Витражи современные: 5 интересных идей применения — Roomble.com

Современные витражи

На сегодняшний день существует большое количество техник для исполнения современных витражей и каждая из них отличается своими особенностями. Красота витражей накладывает отпечаток неповторимости и индивидуальности на весь интерьер или экстерьер здания. Причудливая игра цвета, идеальная гармония между стилевыми особенностями помещения и дизайном витражней делают композиции оптимальным выбором для тех, кто желает создать неповторимый облик интерьеру и подчеркнуть свой утонченный дизайнерский вкус. Кратко об особенностях техник, которые могут использоваться при создании эффектных современенных витражей, можно узнать ниже.

Классическая техника при создания витражного панно зародилась в средние века и является родоначальником всего витражного искусства, послуживший основой для всех остальных техник. Особенности изготовления свинцово-паечных витражей, которых также называют наборными, не изменились: вырезанные или отлитые по эскизу цветные стекла соединяются между собой жестким металлическим профилем.

Чаще всего используется медный, латунный или свинцовый профиль, что позволяет создавать большие по площади цветные мозаики. Для создания крупных панно и небольших миниатюр используется профиль различной толщины.

Витражная техника Тиффани. Появившись в конце 19 века, техника Тиффани усовершенствовала технологию классического витража. Она позволяет создавать уникальные современные объемные витражи с выпуклыми или вогнутыми элементами. При создании такого витража каждый стеклянный элемент обтачивается стеклорезом и оборачивается медной лентой, а затем спаивается оловянным припоем с другими элементами согласно эскизу композиции. Такая техника дает возможность использовать множество мелких деталей, получая тонкие и изящные линии на художественном изделии.

Витражная роспись зародилась в средние века как элемент, используемый для дополнительного декора классических витражей. Сейчас художественная роспись используется как самостоятельное направление, а выполненные работы отличают высочайшая деталиция изображения и эксклюзивность, поскольку все этапы выполняются исключительно вручную опытным художником.

Сравнительно недавно появились новые виды витражей:

Художественный пескоструй. Несмотря на то, что пескоструйный аппарат был запатентован еще в далеком 1870 году в США, тем не менее технология использования пескоструя для создания высокохудожественных рисунков для оформления декора интерьеров стала применяться относительно недавно. Пескостуйный витраж — это вид витражей, которые создаются на цельном листе стекла или зеркала методом пескоструйной обработки поверхности. Отличительной особенностью такого витража от остальных является монохромность получаемого изображения, однако при добавлении пигментов возможно и создание цветный композиций.

Фьюзинг — витражи, в которых рисунок создается посредством одновременного запекания  разноцветных стеклянных элементов, а также впеканием в стекло каких-либо инородных деталей, например, проволоки, фольги, стержней, стрингеров, которые придают готовому витражному изделию эксклюзивность и эффектный вид.  

Травленые витражи — композиция из цельного стекла или группа стеклянных элементов с изображением, расположенных согласно художественной композиции в секциях рам. По своей визуальной концепции аналогичны пескоструйным витражам. Травление выполняется при помощи пасты, в составе которой содержится плавикавая кислота, разъедающая верхний слой стекла.

Фацетные витражи — современные витражи, созданные из стекол, по периметру которых снята фаска (фацет) или полированных и шлифованных стекол с огранкой. Для усиления эффекта от преломления света нужна широкая фаска, поэтому для таких витражей используют толстое стекло, что придает фацетным витражам достаточно большой вес. Соединение стекол в таких витражах осуществляется с помощью метода классического витража или витража Тиффани. Также недавно появилась возможность прямого наклеивания на стекло готовых фацетов (бевелей), что значительно уменьшает вес готового изделия.

Пленочные витражи представляют собой качественную имитацию техники Тиффани. Пленочные витражи создаются путем наклеивания на листовое или акриловое стекло элементов из специальной цветной самоклеящейся пленки и свинцовой ленты. Протяжки в таких витражах могут быть различных цветов – белого, красного, золотого, черного. Основой для пленочных витражей могут служить как стекло – прозрачное, тонированное или матированное химическим способом, так и оргстекло. При великолепном внешнем виде такие витражи стоят намного дешевле классических.

Заливные витражи визуально похожи на работы, выполненные из разноцветных стеклянных элементов. Однко суть данной техники заключается в том, что на стекло по эскизу полимером или свинцовой лентой наносится контур будущего витража, а ячейки между ними заливаются лаком или краской. Изготавливают заливные витражи вручную или механизированным способом. 

Комбинированные витражи появились благодаря возможностям различных технологий, что позволило соединять в одном витраже несколько техник. Композиции, выполненные с использованием нескольких техник, являются самыми популярными среди современных произведений витражного искусства, потому что такой прием позволяет добиться определенных оптических эффектов, особой декоративности изделия и создавать многоэлементные эффектные композиции.

Витраж приобретает особую выразительность в сочетании с различными видами изобразительных искусств. Прошлое витражного мира богато, безграничны его перспективы, а также неисчерпаемы и творческие возможности. Безусловно, витраж — оптимальный способ придать интерьеру особый шик и оригинальность. Современные витражи стали одним из удачных, интересных и оригинальных решений для оформления и дизайна помещений. 

Наша студия изготавливает витражи, используя как современные технологии, так и классические. Наши изделия имеют прекрасное качество и доступную стоимость, ознакомиться с которой можно в разделе «Цены на витражи».

50+ идей витражей в интерьере

При грамотном проектировании витраж впишется в любой стиль интерьера

Витражи в интерьере представляют собой стеклянные картины, которые могут удачно заменить обычные прозрачные стекла в окнах или на двери.

Композиции из цветных стеклышек раньше можно было встретить только в соборах или замках. Но теперь эти традиции декорирования используются и для обычного дома и даже для квартиры. Главное помнить, что не во всех стилях уместно применение витражей, и для современного интерьера нужно провести некоторую адаптацию композиции.

Содержание

Входная дверь с витражами

Витражные окна не только привносят уют в дом но и позволяют создать яркое пятно в интерьере, скрыть не слишком презентабельный вид из окна, защитить от чужих глаз

Одно из главных правил — витраж должен сочетаться с интерьером по стилю и цветовой гамме

Витраж немыслим без света, поэтому способность стекла рассеивать свет, но не поглощать его, позволяет создавать в интерьере необычные цветовые решения

Для кухни лучше выбирать витражи с изображением цветов, натюрморты или другие нейтральные рисунки. Для спален можно использовать романтические композиции, а в гостиных и прихожих более уместны абстракции. Витражи в интерьере квартиры или дома присутствуют на многих фото работ современных дизайнеров, так что подобрать подходящий рисунок проблем не составит. Особенно интересно смотрятся цветные стекла, вставленные во входные двери дома.

Какие бывают витражи?

Мансарда, украшенная витражным панорамным остеклением

Техника изготовления витражей со временем сильно изменилась, но в некоторых соборах и старинных замках до сих пор можно встретить композиции в классическом стиле. Современные технологии позволяют создавать более утонченные конструкции и изящные композиции. Старинные витражи отличаются некоторой грубоватостью, часто незаметной на фото этих памятников архитектуры из-за высокого расположения окон в соборах и замках.

Витраж не останется незамеченным и лишит банальности самый заурядный интерьер квартиры или офиса

На данный момент широкое распространение получили несколько типов витражных конструкций.

Витражи в стиле Тиффани отличаются изяществом и легкостью. По технологии их изготовления цветные стеклышки нужной формы обматываются по периметру медной пленкой, а затем скрепляют между собой специальным припоем. Наиболее тонкие линии наносятся витражной краской. Готовая композиция заключается в профиль, придающий ей прочности, а швы покрываются патиной.

С помощью витража можно решить проблему темной прихожей

Витраж «Фьюзинг» имеет несколько этапов изготовления. Сначала на стекло наносится рисунок, который потом выкладывается цветными стеклышками. Готовую композицию запекают в печи, чтобы цветные стекла проникли в основу. Рисунок получается немного рельефным, а конструкция достаточная толстая.

Правильно подобранные по цвету и прозрачности витражные двери сделают холл светлее и уютнее

Витражная мозаика изготавливается из цветных модулей. Несколько стеклышек соединяются между собой и заключаются в отдельные рамочки. Уже готовые модули вставляют в единый корпус и получают мозаичное стекло.

Витражное окно в ванной в виде мозаики

Травленные витражи получаются путем выжигания рисунка на стекле специальной кислотой. Получается достаточно глубокий контур, который затем разукрашивается. Такой способ получил распространение благодаря более простому способу изготовления по сравнению с классическими витражами или в стиле Тиффани.

Часть рисунка можно оставить не разукрашивая

Еще один доступный способ получения витражного рисунка – разукрашивание прозрачного стекла специальными красками и затем покрытие его закрепляющим слоем. Такие псевдовитражи часто вставляют в двери шкафов-купе.

Окно в виде узкого светового пояса посередине стены как бы расширяет небольшое помещение и в достаточной мере пропускает солнечный свет

Пленочный витраж изготавливается путем приклеивания на стекло пленки с уже нанесенным на нее рисунком. Такой вариант достаточно распространен благодаря своей дешевизне, что позволяет украсить окна или двери без особых материальных затрат.

Самый простой и экономный способ украсить окно витражами — это пленочный витраж

Пленочный витраж в стиле Тиффани

Эффект от витражей

Витраж способен стать стержнем, вокруг которого может быть выстроен не только дизайн интерьера, но и экстерьер здания

Художественные витражи в интерьере придают помещению схожесть с убранством средневековых замков, особенно это касается витражных стекол в стиле Тиффани или Фьюзинг. Такие окна можно увидеть на фото многих путеводителях и проспектах о памятниках истории. Проходящий свет через цветное стекло причудливо играет на стенах, мебели и предметах интерьера. С помощью такого декора можно придать новых красок поднадоевшей мебели и освежить интерьер помещения в классическом стиле.

Только витраж способен создавать в интерьере особую среду, изменчивую и непредсказуемую игру цвета

Стоит помнить, что витраж приглушает проходящий через него свет. Поэтому не стоит размещать их в тех комнатах, где дневной свет необходим для работы. Дома их можно вставить в окна гостиной или кухни, где для комфортной работы все равно необходимо зонное освещение. В современном интерьере витражи чаще вставляются в предметы мебели или двери. Например, фото разноцветных композиций для входных дверей можно найти во многих дизайнерских решениях.

Витраж является ярким цветовым и световым решением интерьера

Еще таким способом можно скрыться от всевидящего ока соседей. Например, два дома слишком близко расположены друг к другу. Тогда применение витражных окон помогут сделать жилище более уединенным и уютным. Витражи в стиле Тиффани похожи на расписные стекла, что делает их необыкновенным элементом декора как в классическом, так и в современном стиле.

Окно с витражами нужной степени создает ощущение изолированности и подходит для дизайна любого помещения

Заменить штору можно витражным окном

Совет: Прежде чем заказать витраж для кухни или другой комнаты, хорошо продумайте композицию рисунка и интенсивность оттенков. Так вы получите витражное стекло, которое подойдет вашему интерьеру. Фото возможных рисунков можно найти в интернет-каталогах или в портфолио мастерских, которые специализируются на создании витражных композиций.

Комната в восточном стиле с витражным окном

В каких помещениях можно использовать витражи?

Классическое использование витража в оформлении дверного проёма

Наиболее уместны такие стекла в окнах гостиной или прихожей. Свет получается разноцветным и рассеянным. Красиво будет смотреться витражное стекло в стиле Тиффани и в ванной комнате, если это не маленькое окошечко под потолком. В окнах кухни или спальни лучше будет вставить светлые стеклышки, которые добавят комнате уюта, но не скрадут естественное освещение.

Окно с витражами в виде сплошного светового пояса иллюзорно увеличивает высоту помещения

В гостиной комнате высокие окна лишь немного украшены витражами

Если хочется преобразить интерьер спальни в классическом стиле, то стоит поставить витраж в двери. Для детской комнаты подойдет рисунок с персонажами сказок или мультфильмов, а для спальни родителей можно подобрать композицию с цветами. Фото вариантов витражей можно просмотреть в каталогах компаний, которые занимаются установкой подобного изделия.

Витражная дверь в спальную комнату

В современном интерьере дома тоже можно удачно вписать витражи. На них заменяются стекла на дверцах шкафчиков или изготавливаются столешницы для журнальных столиков. Такие замены больше присущи для эксклюзивной мебели. В широком распространении витражные стекла можно разве что встретить на дверях шкафа-купе или кухни.

Новейшие технологии производства стекла значительно расширили возможности функционального использования витража. В данном случае это изголовье кровати украшенное витражами

Шкаф-купе с оригинальным витражным узором

Витражная люстра украсит любую комнату и придаст ей эксклюзивности и утонченности

Кроме жилого дома или квартиры, витражи часто используются в холлах гостиниц, обеденных залах ресторанов и других подобных помещениях. С их помощью создается уютная атмосфера и в тоже время посетители закрываются от любопытных взоров прохожих. В классическом интерьере концертных залов витражи присутствуют очень часто. Это обусловлено их способностью придавать помещению загадочности и создавать праздничную атмосферу даже среди белого дня.

Одна из функций витража — защитить от чужих глаз

Выбрать витраж для кухни, спальни или любого другого помещения не составит особого труда, если знать особенности каждой конструкции, предлагаемой на современном рынке. Широкий выбор вариантов исполнения витражей позволяет человеку даже с небольшими доходами придать своему жилищу изысканной красоты и оригинальности.

Витражи – современный стиль оформления окон для вашего дома

Несколько доведенных до совершенства технологий художественного оформления стекол позволяют без значимых дополнительных затрат сделать окна доминирующими элементами помещений или успешно интегрировать их в уже ранее созданный интерьер. Витражи на стеклопакетах и другие способы декорирования обеспечивают возможность выбора идеально подходящего стиля, включая создание индивидуального дизайна. Возможности производителей в этом вопросе столь широки, что они в состоянии сегодня удовлетворить фактически любой запрос от своих клиентов.

Помимо этого при помощи некоторых методик художественного оформления под потребности покупателей успешно изменяется светопропускная способность оконных конструкций.

Виды оконных витражей

Этот вид художественного оформления сегодня можно заказать на любой вкус и бюджет. В наличии есть как доступные по цене, так и элитные витражи для окон. На выбор покупателям производители предлагают такие варианты:

Пленочный
Самый простой, популярный и недорогой вид витражей. Существует две техники этого художественного оформления стеклопакетов. Первая предусматривает наклейку цельной пленки с нанесенным на нее способом фотопечати изображением. Вторая технология основана на индивидуальном создании рисунков с применением разноцветных полимерных пленок и протяжек, в качестве которых выступают оловянные шины разной ширины с несколькими вариантами декоративного напыления. Панно на стекле в этом случае создается благодаря его делению на отдельные зоны путем наклеивания протяжек. Затем получившиеся ячейки заполняются согласно эскизу разноцветными вставками.

Расписные
Неизменно эксклюзивные и пользующиеся спросом витражи. Суть этой методики заключается в ручном нанесении рисунков при помощи специальных красок в предварительно подготовленные контуры из полимеров. Затем такое изображение должно пройти термическую обработку, чтобы фактически навечно закрепить краски на поверхности стекла. При строгом соблюдении технологий и использовании качественных материалов получаются вполне достойные витражи. Некоторые из них можно считать произведением искусства, но здесь многое зависит от художника-оформителя.

Матированные
Практичные, достаточно недорогие и красивые витражи. Выполняются двумя способами – пескоструйной гравировкой или путем химического травления. Эти популярные среди производителей и потребителей технологии также широко применяются при изготовлении мебели и остекленных дверей. Нанесенные изображения не боятся никаких внешних воздействий, эффектно смотрятся и не приводят к существенному удорожанию окон.

Фацетный
Элегантный витраж с интересным визуальным эффектом. Технология изготовления таких изделий заключается в снятии кромок по периметру у каждого составного элемента этой конструкции. Затем отдельные элементы состыковываются либо при помощи шин, либо посредством спекания. При изготовлении могут применяться не только прозрачные, но и затемненные стекла любого цвета.

Классический
Самый респектабельный вид витража при условии строго соблюдения технологии при его изготовлении. Стеклянные элементы цветного орнамента соединяются между собой в единое панно при помощи медных, латунных или оловянных шин (протяжек). При этом швы от пайки у качественных классических витражей невидимы. К этой категории можно отнести также и витражи Тиффани, которые повсеместно принято выделять в отдельный вид. Однако их различие с классическими моделями заключается лишь в модификации соединительных профилей и технологии состыковки отдельных элементов конструкций. В целом витражи Тиффани можно смело считать одним из подвидов классических моделей.

Фьюзинг
Витражи, полученные путем спекания при высоких температурах отдельных элементов. Существует несколько техник этой методики, благодаря чему возможности мастеров по изготовлению таких витражей фактически безграничны. При добавлении соды в заготовку перед запеканием после выемки из печи витраж покрывается очень эффектными капельками и пузырьками небольших размеров.

Бевелсы
Это отдельные элементы из стекла со скошенными гранями, при помощи которых изготавливаются изделия, имитирующие фацетные витражи. Поскольку методика сращивания отдельных элементов стеклянной конструкции абсолютно не такая, как при классической фацетной технологии, имеет смысл отнести эти витражи к отдельному виду. Сегодня в продаже имеется огромный ассортимент готовых бевелсов, которые крепятся на поверхности стекла при помощи бесцветного клея и UF-лампы. Этот способ обеспечивает возможность быстрого изготовления по адекватной цене элегантных и эффектных витражей с любым дизайном.

Монтаж витражей выполняется либо путем их интеграции внутрь стеклопакета, либо методом наложения на внешнее или наружное стекло.

Для тех, кто не готов к удорожанию окон ради оригинального визуального эффекта, производители предлагают бюджетный способ «освежить дизайн» – тонировку стекол. 

Современные техники витража

Витражи — декор благородный, необычный и дорогой. Они сродни сказочным картинам и ожившим фантазиям; они вплетаются в интерьер легкой и изысканной аранжировкой. Их сегодня используют так же, как стильное произведение высокого ювелирного искусства, как роскошный аксессуар.

Второй родиной искусства витража была Америка. Два профессиональных художника, Джон Ла Фарж и Луис Комфор Тиффани, профессионально подошли к оформлению интерьера. Искусство быстро проходящее, которое на протяжении почти всей второй половины XIX века фактически приравнивалось к оформительскому, они поднимали до уровня ведущих видов искусства, архитектуры и живописи. Живопись была чрезвычайно популярна в XIX веке, и оба мастера попытались достичь в стекле эффектов объемности, пространственности и светоносности, не пользуясь ее техниками и приемами. Работая раздельно, но приблизительно в один и тот же период (1870-е гг.), они изобретали новые виды стекла, имевшие собственные, полученные в результате новых технологий, новые цвета с особой выразительностью.

Считается, что молочное стекло с опаловыми разводами изобрел Ла Фарж. Дальнейшие эксперименты в этом направлении дали тот невероятностью разнообразный спектр цветных стекол, которыми пользуются витражные мастерские сейчас.

Луис Комфорт Тиффани, напротив, во-первых, развил технику пайки классического витража. Он использовал в многослойное стекло, которое во множестве фрагментов встречалось в его витражах, и соединял отдельные фрагменты с помощью медной фольги и свинцовых протяжек. Толщина швов также менялась автором намеренно, чтобы усилить впечатление естественности, случайности возникшего объемного или пространственного эффекта. Увлекаясь достижением живописных эффектов от совмещения различных цветов, Тиффани порой забывал о реальной стороне производства и его витражи получались необыкновенно тяжелыми, а иногда и совершено непрозрачными. И все же художник был убежденным сторонником декоративного витража, с обобщенным изображением, которое хорошо и ясно воспринимается в разных масштабах. Старинную живописную технику он применял только в заказах для церкви — в детальной проработке изображений святых.

Витражная техника Тиффани

Практические соображения все же заставили Тиффани упростить технологию изготовления своих витражей, которая вошла в историю стеклоделия как «техника Тиффани». Она появилась около 1899 года. Едва ли не самыми ходовыми изделиями фирмы Тиффани были абажуры для электрических ламп. Работа на очень маленькой по сравнению с классическим витражом, к тому же криволинейной поверхности, потребовала использования большого количества очень мелких фрагментов, из которых собиралось целое изображение. Злые языки утверждали, что художник просто использовал отходы производства больших витражей, однако это не так. В этом заключается один из парадоксов витражной техники — маленький фрагмент можно изготовить только из большого куска материала. Мозаичные абажуры Тиффани мягко приглушали резкий свет лампочки, и этот ореол таинственности очень хорошо соответствовал эстетическим вкусам модерна — нового стиля, который появился к концу XIX века как самостоятельное художественное явление. Лампы, так же, как и витражи в одно время с Тиффани изготавливало множество художников. Двумя самыми распространенными видами декора этих предметов были геометрический орнамент, изображения цветов и насекомых. При насыщенности рынка продукцией, работы Тиффани выдерживали конкуренцию, потому что были особенно высокого качества и всегда дороги.

Тиффани был экспериментатором. Он искал новые художественные эффекты, используя различные способы подготовительной обработки стекла. Для того чтобы придать своим изделиям больше сходства с природными и естественными формами, он растягивал, прокатывал, отливал будущие детали. Растения, вода, солнце в его изделиях как живые — не в смысле натуральности. Художнику удалось найти меру условных отношений в своем искусстве, поэтому оно получилось именно подобным жизни, не копируя ее реальные формы. В искусстве Тиффани не было вульгарного натурализма.

Многослойное стекло виртуозно обрабатывал в своих вазах химическим травлением и гравировкой еще один знаменитый художник модерна, француз Эмиль Галле. Оба американских художника, Тиффани и Ла Фарж, применяли в своих витражах многослойное стекло для передачи живописных и пространственных эффектов.

Декоративный витраж

Декоративный витраж с растительными и геометрическими композициями был неотъемлемым атрибутом архитектуры модерна, в том числе и в России, не отстававшей на рубеже ХIХ-ХХ веков от других стран. В этой технике работали и элегантный Федор Шехтель, и удивительный и непонятный Марк Шагал. Особняки и большие доходные дома для жильцов разного достатка, банки, вокзалы и другие общественные сооружения немыслимы без витражей.

Витраж, можно сказать, сопровождал человека в его странствованиях по дому, как хороший провожатый, комментируя назначение или даже личную историю помещения. Витражи обязательно и ненавязчиво, но так, что их невозможно было не заметить, располагались в ключевых точках любого помещения, где были застекленные поверхности: над парадным входом в здание, на лестничных площадках, на световых фонарях над лестничной клеткой, в эркерах, в окнах гостиных, кабинетов и т.д. и т.п. Кроме традиционных оконных витражей в помещениях использовались витражные перегородки, частично заменявшие внутренние стены.

Искусство модерна — это искусство изысканной детали, поэтому в витражной технике изготавливали также ширмы, заполнение дверных фрамуг и дверные филенки, каминные экраны, декоративные вставки в дверцах шкафов, буфетов, туалетных столиков и этажерок. Широкий фацет (широко срезанные ребра стекол, создающие эффект огранки, как у драгоценных камней) во много раз увеличивал художественное достоинство самой незамысловатой детали — так же, как и качество ручной обработки каждого фрагмента. Витражная картина возродилась в виде витражного панно. В витражной технике изготавливали даже столешницы и часы.

Зачастую витражи особым образом, как свойственно модерну, поддерживали renomme`e хозяина дома. Как символ, как эмблема, воспринимаются витражи на лестнице петербургского дома придворного ювелира К.Г.Фаберже (Архитектор К.К. Шмидт, СПб, 1899 — 1900) — на окнах с частым сетчатым переплетом рамы от окна к окну повторяется изображение увитой вьюнками калитки в живой садовой изгороди. Прихотливые изгибы стебля растения создают четкий и прозрачный силуэт в окне, при этом абсолютно симметричная, композиция имеет вид драгоценной диадемы. Фаберже славился своим умением сделать драгоценной самую простую вещь и простому поделочному камню придать благородство самоцвета. Эту же идею поддержал, казалось бы, бесхитростный по замыслу и виртуозный по исполнению витраж на лестнице жилого дома.

Новое возрождение витража

Апофеозом фантазии стиля модерн в витражной технике можно считать гигантские люстры в общественных зданиях (например, люстра зрительного зала Паласио де ла Мусику Каталана в Барселоне, построенного по проекту Луиса Доменик-и-Монтанера в 1905-1908 годах). В них витражная техника утвердила себя как техника монументального искусства, и новое возрождение витража было предопределено, поскольку появился новый круг заказчиков.

В России монументальный витраж был востребован во второй половине XX века, в период чрезвычайно активного строительства общественных комплексов и сооружений. К сожалению, большинство этих произведений можно считать только слабым огоньком, поддерживающим основы традиции искусства витража, в силу специфики заказа. Витраж дождался своего нового периода расцвета опять, как и сто лет назад, на рубеже веков, в переломную эпоху. К этому времени новейшие технологии второй половины XX века легко создали феномен архитектурного стекла, которое «работает» наравне с металлическими конструкциями и не уступает им по прочности и по формообразующим возможностям. Сложные криволинейные поверхности, о которых, наверное, мечтали и Пэкстон, и Тиффани, тиражируются. Изогнутое архитектурное стекло с пиролитным покрытием, стеклопакеты и стеклоблоки «работают» на новый облик современной архитектуры. Сделана ставка на высокие технологии, которые по замыслу своих авторов, создают идеальный, высококачественный материал, прекрасный уже одним своим качеством.

В современных интерьерах банков, офисов, представительств и частных домов, напоенных и пронизанных светом, прозрачный витраж встречается так же часто, как и прежде, и даже выполняет новые функции. Видимо, он действительно так же вечен, как и архитектура, что подтверждают долгожители-витражи в разных городах России, в которые когда-то проникло влияние модерна. Их ценят и берегут. Может быть, ставшие сейчас более динамичными и более декоративными современные геометрические и растительные орнаменты и композиции витражей по-прежнему помогают человеку осваивать архитектурную среду. Это эмоциональный буфер, существующий там, где его могут себе «позволить».

Современные техники витража

В современных интерьерах в моду вошли витражные панно, закрывающие потолочные светильники, внутренние междуэтажные колпаки-фонари, прозрачные стенки-перегородки в жилых комнатах. Новые функции потребовали новых технологий и горячей, и холодной обработки стекла на стадии подготовки деталей витража. Наиболее популярный сейчас фьюзинг даже трудно назвать модным, потому что он технологически многовариантен. Он удовлетворяет как самым изысканным вкусам эстетов, умеющих оценить акварельные эффекты, полученные кропотливым спеканием многослойных деталей витража, так и невзыскательной игровой эстетике поп-культуры, получающей удовольствие от экстремальных форм резаного листового стекла с едва оплавленными краями.

Классические техники витражного декорирования: роспись, гравирование, пескоструйная обработка и химическое матирование стекол, а также литье деталей востребованы в разнообразных по стилю и характеру интерьерах. Продолжается «интерьерный бум» и, думается, он будет нарастать. Спрос на интерьерное художественное стекло выше, чем его может удовлетворить современная техническая база мастерских с хорошим оборудованием. Пусть так и будет, потому что высокое качество красивой вещи требует реальных затрат.

Витраж в современном интерьере. Новая роль витража

Новейшие технологии производства стекла значительно расширили возможности функционального использования витража. Наряду с привычным его использованием, как заполнения проема, все чаще стали встречаться приёмы, где витраж используется в самых непредсказуемых вариантах:

 

— как декор подвесных потолков;

— как оформление плафонов, бра;

— как вставки в мебель (буфеты, шкафы) или столешницы;

— или как декоративное оформление помещений в виде панно.

Современные витражи отлично сочетаются с любым стилем интерьера – от классики до хай-тека. Он везде уместен: на кухне, в прихожей, гостиной, в ванной или кабинете.

Например, с помощью витража, можно решить проблему темной прихожей или холла, оформив одну или несколько дверей с витражными вставками. Правильно подобранные по цвету и прозрачности витражные двери сделают холл светлее и уютнее. Когда витраж в качестве перегородки или стены разграничивает помещение, он способен создать иллюзию нового пространства. А если вы в комнате на потолке задумали стеклянное панно, то вместо обычного навесного потолка над головой может засиять, например, «млечный путь» или «райский сад». Те, кто хочет установить на окна кованные решетки, надо подумать о вставках из цветного стекла. Такие стеклянные элементы впишутся яркими огоньками и будут дарить радость созерцания даже в самый серый зимний день. Сегодня витражи стали изготавливать и в стеклопакетах, причем все свойства и преимущества современного остекления сохраняются.

Главное — соблюсти основное правило: витраж должен сочетаться с интерьером по стилю и цветовой гамме, что позволит витражу не выделяться из общей картины, а будет своего рода, одним целым, не нарушающим целостности восприятия пространства.

Стоит особенно отметить, что только витраж способен создавать в интерьере особую световоздушную среду, изменчивую и непредсказуемую игру цвета. Витраж немыслим без света, поэтому способность стекла рассеивать свет, но не поглощать его, позволяет создавать в интерьере необычные цветовые решения.

Наша студия витража «Светланы Михайловой» предлагает своим клиентам индивидуально-разработанные эскизы. После кропотливой работы с заказчиком из-под карандаша нашего маэстро – Светланы Михайловой выходит нечто действительно великолепное и неповторимое.

Витраж как предмет искусства уникален и дорог. Настоящее произведение искусства, которое будет передаваться из поколения в поколение.

Заказывая витраж, обсуждая с художником его стилистику и колорит, имейте в виду, что между эскизом и конечным результатом есть существенное различие. И только автор способен предугадать, как будет выглядеть его творение. Поэтому правильней всего, поняв общую идею будущего произведения, в дальнейшем довериться таланту и опыту нашего художника. Такое взаимопонимание между заказчиком и мастером приблизит конечный успех.

Витраж не останется незамеченным и лишит банальности самый заурядный интерьер квартиры или офиса. Давно перестав выполнять функцию лишь заполняющего проемы декоративного элемента интерьера, витраж способен стать стержнем, вокруг которого может быть выстроен не только дизайн интерьера, но и экстерьер здания.

Старинные витражи

Витраж является особым видом монументально-декоративного искусства. Он и сам по себе очень интересен, но в сочетании с некоторыми другими видами искусств, в частности, с архитектурой, может приобрести невероятную выразительность. Витражи имеют богатое прошлое, у них есть перспективное будущее, а их творческие возможности совершенно неисчерпаемы.
Искусство витража появилось в глубокую старину. С давних пор витражами нередко украшались различные помещения. Первой их стала применять католическая церковь, и случилось это примерно полторы тысячи лет назад. Со временем техника и композиция выполнения витражей постоянно совершенствовались, и они становились истинными произведениями искусства. Если ранее они использовались в декоре соборов и церквей, то затем они проникли в общественные и жилые здания.
В начале первого тысячелетия н.э. (так называемый романский период), появилось гораздо больше деталей, украшавшихся витражами. Прежде всего, они появились в соборах, в которых из-за очень толстых стен необходимо было делать огромные окна. Именно они в первую очередь и стали украшаться виражами. Самым характерным для того времени является ансамбль, состоящий из трех окон, которые символизировали Святую Троицу. В самом начале для этих витражей применяли растительный орнамент, в котором преобладали синие и красные цветов. Со временем рисунки усложнялись, в них появлялись фигуры людей.
В средние века витражная панель, как правило, состояла из огромного количества кусочков стекла. Витражные окна были огромных размеров, чаще всего от шести до восемнадцати метров. Чтобы они были прочнее, большие окна были поделены на панели размеров в несколько кв. дм. А затем эти панели прикреплялись к металлической решетке, расположенной снаружи. Нередко витражная панель включала в себя несколько сотен стеклянных элементов. После некоторые детали вынимались, расписывались эмалевыми матовыми красками и вторично подвергались обжигу. Готовые стеклянные детали скреплялись Н-образными полосками из свинца.
Один из первых известных витражей был найден в Англии в монастыре Св. Павла. Ученые считают, что он относится к 686 году н.э. Правда, следует отметить, что и ранее предпринимались попытки создать что-либо подобное. К примеру, в 1930 году ученые обнаружили три стеклянных детали витража, изображавшего Иисуса Христа с нимбом в виде креста. Археологи полагают, что этот витраж датируется 540 годом н.э. Самым же древним из образцов витража, сохранившихся до нашего времени, считается голова Христа, находящаяся в Вейссембургском аббатстве в Эльзасе, Франция.
Витражи, сделанные в эпоху Возрождения, уже становятся похожи на настоящие картины и в них очень реалистично передан объем. Эти витражи с самого начала задумывались как живопись на стекле и делались, как правило, на основании произведений знаменитых художников Ренессанса. В XVI веке распространение получили кабинетные витражи небольшого размера, которые применялись обычно для украшения комнат.
Самыми ранними из сохранившихся до нашего времени витражей, которые были сделаны в середине 11-го века, хранятся в Германии. Эти витражи находятся в Аугсбургском соборе, в оконных проемах центрального нефа. Ученые установили, что аугсбургские витражи сделаны были в монастыре Тегернзее, который находится невдалеке от Аугсбурга. Именно там в 11-м веке располагались мастерские, где изготавливались витражи. Эти витражи выполнены из ярких разноцветных стекол, при этом применялась техника тонального оттенения и закрашивания. Данная работа была сделана высококлассными мастерами.
С V по VІ век витражами украшались окна храмов в Галлии, позднее они стали появляться в Англии и Германии. Самый большой расцвет искусство витража получило в эпоху Средневековья. Из-за цветного остекления можно было регулировать освещенность и силу света в помещении. Часто мастерами создавался совершенно мистический образ, наполненный таинственным мерцанием разноцветных теней.
Приблизительно в конце тринадцатого века в Европе стали делать аравийские стеклянные окна. При этом отдельные детали стекла помещались в камень или мрамор. Узоры этих витражей не были слишком богатыми, потому что ислам не разрешает использования никаких других узоров, помимо растительных или геометрических.
Новым шагом явились витражи, находящиеся сегодня в аббатстве Сен-Дени, в Королевской церкви. Витражные панно содержат фигуры, а кроме того, текст жизнеописаний Христа, Марии и некоторых святых.
На Востоке в средние века также изготавливали витражи. Средневековые восточные витражи собирались из кусочков стекла, скреплявшихся между собой различными растворами, в частности, цементным.

Как устроены средневековые витражи • Arzamas

11 октября 2017Искусство

Объясняем, как найти начало и конец истории, в чем логика расположения геометрических фигур и почему так важно обращать внимание на детали 

Автор Михаил Майзульс

В 1944 году на руанскую церковь Сен-Маклу (XV–XVI века) упали две бомбы. Часть сводов обрушилась, и многие витражи, украшавшие этот позднеготиче­ский храм, разлетелись на куски. Некоторые удалось восстановить, какие-то погибли и были заменены на современные, а несколько окон реставраторы за­полнили «коллажами» из осколков. Стрельчатые арки, складки одеяний, под­ножия престолов, фрагменты ликов, благоговейно сложенные ладони, летящие ангелы и обрывки надписей собраны по размеру и форме, но при этом не несут никакого послания.

1 / 2

«Коллаж» из обломков позднесредневековых витражей. Церковь Сен-Маклу в Руане© Фотография Михаила Майзульса

2 / 2

«Коллаж» из обломков позднесредневековых витражей. Церковь Сен-Маклу в Руане© Фотография Михаила Майзульса

Однако и полностью сохранившиеся вит­ражи современному зрителю могут показаться визуальным хаосом. Войдя в готический собор, он оказывается в потоке цветного света, из которого трудно вычленить отдельные сюже­ты. Чтобы правильно прочитать витраж, нужно найти начало и конец истории, а также понять, как логически соотносятся геометрические фигуры, на кото­рые он разбит.

Витраж — это многоуровневый пазл. Персонажи и фон собраны из кусочков цветного стекла, скрепленных с помощью свинцовых ободков  Самые тонкие детали — черты лица или дра­пи­ровки одежд — потом дорисовы­ваются по стеклу.. Отдельные сцены часто заключены в геометрические фигуры (большие и малые квадраты, круги, четырехлистники, звезды и так далее), которые отделяют более важные эпизоды от менее важных, а основные сюжеты — от комментариев к ним. Последовательность сцен здесь строится не так, как циклы миниатюр в руко­писях или череда эпизодов на фресках, у витража другие правила чтения.

Филистимлянин, ослепляющий Самсона. Фрагмент витража из часовни Сент-Шапель в Париже. 1240-е годы © RMN-Grand Palais (Musée de Cluny — Musée national du Moyen-Âge) / Franck Raux

Как возникло витражное искусство

В отличие от фресок, которыми украшали стены храмов по всему христиан­скому миру и далеко за его пределами, или мозаик, в которых так преуспели византийские мастера, витраж — типично западное искусство. Он, конечно, прежде всего ассоциируется с готикой — с ее огромными стрельчатыми ок­нами, которые возникли в XII веке благодаря инженерным новациям, по­зво­­лившим эффективно перераспределять вес сводов, и со временем становились все выше, шире и ажурнее. Однако на самом деле история витража уходит еще в раннее Средневековье. К 1100 году, когда в архитектуре господствовал романский стиль, цветные стекла с фигурами уже, видимо, были довольно обычным делом (правда, от той эпохи их дошло крайне мало).

На первых порах витражи в основном украшали монастырские церкви; позже самые масштабные окна изготавливались для городских соборов. Собор, глав­ный храм епархии и резиденция ее епископа, чаще всего был самым большим зданием в городе и воплощал не только мощь Церкви, но и богатство местных жителей, которые смогли его возвести, желательно перещеголяв соседей. Со вре­­менем цветные стекла «с историями» стали доступны и про­стым при­ход­ским храмам, а в позднее Средневековье небольшие витражные медальоны (на религиозные и мирские сюжеты) появились на окнах городских ратуш и даже особняков состоятельных бюргеров.

1 / 3

Беспечный в нищете. Нидерланды, 1510–1520 годыThe Metropolitan Museum of Art

2 / 3

Святой Дунстан Кентерберийский. Нидерланды, 1510–1520 годыThe Metropolitan Museum of Art

3 / 3

Ванитас (суета сует). Нидерланды, 1510–1520 годыThe Metropolitan Museum of Art

В Шартре, Париже, Бурже, Амьене, Реймсе, Кентербери, Аугсбурге, Праге и мно­гих других городах Франции, Англии или Священной Римской империи соборы могли похвастаться десятками витражных окон, каждое из которых заключало несколько десятков различных сцен. В соборе Нотр-Дам в Шартре, который сохранил самый полный набор витражей второй половины XII — первой половины XIII века, площадь средневековых стекол составляет более 2000 м² (для сравнения: площадь огромной картины Александра Иванова «Явление Христа народу» — около 40 м²).

Витражи и их зрители

Стремясь защитить церковные образы от критики иконоборцев, которые видели в изображениях святых рецидив идолопоклонства, папа Григорий Великий (590–604) писал, что изображения — это «книги для неграмотных» (или «писания для простецов»). Они учат азам Священной истории и хри­стианской доктрины тех, кто не имеет прямого доступа к тексту Библии и творениям Отцов Церкви. Вслед за Григорием и чередой богословов, которые повторяли или варьировали на свой лад его формулу, историки в течение многих десятилетий говорили об иконографических программах средневе­ковых цер­квей — в том числе и о витражах — как о «Библиях для неграмот­ных», визуаль­ной пропо­веди, адресованной массам мирян.

И это, конечно, верно, но лишь отчасти. Средневековые зрители действительно видели на витражах важ­ней­шие эпизоды ветхозаветной и новозаветной исто­рии, подвиги святых и чу­де­са, сотворенные их мощами или образами. Изобра­жения из стекла прославляли реликвии, хранившиеся в часовнях под ними, популяризировали культы новых святых  Например, архиепископа Томаса Бекета, убитого в 1170 году по приказу английского короля Генриха II. и усиливали ощущение сакраль­ности храма. Однако по своему сюжету и композиции многие витражи были настолько слож­ны, что средневековый верующий (прихожанин, видевший их из недели в неделю, или паломник, пришедший в храм издалека покло­ниться какой-то святыне) без помощи клириков, видимо, понимал в них немногим больше, чем современный турист без пояснений экскурсовода или путево­дителя.

Часто сцены на витражах снабжены подписями  Имена персонажей, библейские цитаты и комментарии к ним, посвящения от до­наторов, имена мастеров и их обращения к Богу и прочее.. Но и эти подписи (если их вообще получалось разглядеть) были понятны лишь тем, кто как минимум владел латынью, а как максимум был способен разобраться в тонких богослов­ских аллюзиях — то есть лишь образованным клирикам и узкому кругу ученых мирян. Так что стеклянная книга витражей не всегда была доступней прихо­жанам, чем книга, написанная на пергамене.

Цвет и свет

Витраж — это в первую очередь не послание, а впечатление. Мозаика из разно­цветных стекол заливает храм красными, синими, зелеными, фиолетовыми лучами, пускает цветные зайчики, напоминающие драгоценные камни, по полу и сводам, алтарям и скульптурам в нишах, креслам каноников и надгробиям.

Фрагмент картины Яна ван Эйка «Мадонна в церкви». Около 1438–1440 годов Berliner Gemäldegalerie

Сияние витражей уподобляло храм Небесному Иерусалиму — как сказано в Откровении Иоанна Богослова, стены этого града, который будет явлен Богом после конца света, будут украшены ясписом, сап­фиром, сердоликом, хризо­литом, аметистом и прочими каменьями. Там не будет нужды «ни в солнце, ни в луне для освещения… ибо слава Божия осветила его, и светильник его — Агнец», то есть сам Христос.

1 / 2

Церковь в Рокамадуре. Франция© Фотография Михаила Майзульса

2 / 2

Собор Нотр-Дам в Шартре. Франция© Фотография Михаила Майзульса

Средневековые богословы видели в солнечном свете и драгоцен­ном сиянии витражей символ незримого божественного света, который объ­ем­лет весь сотворенный Господом мир и связывает Церковь (и каждую кон­кретную церковь) с Небесами. Могущественный аббат Сугерий, «отец готики»  В 1122 году Сугерий стал аббатом монастыря Сен-Дени, усыпальницы французских монар­хов. Он был не только одним из самых влия­тель­ных прелатов того времени, но и бли­жай­шим советником двух королей: Людови­ка VI и Людовика VII. Когда Людовик VII отправил­ся во Второй крестовый поход (1147–1149), аббат стал регентом королевства. Перестро­енная по инициативе Сугерия базили­ка Сен-Дени стала первым образцом готического стиля. , перестроивший в середине XII века аббатство Сен-Дени и украсивший бази­лику множеством витражей со сложными аллегорическими сюжетами, явно недоступными для «просте­цов», писал, что свет, проходящий сквозь цветные стекла, как и блеск драго­цен­ных камней, помогает душе вознестись к источ­нику истинного света — к Христу. Канцлер Шартрского собора Пьер де Руасси, живший в XIII веке, считал, что образы, созданные из стекла, — это божествен­ные писания, по­скольку они направляют лучи истинного солнца, т. е. самого Господа, внутрь храма и там озаряют сердца прихожан.

В XIII веке на французских витражах — а именно Франция, породившая готику, долго задавала архитектурные вкусы в большей части Европы — господство­вали насыщенный красный и темно-синий цвета. В середине того же столетия в моду стало входить бесцветное стекло, где рисунок выполнялся в градациях серого (гризайль). С начала XIV века мастера научились придавать отдельным фраг­ментам прозрачного стекла (например, нимбам святых или коронам мо­нархов) желтый цвет, так что в позднем Средневековье множество витражей выдер­жано в бело-серо-желтой гамме.

Порядок чтения

Чтобы свет витража по-настоящему озарил сердца верующих, им, конечно, стоило понимать, что именно там изображено. Самые простые вари­анты — когда все пространство окна занимает одна или несколько стоящих бок о бок или друг над другом фигур (кто-то из пророков, апостолов или святых) или какой-то один сюжет (например, Распятие Христа или казнь кого-то из раннехристианских мучеников).

Витраж из Шартрского собора. Пророк Моисей разговаривает с Богом, явившимся ему в несгорающем терновом кустеХотя в тексте Книги Исход сказано, что «Моисей закрыл лице свое, потому что боялся воззреть на Бога», здесь пророк прямо глядит на Всевышнего. В нижнем сегменте изображены булочники, которые преподнесли храму этот витраж.
© Lawrence OP/CC BY-NC-ND 2.0

В отличие от алтарных образов, многих статуй и фресок, к витражам, за ред­кими исключениями, не обращались с молитвой. Тем не менее стекла, на ко­торых сакральные персоны представали как на «портрете», вероятно, тоже могли задумываться как обращение к высшим силам и инструмент комму­никации с ними. Не случайно на таких витражах можно увидеть надписи-молитвы наподобие «святой такой-то, молись за нас».

Повествовательные витражи

Другой тип витражей — повествовательные, где в отдельных сегментах последо­вательно разворачивается какая-то библейская или житийная история: напри­мер, Страсти Христовы, проповедь апостола Фомы в Индии или воинские под­виги Карла Великого, которого тоже стремились канонизировать. На таких витражах отдельные эпизоды вписываются в одинаковые квадраты, круги, четырехлистники или другие фигуры. Порой, чтобы подчеркнуть ритм рас­сказа, они чередуются через один (скажем, квадрат — круг — квадрат и т. д.) либо выстраиваются в более сложные геометрические схемы. Например, одни сцены заключаются в сегменты, на которые делится центральный квадрат, а другие — в полукруги, примыкающие к его граням.

Витраж с историей ветхозаветного Иосифа из Шартрского собораВ стоящем на острие квадрате изображено начало истории ветхозаветного праотца Иосифа, проданного братьями в рабство: от того момента, когда он видит сон («вот, солнце и луна и одиннадцать звезд поклоняются мне…»), за который завистливые братья возненавидели его еще больше, до того, как они сбрасывают его в колодец. В двух верхних полукружиях братья продают Иосифа купцам и приносят своему отцу Иакову его одежду, вымазанную козлиной кровью, чтобы тот поверил, будто младшего сына растерзали дикие звери. В двух нижних полукружиях — менялы, пожертвовавшие собору этот витраж.  © Фотография Михаила Майзульса

Схемы, где история предстает в виде своего рода комикса, разделенного на эпи­зоды в отдельных рамках, встречались и в рукописях. Например, в Кентерберийской псалтири каждый лист делится на девять квадратов со своими подписями, а в Вацлавской псалтири сцены вписаны в круги, полукружья и четверти кругов.

1 / 2

Кентерберийская псалтирь. Англия, ок. 1200 года

Повествование ведется слева направо, сверху вниз. Первые две строки занимают шесть дней творения. В третьей строке — сотворение Евы и грехопадение первых людей. В четвертой — их изгнание из рая и наказание («Жене сказал: умножая умножу скорбь твою в беременности твоей; в болезни будешь рождать детей… Адаму же сказал: за то, что ты послушал голоса жены твоей и ел от дерева… в поте лица твоего будешь есть хлеб, доколе не возвратишься в землю, из которой ты взят, ибо прах ты и в прах возвратишься»). В последней сцене Каин и Авель приносят жертву Богу. Господь примет дар лишь одного из них, и это приведет к первому в истории братоубийству.

medievalists.net

2 / 2

Вацлавская псалтирь. Франция, ок. 1250 года

История грехопадения первых людей разделена на восемь сцен, вписанных в «отсеки» разной формы, и этим напоминает витраж. В отличие от Кентерберийской псалтири, повествование движется не по строкам, а по столбцам (сверху вниз и слева направо). Так, в левом верхнем углу Господь запрещает Адаму и Еве есть плоды с Древа познания добра и зла, ниже они по научению дьявола преступают запрет, а еще ниже херувим изгоняет их из Эдема. В правом нижнем углу, где заканчивается повествование, Каин проламывает голову брату Авелю — совершается первое на земле убийство.

J. Paul Getty Trust

Однако в отличие от книги, которую читают или рассматривают слева направо и сверху вниз, повествовательные витражи обычно читаются снизу вверх, то есть зри­тель должен начать с эпизодов, расположенных ближе к нему, а потом подни­мать свой взор выше и выше.

7 — 8 — 9

4 — 5 — 6

1 — 2 — 3

Витраж со сценами Рождества и детства Христа из Шартрского собораОдин из немногих витражей XII века, уцелевших после пожара 1194 года. Повествование начинается в левом нижнем углу (Благовещение) и поднимается вверх, так что каждая строка читается слева направо. Например, на третьем уровне снизу мы видим, как три волхва идут поклониться Спасителю, а потом возвращаются в свои земли. © Фотография Михаила Майзульса

В самом простом варианте строки сканируются взглядом слева направо. Однако бывает, что порядок чтения меняется с каждой строкой: нижняя читается слева направо, затем зритель поворачивает и продолжает движение уже справа налево, затем снова слева направо и т. д. Такая последовательность, напо­ми­нающая зигзаг, называется бустрофедон: от греческих слов «бык» и «поворачивать», поскольку этот маршрут похож на движение быков с плугом по полю.

7 — 8 — 9

6 — 5 — 4

1 — 2 — 3

На некоторых витражах повествование стартует сверху, и такой необычный порядок, как правило, бывает идеологически обоснован. Например, на витраже Страстей в Шартре точкой отсчета становится фигура Христа во славе, распо­ложенная на самом верху: так лишний раз подчеркивается, что это история вочеловечивания Бога, который «спустился» в мир, чтобы претерпеть муки и тем самым искупить первородный грех, до­влевший над людским родом.

Витраж Страстей из Шартрского собора © Dr Stuart Whatling/medievalart.org.uk

В отличие от цикла миниатюр, расположенных на разных листах рукописи, весь витраж можно охватить взглядом одновременно (часто вместе с сосед­ни­ми окнами), а маршрут, по которому в действительности движется взгляд, не обязательно совпада­ет с подразумеваемым, который задает та или иная история. Взор зрителя легко блуждает от фигуры к фигуре, от сцены к сцене, выхватывая знакомые эпизоды и легко узнаваемых персонажей.

Типологические витражи

Гораздо сложнее, чем простые повествовательные витражи устроены витражи типоло­гические. Они совмещают и соотносят друг с другом сразу несколько историй или сопровождают основную историю комментарием, заимствован­ным из других источников. Эта задача требует изобретательного «монтажа».

Суть типологии — как метода толкования Священного Писания и как стиля исторического мышления — состояла в том, что отдельные эпизоды, персона­жи и предметы из Ветхого Завета интерпретировались как предвозвестия эпи­зодов, персонажей и предметов из Нового. При этом речь шла не о словес­ных пророчествах, а именно о том, что сами события, описанные в Ветхом Завете, заключали в себе указание на грядущее боговоплощение и миссию Христа по спасению рода человеческого. Как из века в век повторяли христианские богословы, Ветхий Завет находит полное воплощение в Новом, а Новый рас­крывает истинный смысл Ветхого.

В этой системе координат Священная история предстает как многоуровневая система параллелей. Ветхозаветные события-предсказания называются типа­ми, а их новозаветные «реализации» — антитипами. Например, жертво­прино­шение Исаака его отцом Авраамом, которое в итоге не состоялось, так как Господь приказал тому вместо сына зарезать агнца, — один из типов добро­вольной жертвы, которую на кресте принес Христос — истинный Агнец. Про­рок Иона, спасшийся из чрева кита, — это тип Христа, который был погребен, спустился в преисподнюю, чтобы вывести оттуда ветхозаветных праведников, а потом восстал из мертвых. Моисей, который приказал изготовить и поднять на знамя медного змия, чтобы спасти свой народ от жалящих змей (всякий ужаленный, взглянув на него, оставался жив), — это тоже тип Спасителя: «Как Моисей вознес змию в пустыне, так должно вознесену быть Сыну Челове­ческому, дабы всякий, верующий в Него, не погиб, но имел жизнь вечную».

1 / 2

Фрагмент витража Страстей из Шартрского собора

В центральном квадрате помещена сцена Распятия, а в большом полукруге левее и ниже — Моисей с медным змеем.

Wikimedia Commons

2 / 2

Фрагмент витража Страстей из Шартрского собора

В квадрате помещена сцена Снятия с Креста, в полукруге выше — молитва пророка Ионы, а в полукруге ниже — пеликан, вскармливающий птенцов своей кровью.

Wikimedia Commons

Вся геометрия типологических витражей построена так, чтобы ясно со­отнести новозаветный антитип и его ветхозаветные типы. Для этого основной сюжет обычно помещается в центр, а его прообразы — как, например, на витраже Страстей в Шартре — выстраиваются по краям: в кругах или полукружьях поменьше, во внешних сегментах четырехлистника, в лучах звезды и т. д.

Помимо строго типологических пар, такие витражи порой включают и небиб­лейские комментарии. Например, кровь, добровольно пролитая Христом во спа­сение человечества, в традиции издавна уподоблялась крови, которой, как считали в Средневековье, пеликан выкармливает собственных птенцов. Потому рядом со сценой Распятия, помимо ветхозаветных типов, часто изо­бражали и пеликана, питающего свое потомство.

Чтобы разобраться, как работает средневековая типология, посмотрим на еще один шартрский витраж, который посвящен истории о добром самаритянине.

Типологический витраж о добром самаритянине из Шартрского собора© Dr Stuart Whatling/medievalart.org.uk

Один законник спросил Иисуса, как понимать его слова о том, что следует воз­любить «Господа Бога твоего всем сердцем», а ближнего «как самого себя». «А кто мой ближний?» В ответ Иисус рассказал ему притчу:

«Некоторый человек шел из Иерусалима в Иерихон и попался разбой­никам, которые сняли с него одежду, изранили его и ушли, оставив его едва живым. По случаю один священник шел тою дорогою и, увидев его, прошел мимо. Также и левит, быв на том месте, подошел, посмо­трел и прошел мимо. Самарянин же некто, проезжая, нашел на него и, увидев его, сжалился и, подойдя, перевязал ему раны, возли­вая масло и вино; и, посадив его на своего осла, привез его в гостиницу и позабо­тился о нем; а на другой день, отъезжая, вынул два динария, дал содер­жателю гостиницы и сказал ему: позаботься о нем; и если издержишь что более, я, когда возвращусь, отдам тебе. Кто из этих троих, думаешь ты, был ближний попавшемуся разбойникам?» (Лк. 10:30­–37)

Витраж состоит из нескольких уровней: трех больших четырехлистников (каждый разделен на пять сегментов — четырехлистник поменьше в центре и четыре лепестка вокруг) и двух «этажей» между ними, которые состоят из не­больших кругов и двух половинок четырехлистника по бокам.

История стартует в нижнем лепестке нижнего четырехлистника, где Христос обращается к двум фарисеям. Дальше мы попадаем внутрь самой притчи. В левом лепестке путник отправляется из Иерусалима, в центре его подкарау­ливают разбойники, а справа они избивают его и сдирают с него одежду. Затем в верхнем лепестке раненый странник лежит на земле, а над ним стоят жесто­косердные священник с левитом. И так — к концу четырехлистника — мы дохо­дим до кон­ца притчи, где добрый самаритянин отвозит раненого на постоялый двор и оставляет на попечение его владельца.

Фрагмент типологического витража о добром самаритянине из Шартрского собора © Фотография Михаила Майзульса

Как только эта история заканчивается, тотчас (и на первый взгляд непонятно к чему) начинается история первых людей: сотворение Адама и Евы; грехопа­дение и изгнание провинившихся прародителей человечества из Эдема; убий­ство Каином его брата Авеля. Наконец, в самом верхнем сег­менте на радуге восседает Христос, который в левой руке держит шар (символ мироздания, которое он сотворил), а правой благословляет человечество.

Евангельская притча и история прародителей человечества, рассказанная в ветхозаветной Книге Бытия, связаны тем, что уже с раннехристианских времен богословы (Ириней Лионский, Амвросий Медиоланский, Аврелий Августин, Григорий Великий, Беда Достопочтенный и др.) видели в путнике символ падшего человечества (грешных потомков Адама), а в добром самари­тянине — самого Христа, который явился в мир, чтобы искупить первородный грех и тем самым открыть людям дорогу в Царствие Небесное.

Хотя в латинском тексте Евангелия от Луки жертва разбойников именуется просто «одним человеком» (homo quidam), подписи на витраже зовут его «странником» или «пилигримом» (peregrinus). Это слово тут следует понимать в первую очередь иносказательно: странствие из Иерусалима в Иерихон — это путь человечества, изгнанного из рая и скитающегося по миру, где ему угро­жают силы тьмы.

В этом толковании священник и левит, которые не помогли путнику, олице­творяют еврейский Закон, не способный спасти человечество. Постоялый двор, куда самаритянин отвез ограбленного странника, символизирует Церковь, а четыре коня, привязанные у входа, — четырех евангелистов.

Детали

Читая средневековые витражи, важно обращать внимание не только на то, как смонтированы отдельные сцены, но и на перекличку жестов, поз и других де­талей, которые повторяются в нескольких — порой далеких — фрагментах по­вест­вования. Идентичные или очень похожие фигуры перебрасывают до­пол­ни­тельные мосты между различными эпизодами и подсказывают, как их сле­дует толковать.

Например, в Шартре постоялый двор, куда добрый самаритянин привез ране­ного пилигрима (напомним, что он олицетворял Церковь), изображен как вы­сокое здание с красным дверным проемом. Выше на фоне таких же красных врат херувим изгоняет Адама и Еву из Эдема. Церковь как врата Царствия Небесного визуально уподобляется райскому саду — грехопадение Адама искуплено Христом, и путь к спасению снова открыт.

Сцена изгнания из рая с витража о добром самаритянине в Шартрском соборе © Dr Stuart Whatling/medievalart.org.uk

Важна также и форма предметов. В Буржском соборе на так называемом Новозаветном окне (начало XIII века) в центр круга поме­щен четырехлистник, в котором Христос несет на Голгофу свой крест.

Новозаветное окно в Буржском соборе. Начало XIII века © Dr Stuart Whatling/medievalart.org.uk

Вокруг изображены четыре ветхозаветные сцены — прообразы Страстей Хри­стовых. Две из них посвящены праотцу Аврааму, который по воле Господа должен был принести в жертву Исаака. Слева Авраам с ножом в руках ведет сына к месту, где его предстояло закласть. У мальчика на плечах лежат две зеленые вязанки дров (для всесожжения), которые перекрещены точно так же, как планки креста на плече у Спасителя. Справа, в сцене, где связанный Исаак уже положен на камень, а ангел в последний момент останавливает Авраама и указывает принести в жертву агнца, запутавшегося рядом в кустах, ноги от­рока перекрещены такой же буквой «x», как крест и вязанка дров. Эти детали усиливают типологические параллели между жертвой Христа и несостоявшим­ся жертвоприношением Исаака, которые уже и так были заявлены самой гео­метрией витража.

1 / 3

Иисус несет на Голгофу свой крест. Фрагмент витража в Буржском соборе© Dr Stuart Whatling/medievalart.org.uk

2 / 3

Авраам ведет Исаака к месту заклания. Фрагмент витража в Буржском соборе© Dr Stuart Whatling/medievalart.org.uk

3 / 3

Ангел останавливает Авраама, собравшегося принести в жертву сына. Фрагмент витража в Буржском соборе© Dr Stuart Whatling/medievalart.org.uk

Витражные розы

Розы — огромные круглые окна с симметрично расходящимися от центра ле­пестками самых разных конструкций — одна из визитных карточек готики. Снаружи можно рассмотреть сложнейшее каменное плетение; внутри, в полу­тьме храма, ребра лепестков уже не так видны, зато светятся витражи, встроен­ные в секции громадного колеса.

Прочесть сюжет розы порой оказывается сложнее, чем на простых, вертикаль­ных, окнах. Сама форма таких витражей располагает не к последо­ва­тельному рассказу (хотя бывают и розы с «историями»), а к концептуальным схемам — величественным небесным иерархиям с сонмами ангелов, выстро­ившихся у престола Творца, или к историко-богословским конструкциям, где вокруг Христа предстают ветхозаветные пророки, возвестившие о грядущем приходе Мессии. Чтобы определить, что изображено в таком витраже, важно в первую очередь понять, кто помещен в самый центр. Разберем для примера сюжеты, изображенные на трех розах Шартрского собора.

Западная роза Шартрского собора

Старейшая роза собора, расположенная над западным («ко­ролевским») пор­талом, достигает в диаметре 13,5 метра. Ее сюжет — Страш­ный суд, поэтому в центре, в главном «оке» (его охват — 2,6 метра), которое напоминает всю розу в миниатюре, восседает Судия — Христос.

Wikimedia Commons

В центре розы изображен Иисус Христос — Сын Человеческий, вернувшийся в конце времен, чтобы судить всех людей, когда-либо живших на Земле.

Вокруг Иисуса, в 12 вытянутых лучах, — символы четырех евангелистов (человек — Матфей, телец — Лука, лев — Марк, орел — Иоанн) и ангелы, а за ними — апостолы и херувимы.

По внешнему периметру розы, в 12 розах поменьше, помещены сцены, повествующие о различных этапах суда: всеобщее воскресение; взвешивание душ архангелом Михаилом; шествие грешников в ад и праведников в рай и т. д.

Северная роза Шартрского собора

Северная роза посвящена Богоматери и боговоплощению, поэтому в ней изображены предшественники и предвозвестники Мессии.

Wikimedia Commons

В центре розы восседает сама Дева Мария, явившая Спасителя в этот мир, с младенцем Христом на коленях.

Вокруг Богоматери расходятся 12 лучей с четырьмя дарами Святого Духа (в виде голубей) и небесной славой: четырьмя кадящими ангелами и четырьмя херувимами.

В 12 квадратах изображены цари Иудеи (от Давида до Манассии) — земные предки Иисуса Христа (вернее, его «приемного» отца Иосифа).

По краям розы в 12 кругах, вписанных в полукружия, помещены ветхозавет­ные пророки, которые в христианской интерпретации предсказали явление Иисуса.

Южная роза Шартрского собора

Южная роза прославляет Бога в его небесном величии. Почти весь сюжет вдохновлен 4-й и 5-й главами Откровения Иоанна Богослова (Апокалипсиса).

© Фотография Михаила Майзульса

В центре розы на троне восседает Господь (с чертами Христа): «… и вот, престол стоял на небе, и на престоле был Сидящий» (Откр. 4:2). Правой рукой он благословляет человечество, а в левой держит чашу для причастия, в которой, как гласит доктрина, вино пресуществляется в его кровь.

Вокруг центральной фигуры Вседержителя выстроились три кольца. Сначала идут лучи с вписанными в них небольшими кругами — в них изображены восемь ангелов с кадилами и четыре символа евангелистов, также взятые из Апокалипсиса: «…и посреди престола и вокруг престола четыре животных, исполненных очей спереди и сзади. И первое животное было подобно льву, и второе животное подобно тельцу, и третье животное имело лице, как человек, и четвертое животное подобно орлу летящему» (Откр. 4:6–7).

В двух внешних кольцах (в кругах и полукружьях) предстают двадцать четыре старца Апокалипсиса. Каждый из них держит в руках сосуд и музыкальный инструмент (у одних — средневековая скрипка, вьель, у других — арфа): «…и двад­цать четыре старца пали пред Агн­цем, имея каждый гусли и золотые чаши, полные фимиама, которые суть молитвы святых» (Откр. 5:8).

Под розой, c двух сторон от Девы Марии с Младенцем, в узких (ланцетных) окнах стоят фигуры ветхозаветных пророков. Они держат на плечах четырех евангелистов, что символизирует преемственность Ветхого и Нового Заветов. Иеремия несет Луку, Исайя — Матфея, Иезекииль — Иоанна, а Даниил — Марка. Эта композиция напоминает фразу, которую приписывали француз­скому философу-платонику Бернарду Шартрскому, жившему в XII веке: «Мы подобны карликам, усевшимся на плечах великанов; мы видим больше и дальше, чем они, не потому, что обладаем лучшим зрением, и не потому, что выше их, но потому, что они нас подняли и увеличили наш рост собствен­ным величием». Внешне витраж вполне совпадает с метафорой Бернарда: маленькие евангелисты взобрались на пророков-гигантов. Принципиальная разница в том, что в рассуждениях богословов о соотношении Ветхого и Нового Заветов, которые визуализируются на витраже, нет идеи того, что евангелисты чем-то «меньше» своих предшественников. Акцент на другом: Ветхий Завет — фундамент Нового. Древнееврейские пророки предрекли пришествие Мессии, и теперь их обетования реализовались в Христе. Однако весть евангелистов во всем превосходит и во многом отменяет Закон, дарованный в Ветхом Завете. Евангелистам доступна истина, которую их предшественни­кам (и иудеям, которые отказываются признавать божественность Христа и боговдохновен­ность евангелий), было не дано увидеть.

Витражи в ланцетных окнах под южной розой Шартрского собораWikimedia Commons

Донаторы

В самом низу витражных окон часто можно увидеть фигуры, которые не имеют никакого отношения ни к библейской истории, ни к житиям святых. Это дона­торы — государи, владетельные сеньоры, епископы или каноники, которые по­жертвовали витраж храму. Изготовление огромных стекол стоило необычайно дорого, так что такие дары были доступны очень немногим.

Указав запечатлеть себя (а заодно порой и своих супруг с отпрысками) под ногами или у ног Христа, Девы Марии или кого-либо из небесных патронов, донаторы одновременно являли свое смирение перед лицом высших сил, пору­чали себя их заступничеству и демонстрировали другим прихожанам свое могущество и богатство. В начале XIV века немецкий мистик Майстер Экхарт сетовал на то, что многие, заказывая витражи и алтари, украшают их своими гербами и помещают на них свои имена — получается, что им мало награды от Бога, и они еще хотят потешить свое тщеславие.

В Шартре под четырьмя пророками, которые держат на плечах евангелистов, изображен Пьер Моклер, герцог Бретани (ум. 1237), его супруга Аликс де Туар, а за ними их двое детей. Интересно, что под центральной фигурой Девы Марии с Младенцем висит герб герцога, а все семейство одето в геральдические цвета. После появления гербов в XII веке клирики некоторое время смотрели на них и на всю рыцарско-турнирную культуру с неодобрением. Однако постепенно геральдические знаки, превратившиеся в сословный «портрет» своих владель­цев, стали все чаще проникать и в церковную иконографию. Порой рядом с са­кральными персонами вместо фигур донаторов помещали лишь их щиты, а самих небесных заступников (от «простых» святых до самого Бога) тоже стали изображать с собственными воображаемыми гербами. У Христа на щит помещали инструменты его Страстей, а у Троицы — так называемый щит веры, треугольник, призванный разъяснить соотношение между тремя ипостасями: Отцом, Сыном и Святым Духом.

Фрагменты витражей в ланцетных окнах под южной розой Шартрского собора © Фотография Михаила Майзульса

Среди тех, кто мог пожертвовать витражи, были не только светские правители и князья Церкви, но и разбогатевшие гильдии ремесленников. В том же Шартре под многими окнами изображены плотники и колесных дел мастера, виноградари и виноторговцы, кузнецы, каменщики, пекари, бочкари и т. д. В самом низу окна, где рассказывается житие святого Николая Мирли­кийского, мы видим торговца пряностями, бакалейщика с весами (они про­давали множество разных товаров: от духов и украшений до свечей и играль­ных костей) и аптекаря, который толчет в ступке какое-то снадобье.

Фрагмент витража с житием святого Николая Мирли­кийского «Профессиональный портрет» донатора — бакалейщик в лавке © Фотография Михаила Майзульса

Внизу витража с притчей о добром самаритянине мы видим, как сапожники прилаживают подошвы, а потом как они же — благодаря своему доброде­тель­ному труду — приносят Господу свой роскошный дар — тот витраж, на котором они запечатлены. Правда, не совсем ясно, что именно перед нами: изображение реальных донаторов или скорее идеальный образ покорных и щедрых мирян, который пропагандировали каноники собора, получавшие их дары от имени Господа.

1 / 3

Фрагмент витража с притчей о добром самаритянине в Шартрском соборе© Dr Stuart Whatling/medievalart.org.uk

2 / 3

Фрагмент витража с притчей о добром самаритянине в Шартрском соборе© Dr Stuart Whatling/medievalart.org.uk

3 / 3

Фрагмент витража с притчей о добром самаритянине в Шартрском соборе© Dr Stuart Whatling/medievalart.org.uk

Источники

• Маль Э. Религиозное искусство XIII века во Франции.

  М., 2008.

• Рехт Р. Верить и видеть. Искусство соборов XII–XV веков.

  М., 2014.

• Caviness M. H. Biblical Stories in Windows: Were they Bibles for the Poor?

  The Bible in the Middle Ages: Its Influence on Literature and Art. New York, 1992. 

• Caviness M. H. The Early Stained Glass of Canterbury Cathedral, circa 1175–1220.

  Princeton, 1977.

• Deremble C. Image dans la cathédrale.

  Les Images dans l’Occident médiéval. Turnhout, 2015. 

• Deremble C., Deremble J.-P. Vitraux de Chartres.

  Paris, 2003.

• Grodecki L. Les Vitraux de Saint-Denis: Étude sur le vitrail au XIIe siècle.

  Corpus Vitrearum Medii Aevi, France: Études I. Paris, 1976.

• Guest G. B. Narrative Cartographies: Mapping the Sacred in Gothic Stained Glass.

  Res: Anthropology and Aesthetics. Vol. 53/54. 2008.

• Kemp W. The Narrative of Gothic Stained Glass.

  Cambridge, 1997.

• Kidd J. A. Behind the Image: Understanding the Old Testament in Medieval Art.

  Oxford, New York, Berlin, 2014.

• Manhes-Deremble C. Les Vitraux narratifs de la cathédrale de Chartres. Étude iconographique.

  Corpus Vitrearum Medii Aevi, France. Études II. Paris, 1993.

• Pastan E. C. Glazing Medieval Buildings.

  A Companion to Medieval Art: Romanesque and Gothic in Northern Europe. Malden, 2006.

микрорубрики

Ежедневные короткие материалы, которые мы выпускали последние три года

Архив

Витраж Гилмор Дуглас Фир Французская дверь

1

Контактная информация

Имя *

Твое имя

Электронная почта *

Электронная почта для получения бесплатного предложения

Телефон (необязательно)

Почтовый индекс доставки Индекс

2

Форма окна *

Выберите один из вариантов выше ОвалАрхКвадрат ПрямоугольныйКруглый Другой (опишите)

Специальная форма

Ширина проекта (дюймы):

Если не уверены, пожалуйста, оцените для целей цитирования (используйте только числа и десятичные дроби)

Высота проекта (дюймы):

Необходимый размер:

Если не уверены, пожалуйста, оцените для целей цитирования (используйте только числа и десятичные дроби)

3

Варианты установки / подвешивания

Установка *

выберите один из вариантов выше Простая минимальная установка Подвесить / подвесить Трехпанельный изолированный блок с рамой и изоляцией

Витраж установить на существующее внутреннее оконное стекло, а затем закрепить на месте с помощью прихватки в четверть круга.

Витраж поставляется в формате одинарного стекла и крепится на крючки для удобного подвешивания (оборудование в комплекте)

Витраж запечатан между двумя кусками прозрачного закаленного безопасного стекла для замены оконного или дверного стекла

Витраж полностью изолирован (тройное остекление) и предварительно установлен в виниловую или деревянную раму. Установка готова!

Вы хотели обрамление из винила или дерева?

, пожалуйста, выберите один из вариантов aboveVinylWood

Дополнительные примечания

Старая форма проекта Ширина Пожалуйста Игнорирование

1234567891011121314151617181920212223242526272829303132333435363738394041424344454647484950515253545556575859606162636465666768697071727374757677787980818283848586878889909192939495969798991001011021031041051061071081091101111121131141151161171181191201211221231241251261271281291301311321331341351361371381391401411421431441451461471481491501511521531541551561571581591601611621631641651661671681691701711721731741751761771781791801811821831841851861871881891

192193194195196197198199200

Старая форма проекта Высота Пожалуйста Игнорирование

12345678910111213141516171819202122232425262728293031323334353637383940414243444546474849505152535455565758596061626364656667686970717273747576777879808182838485868788899091929394959697989910010110210310410510610710810911011111211311411511611711811912012112212312412512612712812913013113213313413 5136137138139140141142143144145146147148149150151152153154155156157158159160161162163164165166167167168169170171172173174175176177168169170171172173174175176171191

11

1991

1

19

Покрасьте свой собственный витраж

Эту удивительную идею придумала дочь Брианны Лемье, и она была так мила, что позволила мне поделиться с вами, ребята!

Витражи своими руками

Роспись по стеклу есть один из тех проектов, которые оставляют постоянный и индивидуальный художественный след.

В следующих параграфах мы представим вам инструкции из практического опыта создания витражей своими руками.

В качестве конкретного примера мы собираемся показать вам картину креста на окне, поскольку мы были впечатлены творчеством и талантом этой маленькой девочки.

Шаги одинаковы для всех стеклянных поверхностей, поэтому просто следуйте им, и вы добьетесь отличного результата.

Круто, правда?

Необходимые материалы для росписи стекла следующие:

• Чистое стекло
• Медицинский спирт или белый уксус
• Мягкое мыло и вода
• Узор и / или малярная лента
• Краски для стекла
• Пенная пластина или палитра
• Таз для кистей
• Мягкая щетина и заостренные круглые щетки, пенная мазь и любые другие малярные инструменты
• Бумажные полотенца

Как это красиво ?! Вы или ваши дети можете расписать свои собственные витражи.Просто используйте малярный скотч, чтобы оформить свое окно!

Шаг 1

Похожие на все покрасочные проекты, для начала нужно подготовить поверхность. Вымойте стекло тщательно используя достаточное количество мыла и теплой воды. Ты должен убедиться что на нем не осталось грязи, пыли или жира. Хорошо промойте и дайте высохнуть.

Шаг 2

Начните тереть стакан бумажным полотенцем, смоченным спиртом или белым уксусом. Они очень хороши как чистящие средства, так и растворители, поэтому они будут вашим последним «средством» против любых грязь.Дайте ему высохнуть на воздухе в течение 15 минут. Шаги 1 и 2 обеспечивают оптимальную чистоту стеклянная поверхность, которая имеет первостепенное значение.

Шаг 3

Ваш бокал готов к быть раскрашенным.

Если вы используете узор, поместите его под стекло и надежно заклейте. Таким образом, вы сможет видеть изображение насквозь и строго очерчивайте линии. Если вы хотите определить геометрические фигуры как в нашем примере используйте малярную ленту. Эта лента специально создана для рисования цели и не оставляет следов при снятии.

Шаг 4

В зависимости от определенного закрашивайте области, возможно, вам понадобится использовать специальные кисти. Для больших площадей и широких полос используйте плоскую кисть. Если вы хотите создать более тонкие линии и небольшие объекты или точек, используйте заостренную круглую форму или даже зубочистку. Роспись по стеклу с специальные краски мало чем отличаются от покраски обычными красками на водной основе. краски. В зависимости от области и эффекта, который вы хотите создать, выберите наиболее подходящая кисть. Для больших участков одного цвета можно сэкономить время и движения рук. кусочком обычной губки.

Шаг 5

После окончания Часть картины вы, скорее всего, захотите удалить малярную ленту. Мы Предлагаем вам немного подождать, прежде чем снимать его, но не до тех пор, пока краска полностью высохла. Таким образом можно отклеить часть окрашенного участка.

Шаг 6

Пусть твое творчество высыхать не менее 24 часов, чтобы краски полностью высохли. Если ты покрасив стеклянный предмет, который будет мыть в посудомоечной машине, вы можете сушить его в печь в соответствии с инструкциями производителя краски.

Шаг 7

Когда картина высушите, вымойте вручную с помощью средства для посуды. Следует избегать намокания стекла окрашенные предметы, так как картина может быть легко испорчена.

Мы должны предупредить вас, что краска для стекла не подходит для использования на предметах, которые в конечном итоге будут находиться в прямом контакте с едой или напитками. Это означает, что вы можете использовать их на внешних поверхностях стаканов и посуды, которые в конечном итоге будете использовать в повседневной жизни. Однако не стоит красить внутреннюю часть их стеклянной поверхности.

Еще идеи витражей

Следующие фотографии взяты из проекта Эшли Розенов, владелицы Illustrious Interiors, и это был небольшой проект самоизоляции.

Краска по стеклу очень привлекательна и впечатляет эффектом искусственного витража, который она успешно создает.

Повесить такую ​​картину на стене или оставить ее висеть на потолочной балке — оба очень хороших способа продемонстрировать готовый проект.

Покраска окна заслуживает особого места и как можно большего числа наблюдателей!

Так что, если вы решили сделать это, выберите окно, которое хорошо видно с улицы.

Обязательно подумайте над тем, какой узор или изображение вы хотите нарисовать, потому что иногда такие мелочи способствуют яркому настроению прохожих.

Брианна сказала: «Нам пришлось нанести несколько слоев, чтобы он стал достаточно темным. Мы смешали смываемую краску для детей crayola с небольшим количеством воды и каплей мыла. Мы проверили угол, который легко протереть влажной тканью ».

Также можно использовать акриловую краску, разбавленную водой с мылом.

Мелани Джоли

Вы можете нарисовать даже некоторые цветы, как розы!

Аманда Миано

Не забудьте набрать PIN это изображение, чтобы получить к нему быстрый доступ позже!

Цветное стекло

Black Glue Craft для детей

Вам будет очень весело делать эти Stained Glass Black Glue Craft Windows вместе с вашими детьми!

Недавно я открыл для себя радость создания с помощью Black Glue.Так что, конечно, мне пришлось разделить эту новую одержимость с моей дочерью. Мы решили создать эти прекрасные витражи Black Glue Craft Windows, и я считаю, что они невероятно красивы. Читайте дальше, чтобы узнать, как мы их сделали. Их на удивление легко и до смешного весело делать вместе!

Партнерские ссылки включены для вашего удобства.

Что нужно для изготовления витражей

Как сделать витражи

Для начала нужно сделать черный клей ! Самый простой способ рассказать вам, как сделать черный клей, — это показать вам, как это сделать… но это довольно простой (и увлекательный) процесс.Это видео — лучший учебник по приготовлению черного клея, который я нашел.

• После того, как вы нанесете черный клей, накройте рабочую поверхность белой мясной бумагой. Вы захотите использовать белый цвет специально, чтобы вы могли видеть свой дизайн в процессе его создания.

• Поместите один прозрачный пластик на бумагу и начните создавать свой дизайн. Это такой увлекательный и творческий процесс. Поверьте, я не великий художник, но мне все же удалось создать прекрасный цветник, взрывающиеся сердца и более типичный дизайн витражей.

• Моя дочь даже создала свой дизайн, который ей очень понравился!

• Совет. Если хотите, можете обвести рисунок, прежде чем обводить его черным клеем. Я не делал этого, но мои проекты были очень простыми. Для этого либо нарисуйте от руки черным маркером на пластиковом листе, а затем обведите рисунок с помощью черного клея. Или вы можете нарисовать свой дизайн на листе белой бумаги (используя что угодно — карандаш, ручку, мелок).Затем просто вставьте рисунок под прозрачный пластиковый лист и используйте его в качестве ориентира для обводки рисунка черным клеем!
• После того, как вы обведете рисунок черным клеем, дайте ему высохнуть. Вероятно, это не займет целый день, но если вы отложите поделку на день (или на ночь), все будет в порядке. Я поэкспериментировал с ускорением процесса сушки феном … это не сработало так, как я хотел, потому что клей начал пузыриться.

• Когда клей высохнет, пора красить!

• На самом деле нет правильного или неправильного способа окраски оконных панелей из цветного стекла.Однако вот несколько советов:
  • Чем плотнее вы раскрашиваете, тем больше будут выскакивать окна.
  • Если вы не раскрасите густо, окна останутся красивыми (см. Сердечное окно, чтобы убедиться в этом).
  • Избегайте использования Windex для исправления ошибки, потому что по какой-то причине из-за этого будет очень сложно раскрашивать маркеры.
  • Sharpies действительно лучшие маркеры для использования. Я также пробовал другие маркеры для рукоделия, и они совсем не работали.
• Это идеальная поделка для ваших детей.. это такой веселый и легкий процесс!

• Чтобы повесить витражи, приклейте двухсторонний скотч к каждому углу панели, а затем приклейте любое окно по своему желанию! Мы попробовали открыть переднюю дверь, а затем остановились на раздвижной стеклянной двери, ведущей на задний двор.

Разве они не прекрасны?

Если вы хотите больше идей для поделок из черного клея, вот еще несколько поделок, которые мы сделали (нажмите на фото, чтобы перейти к уроку):

Если вы хотите больше идей для изготовления витражей, вот несколько забавных идей, которые стоит проверить (снова нажмите на фото, чтобы перейти к уроку)!

Эта идея от Андрея по телефону Easy Peasy and Fun !

Витраж

| Определение, история, методы и факты

Цветное стекло , в искусстве, цветное стекло, используемое для изготовления декоративных окон и других предметов, через которые проходит свет.Строго говоря, все цветное стекло «окрашивается» или окрашивается добавлением различных оксидов металлов, пока оно находится в расплавленном состоянии. Тем не менее, термин витраж стал обозначать в первую очередь стекло, используемое для изготовления декоративных или живописных окон. Уникальные цветовые гармонии витража связаны не столько с какой-либо специальной техникой окраски стекла, сколько с использованием определенных свойств проходящего света и светоадаптивного поведения человеческого зрения.Редко равные и никогда не превзойденные, огромные витражи XII и начала XIII веков фактически предшествовали значительным техническим достижениям в стекольном ремесле более чем на полвека. И хотя эти достижения, несомненно, способствовали утонченности и утонченности витражей позднего Средневековья, они не только не смогли остановить упадок искусства, но и, возможно, ускорили его до такой степени, что искушали окрашенные Художник по стеклу может соперничать с мастером фрески и станковым художником в натуралистической интерпретации своих сюжетов.

Ни роспись по витражу, ни его сборка с рифлеными полосами ведущего не являются обязательным атрибутом искусства. Действительно, свинцовому окну вполне могли предшествовать окна, в которых использовались деревянные или другие формы сборки, такие как цементный узор, который долгое время был традиционным в исламской архитектуре, и единственное наиболее важное техническое новшество в витражах 20-го века, стеклянных плитах и бетон, был вариацией более ранней техники кладки.

Эдуард VI: коронация

Коронация Эдуарда VI, витражи, Особняк, Лондон.

E&E Image Library / Heritage Image / age fotostock

Элементы и принципы дизайна

Из всех искусств художника витражи, пожалуй, самые труднопроходимые. Он связан не только с многочисленными светомодулирующими факторами, влияющими на его внешний вид, но и с относительно громоздкими, чисто структурными требованиями. И все же никакое другое искусство не кажется таким приземленным, таким живым, настолько завораживающим по своему действию. Это связано с тем, что витражи гораздо более непосредственно и интенсивно, чем другие материалы, используют взаимодействие между двумя высокодинамичными явлениями: одним физическим, а другим — органическим.Физический фактор — это свет и все бесчисленные изменения в общем уровне освещения, а также в расположении и интенсивности отдельных источников света, которые, естественно, происходят не только от момента к моменту, но и от места к месту — от прерии до леса, теплица в темницу. Другой феномен — это спонтанный светоадаптивный процесс зрения, который стремится поддерживать ориентацию во всех световых средах.

Архитектура, определяя значение видимой яркости света, видимого через оконные проемы, всегда устанавливает определенную шкалу значений яркости, с которой должен работать художник-витражист.Поскольку свет, проникавший внутрь церкви 12-го и начала 13-го веков, приобрел яркость и даже резкость, в отличие от окружающей темноты, мастера того периода логично составили свои окна с палитрой глубоких, насыщенных цветов. Когда по доктринальным или экономическим причинам можно было использовать только прозрачное стекло, его украшали тонкой непрозрачной сеткой гризайли или монохромным орнаментом, который эффективно рассеивал и смягчал свет. Позже, когда стены церквей открывались, чтобы пропускать все больше и больше света, разница между уровнями внутреннего и внешнего освещения перестала быть достаточно большой, чтобы осветить плотные, насыщенные рубины и синие цвета более раннего периода.В XIV и XV веках, как правило, развивались более тонкие, сухие и приглушенные цветовые гармонии. Это отражало растущее предпочтение более легких, менее устрашающих эффектов и фактическое ограничение, которое архитектура того времени налагала на витражи.

Получите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту. Подпишитесь сейчас

Статические элементы стекла и его архитектурное оформление видоизменяются элементом изменения, присущим естественному освещению.По-видимому, бесконечный спектр изменений внешнего вида витражей является результатом изменений интенсивности, расположения, рассеивания в атмосфере и цвета естественного дневного света. Поэтому светящуюся жизнь витражей можно лучше всего наблюдать, наблюдая за органическим воздействием света на окно в течение дня. Если войти в Шартрский собор сразу после восхода солнца в ясный день, глаза сначала будут обращены к восточным окнам, особенно к тем, которые находятся в подсобном помещении.Только они полностью оживут, а все остальные будут наполовину существовать в каком-то безмолвном сумраке. Постепенно по мере того, как солнце встает в небе, эти окна станут светлее. Тогда восточные окна начнут терять свой прежний блеск по сравнению с окнами на южном фланге собора, которые к полудню будут изрядно светиться от прямых солнечных лучей. Однако свет, текущий через южные окна, повысит уровень освещенности в северных окнах напротив них в достаточной степени, чтобы создать отчетливое, хотя ни в коем случае не неприятное, приглушение сияния последних.Если в этот момент солнце скрывается за облаком и небо становится пасмурным, внешний вид всех окон сразу же резко меняется. Поскольку свет, теперь рассеянный, идет более или менее равномерно со всех сторон, южные окна потеряют часть своего прежнего блеска и живости, а северные окна восстановят свои. Общая атмосфера собора заметно холоднее и серьезнее по своему эффекту, и более, чем когда-либо прежде, начинаешь осознавать абсолютные различия в тональности самих окон.Окна гризайли в восточной части собора, окно 15 века с высокими ключами в Вандомской капелле в южном проходе нефа и три окна XII века над большим западным порталом — все это заметно более светится. чем остальные. Если ближе к вечеру снова появляется солнце, зрителя ждут необыкновенное зрелище, поскольку синий цвет западных окон, безусловно, самый интенсивный в соборе, еще больше украшается прямыми лучами солнца.Если главные двери собора откроются, прямые лучи позднего полуденного солнца, текущие на полпути вниз по нефу собора, бросят слепящую завесу на все окна в их окрестностях, пока двери не закроются еще раз. Затем, когда небо начинает краснеть с заходом солнца, интенсивный синий цвет XII века в западных окнах теряет свою былую интенсивность, а более теплые цвета, особенно рубины, становятся настолько яркими и настойчивыми, что, кажется, они почти вытеснили синий как преобладающий цвет в окнах.Наконец, когда заходит солнце, весь собор снова погружается в глубокие сумерки, которые постепенно уменьшаются до тех пор, пока совсем не пропадает свет.

Поскольку витраж может считаться искусством рисования, его следует рассматривать как искусство рисования светом. Какие бы методы или материалы он ни использовал, его собственные уникальные и незаменимые эффекты всегда являются результатом окрашивания, преломления, затемнения и фрагментации света.

Материалы и методы

Вопреки распространенному мнению, стеклодув и художник-витражист редко могли быть одним и тем же человеком даже в древние времена; Фактически, эти два искусства редко практиковались в одном и том же месте.Стекольный завод легче всего устраивать на опушке леса, где можно найти огромное количество дров, золы и песка, необходимых для изготовления стекла, тогда как мастерские по изготовлению витражей обычно располагались. установлен рядом с основными строительными площадками. Таким образом, художник-витражист всегда зависел от стеклодува в отношении своего основного материала. Окрашенные оксидами металлов в расплавленном состоянии — медь вместо рубина, кобальт для синего, марганец для пурпурного, сурьма для желтого, железо для зеленого — листы средневекового стекла изготавливались путем выдувания стеклянного пузыря, превращения его в трубчатую форму. отрезать концы, чтобы сформировать цилиндр, разрезать цилиндр продольно вниз с одной стороны и сплющить его в лист, в то время как стекло все еще было раскаленным и в податливом состоянии.Затем ему позволили очень медленно остыть в печи, чтобы его можно было должным образом отжечь и не было слишком трудно разрезать на любые формы, которые могут потребоваться для конструкции. Поскольку эти листы стекла, за исключением типа, известного как стекло с проблесковым светом, были изначально окрашены в один основной цвет, переход от одного цвета к другому в дизайне окна мог быть осуществлен только путем введения отдельных кусочков стекла в каждый из них. необходимых цветов.

Случайно или намеренно стекло, изготовленное в XII и XIII веках, имело почти идеальное сочетание грубости и утонченности для витражей.Листы размером 10 на 12 дюймов (25 на 30 сантиметров) были достаточно плоскими и достаточно тонкими, чтобы их можно было очень точно разрезать до нужной формы, но все же достаточно разнообразной по толщине (от менее ¹ / ₈ дюймов [3 миллиметра] до целых ⁵ / ₁₆ дюймов [8 миллиметров]), чтобы иметь богатые переходы по глубине их цветов. С развитием технологии стекла в средние века и в эпоху Возрождения появилась возможность производить более крупные, тонкие и плоские листы стекла в значительно большем диапазоне цветов, чем это было возможно в 13 веке.Однако на каждом различимом этапе этого развития стекло становилось менее интересным визуально как эстетический элемент сам по себе. Позднее готические возрожденцы осознали этот эффект и в середине 19 века инициировали возврат к более ранним методам производства стекла. Они разработали так называемое «античное» стекло, которое по цвету, текстуре и оттенку очень похоже на стекло, которое использовалось в окнах XII и XIII веков. «Античное» стекло и по сей день остается основным материалом для изготовления витражей.

История витражей — Американская ассоциация витражей

Богатые построили для себя замки по образцу замков, описанных в готических романах. Еще в 1740-х годах Гораций Уолпол собирал средневековые витражи и нанял одного из немногих мастеров по изготовлению витражей, оставшихся в Англии, Уильяма Прайса, чтобы восстановить его и установить в своем фешенебельном готическом особняке Strawberry Hill. Многие окна были отправлены в Англию с континента. Несколько энтузиастов сохранили интерес к средневековым витражам и усердно собирали предметы, которые в противном случае были бы потеряны.Некоторые из этих панно сегодня находятся в музеях, в лучшем состоянии, чем если бы они оставались на месте. В 1802 году в Лондоне прошла выставка стекла, спасенного от Французской революции.

Поскольку цветное стекло вышло из моды, его производили мало и качество было в целом плохим. Когда британские студии заинтересовались реставрацией старинного стекла и предоставили новые витражи для неоготических церквей, подходящего стекла почти не было. Человеком, которому больше всего приписывают исправление этой ситуации, был вовсе не витраж, а адвокат Чарльз Уинстон.Витражи были его хобби. Он написал книгу, содержащую свои верные рисунки средневековых витражей. В его книгу был включен перевод описания монахом Феофилом процесса создания витражей. В 1849 году он провел химический анализ фрагментов прекрасного старого стекла и призвал Джеймса Пауэлла и сыновей, Whitefriars Glassworks, производить превосходное цветное стекло. Уильям Эдвард Чанс также начал экспериментировать с цветным стеклом в то время, и в 1863 году ему удалось получить превосходное красное стекло.

Хотя книга Уинстона была посвящена средневековым витражам, он также ценил окна в живописном стиле, которые делались в Германии в его дни. Против этого мнения выступали Пугин и его последователи.

Август Уэлби Нортмор Пугин был архитектором, который практически единолично утвердил готический стиль как единственную жизнеспособную церковную архитектуру. Он начал строить свою первую церковь в 1837 году. Затем он написал «Контрасты», в которых заявил, что классический стиль был языческим и не подходил для построек христианской нации.

Он считал готический стиль более привлекательным с эстетической точки зрения и более нравственным. Пугин также проектировал витражи. Его окна изготавливали различные студии, чаще всего Джон Хардман из Бирмингема. В то время возрождение Оксфордского движения (в англиканской церкви) было направлено на восстановление высоких церковных идеалов. Об этом свидетельствует возросшая разработка как богослужений, так и церковных зданий, в которых проводилась литургия. Спрос на витражи быстро рос.Кембриджское общество Камдена опубликовало журнал «Экклезиолог», в котором распространялись принципы готической архитектуры.

Задолго до ранней смерти Пугина в 1852 году другие архитекторы обратились к стилям возрождения готики. Витражи снова содержали плоские декоративные узоры и выводные линии, которые выделяли и разделяли цвета. Важными мастерскими и мастерами были Thomas Willement, J.H. Миллер, Беттон и Эванс из Шрусбери, Джон Хардман и Уильям Уэйлс.

Двадцать пять английских фирм показали витражи на большой выставке Хрустального дворца в 1851 году.Иногда сложно отследить мастерские, делавшие окна того периода. Приходские записи говорят о жертвователях с большей готовностью, чем о создателях.

Другие известные студии, основанные в этот период, включают Burlington and Grylls, 1868; Клейтон и Белл, 1855; Гиббс, основанный в 1813 году, производство витражей началось в 1848 году; Хитон, Батлер и Бейн, 1855; Лейверс, Барро и Вестлейк, 1855 г .; Шригли и Хант, 1875; Джеймс Пауэлл и сыновья, изготовители стекла с 17 века, начали производство витражей 1844 года; Уорд и Никсон, позже Уорд и Хьюз, 1836 г.Уильям Уоррингтон начал свой бизнес по производству витражей в 1833 году, но прекратил свое существование в 1875 году. Остальные продолжали свое существование и в 20 веке.

Многие из этих английских студий, которые все еще работали во время Второй мировой войны, потеряли свои архивы либо в результате бомбардировок, либо потому, что они отказались от них в обмен на целлюлозу для производства новой бумаги. Английские журналы сообщают, что в некоторых фирмах было занято более 100 человек. Возможно, они выполнили и другие отделочные работы помимо витражей. Их работа по-прежнему ценится сегодня.Некоторые из его характеристик — это плоская обработка даже в живописных окнах, зеленовато-белая плоть, нежная роспись, каменные фоны с декоративным мотивом, окрашенным серебром на каждом стекле, изящное архитектурное обрамление (балдахин) или бордюры и широкое использование серебряной морилки.

В Англии и во всем мире происходило изменение философского климата. В 1854 году Ф. Морис основал Колледж рабочих в лондонском Ист-Энде. Джон Раскин вел вечерний курс рисования и дизайна и поощрял других преподавать там же.В молодости Раскин часто навещал своего друга Чарльза Милнса Гаскелла, который жил в средневековом монастыре. Вероятно, это пробудило в нем восхищение средневековым искусством и архитектурой.

Раскин настолько любил монастырь, что полагал, что рабочие, создавшие его, были счастливы. Он широко пропагандировал взгляды Пугина на нравственность готического стиля. Он написал «Форс Клавигера» («Удача-гвоздь»), серию писем рабочим и труженикам Великобритании. Те, для кого он был написан, никогда его не читали, но он повлиял на британский социализм, сделав его христианским, а не атеистическим, как у Маркса.

Философия Уильяма Морриса также была социалистической. Уильям Моррис и Эдвард Бёрн-Джонс отправились в Оксфорд в 1853 году, намереваясь стать священнослужителями, но, поскольку импульс Оксфордского движения тогда ослабевал, они занялись искусством. Раскин и Моррис будут влиять на движения в области искусства и ремесел во всем мире

В 1857 году Уильям Моррис, которому тогда было 23 года, принял участие в росписи фресок Оксфордского союза, на которых изображены король Артур и рыцари Круглого стола. Что характерно, он чувствовал, что не может изобразить рыцарей в доспехах, если не испытал чувство ношения доспехов; у него был шлем и кольчуга, сшитые по его собственному проекту удивленным оксфордским кузнецом.К радости своих друзей, он настоял на том, чтобы надеть костюм на званый обед, и ему удалось застрять в шлеме.

Моррис вскоре осознал, что его талант заключается не в живописи изящных искусств. Фирма Морриса, Маршалла и Фолкнера была основана в 1861 году, потому что Моррис не мог найти подходящую обстановку для нового дома, только что построенного для него Филипом Уэббом. В то время как фирма занималась декорированием, витражи были заметны с самого начала.

Бёрн-Джонс и Форд Мэдокс Браун имели некоторый опыт проектирования витражей, но поначалу группа мало что знала о производстве.Их первые проекты были созданы совместными усилиями. Бёрн-Джонс был мастером линии и композиции. Моррис, менее опытный рисовальщик, не имел себе равных в выборе цвета, поэтому они дополняли навыки друг друга. Стекольщики ставят в мультфильмах ведущие строчки. В конечном итоге они наняли более десятка мастеров, которые также выполняли отделочные работы. Их жены и сестры были вынуждены помогать, особенно в покраске плитки и выполнении вышивки.

В 1857 году первоначальная фирма распалась, и компания полностью перешла под контроль Морриса.Бёрн-Джонс и Уэбб остались. По мере того как доля Морриса в реальной работе уменьшалась, Бёрн-Джонс был захвачен работой. Он выполнил ряд картин, а также свою работу для компании. Свидетельства в их бухгалтерских книгах, полученные в результате выплат фотографам, показывают, что они начали использовать увеличенные фотографии небольших эскизов и повторять одни и те же рисунки снова и снова. Моррис умер в 1896 году, а Бёрн-Джонс — в 1898 году.

Компания продолжалась под руководством Джона Генри Дирла, который много лет работал с Бёрн-Джонсом в качестве главного дизайнера.Моррис и Бёрн-Джонс были настолько против копирования средневековых стилей, что не соглашались ни на какие заказы на поставку окон для старых церквей. Хотя большая часть их витражей была сделана для церквей, они также сделали светские инсталляции, поскольку предоставили полные схемы украшения. Любимыми светскими сюжетами были иллюстрации средневековых романсов и женщин, олицетворяющих добродетели, времена года и искусства, особенно музыку.

Форд Мэдокс Браун разработал серию точных исторических портретных фигур для Питерхауса, Кембриджский университет.Хотя Браун и Моррис интересовались средневековыми предметами, их стиль был уникальным: благородные фигуры в классической драпировке на зеленом фоне Морриса или энергичные, плоско нарисованные иллюстрации

Многие художники-витражи находились под влиянием Уильяма Морриса и Эдварда Бёрн-Джонса, в том числе Генри Холидей, который сначала был исключительно дизайнером, он основал свою собственную студию в 1891 году; Чарльз Имер Кемпе, основавший студию в 1869 году; и Кристофер У. Уолл, основавший студию в 1897 году.

Шотландия также играет заметную роль в возрождении готики. Его стиль отличался от английского. Он был сосредоточен в Глазго, где сохранилась большая часть церкви девятнадцатого века и внутреннего стекла, чем в любом другом городе на Британских островах. Народный дворец, музей, имеет большую постоянную коллекцию.

Баллантайн и Аллен основали свою фирму в 1837 году. Баллантайн изучил торговлю в Англии. Фрэнсис Уилсон Олифант разработал для Уэйлса и изготовил для Пугина.Он опубликовал небольшой том о витражах в 1854 году, раньше, чем у Уинстона. Другими студиями были «Уильям Кэрни и сыновья», 1828 г .; Хью Бойл и компания, 1850 г .; Дэвид Кир и сыновья, 1847.

Кир был мастером стекольщика в соборе Глазго, когда он заказал окна из Мюнхена по рекомендации Уинстона и вызвал бурю негодования. Кир скопировал мюнхенский стиль.

Даниэль Коттье родился в Глазго и учился у Кира в 1850-х годах. Он поехал в Лондон и поступил в F.D. Колледж рабочих Мориса, где он слушал лекции Раскина, Россетти и Форда Мэдокса Брауна.Он вернулся в Шотландию в качестве дизайнера Филда и Аллана Лейта. В 1865 году он основал собственную мастерскую по декорированию.

В 1867 году Коттье переехал из Эдинбурга в Глазго. В 1869 году он переехал в Лондон, чтобы открыть филиал, оставив своего помощника Эндрю Уэллса в Шотландии. На стиль Коттье большое влияние оказал Моррис. Он основал австралийский и американский филиалы в 1873 году и занимался импортом и продажей французского и голландского искусства и мебели.

Дж. И В. Гатри основали в 1860 году художественную студию, которая приобрела известность после того, как Уэллс переехал в Австралию к Коттьеру, оставив им свою работу.Джон Гатри переехал в Лондон, чтобы работать в филиале студии, а Уильям Гатри остался в Шотландии. Они наняли К. В. Уолла в 1890 году и Чарльза Ренни Макинтоша около 1893 года для создания декоративных схем и того, что сейчас является самым ранним идентифицируемым дизайном для витражей Макинтоша.

Школа искусств Глазго стала важным фактором культурной жизни города. Когда Фра Ньюберри стал его директором в 1885 году, он ввел декоративное искусство в дополнение к традиционной станковой живописи.Макинтош посещал школу с 1885 года. Он находился под влиянием прерафаэлитов и японцев, но не считается, что он сильно зависел от каких-либо внешних влияний.

Джордж Уолтон получил первый заказ на создание чайных комнат мисс Крэнстон, которые он спроектировал вместе с Макинтошем. Джеймс Герберт Макнейр и Макинтош женились на двух сестрах Макдональд, тоже художниках. Макинтош был архитектором, но взял на себя ответственность за украшение своих зданий. Его окна были в абстрактных узорах.Его проекты были опубликованы и оказали влияние на Венскую сецессионную школу модерна.

Чарльз Э. Стюарт, сын мастера по изготовлению витражей, изобрел «процесс камеи». Вместо росписи по стеклу были вырезаны и вытравлены головы и руки. В 1903 году это было вытеснено изобретением кислотного травления, разработанным на основе химического выделения фторида в 1886 году.

Ирландский мастер по изготовлению витражей Майкл О’Коннор выиграл золотую медаль на Международной выставке в Кенсингтоне, Лондон, 1862 год.Он был геральдическим художником из Дублина, который переехал в Лондон в 1823 году, чтобы учиться у Виллемана. Он вернулся, чтобы основать свою собственную студию в Дублине, и переехал в 1842 году в Бристоль, а затем в 1845 году в Лондон. Ближе к концу девятнадцатого века Эдвард Мартин заказал у Кристофера Уолла витраж для церкви своей семьи в Ардрахане, Ирландия.

Мартин, основавший хор Палестрина и аббатский театр Дублина, был заинтересован в открытии ирландской школы витражей. Он писал: «Если мы настроены иметь плохую работу, лучше иметь плохую ирландскую работу, чем иностранную.Он распорядился, чтобы три окна в новом соборе Лохреа были выполнены Уоллом в Ирландии с использованием ирландских мастеров. Уолл не мог постоянно контролировать работу в Ирландии, поэтому в 1901 году он послал своего главного помощника А. Э. Чилда и двух стекольщиков.

Чайлд и Сара Персер, портретист, заинтересовавшийся этим проектом, затем открыли отдел витражей в Дублинской столичной школе искусств. Студенты помогли выполнить окна Loughrea.В 1903 году Сара Персер и Эдвард Мартин организовали An Tur Gloine (Стеклянную башню), совместную мастерскую по изготовлению витражей, мозаики и других связанных ремесел. Персер руководила бизнесом до своей смерти в возрасте 94 лет в 1943 году, когда Кэтрин О’Брайен взяла на себя права собственности.

Гарри Кларк был единственным ирландским художником-витражистом того времени, не связанным с An Tur Gloine. Когда Кларк был молод, ирландские витражи были плохими, и их обычно заказывали по выкройкам. Когда А.Чайлд начал преподавать в Столичной школе искусств, Кларк стал одним из его учеников по ночам, а днем ​​работал в отделочном бизнесе своего отца. Он выиграл командировочную стипендию и посетил французские соборы. Ряд окон с изображениями ирландских святых в Honan Hostel Chapel при Коркском университете сделали ему репутацию. Он также хорошо известен своими книжными иллюстрациями. После смерти отца он и его брат продолжили бизнес. Дизайн Кларка мистический, потусторонний и богато детализированный.Нет ничего похожего на них. Учитывая, что Кларк умер от туберкулеза в возрасте 42 лет, он выполнил большую работу, в основном основанную на темах из ирландской литературы.

17 Самодельные планы витражей, которые можно легко сделать своими руками

Витражи могут добавить нотку элегантности любому зданию, и некоторые из лучших примеров могут быть поистине потрясающими. Однако самая большая проблема для среднего домовладельца — это стоимость, поскольку они не из дешевых.

Однако, если у вас есть базовые навыки самостоятельного изготовления и немного творческой искры, сделать их самостоятельно несложно. Чтобы помочь, мы просмотрели Интернет, чтобы узнать, что пробуют другие люди, и вот наши 17 лучших планов витражей, которые вы можете легко сделать своими руками.

1. Сделайте простой витраж из искусственного стекла

Если вы хотите создать свой собственный высококачественный витраж, который будет выглядеть так же хорошо, как и все, что вы можете купить в магазине, но это будет стоить вам намного меньше — это тот план, который вам нужен.Вам, вероятно, придется купить несколько материалов в местном магазине для рукоделия при первой попытке (в первую очередь, цвета стеклянных пятен), но выдающиеся результаты, которых вы сможете достичь, окупят первоначальные затраты. Отличный план, на который стоит взглянуть.

Щелкните здесь, чтобы получить более подробную информацию

2. Учебник по искусственному витражу

Вот живое видео, которое проведет вас через процесс изготовления искусственного витража в домашних условиях с использованием простых предметов, которые легко найти.Нам понравилось наблюдать, как этот ютубер создает большой и замысловатый дизайн на листе оргстекла, и, как вы можете видеть, результат очень впечатляющий. Отличный способ изготовить поддельные витражи в домашних условиях за небольшую часть стоимости настоящего.

3. Как сделать витраж из 2 ингредиентов

Это очень простой план, который позволяет вам создать свой собственный витраж, используя только клей и акриловую краску, два недорогих предмета, которые вы легко сможете выбрать из вашего местного магазина ремесел.Однако то, что это не дорого, не означает, что он будет выглядеть дешево. Посмотрите фото витражного павлина на сайте, если хотите понять, что мы имеем в виду. Удивительный!

Щелкните здесь, чтобы получить более подробную информацию

4. Винтажное окно для фермерского дома из искусственного стекла

Как объясняет этот YouTuber, этот проект DIY занимает некоторое время, поэтому, если вы планируете попробуйте сами, вам нужно набраться терпения, прежде чем начать.Однако стоит проявить настойчивость, потому что результат потрясающий. В конце она также дает вам несколько советов, чтобы избежать некоторых проблем, с которыми она столкнулась — так что ваша версия, вероятно, будет выглядеть еще лучше!

5. Искусственные витражи своими руками

Когда вы открываете эту страницу, первое, что вы видите, это фотография красивого самодельного витража на красивой современной кухне, и если этого недостаточно, вдохновить вас попробовать сделать что-нибудь, тогда ничего не получится.Если вы согласны — и хотите попробовать — этот блог предоставит вам всю необходимую информацию. Есть список необходимых принадлежностей, четкие инструкции и множество фотографий, которые покажут вам, что вам следует делать. Просто, недорого и весело — и вы обязательно получите потрясающие результаты.

Для получения более подробной информации щелкните здесь

6. Как сделать витраж

Это высокопрофессиональное видео знакомит вас с процессом изготовления настоящих витражей.Многие домашние мастера могут предпочесть что-нибудь попроще, но если вы хотите узнать, как сделать настоящую вещь, это видео научит вас, как это сделать. И даже если это слишком сложно для вас, интересно узнать, как делают витражи.

7. Витраж «Сделай сам»

Если вам понадобится план для проекта «Сделай сам», сайт Instructables всегда будет отличным местом для поиска. У них есть сотни планов на все, что вы можете придумать или построить дома, и они всегда включают четкие пошаговые инструкции, отличные фотографии, полезные иллюстрации — и все остальное, что вам понадобится для успеха в работе. .Этот план витражей ничем не отличается, поэтому, если вы хотите попробовать создать свои собственные красивые творения, проверьте его!

Щелкните здесь, чтобы получить дополнительные сведения

8. Как легко и дешево сделать окна и витражи из свинца

Мы уверены, что это видео понравится многим. Как поясняется во введении, этот YouTube-энтузиаст и любитель DIY придумал идею этого проекта, когда переехал в новый дом и обнаружил, что ему не нравится входная дверь.Его ужаснула цена покупки нового витража, поэтому он решил изготовить его сам. И это видео документирует, как все прошло.

9. Искусственные витражи своими руками дома с Эшли

В этом блоге вы узнаете о том, как во время ремонта своей прачечной этот блоггер решил попытаться добавить самодельный транец витража своими руками окно. Как и во всех лучших планах, есть список необходимого оборудования и материалов, а также некоторые четкие инструкции.Нам понравилось читать личные анекдоты о проекте, который включает блоггер, которые делают его еще более увлекательным и информативным. Также есть полезное видео, показывающее, как прошел проект.

Подробности смотрите здесь

10. Как подделать витражи на заказ с помощью клея Элмера!

Всегда очень весело открывать для себя эти маленькие хитрости, которые позволяют создать что-то привлекательное, не тратя много времени или денег на проект.Если вы согласны с этим мнением, посмотрите это видео, как сделать искусственные витражи с помощью клея.

11. Как сделать витраж

Еще один из наших любимых онлайн-ресурсов для множества забавных и забавных проектов DIY — это WikiHow. Если вы не знакомы с сайтом, на нем есть инструкции, как делать все, что вы можете себе представить. Как и все планы с практическими рекомендациями на этом сайте, этот включает четкое пошаговое руководство с полезными иллюстрациями, показывающими, что вам следует делать на протяжении всего процесса.Мы также ценим раздел комментариев в конце, где сообщество WikiHow может делиться комментариями и идеями, чтобы помочь другим проектам.

Для получения более подробной информации щелкните здесь

12. Создание витража с помощью смолы

Нам нравится концепция этого канала YouTube. Эта пара находит вещи, которые, как они думают, могут сделать сами, выпускает свою собственную версию и сравнивает ее с покупной альтернативой.Здесь настала очередь витражей и витражей из смолы, сделанных своими руками. Это замечательные часы, и нам также понравился их энтузиазм и энтузиазм в выполнении этой задачи.

13. Витраж, висящий на стене

Этот план предназначен для проекта, который можно использовать для заполнения пустого пространства на стене. Эти мастера сделали этот витраж, который можно повесить, и мы думаем, что он станет ярким дополнением к их дому. Это не только великолепно выглядит, но и стоит им очень недорого, поэтому, если вы ищете недорогой способ создать красивый декоративный элемент для стены, посмотрите, как они это сделали.

Щелкните здесь, чтобы получить более подробную информацию

14. Окно из искусственного стекла «Сделай сам»

Вот еще одна забавная идея для канала на YouTube — эти мастера специализируются на макияже комнат общежития колледжа, превращая их от бездушных раскопок до уютных и гостеприимных мест для жизни и учебы. В этом видео они делают фальшивый витраж — посмотрите, как они с ним справятся.

15. Витражи своими руками от Дорри

Название этого руководства вводит в заблуждение, поскольку в нем не показано, как делать витражи — во всяком случае, не в смысле стекла с цветами.Здесь вы можете научиться делать узорчатое стекло, которое, как объясняет блогер, было ее решением для французских дверей, которые, как она обнаружила, постоянно покрыты детскими отпечатками пальцев. Мы думали, что она тоже отлично поработала, поэтому подумали, что она достойна места в нашем списке. Как вы думаете?

Щелкните здесь, чтобы получить более подробную информацию.

16. Витражи бедняков для моей входной двери

Это видео немного странное, поскольку в нем нет звука, кроме шума мазков.Здесь нет комментариев или музыки, что немного нервирует. Тем не менее, мы все же хотели включить его, потому что он показывает, как этот домашний мастер завершает впечатляющий проект по созданию витража, причем гораздо дешевле, чем стоила бы настоящая вещь. Именно по этой причине на него стоит взглянуть.

17. Витражи «сделай сам» из четырех предметов

Некоторые из лучших планов «сделай сам» работают хорошо, потому что они делают вещи простыми и несложными. Если это похоже на то, что вам нравится, этот блог должен вас заинтересовать — он предоставляет план и инструкции для самодельных витражей, которые вы можете сделать всего из четырех основных предметов.Также вам нужно выполнить всего четыре шага, и в кратчайшие сроки у вас будет собственный набор красивых витражей.

Щелкните здесь, чтобы получить более подробную информацию

Множество отличных идей, которые вы можете попробовать дома

Как видите, в Интернете полно отличных предложений о том, как сделать витраж в домашних условиях, и многие из них планы дают некоторые исключительные результаты.

Нам всегда нравится знакомиться с идеями других людей, потому что это всегда вдохновляет нас тоже.Мы надеемся, что вам понравилось читать и смотреть эти планы так же, как и нам, и, прежде всего, мы надеемся, что вы нашли много вдохновения для своего следующего проекта DIY.

Витражи — Приход Сент-Луис

Прекрасные витражи, вокруг которых была спроектирована церковь, были доверены приходу Сент-Луиса Его Высокопреосвященством кардиналом Уильямом Килером, которому мы очень благодарны. Окна были первоначально изготовлены Студией Конрада Шмидта и заказаны для Базилики Успения Пресвятой Богородицы в Балтиморе во время ее перестройки в 1943-47 годах.До этого времени на окнах базилики не было украшений. Когда было принято решение восстановить базилику по первоначальному проекту ее основателя, епископа Джона Кэрролла, и архитектора Бенджамина Латроба, кардинал Киллер предложил их на постоянной основе церкви Сент-Луиса.

«Базилика» состоит из девяти основных окон. Каждое окно (кроме первого) имеет размеры 14 футов в высоту и 5 футов в ширину и сконструировано вокруг трех центральных медальонов. В каждом окне в верхней части изображены события Ветхого Завета, в средней части — события из жизни Иисуса Христа, а в нижней части — события в истории Католической церкви в Америке, особенно в Балтиморе и Мэриленде.Каждый раздел окружен изображениями пророков, святых и первых десяти архиепископов Балтимора. Чтобы читать окна в хронологическом порядке, нужно начать с первого окна, расположенного над органной чердаком, и продолжить против часовой стрелки (налево) вокруг церкви; второе и третье окна расположены в храме Святого Луи и так далее.

Девять окон Базилики известны под следующими именами:
1. НЕПРЕВЗОЙДЕННОЕ ЗАЧИНЕНИЕ
2. РОЖДЕСТВО
3. БРАЧНЫЙ ПРАЗДНИК В КАНЕ
4.НАГОРНАЯ ПРОПОВЕДЬ
5. КЛЮЧИ ЦАРСТВА
6. ПОСЛЕДНЯЯ ВЕЧЕРИ
7. ВОСКРЕСЕНИЕ
8. ПЯТНИЦА
9. УСПЕНИЕ

В дополнение к оригинальным «окнам базилики» церковь Св. Луи заказала большие «окна-розетки» (круглые окна над каждым трансептом) и два набора окон, расположенных в задней части церкви. Набор окон в области хора изображает жизнь Святого Луи (Жизнь Святого Людовика 1 и Жизнь Святого Луи 2), а набор на противоположной стороне церкви изображает долгую и благородную историю церкви Святого Луи (прихода История 1 и История прихода 2).Эти окна, созданные Artisan Glass Works из Балтимора, были спроектированы в том же стиле, что и окна Базилики, чтобы создать художественную гармонию во всей церкви. Недавно введенные в эксплуатацию окна можно рассматривать как «живые окна», поскольку они изображают в нижних вертикальных боковых панелях преемственность архиепископов в настоящее время, тем самым выполняя первоначальный замысел окон базилики. Дополнительные вертикальные панели, расположенные в окнах хора, будут изображать будущих архиепископов Балтимора.

Для просмотра тринадцати различных окон щелкните ссылки выше в подменю или в тексте на этой странице.