нужно ограничиваться лепестковыми растениями: из листьев и папоротников тоже получается красивый прессованный материал.
«Лютики, анютины глазки и папоротники лучше всего прессовать», — сказала Лоррейн Коффи, художница из Аплтона и владелица Maine’s Natural Inspirations.«Папоротники только начинают вырастать, и в следующие несколько недель это будет очень весело».
Новичкам следует избегать толстых цветов, таких как орхидеи или розы. Если вы просто не можете сопротивляться, попробуйте разделить их пополам ножницами или ножом или отделить налет перед нажатием.
«Если он большой, разберите его, прижмите и соберите», — сказал Бретон. «Трудные вещи, к которым я бы даже не стал прибегать, — это подсолнухи. Пионы можно нажимать, но [не] с первой попытки.”
Бретон также предупредил, что белые растения плохо приживаются; они становятся «коричневатыми».
Шаг 2: Нажатие
Существует множество различных методов жима, большинство из которых доступны новичкам.
Первый — это физически прижать цветы тяжелыми предметами между страницами книги или в цветочном прессе. Вы можете купить пресс у плотника, например у Бретона, но вы также можете сделать пресс для цветов своими руками, используя гайки-барашки и фанерные доски.
Преимущество пресса в том, что он помогает сохранить цвет.
Пресс для семейных реликвий от Линетт Бретон. (Фото любезно предоставлено Линетт Бретон)«Чтобы сохранить цвет и целостность растения, вы должны как можно быстрее удалить воду», — сказал Бретон. «Чтобы сделать это в книге, [вы] должны действительно обратить на это внимание, тогда как с чем-то вроде прессы это очень просто».
Поместите каждый цветок отдельно между двумя листами пергаментной бумаги, промокательной бумаги или бумажных полотенец без тисненого рисунка.Затем накройте обе стороны гофрированным картоном для вентиляции.
«Материал, который вы помещаете в середину, действительно важен», — сказал Бретон. «[Я рекомендую] два слоя картона».
Поместите зажатый цветок в середину тяжелой книги в твердом переплете или в пресс для цветов и положите сверху тяжелые предметы. Или не используйте прессу и складывайте тяжелый материал прямо поверх картона.
«Вы можете просто взять слой материала, положить его на что-нибудь плоское и утяжелить», — сказал Бретон.«Это может быть камень, это могут быть кирпичи, что угодно, чтобы его сплющить».
Через неделю проверьте, стали ли цветы плоскими и сухими на ощупь. Если на них заметны какие-либо признаки влаги, положите их обратно в книгу между свежими листами бумаги и проверьте снова через несколько дней. Если они полностью высохли, удалите их пинцетом.
Некоторые прессы предпочитают использовать микроволновую печь для откачивания воды из растений. Быстрое отведение воды из лепестков лучше сохраняет цвет растения.
«Цвета остаются намного лучше, и вы можете сразу же использовать [цветы]», — сказал Коффи. «Это мгновенное удовольствие».
Cassis рекомендуется использовать микроволновый пресс Microfleur, но вы также можете сделать микроволновый пресс для цветов своими руками в домашних условиях. Для этого Коффи посоветовал поместить образец цветка между двумя листами пергаментной бумаги, промокательной бумагой или бумажным полотенцем без рисунка, двумя листами картона и двумя плитками с глянцевой поверхностью.
Разогрейте все устройство в микроволновой печи за 30 секунд до полного высыхания цветка.
«Я даю ему 30 секунд или одну минуту, разбираю его и вытираю [плитки]», — сказал Коффи. «По большей части это метод проб и ошибок».
Шаг 3. Сохранение
Хранение прессованных цветов и листьев. (Фото любезно предоставлено Лоррейн Коффи)Пока вы не будете готовы использовать или выставить прессованные цветы, храните их в сухом месте, вдали от воздуха и солнечных лучей. Бретон сказала, что она делает конверты из вощеной бумаги для каждого из своих прессованных цветов и складывает их в пластиковые контейнеры, такие как Tupperware.
«Все должно быть герметично», — сказала она. «Некоторые вещи привлекают насекомых».
Для дополнительной безопасности Кассис рекомендовал вакуумную герметизацию готовых цветов между бумажными полотенцами с помощью FoodSaver.
Шаг 4. Отображение
Открытка с прессованными цветами. (Фото любезно предоставлено Ларри Кассисом)Вы можете хранить коллекцию прессованных образцов цветов, как естествоиспытатель-любитель, или использовать их в поделках. Одно из популярных творений из прессованных цветов — открытки.Кассис сказал, чтобы дать волю своему творчеству с дизайном, но осторожно выбирайте клей. Он порекомендовал акриловый клей Perfect Paper Adhesive.
«Клей имеет самое большое значение в картах», — пояснил он. «Mod Podge подойдет, но я бы не стал использовать какой-либо клей Элмера».
Чтобы добавить цветы на поздравительную открытку, Кассис сказал, что сначала нужно покрасить обратную сторону клеем, поместить цветок на открытку, а затем покрыть его еще одним слоем клея, чтобы запечатать.
У Бретона тоже был трюк для сохранения цветов на открытках: накрыть их пленкой Protecto.
«Он держит материал очень близко к бумаге, и когда вы его отправляете, вам не нужно беспокоиться о том, что он отслаивается», — сказала она.
Компиляция прессованного цветочного искусства Линетт Бретон. (Фото любезно предоставлено Линетт Бретон)Коффи сказала, что когда она начинала, она приклеивала сухие цветы на раскрашенные камни. Теперь она также делает закладки, пропуская прессованные цветы через ламинатор, и сохраняет прессованные цветы в смоле для украшений.
Или вы можете обрамить их, закрепив на холсте с помощью клея или в коробке для теней.Просто знайте, что со временем под воздействием света цвета могут поблекнуть.
«[Растения] поднимают нам настроение», — сказал Бретон. «Вот почему я считаю, что прессинг так важен. Вы можете делать что-то со своими растениями круглый год ».
Открытие засушенных цветов — Floret Flowers
Только недавно я стал поклонником сухоцветов. Я всегда морщил им нос, потому что они напоминали мне липкие устаревшие цветочные книги конца 80-х.
Теперь я не могу поверить, что мне потребовалось так много времени, чтобы обнаружить их преимущества.Сушка цветов означает, что вы можете сохранить изобилие своего сада, чтобы им можно было наслаждаться позже, когда ничего не цветет. Еще когда мы заканчивали зимнюю главу книги по аранжировке цветов, я осознал, насколько на самом деле полезны и универсальны сушеные цветы.
Если вы используете правильный метод, вы можете высушить практически все, и на полках книжных магазинов и секонд-хендов есть десятки книг по этой теме. Пару лет назад я обнаружил датированную, но невероятно полезную книгу Алана Кормака и Дэвида Картера Flowers: Growing-Drying-Preserving , в которой подробно описаны все разновидности, которые можно сушить, а также пошаговая инструкция. -шаговые инструкции, как это сделать, независимо от того, сушите ли вы на воздухе или используете силикагель.
Есть много способов использовать сушеные цветы, стручки семян и травы: в композициях поздней осенью, для украшения свежих праздничных венков или даже в сочетании со свежими цветами. Я подумал, что было бы полезно рассказать о некоторых сортах, которые легче всего выращивать и которые наиболее популярны для сушки.
Соломенные цветы (на фото выше) — это традиционный запасной вариант, но из-за великолепных новых цветов и разновидностей они кажутся совершенно отличными от цветов 80-х годов, и они действительно выглядят невероятно в сочетании со свежими цветами.
Начинайте посев в помещении в лотках за 6 недель до последних заморозков. Семенам требуется свет для прорастания, поэтому не накрывайте их. Поливайте дно до появления всходов, а пересадку высаживайте после того, как миновала опасность заморозков. Для сушки вы можете разрезать их на желаемой стадии раскрытия, и они будут держаться на этой стадии.
Statice, еще один резервный цвет, является одним из лучших цветов для сушки, а также прекрасен в свежем виде. Легко выращивать и отлично подходит для новичков, это универсальное растение цветет все лето, как бумага.
Запуск семян в помещении за 6 недель до последних заморозков; пересадить, когда вся опасность заморозков миновала. Урожай, когда на стебле распустились все цветы. Если собрать слишком рано, стебли увянут. Живые цветы могут храниться в вазе от 7 до 10 дней.
Живокость (второй справа, вверху) — один из самых простых в выращивании срезанных цветов — морозостойкий и рано зацветающий, он добавляет высокие красочные шипы в весенние сады.
Направляйте семена поздней осенью или ранней весной или начинайте сеять в помещении в лотках за 6-8 недель до последних заморозков и высаживайте при еще прохладной погоде.Растения лучше всего растут прямо в саду. Осенью живокость можно сажать даже в самых холодных уголках мира. Ускорьте прорастание, охладив семена в холодильнике или морозильной камере в течение недели перед посевом.
Чтобы высохнуть, дайте раскрыться всем, кроме трех-четырех верхних соцветий, затем сорвите и повесьте вверх ногами в теплом, сухом месте без яркого света в течение 2 недель.
Целозии, выращенные из-за их уникального текстурного цветения, сильнорослые и обильноцветущие. Эти простые в выращивании цветы бывают самых разных форм, расцветок и форм, от хохлатого петушиного гребня до колючих форм с перьями, которые являются отличным акцентом на букеты.
Цветочные головки со временем становятся больше, поэтому выбирайте, когда они достигают желаемого размера, но до того, как они пойдут на семена. Целозии часто сохраняются в свежем виде 2 недели. Чтобы высушить их, повесьте свежесрезанные стебли вверх ногами в теплое темное место на 2–3 недели или пока они не станут твердыми на ощупь.
Globe Amaranth имеет очаровательные цветы в виде пуговиц, которые отлично смотрятся в букетах. Этот любимец в конце лета прекрасно себя чувствует в жару и трудолюбиво трудится как в саду, так и в вазе.Начальный посев в помещении в лотках за 4–6 недель до последних заморозков; пересадить после того, как миновала опасность заморозков.Свежесобранные цветы могут храниться в вазе до 2 недель, а сушеные цветы выглядят почти так же, как свежие.
Эвкалипт — один из основных продуктов питания, который пользуется большим спросом у флористов и на свадьбах. Его сине-зеленые и серебристые оттенки оттеняют как прохладные, так и теплые цветочные палитры, и всем нравится его характерный аромат метола. Наш фаворит — «Молоток с круглыми листьями», изображенный выше.Эвкалипт можно выращивать как однолетник из семян, если начать рано. Сейте семена на поверхность почвы и не накрывайте.Семена очень медленно прорастают и прорастают через 45 дней, так что наберитесь терпения. Урожай, когда листва созреет и кончики больше не опадают.
Свежий нарезанный эвкалипт — это устойчивая листва — часто 2 недели в вазе. Как засохшая листва, это фаворит для осенних венков.
Я открыл для себя кресс-салат, фантастический наполнитель, почти десять лет назад и с тех пор являюсь его поклонником. Всего несколько стеблей этих убогих сокровищ преобразят каждый букет. Высокие крепкие растения окружены красивыми серебристыми семенными коробками, которые не склонны к увяданию или разрушению.Кресс-салат очень быстро прорастает и дает отличный урожай всего за 2 месяца. Мы направляем посев каждые 2–3 недели, начиная с последних весенних заморозков и до начала лета, чтобы обеспечить стабильный запас.
Урожай, когда семенные коробочки полностью сформированы, а верхние соцветия поблекли, и прослужит в вазе 7-10 дней. Если вы сеете наследование. у вас будет много сушилки для осенних букетов и венков. Стебли легко сохнут; просто повесьте их вверх ногами в теплом сухом месте.
Убирайте урожай в любой момент, когда появятся семенные головки. Если вы нарежете его свежим, ожидайте, что срок его службы составит 7 дней; консервант не требуется.
Для высыхания дождитесь, пока пыльца осыпется, подберите и повесьте вверх ногами в теплое темное место. Все, кто приходит на ферму, любят эту траву! Он хорошо смешивается со всем и выглядит фантастически в сушеном виде.
Из хлебного мака получаются большие декоративные семенные коробочки, которые можно сушить и использовать неограниченное время. Стручки «гремучего мака» размером с лайм! Хлебные маки лучше всего растут при прямом посеве, но слизняки их любят, так что следите за ними.
Shirley Poppies (на фото выше) дает невероятный урожай миниатюрных серебряных стручков с более темными верхушками, которые отлично подходят для ручной работы, свадебных букетов и сушеных поделок.Направляйте свиноматку в сад после того, как миновала опасность заморозков.Ширли Маки можно запускать в помещении; просто будьте осторожны при посадке, чтобы не повредить корни слишком сильно.
Многие другие материалы можно сушить. Вы можете поэкспериментировать с лунарией, любовью в тумане (на фото выше), гортензией и декоративными травами.Когда мы только начинали сушить, мы упростили задачу и просто повесили собранные грозди вверх ногами в задней части гаража, где летом становится очень жарко и сухо. Стандартный совет — сушить цветы в теплом темном месте, но, к счастью, наши сохли так быстро, что их цвет не выцветал на солнце.
После того, как пучки полностью высохли, мы завернули их в листы крафт-бумаги и хранили в пластиковых контейнерах Rubbermaid до тех пор, пока они не были готовы к использованию.
Я отправил по почте две огромные коробки сушеных лакомств своей подруге Нине в Вермонт, которая делает самые сладкие маленькие сушеные венки, которые она продает на ярмарках ремесел в Новой Англии. Я разделил остальных между командой, и дамы развлекались вместе с ними.
В первую очередь меня заинтересовала моя подруга-цветочник Сири Торсон.
Сири живет на одном из самых отдаленных островов Сан-Хуан и путешествует между фермой своей семьи и другими местами по всему миру, собирая цветы. Она делает самые потрясающие произведения искусства из засушенных цветов, которые выращивает на семейной ферме, и отправляет их по всей стране в период праздников.
На фото изображены некоторые из вечных венков Сири. Разве они не потрясающие?
Я полон решимости узнать секреты Siri. Она намекнула, что проведет несколько семинаров, и я планирую стать первым, кто запишется на них.
Вот несколько важных моментов, о которых следует помнить, если вы планируете сушить цветы в этом году:- Цветы для сушки следует собирать более раскрытыми, чем для свежих срезок, но убедитесь, что они не слишком спелые. Я бы посоветовал собирать цветы, когда они открыты примерно на три четверти. Если они слишком спелые, они развалятся в процессе сушки.
- После сбора цветов удалите всю листву и листья на стебле, потому что при высыхании они станут коричневыми и хрустящими.
- Обязательно развешивайте гроздья вверх ногами, пока они сохнут, потому что цветочные головки будут зафиксированы в том положении, в котором они были при сушке. Перевернув их, вы получите прямые и удобные стебли.
- Обращайтесь с засушенными цветами осторожно, потому что они довольно хрупкие и могут легко сломаться. Если вы не собираетесь использовать их сразу, вы можете завернуть их в салфетку или крафт-бумагу и хранить до тех пор, пока они не понадобятся.
Даже если вы отложите только несколько букетов для сушки, я настоятельно рекомендую вам попробовать.Вы будете рады иметь их под рукой в холодные зимние месяцы.
Мне бы хотелось услышать, что вы думаете о засушенных цветах. Вы добавляете что-нибудь в свой огород в этом сезоне или считаете их безвкусными и устаревшими? Если вы поклонник сушеных цветов, я хотел бы узнать ваши любимые сорта для сушки и любые ресурсы, которые вы порекомендуете новичкам.
Обратите внимание: если вы отправляете комментарий, а он не появляется сразу, не торопитесь; у нас есть спам-фильтр, который требует, чтобы мы одобряли большинство комментариев перед их публикацией.
Наконец, если вы найдете эту информацию полезной, я был бы рад, если бы вы поделились ею со своими друзьями.
.