Posted on Leave a comment

Творческие работы из природных материалов: Виды поделок из природного материала

Содержание

Виды поделок из природного материала

Фантазия человека порою просто не имеет границ. А в маленькой головке юного дарования собран кладезь невероятных идей! Только таланты ребенка нужно вовремя разглядеть и развить. Сделать это можно в том числе и выполняя оригинальные поделки из природного материала своими руками.

Сколько ярких красок появляется в природе с наступлением осени! Именно в это время года с малышом можно побросаться опавшей листвой, собрать и долго пересматривать желуди или каштаны, а так же пахнущие смолой шишки (какие они все разные!), но главное, объяснить ребенку, что все это – дары природы. А какие красивые получаются осенние поделки из природных материалов!

Не зря учителя начальных классов, воспитатели групп продленного дня в осенние дни чаще выходят на экскурсии в парк, лес, ведь на наглядном примере проще научить детей видеть красоту природы и привить любовь к ней. Попутно можно заготовить природный материал, чтобы и зимой школьная выставка пополнялась новыми поделками.

Виды природного материала для поделок

К данному материалу относятся плоды деревьев:
  • шишки,
  • каштаны,
  • желуди,
  • скорлупа грецких орехов,
  • семена фруктов.
Плоды некоторых растений и семена овощных культур:
  • фасоль,
  • горох,
  • арбузные, тыквенные, подсолнечные семечки и другие.
Часто при изготовлении поделки из природного материала используют:
  • сухие листья,
  • сухоцветы,
  • кору и веточки деревьев,
  • спилы деревьев и опилки,
  • ракушки,
  • мелкие камешки.

Правила заготовки природного материала для поделок

Самыми правильными припасами природного характера будут те, которые собраны в конце лета и начале осени, так как дозревшие твердые плоды уже не будут морщиться или, наоборот, гнить. А осенние листики будут готовы вместе с ребятами окунуться в сказочный мир, ведь аппликации из природного материала действительно получаются сказочными.

Нужно помнить, что природные материалы (семена овощей, растений) необходимо высушить в проветриваемом помещении, чтобы исключить их загнивание.

Листья важно разложить по одному на страницах толстой тетради для того, чтобы они при просушке приобрели гладкую, ровную форму и не раскрошились. Не забудьте сверху на тетрадь положить пресс.

Возможности природных материалов для поделок

Самый большой плюс, который имеют поделки из природного материала для детей – это простота их исполнения, а также доступность и большой выбор материалов, деталей для их изготовления. Кроме того, не нужно переживать за сертификацию товара, так как все материалы натуральны и безопасны для здоровья ребенка!

Благодаря изготовлению поделок из природных материалов дети не только учатся аккуратности, усидчивости, развивают фантазию и воображение, но и познают мир растений. Работа с данным материалом положительно сказывается на психическом состоянии малыша, так как действует успокаивающе, способствует развитию мелкой моторики и мышления.

Виды творческих работ из природного материала

Можно выполнить самые разные поделки из природных материалов своими руками.

  1. Аппликация из природного материала : листьев деревьев, веточек, сухих опилок доступна для исполнения даже детям самого раннего возраста.

  1. Привлекательны внешне объемные природные поделки , сделанные из шишек, каштанов, скорлупок от грецкого ореха.

  1. Можно придумать различные варианты бижутерии : бусы, броши, браслеты и т. д. Такая поделка из природного материала, наверняка, очень понравится юным модницам.

  1. Из корней деревьев, интересных по форме веток, спилов стволов можно смастерить подставку для комнатных цветов, обработав и покрыв ее лаком. Отличным сувениром станет домик из веточек. Такие изделия из природного материала для детей и взрослых будут не только интересными, но и полезными.

  1. В школе работа с природным материалом проходит не только на уроках технологии, но и на уроках биологии, где детям дают задание собрать гербарий .

Техника и правила работы с природными материалами

При работе необходимо неукоснительно соблюдать технику безопасности, так как прежде, чем приступить к сборке поделки с природного материала своими руками, сначала готовят ее детали.

При изготовлении человечков, зверушек из желудей и шишек требуется выполнение определенных действий: прокалывание шилом, сверление, отпиливание. Любые подобные работы из природного материала должна происходить на рабочем месте, при этом руки с деталями поделки не следует держать на вису, все действия нужно стараться производить на поверхности стола. Острые инструменты необходимо держать в положении от себя.

Дополнительный материал для поделок из природного материала

  • Для придания устойчивости поделкам из природного материала часто их прикрепляют к твердой плоской поверхности. Для этих целей подойдет плотный картон, лист фанеры или спил дерева.
  • Для скрепления деталей объемной поделки из природного материала применяют пластилин, клей по дереву или тонкую проволоку.
  • Для изготовления аппликаций и картин может понадобиться цветная бумага и картон.

Применение поделок из природного материала

Праздников очень много и к каждому из них можно сделать необычные поделки из природного материала своими руками, а затем организовать тематические выставки, посвященные празднику Осени, Дню Матери, Новому году, 8 Марта и др.

Поделки своими руками из природного материала подойдут в качестве подарка или сувенира. А овощи и фрукты, представленные в необычном виде, украсят любую выставку под названием «Дары природы».

Поделки из природного материала доставляют массу удовольствия и помогают организации полезного досуга не только для детей, но и для их родителей, и педагогов.

Детские поделки из природного материала

Творческие занятия с детьми разнообразит работа с природными материалами. Из них создают объемные игрушки, фигурки животных, аппликации и другие поделки. Важным этапом занятий становится не только создание поделок, но и сбор и обработка материалов, подготовка их к применению.

Совместные походы в парк или на природу помогут детям лучше узнать окружающий мир. Родители могут показывать различные виды растений, их ягоды плоды и семена, а также прививать детям любовь к природе. Так, например, сбор коры не должен навредить дереву, его следует производить только на уже поврежденных или спиленных деревьях. Природный материал безопасен, доступен и предоставляет широкие возможности проявить фантазию.

Что можно сделать из природных материалов?

Из различных природных материалов можно создавать игрушки, изображения зверей и человечков. Разнообразные по форме, цвету и фактуре, они прекрасно сочетаются между собой и дополняют друг друга. Из всех сделанных игрушек можно собрать целую композицию или выставку персонажей.

Мебель, транспорт, домики и другие предметы для игрушек также можно создать из природных материалов, распиленных веток, коры деревьев. В качестве основных способов соединения используют клей ПВА, или другой клей, а также проволоку, нити, веревки, заточенные спички или зубочистки. В работе с природными материалами могут понадобиться такие инструменты: ножницы, кисть, игла с ниткой, шило, пила, напильник, нож и другие.

Когда и что нужно заготавливать?

Все природные материалы можно разделить на те, которые необходимо заготавливать летом, и те, которые доступны с созреванием плодов осенью. Летом и весной доступны такие природные материалы, как цветы, листья, трава, рогоз, кукуруза, береста, и другие. Осенью собирают орехи, каштаны, желуди, семена многих растений, солому, декоративные тыквы, и другие материалы. Некоторые материалы, как мох, шишки, хвоя и ракушки, доступны в любое время года.

Цветы и листья растений выравнивают между листами бумаги и сушат, из них можно составить аппликацию или букет из сухоцветов. Из плотных листьев получаются крылья для бабочек и стрекоз или плавники для рыбок. Осенние листья окрашены в теплые цвета и считаются особенно красивыми. Зеленые летние листья по мере высыхания, теряют насыщенный зеленый цвет. Разнообразие форм и цвета листьев делает их интересным материалом для творчества. Собранные листья проглаживают утюгом через бумагу, досушивают под прессом. Хранят их также между картонными или бумажными листами.

Летом можно делать поделки из пучков травы или использовать ее для связки деталей поделки. Зеленые колосья, стебли трав или пучки травы быстро вянут, становятся ломкими после высыхания. Поделки из таких недолговечных материалов быстро портятся, однако с их помощью также можно развивать ребенка.

Природные материалы для поделок

1. Рогоз

Рогоз — летнее растение, растущее в воде на мелководье рек, озер, прудов и других водоемов. Его вытянутые коричневые соцветия состоят из мягкого пуха, легко поддающегося моделированию. Можно использовать эти соцветия, которые в народе зовут «камышом», для создания фигурок животных. Листья и стебли рогоза можно сушить, резать, сворачивать и использовать для различных деталей в поделках.

2. Кукуруза

Кукуруза — особенная летняя культура, в которой для поделок можно использовать очищенные свежие или сухие початки, длинные листья и затвердевшие зерна. Чем старше и тверже початки кукурузы, тем труднее с ними работать ребенку, ведь их необходимо разрезать или прокалывать. Занятия с детьми проводят, когда кукуруза не до конца созрела и легко поддается воздействию. Длинные и мягкие листья кукурузы позволяют разнообразить поделки, их можно складывать, сворачивать, связывать в узел, и так далее. Перед работой просушенные листья размачивают пару часов в мокрой ткани.

3. Береста

Известный с древних времен материал для народного творчества – березовая кора, или береста. Она необычна, красива, долговечна. Березовая кора, собранная весной и осенью наиболее красивая и гибкая, она легче снимается со ствола. Чтобы правильно снять кору с древесины, ее надрезают по окружности, отделяя кусок шириной до 25 см. Кору очищают, внутреннюю сторону протирают влажной тканью, внешнюю — зачищают наждачной бумагой. Чтобы кора была ровной, ее сушат, придавив доской с грузом. Если необходим скрученный лист бересты, то ее размачивают и высушивают на солнце или в тепле.

4. Ягоды и плоды

Из свежих летних ягод и плодов можно создавать фигуры и другие поделки, например, бусы. Высыхая, ягоды затвердевают и сморщиваются, либо портятся. Из плодов шиповника и рябины получаются яркие украшения и персонажи.

5. Солома

В конце лета после сбора злаковых, среди природных материалов появляется солома. Из нее можно связывать объемные игрушки, плести плоские поверхности, наклеивать гладкий рисунок. Золотой цвет проглаженной соломы нравится детям, они с удовольствием работают с этим гибким материалом. Собирают солому, сохраняя ровные стебли. Места соединений стеблей вырезают, ровные соломинки сортируют по длине и хранят в коробках. Чтобы солома стала эластичной, ее вымачивают сутки в закрытой посуде, залив кипятком. Для аппликаций нужна гладкая солома, и ее проглаживают утюгом.

6. Просушенные плоды кувшинки

В качестве природного материала используют и просушенные плоды кувшинки, напоминающие маленький сосуд с зауженным горлышком. Их интересная форма подходит для создания частей тела игрушек, для игрушечной посуды.

7. Плоды декоративной тыквы

Интересным природным материалом считают и высушенные яркие плоды декоративной тыквы. Ее разнообразные формы и цветовые оттенки предоставляют свободу детской фантазии.

8. Орехи, желуди и каштаны

Осенью созревают грецкие, лесные, кедровые и другие орехи, а также желуди и каштаны. Их форма, коричневый цвет, фактура поверхности, твердость и другие качества позволяют создавать различные части тела объемных игрушек, животных и персонажей. Шляпка, или плюска лесных орехов также может применяться в поделках. Грецкие орехи можно использовать целыми либо расколоть их на половинки. Кедровые и земляные орехи легко прокалываются и склеиваются. Хранить все виды орехов следует в разных коробках в сухом помещении. Твердые орехи следует разрезать и прокалывать самому воспитателю. Ребенок может пораниться, пытаясь проколоть твердый и круглый предмет.

Желуди, плоды дуба, собирают осенью, когда они поспели и начинают опадать. Их можно отбирать разного размера для разных поделок. Желуди могут получаться разных форм, более округлых или вытянутых, они могут расти сдвоенными, строенными. Чашечки этих плодов, или плюски, также затвердевают, отделяются от желудей и используются в изготовлении игрушек. Если сами желуди могут быть частью тела животных или человечков, то их чашечки можно использовать как посуду или головные уборы игрушек. Отбирать желуди следует целые, крепкие, без повреждений, гнили и прелых пятен. Они долго могут храниться в прохладном влажном помещении.

Плоды дерева каштан коричневого цвета, округлые и гладкие. Соединяя их проволочками или спичками, получают простые игрушки: мишек, зайчиков, мышат и других животных. Их колючая кожура может применяться для создания ежиков. Каштаны можно собирать разных размеров, они бывают круглыми и полукруглыми, половинчатыми. Они долго сохраняются в прохладном месте.

9. Семена растений и деревьев

Семена многих растений и деревьев широко применяются в изготовлении поделок из природных материалов. Как правило, семена созревают осенью. В поделках можно использовать семена ясеня, акации, тыквы, арбуза, подсолнечника, и многие другие. Их можно приклеивать клеем, прошивать или прокалывать иглой, зубочисткой или проволокой. Из них получаются части тела, глаза и носики животных.

10. Шишки и хвоя деревьев

Распространенным материалом являются шишки хвойных деревьев: кедров, сосен, елей, кипарисов и пихт. Шишки можно использовать как раскрытые, так и нераскрытые. Если шишки собирать с влажной почвы, то они медленнее высыхают и сохраняют форму. Если они быстро сохнут в тепле, то могут раскрываться, деформироваться. Шишки можно прокалывать, связывать и склеивать. Они могут быть частью объемных игрушек. Можно сортировать их по форме и размеру, как и другие материалы, хранить в отдельных коробках.

Среди природных материалов, которые можно получить и весной, и летом, и осенью, а иногда даже зимой, можно назвать и саму хвою деревьев. Длинные хвоинки можно использовать как усики бабочек, колючки ежа, лапки насекомых, и другим способом. Их можно связывать в пучок или вкалывать по отдельности. Хранить хвою можно в спичечных коробках.

11. Мох

В теплое время года можно собрать мох, который применяют для создания фона, имитации травы в игрушечных композициях. Мох может долго храниться, его легко приклеить к плоскому основанию.

12. Высушенный древесный гриб

Интересным природным материалом может послужить срезанный и высушенный твердый древесный гриб. Из него можно сделать подставку или крышу домика.

13. Кора деревьев

Аналогичным твердым материалом, служащим «строительным материалом» в создании целых кукольных композиций, может быть твердая древесная кора. Ее можно покрыть прозрачным лаком, что продлит срок «жизни» композиции. Кора разных деревьев отличается по цвету и форме. Кроме указанной березовой коры, которая является тонким и гибким материалом белого цвета, можно использовать кору сосны, дуба и других деревьев. Она может быть твердой и плотной, а может быть мягкой и гибкой, рельефной, темного коричневого или серого цвета.

14. Ветки деревьев

Ветки являются прочным природным материалом. Из тонких веток можно создавать руки, ноги или шеи кукол, скамейки для игрушек, перекрытия домиков, беседки и так далее. Более толстые ветки при распиле могут имитировать пенек для сказочных персонажей. Из разветвленных веток можно создать игрушечный сад или лес. Ветки для поделок лучше использовать не пересушенные и неповрежденные. Ветки таких растений, как сосна, сирень и кизил не ломаются при высыхании, они упруги, их удобно применять при создании фигур. Собирая ветки для поделок с группой детей, воспитатель должен научить не повреждать деревья, собирать опавший материал.

15. Корни деревьев и кустарников

Очень интересным материалом являются корни деревьев или кустарника, однако добыть их довольно затруднительно. Корни можно найти по берегам рек, где они размываются водой. Важно напоминать детям, что корни живых деревьев повреждать и срезать нельзя. Корни имеют фигурную неповторимую форму. Часто в их форме можно увидеть какого-либо персонажа, фантастическое существо или насекомое. Зачищенные и покрытые лаком корни можно украсить другими материалами. Собранные корни необходимо вымыть, просушить и хранить в обычных условиях, в сухом помещении, предохранять от излишней влажности. Занятия с этим природным материалом развивают фантазию, творческое мышление и наблюдательность у ребенка.

16. Перья птиц

Разнообразным, податливым и ярким материалом можно назвать перья птиц. Можно использовать перья домашних птиц: уток, кур, гусей и других. Перья диких птиц можно найти просто на улице и в походе. Если у детей есть домашние попугайчики, то их яркие разноцветные перья станут украшением поделки. Собранные перья необходимо обязательно вымыть и просушить. Чтобы вернуть им первоначальную естественную форму, их достаточно расчесать щеткой или разгладить пальцами. Птичьи перья можно разрезать, сшивать, склеивать, вставлять в отверстия более твердых природных материалов. При работе с перьями можно рассказать детям о различных видах птиц, о том, как они летают с помощью перьев, и так далее.

17. Ракушки и камни

Одним из самых распространенных и любимых детьми материалов являются ракушки. Их можно найти на берегах рек, а в особенности, на берегу моря. Они могут быть различной формы, от плоской овальной, сердцевидной или напоминающей гребешок, до объемной формы в виде скрученного рожка. Размеры ракушек также могут быть совершенно разными. Ракушки можно прокалывать, сверлить, надпиливать и склеивать. Из них можно собирать фигурки персонажей, составлять плоские рисунки и изображения цветов, а можно обклеивать ими целые плоскости шкатулок или картин.

Собранные ракушки необходимо тщательно промыть щеткой и высушить. Собирая ракушки, можно выбрать и другой природный материал — обточенные водой природные камни. Их можно приклеивать резиновым и строительным клеем, создавать из них части обстановки, выкладывать дорожки или строить домики игрушкам.

Работа с природными материалами значительно развивает творческую фантазию детей, а также знакомит их с миром живой природы.

Нам понадобится: желуди, проволока, фиолетовый лак для ногтей, зеленая гофрированная бумага.

Собираем много-много желудей и некоторое время просушиваем их дома. Потом надо проделать в каждом желуде продольное отверстие диаметром около миллиметра. Мы попросили папу просверлить дырочки, так как кожура у желудя твердая и просто так ее не проткнешь.
Нанизали желуди на проволоку.

Потом самое интересное. Красим каждый желудь лаком для ногтей, фиолетовым или зеленым цветом. Маше так понравилось это занятия, что она красила желуди аж 3 раза.

С острого конца желудя закрепляем проволоку, делаем маленький крючочек. Собираем в гроздь и скрепляем проволокой. Вырезаем из бумаги листочки. Зеленой бумагой обматываем веточку и крепим листочки.

По материалам с сайта:

Походная солонка с крышкой. Набор солонок

В основе этого занятия тоже изучение углов, как и в предыдущей статье, но только теперь рассмотрим плетение сужающих углов и образование узкого горлышка. Эти элементы довольно часто используются в изготовлении плетеных бытовых предметов из бересты.

Так создаются сосуды для хранения сыпучих продуктов (соли, сахара, чая и прочих). Экологически чистая береста бесспорно и сегодня подходит для изготовления предметов для хранения продуктов питания. Солонка с крышкой подходит, например, для того, чтобы взять различные сухие продукты в поход на природу. Так как это изделие с крышкой или пробкой, то ни соль, ни сахар не просыплются в ваш рюкзак.

Для полного набора солонок нам не хватает еще несколько видов изделий, и мы продолжаем их накапливать. Теперь к настольной открытой солонке прибавим солонку с крышкой.

Начало плетения как обычно:

А вот дальше необходимо начать сужение изделия к горлышку. Плавного сужения в традиционном плетении нет, поэтому используется элемент угол.

Определитесь с высотой будущей солонки на свое усмотрение. Далее вам нужны две пересекающиеся ленты, которые будут образовывать угол строго над углом донца. Теперь нужно обрезать верхнюю ленту. После этого вторую полоску пустите в направлении донца поверх обрезанной ленты и проплетите под несколькими поперечными ячейками для закрепления. Таким способом аккуратно сплетите три оставшихся угла.

Если все нормально и принцип плетения не нарушен, тогда приступим к образованию горлышка. Иначе необходимо вернуться на несколько шагов назад и найти ошибку в плетении.

Обратите внимание, что сужающие углы образуют плечики. Так вот величина этих плечиков в представленном изделии будет всего в одну клетку шириной.

На первый взгляд при сужении все кажется сложным, куча переплетенных лент, некоторые из них стыкуются и не сразу понятно, что и куда девать. На рисунках довольно наглядно изображено, какие встречающиеся ленты нужно переплести, чтобы образовалось горлышко.

Попробую немного прокомментировать образование горлышка нашей солонки. Напротив каждого плечика переплетаются две ленты, которые принадлежат двум соседним плечикам и исходят со стороны, которая обращена к выбранному сужающему углу. Если бы мы не захотели образовывать горлышко, то одна из этих лент должна была быть сокращена, а вторая пройти поверх обрезанной ленты. Однако в таком случае мы получили бы замкнутую систему и солонка с крышкой у нас бы не получилась. Переплетя эти ленты без сокращений, мы поднимаем новую стенку.

Далее у нас идет плетение более узкого стаканчика и после нескольких хитросплетений можно образовывать край. На прошлой лекции рассказывалось, как заплетать простую кромку, здесь необходимо использовать ее же. Затем оплести все изделие лицевым слоем наружу. Наращивание лент рассматривалось на прошлом занятии и вопросов с этим у вас быть не должно.

Чтобы сплести крышку для солонки, ленты той же ширины уже не подойдут, для этого нужно взять более широкие полоски и сплести стаканчик по принципу открытой солонки. Размер коврика в нашем случае 2Х2. Либо использовать более узкие ленты и размер коврика 4Х4.

Еще возможен вариант использования не крышки, а пробки. Ее строгают из несмолистых пород древесины (лучше из березы для сохранения стиля!) кубической формы. Затем на ней вырезают неглубокий желобок и обвязывают лентой сыромятой кожи или бечевки, чтобы пробка не проваливалась внутрь солонки.

Теперь наш набор состоит из закрытых и открытых солонок. Подобные солонки можно плести различных диаметров и размеров и применять не только для соли. Самым важным аспектом является плотность плетения и примыкания крышки к солонке, чтобы сыпучий продукт не растрясся по дороге через дырки и щели.

Поделки из веток

Из любой, на первый взгляд, обыкно­ венной ветки, можно смастерить ориги­ нальную поделку. Присмотритесь, не затаилось ли в ее хитром изгибе какое-ни­ будь фантастическое существо. Обратите внимание на поломанные ветки. Их излом может придать поделке неповторимое оча­ рование.

Начнем с простой игрушки, сделанной из цельного куска ветки. С заготовки ак­ куратно снимите кору. Один конец ветки заострите в виде конуса и зачистите мел­ козернистой наждачной бумагой.

Сделайте ножом или стамеской два надреза. Получившиеся отщепы слегка приподнимите. Это «уши» мышонка. Та­ ким же способом сделайте «лапы».

«Хвост» — ивовый прутик закрепите в отверстии, проколотом шилом.

Подставку вырежьте из небольшого кус­ ка толстой ветки.

Для изготовления этой игрушки вам по­ надобятся ветки разной толщины. Из од ной, диаметром 30 мм, можно сделать ту­ ловище и голову. Из более тонкой — лапы и хвост.

Чтобы соединить детали, на каждой шилом сделайте отверстия в месте креп ления. Вставьте спички и склейте.

Веточку – «хвост» обрежьте с одной сторо­ ны углом и приклейте к «туловищу».

«Уши» отщепы сделайте стамеской и приподнимите. Глаза и рот нарисуйте фло мастером.

Поделки из листьев

По материалам сайтов:

Поделки из корней

По материалам сайта:

Поделки из травы:

По материалам сайта:

По материалам сайта:

Поделки из меха:

По материалам сайта:

Поделки из кости:

По материалам сайта:

Поделки из зубов:

По материалам сайта:

Работы из материалов птичьего происхождения:

Поделки из перьев:

По материалам сайта:

Поделки из пуха:

По материалам сайта:

Поделки из скорлупы:

По материалам сайта:

Работа из материалов рыбьего происхождения:

Оцените статью: Поделитесь с друзьями!

Поделки из природного материала для детского сада своими руками + фото

Мир природы таинственен, необыкновенно красив и неповторим. Создавая оригинальные поделки из природного материала, дети прикасаются к её сокровенным тайнам, развивая при этом пространственное мышление, мелкую моторику, глазомер, свои творческие способности и художественное воображение, учатся бережно относиться к дарам природы, чувствовать и понимать особенности самого материала, замечать разнообразие красок, форм и фактуры. Задача воспитателя — воспитывать в детях умение видеть и ценить бесконечную красоту жизни, помочь ребятам овладеть мастерством предметного воплощения воображаемых художественных образов.

Поделки из природного материала: как научить дошкольников

Конструирование из природного материалатворческое и полезное занятие, в процессе которого дети создают оригинальные изделия, совершенствуя при этом свои аналитические способности, проявляя фантазию и талант изобретателя.

Кроме того, ребята:

  • изучают свойства природного материала,
  • учатся планировать последовательность своих действий,
  • учатся подбирать материал,
  • учатся продумывать оптимальный вариант соединения деталей поделки в целостный образ,
  • учатся творчески подходить к оформлению изделия.

Процесс придумывания и изготовления таких поделок является источником радости и вдохновения, обогащает личность ребёнка и способствует её гармоничному развитию, а также воспитывает терпение и целеустремлённость.

Конструирование из природного материала способствует гармоничному развитию личности ребёнка

Цели, задачи и приёмы обучения

Цели:

  • посредством конструирования из природного материала расширять кругозор;
  • приобщать к миру прекрасного;
  • формировать целостное мировосприятие;
  • развивать:
    • внимание,
    • память,
    • сенсомоторику.

Творческое постижение реальности лучше, чем что бы то ни было ещё, заставляет человека чувствовать, что жизнь достойна того, чтобы жить.

Дональд Винникот

Задачи обучения для старшей группы:

  1. Сформировать навыки вдумчивого отбора природного материала для конструирования будущей поделки (например, подобрать шишки, корешки и веточки нужного размера и формы и т. д.)
  2. Учить видеть целостный образ поделки и выстраивать его путём «опредмечивания», используя основные приёмы конструирования.
  3. Обучать конструированию по замыслу, умению комбинировать поделки в единую сюжетную композицию.
  4. Развивать любознательность и творческое мышление.

Подготовительная группа:

  1. Закрепление и совершенствование навыка конструирования по собственному замыслу с учётом особенностей материала, общего сюжета и детализации.
  2. Моделирование целостного образа способом «включения», когда ребёнок анализирует природный материал, учится видеть в нём не только основу (например, туловище медвежонка), но и дополнительную важную деталь, например, колокольчик или корзинку.

Виды поделок по технике исполнения:

  • Конструирование — создание объёмных поделок путём соединения отдельных фрагментов и элементов в целостный образ.
  • Аппликация — присоединение деталей композиции к фону (получаются картины, коллажи, мозаичные панно).

Аппликация может использоваться для создания картин, коллажей, мозаичных панно

Виды конструирования и аппликации из природного материала:

  • Предметное конструирование — единичная объёмная фигурка или аппликация (бабочка, цветок, ослик, кошечка, гномик и т. д.).
  • Сюжетная композиция («На арене цирка», «Лесная школа», «День рождения принцессы» и т. д.) — дети работают в подгруппах или коллективно, сочиняют и рассказывают сказочные истории, дают словесные характеристики своим героям, создают живые образы (добрая черепаха, шаловливый зайчик, важный слон), составляют из отдельных фигурок единую композицию на основе самостоятельно придуманного сюжета или «оживления» героев любимых сказок и мультфильмов.
  • Создание больших композиций на территории детского сада: плоскостных (ковёр из листьев, палочек, камешков, ракушек), а также объёмных (средневековый город с замком и домами, окружённый крепостью, подъёмными мостами и рвами или космодром с ракетами и роботами). Это групповая работа, которая занимает до нескольких недель.

Композиция на участке детского сада

Фотогалерея: сюжетные композиции

Приёмы моделирования поделки:

  • смена расположения в пространстве — ребёнок внимательно рассматривает материал, представляет, какую фигурку напоминает естественная конфигурация, вертит корешки, веточки в разные стороны;
  • метод «достраивания» образа — ребёнок фиксирует на подставке материал в определённом пространственном положении и дополняет оригинальный образ с помощью деталей из другого природного материала или пластилина, создавая, например, фигурку ёжика, собачки, принцессы или акробата;
  • метод комбинирования — создание сюжетных композиций из нескольких фигурок;
  • способ «убрать лишнее» — ребёнок отламывает лишние веточки,а далее добавляет необходимые детали, например, голову, и получает образ клоуна.

Природный материал: что собирать и как хранить

Материал, как правило, собирается летним или осенним днём в парке, саду, лесу, на дачном участке, в поле — во время семейного отдыха, приятных прогулок или увлекательных экскурсий. Стоит помнить, что фактура и форма недозрелых ягод и семян при высыхании видоизменяется.

Мелкие семена и скорлупки удобнее хранить в отдельных контейнерах

  • Продолговатые по форме шишки ели, крупные по размеру плоды сосны или кедра — прекрасный материал для туловища человечка или животного. Небольшие округлые шишки сосны пригодятся для оформления головы или конечностей. Шишки, собранные с деревьев или на влажной поверхности почвы, имеют закрытые, плотно прижатые друг к другу чешуйки. Чтобы сохранить нераскрытую форму, шишку необходимо смазать клеем или лаком и высушить в перевёрнутом виде. Собранные в сухую погоду или высушенные в тёплом месте шишки имеют «пушистую» форму с раскрывшимися чешуйками.
  • Разнообразные по величине, форме, цвету грибы, растущие на деревьях и пнях — детали из этого материала соединяются с помощью креплений в виде остроконечных веточек или спичек, которые вставляются в проделанные шилом углубления (эту работу выполняет только взрослый), заполненные кусочком пластилина или клеем.
  • Хвойные иголки — собирать можно круглый год, для конструирования игрушек лучше использовать зелёную хвою.
  • Ветки, корешки — детская фантазия и смекалка помогут увидеть в изогнутых линиях элементы мебели, фигуру гимнаста, образ осьминога и т. д.

    Веточки разного размера, длины и толщины могут быть элементами для самых разны поделок

  • Сухие листья — интересное и красочное декоративное дополнение, которое может превратиться в лепестки волшебного цветка, крылья сказочной птицы или яркой бабочки, стать парусом корабля, украсить красивыми плавниками рыбок в аквариуме.

Поделки из природных материалов своими руками: быстро и красиво (фото)

Быстро и красиво своими руками можно сделать различные поделки. Изделия из природных материалов получаются оригинальными, необычными. Они вызывают интерес у детей и взрослых. Творческий процесс приносит массу удовольствия и положительные эмоции.

СодержаниеРазвернуть

Обратите внимание!

С приходом осени можно без труда собрать природный материал. Это шишки, каштаны, желуди, кленовые листья. Каждая рукодельница сможет выбрать из всего разнообразия подходящий вариант.

Ваза из желудей

На работу уйдет немного времени. Дети с удовольствием помогут в изготовлении вазы, смогут самостоятельно придумать ее оформление. Почему бы не проявить немного фантазии и не устроить для ребенка настоящий мастер-класс. Тем более для этого потребуется минимальный набор инструментов.

Материалы:

  • стеклянная банка;
  • желуди;
  • пластилин.

Последовательность выполнения:

  1. Берем банку, облепливаем ее пластилином. Для этого необязательно использовать новый материал, можно взять остатки из старой коробки.
  2. Прикрепляем к пластилину желуди. Начинаем работу сверху, постепенно обклеивая всю поверхность.
  3. Если между желудями получаются просветы, заполняем их шляпками.

Ваза готова. В нее можно поставить букет кленовых листьев и наслаждаться осенней композицией. Такое изделие не затеряется в доме, напомнит о хорошо проведенном времени.

Читайте также

Цветы из шишек

Если хочется вместе с детьми создать оригинальное изделие, почему не устроить мастер-класс по изготовлению ярких цветов. В основу сувенира входят шишки, которые собрать не составит труда. Немного терпения и фантазии, и удастся своими руками смастерить чудесный подарок для мамы.

Материалы:

  • кисть;
  • гуашь;
  • цветная бумага зеленого цвета;
  • шишки;
  • клей;
  • ножницы.

Последовательность выполнения:

  1. Собираем шишки, очищаем их от загрязнений. Если есть в этом необходимость материал промываем, просушиваем.
  2. Окрашиваем шишки, даем им просохнуть.
  3. Берем цветную бумагу, вырезаем из нее прямоугольник, делаем листья, закручиваем их по кругу.
  4. Шишку размещаем в центре листа, приклеиваем.

Яркие и необычные цветы готовы. Если есть желание, можно сделать несколько изделий и разместить их на подставке. В таком случае получится создать потрясающую цветочную композицию.

Обратите внимание!

Чтобы цветы выглядели более привлекательно, необходимо собирать раскрытые шишки.

Морской конек

Своими руками можно сделать различные поделки из природных материалов. Если хочется получить для дома оригинальное украшение, можно создать забавного морского конька. Работа несложная, дети с радостью примут участие в творческом процессе.

Материалы:

  • картон;
  • карандаш;
  • шаблон морского конька;
  • ветки;
  • клей;
  • ножницы.

Последовательность выполнения:

  1. На улице находим ветки разной длины.
  2. Заготовим шаблон морского конька. Прикладываем его на картон, обводим карандашом.
  3. Вырезаем из картона заготовку.
  4. Приклеиваем к основе ветки, лишнее аккуратно обрезаем.
  5. Даем изделию просохнуть.

Осталось лишь для композиции найти подходящее место в доме и можно вешать картину на стену. Такое оригинальное изделие станет настоящим украшением комнаты. Оно вызовет интерес со стороны детей.

Читайте также

Рамка для фотографий

Если в наличии имеются красивые фото с отпуска, почему бы не сделать для них интересные рамки. Тем более если с отдыха были привезены ракушки, то процесс упрощается в несколько раз.

Материалы:

  • акриловая краска;
  • деревянная рамка;
  • кисть;
  • ракушки;
  • клей.

Последовательность выполнения:

  1. Рамку окрашиваем краской, даем ей просохнуть.
  2. Раскладываем на рамке ракушки, создаем определенный дизайн.
  3. Приклеиваем ракушки к основе. Убираем изделие в сторону. Ждем, когда оно высохнет.
  4. Как только рамка просохнет, вставляем в нее фото.

Изделие можно повесить на стену или поставить на стол. Фоторамка станет отличным элементом декора и напомнит об отпуске. Кроме того, сувенир можно подарить близкому человеку.

Читайте также

Розы из осенних листьев

Каждая женщина с удовольствием принимает букеты цветов. Почему бы не разнообразить презент и не сделать своими руками оригинальные розы. Для этого придется потратить немного времени, но результат того стоит. Близкий человек будет в восторге от подарка.

Материалы:

  • кленовые листья;
  • нитки.

Последовательность выполнения:

  1. Берем кленовый лист. Складываем его пополам, заворачиваем в рулон. Это получится сердцевина розы.
  2. В другой лист по центру размещаем сердцевину, перегибаем его пополам наружу. При этом сердцевина должна располагаться на 1 см ниже кромки листа.
  3. Выступающий край отгибаем наружу, боковыми элементами оборачиваем сердцевину.
  4. Берем еще 1 лист, делаем с ним то же самое. Закручиваем вокруг центральной части.
  5. В результате получаем бутон розы. Закрепляем его ниткой.
  6. Делаем несколько роз, собираем их в букет.

Поделка готова. Ее можно подарить близкому человеку или поставить в вазу. Такое изделие не останется незамеченным. Оно поможет поднять настроение, придаст обычному дню частичку торжества.

Читайте также

Дерево из фисташек

Создать необычное дерево не составит труда. Пошаговые фото помогут разобраться с основными нюансами, сделают работу интересной и занимательной. Поделка выделяется оригинальностью, ее можно смело нести на выставку юных мастеров.

Материалы:

  • лента;
  • скорлупа от фисташек;
  • пластилин;
  • ножницы;
  • ветки: несколько ровных и одна, напоминающая дерево;
  • искусственная трава.

Последовательность выполнения:

  1. Из пластилина делаем небольшой шар. Сверху вставляем в него скорлупу от фисташек.
  2. Прикрепляем скорлупу по всей поверхности, двигаемся аккуратно по кругу. Делаем несколько таких заготовок.
  3. Берем ветку, напоминающую дерево, прикрепляем сверху полученные заготовки.
  4. Займемся изготовлением подставки. Для этого из пластилина делаем вытянутую фигуру произвольной формы. Ветки прикрепляем к пластилину, лишнее срезаем.
  5. Вставляем фисташковое дерево в подставку. Сверху выкладываем искусственную траву, украшаем лентой.

Сувенир готов, можно ставить его на видное место. Изделие вызовет интерес как у детей, так и у взрослых. Оно привлечет всеобщее внимание.

Читайте также

Осенний венок

Если хочется сделать украшение для дома, не стоит себе в этом отказывать. Самый простой вариант – это венок. В осенний период удастся найти природный материал прямо на улице, что значительно упростит работу.

Материалы:

  • желуди;
  • клеевой пистолет;
  • ветки рябины;
  • тесьма;
  • сухие цветы;
  • декоративные фрукты и овощи;
  • заготовка из пенопласта;
  • мох или сизаль;
  • ленты;
  • флористическая тейп-лента.

Последовательность выполнения:

  1. Кольцо из пенопласта обматываем атласной лентой коричневого цвета. Кончик фиксируем клеем.
  2. Используем сизаль для украшения фигуры.
  3. Подготовим сухие цветы. Отрезаем у них стебли, приклеиваем шляпки по кругу. Для начала располагаем крупные экземпляры, затем прикрепляем цветы поменьше.
  4. Желуди вместе со шляпками добавляем в общую композицию.
  5. Берем декоративные фрукты и овощи, аккуратно приклеиваем их на венок.
  6. Чтобы изделие получилось более пышным, добавляем в работу немного сухих трав. Для начала растения распределяем по пучкам, соединяем тейп-лентой.
  7. Украшаем венок тесьмой и лентами

Творческий проект «Природная мастерская»

ГБСУ СОСЗН РМ «Темниковский детский дом-интернат для детей с физическими недостатками»

Автор проекра Л.Н.Ишаева

2017г.

Выбор темы и обоснование проекта.

Мир природы необыкновенно красив, загадочен и чудесен. Каждая травинка, листок, веточка неповторимы, таят в себе необыкновенные тайны и имеют свою, только им присущую форму. Способность проникать в эти тайны, чувствовать красоту природы, наблюдать за ней – огромное счастье.
Художественное творчество с использованием природных материалов – один из путей приобщения детей к природе, к красоте, к созиданию и творчеству. 
Работа с природным материалом не только увлекательное, но и полезное занятие, имеющее большое значение для развития личности ребёнка. В процессе создания поделок у детей развиваются мелкая моторика руки, глазомер, пространственная ориентировка, умение целесообразно и бережно использовать дары природы, воспитываются трудолюбие и усидчивость. Дети учатся планировать свою деятельность, подбирать материал для изделия, выбирать способы соединения деталей и оформления изделия. 
Любая работа с природным материалом: поделки из шишек, ракушек, семян растений — не только увлекательна, но и познавательна. Т.е. природа дает возможность ребенку развивать собственные творческие способности, приобщаться к эстетическому восприятию. 

Исходя из этого в этом учебном году с детьми 5-8классов был проведен проект, предусматривающий работу по развитию изобразительных способностей, художественного вкуса, нестандартного мышления, творческой индивидуальности.

Цель:  Расширить представления детей о многообразии природного материала. Формировать эстетическое отношение к природе.

Задачи:

Образовательные:

 познакомиться с многообразием природного материалов, для изготовления поделок.

-Учить замечать и выделять основные средства выразительности изделий.

Развивающие:

 развивать творческие способности, фантазию.

Воспитательные:

— воспитывать чувства прекрасного, экологическую культуру, интерес к изготовлению поделок своими руками.

-Воспитывать художественно – эстетический вкус, трудолюбие, аккуратность.

Тип проекта: краткосрочный.

Сроки реализации проекта: сентябрь-ноябрь 2017 года.

Участники проекта: воспитанники детского дома 5-8 класс, инструктор по труду.

Содержание проекта

Реализация проекта проводилась в два этапа: подготовительный и основной.

Подготовительный этап Цель: создание условий для реализации проекта

На данном этапе реализации проекта были проведены экскурсии в парк, где дети смогли понаблюдать за парковыми и декоративными растениями, а также собрать с них листья. Так началось создание гербария, в который вошли веточки и листья различных растений (травы, цветы, кустарники, деревья).

В парке ребята пополнили запас природной коллекции (собрали шишки, семена деревьев, веточки)

Основной Цель: осуществление практической деятельности, направленной на реализацию проекта, формиро

Идеи поделок из природного материала. Мастер-класс. Видео

Автор Teddy На чтение 5 мин. Просмотров 452 Обновлено

Природа дарит нам огромное количество материалов для интереснейших поделок. Весело проводя время в лесу, в парке или на берегу речки, можно собрать несметные сокровища — веточки, ракушки, камешки — а потом создать из них настоящие шедевры.

 

Разнообразная фактура, цвет, форма предметов дают множество поводов для вдохновения. В ваших руках эти вещицы способны превратиться в сказочного персонажа, милую безделушку или оригинальное украшение для дома.

От вас требуются только дополнительные инструменты, немного времени и безграничный полет фантазии. А наши уроки помогут вам приобрести навык в изготовлении уникальных поделок и зарядиться новыми идеями.

Корзина из сосновых шишек своими руками — мастер-класс

Нам понадобятся:

  • более 60 сосновых шишек
  • два куска тонкой и толстой проволоки, желательно коричневого цвета
  • плотный картон, термоклей

Шаг первый. Изготавливаем из 11 или 12 шишек круг, соединяя их тонкой проволокой. Вначале закрепляем проволоку на первой шишке, как показано на фото.

Шаг второй. Прикрепляем остальные шишки, оборачивая вокруг каждой последующей проволоку и образуя кольцо, равное размеру дна корзины. При этом основания шишек формируют наружный край кольца.

Шаг третий. Делаем второй круг из шишек, диаметр которого немного меньше, чем у первого. Понадобится от 8 до 10 шишек. Нашу корзину составляют два кольца шишек. Чтобы она была поглубже, можно сделать третье кольцо.

Шаг четвертый. Готовые кольца склеиваем между собой. Для ручки мастерим полукруг из шишек, скрепляя их проволокой таким же образом, как и кольца. Чтобы ручка не теряла свою форму, крепим ее на каркас из толстой проволоки.

Далее изготавливаем из картона дно корзины, приклеив его к нижнему кольцу из шишек. Такая корзина украсит любой интерьер. В нее можно положить сухие веточки или цветы, изготовленные из перьев или бумаги, что придаст нашему творению еще больше оригинальности.

Гроздья винограда из желудей — мастер-класс

Нам понадобятся:

  • просушенные желуди
  • шило, проволока, гофробумага
  • кисточки, акриловые краски и лак

Шаг первый. С помощью шила проделываем в желудях отверстия с обеих сторон аккуратными вкручивающими движениями. Продеваем в отверстия в первом желуде проволоку насквозь, затем загибаем ее кончик в виде крючочка, который протягиваем через нижнее отверстие. Крючок при этом остается внутри желудя и крепко держит орешек на проволоке.

Шаг второй. Таким же образом готовим все остальные желуди к превращению в виноградинки. Далее обклеиваем проволочки гофрированной бумагой бледно-зеленого цвета и раскрашиваем половину желудей зеленой краской, а другую часть орешков — темно-фиолетовой. После того как краска высохнет, покрываем желуди лаком.

Шаг третий. Собираем из виноградинок гроздья, переплетая между собой их стебельки таким же образом, как плетут веночки из цветов. Виноградные листья делаем следующим способом: распечатываем на картоне листочки (можно взять их из интернета), наклеиваем на обратную сторону гофробумагу зеленых оттенков, вырезаем листья, продавливаем на них прожилки и покрываем поверхность лаком. После того как лак высохнет, с помощью проволоки прикрепляем листья к ягодам.

Виноградные гроздья из желудей готовы. Они станут прекрасным украшением кухонного интерьера. Таким же образом можно изготовить ветвь оливы.

Цветы из перьев — мастер-класс

Такую удивительную красоту можно создать своими руками из птичьих перьев. Для этого нам всего лишь понадобятся: перья, изолированная проволока, белые и зеленые нитки.

Порядок работы:

  1. Отбеливаем перья с помощью перекиси водорода. Далее берем несколько самых маленьких перышек и обматываем их белой нитью в основании. В результате у нас получится небольшой бутон, который мы привязываем к проволоке.
  2. Обматывая нитку вокруг проволоки, добавляем к цветочку перья большего размера, а в основание цветка — несколько мелких перышек.
  3. Обматываем стебель зеленой нитью и закрепляем ее кончик клеем. Роскошный цветок готов. При желании с помощью аэрозольной краски можно придать ему любой цвет.

Букет роз из кленовых листьев — мастер-класс

Перед вами очень простой урок по созданию прекрасного букета, для которого понадобятся лишь кленовые листья и нитки.

Порядок работы:

  1. Делаем сердцевину цветка. Для этого сворачиваем в рулончик сложенный пополам лист, как показано на схеме.
  2. Далее оборачиваем сердцевинку другим сложенным пополам листиком таким образом, чтобы край «лепестка» возвышался над ее верхней частью на 1 см. Этот выступающий край отгибаем наружу. Сгиб при этом не разглаживаем.
  3. Таким же образом оборачиваем вокруг получившегося бутона следующий лист. После этого обвязываем основание цветка нитками. По такой же схеме изготавливаем еще 4 цветка и получаем роскошный букет из роз.

Ежик из природных материалов — мастер-класс

Нам понадобятся: сосновые шишки, кусок пенопласта, клей ПВА, туалетная бумага, термоклей, белая и черная гуашь, глазки и усы для ежа.

Порядок работы:

  1. Вырезаем из куска пенопласта тельце ежика в форме большой капли. Формируем ежику мордочку в технике папье-маше из туалетной бумаги. Для этого пропитываем бумагу клеем и из этой массы, как из пластилина, формируем носик, ушки и бровки.
  2. После того как все просохнет, покрываем тельце ежика серой гуашью, а носик красим в черный цвет. Далее с помощью термоклея прикрепляем на спинку ежа шишки, а на мордочку — глазки и усы. Ежик готов! Можно добавить ему очарования, украсив плодами.

Еще несколько интересных идей поделок из природных материалов

Из разнообразных ракушек получаются удивительной красоты фоторамки

Еще один вариант применения ракушек — прекрасные панно и картины

Очень милые поделки получаются из сосновых шишек — самого популярного природного материала.

Изготовление поделок из всевозможных природных материалов —это занятие увлекательное и полезное, развивающее творческие способности и, что немаловажно, весьма бюджетное. Мастерите поделки сами и привлекайте к творчеству детей — и радости не будет границ!

Искусство, вдохновленное природой, в котором используются натуральные материалы — искусство — это развлечение

Перенесемся на несколько тысяч лет вперед, и теперь эти пигменты коммерчески доступны в тюбиках, банках и бутылках. Большинство современных художников далеки от процесса создания собственных красок. То же самое можно сказать и о кистях, основные элементы которых изначально были натуральными — волосы лошадей, верблюдов, свиней и белки, образующие щетину, и дерево, образующее ручку. В наши дни многие кисти содержат синтетические волосы и пластиковые ручки.

Современные художественные принадлежности представляют собой сочетание натуральных и синтетических материалов. Создание искусства с натуры — это гигантский скачок по сравнению с этим дополнительным этапом изготовления художественных принадлежностей и возвращение к сущности самой земли как материала для создания искусства.

Вот пример искусства, которое начинает преодолевать разрыв за счет сочетания натуральных и искусственных материалов: My Leaf Quilt , вверху слева, было создано путем пришивания вручную различных листьев на мешковину.Я расположил их симметрично, как мандалу. Это было эфемерное произведение искусства, которое со временем рассыпалось по мере того, как листья высыхали, становились коричневыми и осыпались на мешковину. Эта деталь никогда не предназначалась для использования в качестве стеганого одеяла; скорее, это было исследование использования нетрадиционных природных материалов для создания произведения искусства, которое со временем изменится.

Вот несколько достойных внимания современных художников, которые используют натуральные, нетрадиционные материалы, чтобы заявить о природе в искусстве:

Энди Голдсуорси — художник, который использует натуральные материалы, такие как листья и камни, для создания специфичных для сайта скульптур, отражающих отношения между материалами и их окружением.Его работа часто требует много времени и боли, но обычно она не рассчитана на длительный срок. После завершения его работы фотографируются, а затем подвергаются воздействию погодных условий и времени. Таким образом, настоящее произведение искусства эфемерно.

Дэмиен Херст — британский художник, исследующий тему смерти в своих работах. Его самые известные работы включают серию мертвых животных (таких как акула, овца и корова), сохраненных в формальдегиде. Одна из его работ, Тысячелетие с, содержит полный жизненный цикл.В этой работе личинки питаются отрубленной головой коровы, превращаются в мух и умирают. Рождаются новые личинки, продолжая цикл.

Гюнтер фон Хагенс — немецкий анатом, который показывает «пластифицированные» человеческие тела. Хотя он считает себя скорее ученым и медицинским работником, чем художником, он, по общему признанию, организует тела эстетическим образом. Как и Херст, его работа вызывает споры относительно того, действительно ли это «искусство».

Искусство может оспаривать точки зрения или отношения, о которых мы даже не подозревали.Работы Херста и фон Хагенса часто вызывают споры из-за того, что они использовали когда-то живые организмы. Эти практики поднимают этические вопросы о том, что правильно, а что неправильно с точки зрения обращения с умершими организмами, — дебаты, которые также связаны с целью или намерением. Например, общепринято считать, что вскрытие и вскрытие полезно для науки и научного прогресса. Таксидермия также является общепринятой практикой в ​​нашем обществе. Но разве это изящное искусство? Акт демонстрации мертвых животных в эстетических целях или демонстрации мертвых человеческих тел в образовательных целях по-прежнему вызывает широкий спектр откликов.Эта тема вызывает более широкий круг эмоций, связанных с нашими внутренними убеждениями относительно жизни и смерти, правильного и неправильного.

Нет правильного или неправильного ответа — только мнения. Если такие произведения искусства побуждают вас исследовать собственные взгляды на жизнь, смертность и природу, возможно, они действительно послужили конструктивной цели!

Создание искусства с натуры переосмысливает природные элементы, чтобы доказать свою точку зрения, переназначая значение естественным объектам. Искусство с натуры — это либо новый арт-объект сам по себе, либо его сущность фиксируется в фотографической или видео форме, а реальная вещь остается для естественного распада.Искусство от природы объединяет природные элементы с художественным видением для создания произведений искусства, которые раздвигают границы того, что такое искусство, и того, как мы воспринимаем себя в мире природы.

Натуральные материалы по лучшим ценам для творчества — Отличные скидки на натуральные материалы для творчества из натуральных материалов со всего мира для продавцов креативных товаров

Отличные новости !!! Вы обратились по адресу: натуральные материалы для творчества.К настоящему времени вы уже знаете, что что бы вы ни искали, вы обязательно найдете это на AliExpress. У нас буквально тысячи отличных продуктов во всех товарных категориях. Ищете ли вы товары высокого класса или дешевые и недорогие оптовые закупки, мы гарантируем, что он есть на AliExpress.

Вы найдете официальные магазины торговых марок наряду с небольшими независимыми продавцами со скидками, каждый из которых предлагает быструю доставку и надежные, а также удобные и безопасные способы оплаты независимо от того, сколько вы решите потратить.

AliExpress никогда не уступит по выбору, качеству и цене. Каждый день вы будете находить новые онлайн-предложения, скидки в магазинах и возможность сэкономить еще больше, собирая купоны. Но вам, возможно, придется действовать быстро, поскольку этот лучший натуральный материал для творчества вскоре станет одним из самых востребованных бестселлеров. Подумайте, как вам будут завидовать друзья, когда вы скажете им, что купили натуральные материалы для творчества на AliExpress.Благодаря самым низким ценам в Интернете, дешевым тарифам на доставку и возможности получения на месте вы можете еще больше сэкономить.

Если вы все еще не уверены в натуральных материалах для творчества и думаете о выборе аналогичного товара, AliExpress — отличное место для сравнения цен и продавцов. Мы поможем вам решить, стоит ли доплачивать за высококлассную версию или вы получаете столь же выгодную сделку, приобретая более дешевую вещь.И, если вы просто хотите побаловать себя и потратиться на самую дорогую версию, AliExpress всегда позаботится о том, чтобы вы могли получить лучшую цену за свои деньги, даже сообщая вам, когда вам будет лучше дождаться начала рекламной акции. и ожидаемая экономия.AliExpress гордится тем, что у вас всегда есть осознанный выбор при покупке в одном из сотен магазинов и продавцов на нашей платформе. Реальные покупатели оценивают качество обслуживания, цену и качество каждого магазина и продавца.Кроме того, вы можете узнать рейтинги магазина или отдельных продавцов, а также сравнить цены, доставку и скидки на один и тот же продукт, прочитав комментарии и отзывы, оставленные пользователями. Каждая покупка имеет звездный рейтинг и часто имеет комментарии, оставленные предыдущими клиентами, описывающими их опыт транзакций, поэтому вы можете покупать с уверенностью каждый раз. Короче говоря, вам не нужно верить нам на слово — просто слушайте миллионы наших довольных клиентов.

А если вы новичок на AliExpress, мы откроем вам секрет.Непосредственно перед тем, как вы нажмете «купить сейчас» в процессе транзакции, найдите время, чтобы проверить купоны — и вы сэкономите еще больше. Вы можете найти купоны магазина, купоны AliExpress или собирать купоны каждый день, играя в игры в приложении AliExpress. Вместе с бесплатной доставкой, которую предлагают большинство продавцов на нашем сайте, мы думаем, вы сможете приобрести natural materials for creative по самой выгодной цене.

У нас всегда есть новейшие технологии, новейшие тенденции и самые обсуждаемые лейблы.На AliExpress отличное качество, цена и сервис всегда в стандартной комплектации. Начните лучший опыт покупок прямо здесь.

10 типов абстрактного искусства, которые нужно знать и использовать в своих проектах

Абстрактное искусство может показаться эксцентричным, но оно гораздо полезнее, чем вы думаете. Вот десять видов абстрактного искусства, которые вы должны знать и использовать в своих проектах.

Читайте дальше, чтобы узнать больше о различных типах абстрактного искусства — от кубизма до сюрреализма, от мраморности до абстрактной органики — и о том, какие стили переосмысляются в современном дизайне, а также о том, как вы можете использовать абстрактные изображения в своих собственных проектах.


Что такое абстрактное искусство?

В то время как реалистическое искусство пытается представить реальную реальность, абстрактное искусство стремится к прямо противоположному. Ранние абстрактные художники, работавшие в конце 19 — начале 20 веков, использовали цвет, форму, форму и линии для создания картин, скульптур и рисунков, которые целенаправленно ощущались независимыми от идентифицируемых объектов, пейзажей и людей. Абстракция дала художникам новый уровень свободы для экспериментов с художественными методами и позволила этим художникам изменить традиционное значение понятия «искусство».

Посетители Музея современного искусства в Нью-Йорке рассматривают картину абстрактного художника Джексона Поллока. Изображение Бамбл Ди.

Абстрактное искусство шло рука об руку с развитием модернизма и постмодернизма, междисциплинарных движений, которые поощряли отход от традиционных подходов, стилей и способов мышления, унаследованных от эпохи Возрождения, раннего модерна и викторианской эпохи.

В течение 20 века ряд движений защищал и выдвигал интерпретации абстрактного искусства, включая сюрреализм, дадаизм, кубизм и фовизм.Такие художники, как Пабло Пикассо, Пит Мондриан, Василий Кандинский, Барбара Хепворт и многие другие изобрели и усовершенствовали свои собственные версии абстракции, в результате чего картины и скульптуры сегодня считаются шедеврами.

Для современных дизайнеров абстрактное искусство — это термин, охватывающий огромное количество различных стилей и художественных подходов. Однако, как правило, все стремятся представить творчество, визуальность и художественное выражение нереалистично.


Почему абстрактные изображения полезны в дизайн-проектах?

Многие значимые движения графического дизайна, такие как швейцарский стиль 1950-х годов, стиль Мемфиса 1980-х и минимализм 1990-х годов, заимствовали свои реплики из мира абстрактного искусства.Геометрические формы, минималистичные макеты и яркие цвета — все это отличительные черты.

В течение 20-го века графический дизайн постоянно обращался к стилям абстрактного искусства для создания коммерческих плакатов, журналов, упаковки и брендинга. Почему абстрактное искусство так привлекает дизайнеров?

Во-первых, абстрактное искусство невероятно многогранно. Поскольку реальные объекты или люди не представлены в абстрактных изображениях, дизайнеры могут применять эти стили изображений к широкому кругу проектов.Абстракция делает акцент на визуальном настроении и индивидуальности изображения, а не на реалистическом содержании. Таким образом, дизайнер может придать дизайну определенный вид, манипулируя цветом, формой и узором, сохраняя при этом нейтральность в дизайне.

Во-вторых, абстрактные образы обладают психологической силой. Ряд исследований показал, что абстрактное искусство может оказывать значительное эмоциональное воздействие на зрителя, возможно, отчасти потому, что абстракция освобождает мозг от доминирования над реальностью.Исследование 2012 года установило прямую связь между просмотром абстрактного искусства и чувством удовольствия. Помня об этом, опытные дизайнеры и бренды могут использовать абстрактные изображения, чтобы манипулировать настроением зрителя и даже повышать вероятность покупки продукта.

Зрители смотрят на абстрактную картину на выставке в Болонье, Италия. Изображение от starmaro.

Наконец, абстрактные образы связаны с современностью и авангардом в общественном восприятии. Компании, которые хотели бы быть связаны с чувством современности и новаторским подходом, часто используют абстрактные образы в своем брендинге и маркетинге.

Ниже вы узнаете о десяти стилях абстрактного искусства, на которые постоянно опираются дизайнеры, привлекая творчество, красоту и интерес в коммерческие проекты, а также о нашем редактировании лучших изображений для экспериментов для упаковки, веб-дизайна и полиграфических проектов.


1. Брызги, капли и брызги краски

Вдохновленный работами американского абстрактного экспрессиониста Джексона Поллока, изображения с брызгами краски и текстуры капель придают дизайн-проектам эклектичный и энергичный вид.Эти типы изображений особенно красивы в качестве фона для упаковки и крупномасштабных печатных дизайнов, таких как плакаты и баннеры, придают макетам цвет, текстуру и движение, создавая при этом удивительно однородный и универсальный фон для типографики и логотипов.

Изображение Juhku. Изображение Ensuper. Изображение Ксении Мартьяновой. Эти различные фактурные техники придают вашему дизайну энергичность и эклектичность. Изображение им классное.

2.Цвет блока

Искусство вышло на новый уровень абстракции благодаря работам американского художника Марка Ротко, известного своими масштабными картинами «Цветовое поле». Его монументальные полотна раскрывают психологический и драматический потенциал блочного цвета.

Чтобы воплотить блочный цвет в своих проектах, обратите внимание на Ротко, а также на работы голландского художника Пита Мондриана, одного из первых сторонников современного абстрактного искусства, за красочным графическим вдохновением.

Оба этих художника были ключевыми источниками вдохновения для дизайнеров международного, или швейцарского, стиля 1950-х годов.И неудивительно — простые цветные блоки создают простой и потрясающий фон для макетов на основе сетки.

Изображение Харе Кришна. Изображение В.стока. Изображение Рэйчел Брюнет. Эти простые цветные блоки создают потрясающий фоновый дизайн. Изображение SOMMAI.

3. Мрамор

Суминагаси, древнее искусство японского мрамора, возможно, является одной из самых ранних форм абстрактного искусства, первый известный образец относится к 10 веку.

Художник наносит цветные чернила на воду перед тем, как перенести их на впитывающую поверхность, например бумагу или ткань. Каждый образец мрамора уникален, а результаты получаются невероятно красивыми и абстрактными.

Поскольку бумага под мрамор использовалась в книжном производстве в 18-19 веках, этот художественный стиль прочно ассоциируется с издательским делом и интеллектуализмом. Попробуйте использовать мраморный фон в дизайне книг или канцелярских принадлежностей или используйте на веб-сайтах, чтобы придать цифровому дизайну еще больше тактильности.

Изображение мисс Смайл. Изображение CARACOLLA. Изображение Лейлы Дивайн. Мраморные фоны позволяют создавать красивый и оригинальный дизайн книг, канцелярских товаров и веб-сайтов. Изображение от Prostock-studio.

4. Кубизм

В начале 20 века художники Пабло Пикассо и Жорж Брак стремились одновременно представить все возможные точки зрения на предмет или объект. Результатом эксперимента стал кубизм, стиль абстрактного искусства, в котором слабо идентифицируемые предметы выглядят фрагментированными и геометрическими.

Этот стиль был разработан русским художником Василием Кандинским, который абстрагировался от кубизма и считается многими искусствоведами пионером нефигуративного искусства.

Сегодня дизайнеры могут обновить кубизм с помощью низкополигональных фонов и архитектурных плоскостей, придавая трехмерное качество иммерсивности фоновым текстурам, векторным иллюстрациям и дизайнам приложений.

Изображение Харе Кришна. Изображение пользователя Unconventional. Эти низкополигональные конструкции и архитектурные плоскости, созданные под влиянием кубизма и нефигуративного искусства, станут отличной отправной точкой для вашего проекта.Изображение Сакэмомо.

5. Штриховая графика

Каталонский художник Жоан Миро сочетал абстрактные линейные рисунки и картины с сюрреалистическим сюжетом. Большая часть его работ использовала или находилась под влиянием процесса печати литографии, что, возможно, способствовало графическому восприятию его искусства.

Абстрактное линейное искусство, в котором простые непрерывные линии использовались для создания форм и форм, является отличительной чертой работ Миро и многих других абстрактных художников, работавших в 1950-х и 1960-х годах.

Line art прекрасна своей простотой и может использоваться дизайнерами для передачи концепций, а также для создания значков и логотипов.

Изображение Dinni91. Изображение предоставлено abstract_art7. Простота абстрактных линий идеально подходит для значков и логотипов. Изображение tutsi.

6. Мемфисский стиль

Эклектичный стиль Мемфис является результатом движения, инициированного группой итальянских дизайнеров, архитекторов и художников в начале 1980-х годов.Стиль Мемфис подчеркивает геометрию, смелые цвета и узор и затрагивает целый ряд художественных стилей от ар-деко до китча.

Одни критики считают его безвкусным, другие любят веселую и экспериментальную энергию Мемфиса. Современные дизайнеры заново открыли для себя и возродили стиль Мемфис, и это оптимистичное и радостное настроение стиля, которое бренды сочли эффективным для привлечения и преобразования клиентов.

В этом году возрождение Мемфисского стиля переходит на трехмерную территорию.Созданные с помощью САПР рендеры и потрясающие 3D-фоны придают стилю новое преимущество.

Изображение пользователя Bug_Fish. Изображение Ю.О. Чеха. Изображение предоставлено local_doctor. Эти плоские и трехмерные модели в стиле Мемфис возродились в мире искусства. Изображение предоставлено Ozz Design.

7. Абстрактная органика

Плавные, изогнутые формы и приглушенные цвета середины века — отличительные черты стиля абстрактного органического искусства. Такие художники, как Чарльз и Рэй Имз, пересмотрели и переосмыслили местные художественные стили 1950-х годов, что привело к созданию органических форм и акценту на натуральных материалах, текстурах и цветах.

Легкая элегантность абстрактного органического стиля сделала его неизменным фаворитом среди дизайнеров на протяжении десятилетий, многие из которых используют этот стиль для брендинга, рекламы и упаковки.

Наивно нарисованные, органичные формы и иллюстрации могут работать как стильный плоский дизайн. Или попробуйте разместить абстрактные 3D-иллюстрации в качестве фона для макетов веб-сайтов.

Изображение KarolinaCloud. Изображение предоставлено SF Stock. Эти абстрактные, органические художественные стили станут шикарным дополнением к любому дизайну веб-сайта.Изображение предоставлено Media Whalestock.

8. Полутона

Полутона описывает эффект точек, создаваемый при печати, путем разделения изображения на серию точек. Эффект был воспроизведен такими поп-исполнителями, как Энди Уорхол и Рой Лихтенштейн. В 1960-х и 1970-х годах эти художники часто стремились сделать свои работы похожими на рекламные щиты в газетах.

Дизайнеры могут придать макетам нотку ретро, ​​используя полутоновые фоны или наложения. Или попробуйте поэкспериментировать с изменяющимся дизайном полутонов, чтобы добавить текстуры и интереса к градиентному дизайну.Яркие привлекательные цвета — естественный партнер для этого эффекта, вдохновленного поп-артом, или выберите монохромный, чтобы подчеркнуть его газетное наследие.

Изображение Спитсена. Изображение Vanzyst. Полутоновые текстуры создают эффект в стиле поп-арт. Изображение от jumpingsack.

9. Сюрреализм

Хотя сюрреалистическое искусство не является строго абстрактным, оно направлено на достижение искаженной версии реальности путем манипулирования реалистическими образами. Такие художники, как Сальвадор Дали, Рене Магритт и Фрида Кало, испытали влияние психоанализа, растущей области исследования и практики в начале 20 века.Их картины и скульптуры стремились расширить творческий потенциал разума путем сопоставления образов, которые казались иррациональными и нетрадиционными.

Хотя позже он был устаревшим абстрактным модернистским искусством, сюрреализм и сегодня продолжает вдохновлять художников и дизайнеров, которые ценят этот стиль за его способность удивлять и восхищать зрителя.

Чтобы направить сюрреализм в свои проекты, ищите нестандартные изображения статуй, предметов и людей. Найдите дизайны, в которых используются искажения, склейки или необычные концепции, чтобы предложить что-то уникальное для редакционных проектов, плакатов и изображений веб-сайтов.

Изображение от frankie’s. Изображение Zamurovic Photography. Изображение Фриды Мишо. Необычные концепции творят чудеса с постерами, редакционным дизайном и изображениями веб-сайтов. Изображение Тити Луадтонг.

10. Абстрактный рельеф и скульптура

Живопись часто рассматривается как доминирующее средство абстрактного искусства. Однако многие художники обращались к скульптуре и рельефу, чтобы воплотить абстрактные концепции в трехмерную форму.

Обратитесь к британской скульптуре Барбаре Хепуорт за абсолютным абстрактным вдохновением.Ее монументальные скульптуры, отлитые из металла, камня и дерева, представляют собой вершину модернистских достижений между 1930-ми и 1960-ми годами.

Даже плоский дизайн выиграет от трехмерных текстур и рельефных изображений, вдохновленных Хепворт и ее современниками. Просмотрите нашу редакцию лучших абстрактных рельефных изображений, идеально подходящую для добавления динамизма и роскоши фону.

Изображение предоставлено pernsanitfoto. Изображение пользователя wacomka. Абстрактные рельефные изображения добавляют динамичной роскоши фону.Изображение предоставлено Evannovostro.

Ищете больше художественного вдохновения? От известных художников, которые решили работать из домашних студий, до художников, определяющих современную дизайнерскую сцену Японии, — откройте для себя что-то творческое, которое вдохновит вас сегодня:

Изображение на обложке — KarolinaCloud.

Производство пластмасс | HowStuffWorks

Для производства пластмасс химики и инженеры-химики должны делать в промышленных масштабах следующее:

  1. Подготовка сырья и мономеров
  2. Проведение реакций полимеризации
  3. Переработка полимеров в конечные полимерные смолы
  4. Производство готовой продукции

Во-первых, они должны начать с различного сырья, из которого состоят мономеры.Этилен и пропилен, например, получают из сырой нефти, которая содержит углеводороды, составляющие мономеры. Углеводородное сырье получают в результате «процесса крекинга», используемого при переработке нефти и природного газа (см. Как работает нефтепереработка). После того, как в результате крекинга получают различные углеводороды, их химически обрабатывают для получения углеводородных мономеров и других углеродных мономеров (таких как стирол, винилхлорид, акрилонитрил), используемых в пластмассах.

Затем мономеры проводят реакции полимеризации в больших установках полимеризации.В результате реакции образуются полимерные смолы, которые собираются и обрабатываются. Обработка может включать добавление пластификаторов, красителей и огнестойких химикатов. Конечные полимерные смолы обычно имеют форму гранул или шариков.

Наконец, полимерные смолы перерабатываются в конечные пластмассовые изделия. Обычно их нагревают, формуют и дают остыть. На этом этапе задействовано несколько процессов в зависимости от типа продукта.

Экструзия: Пеллеты нагреваются и механически перемешиваются в длинной камере, проталкиваются через небольшое отверстие и охлаждаются воздухом или водой.Этот метод используется для изготовления пластиковых пленок.

Литье под давлением: Гранулы смолы нагреваются и механически перемешиваются в камере, а затем под высоким давлением помещаются в охлаждаемую форму. Этот процесс используется для емкостей, таких как сливочное масло и кадки из-под йогурта. (На Custompart.net есть отличный урок по литью под давлением.)

Выдувное формование: Этот метод используется в сочетании с экструзией или литьем под давлением. Гранулы смолы нагреваются и сжимаются в трубку с жидкостью, как зубная паста.Смола поступает в охлажденную форму, а в трубку для смолы вдувается сжатый воздух. Воздух раздвигает смолу у стенок формы. Этот процесс используется для изготовления пластиковых бутылок.

Ротационное формование: Гранулы смолы нагреваются и охлаждаются в форме, которую можно вращать в трех измерениях. Вращение равномерно распределяет пластик по стенкам формы. Эта техника используется для изготовления больших полых пластиковых изделий (игрушек, мебели, спортивного инвентаря, септиков, мусорных баков и каяков).

На следующей странице мы узнаем о новых инновациях в пластмассах и о том, как они перерабатываются.

ТЕКСТ. ПРИРОДА КЕРАМИКИ

Одним из первых твердых материалов, если не самым первым, который научился использовать человек, был натуральный керамический камень. Она использовалась во множестве применений из-за ее характерных свойств, таких как твердость, стойкость к химическому воздействию, которые делают ее сравнительно простой в формовке. Таким образом, натуральная керамика дала человеку инструменты, прочные контейнеры и даже крышу.Неудивительно, что человек очень заинтересовался керамикой и попытался создать керамику, такую ​​как: керамика, кирпич, бетон, стекло. Эти продукты и по сей день считаются основными промышленными продуктами.

Значительно расширились керамические материалы. Они варьируются от тупой глины до блестящего рубина, из огнеупорных футеровок, к электронным устройствам управления.

Что такое керамика? Можно ли ответить на этот вопрос? По сути, он определяется как комбинация одного или нескольких определенных металлов с неметаллическим элементом, обычно кислородом.Сравнительно крупные атомы кислорода служат матрицей с небольшими атомами металлов. Основная характеристика конструкции керамических кристаллов состоит в том, что атомы связаны связями, которые в основном являются ионными, но также в значительной степени ковалентными. Эти связи отвечают за стабильность и прочность керамических материалов. В сочетании атомов кислорода с атомами металлов ионные связи особенно сильны. Следует отметить, что каждый атом кислорода с двумя электронными вакансиями во внешней оболочке занимает два электрона у своих металлических соседей, поэтому оба типа атомов становятся сильно ионизированными: один отрицательно, а другой положительно.

Как сильно окисленные соединения керамика очень устойчива к воздействию почти всех химикатов. Этим объясняются многие их применения, даже производство стали зависит от использования керамики.

Химиками выполнено много анализов. Они обнаружили, что, например, в природных глинах основными элементами являются кислород, кремний и алюминий. Они образуют соединения, известные как алюмосиликаты.

Но это гигантский шаг вперед в керамической науке., пришел, когда кристаллические структуры были проанализированы с помощью дифракции рентгеновских лучей. Выяснилось, что в конструкции керамических материалов многое зависит от того, как атомы расположены друг над другом.

Пр. 1 Ответьте на вопросы

1, Какой самый первый твердый материал начал использовать человек? 2. Что дала человеку натуральная керамика? 3. Почему керамика использовалась в самых разных областях? 4. Почему человек так заинтересовался керамикой? 5.Что такое керамика? 6. Каковы основные характеристики конструкции керамических кристаллов? 7. Почему керамические материалы настолько устойчивы? 8. Каковы основные элементы природных глин? 9. От чего зависит конструкция из керамических материалов? 10. Почему керамические материалы производятся серийно? 11. Почему керамическая промышленность так важна?



Пр. 2 Раскройте квадратные скобки и переведите предложения.

1.В прошлом году наш завод (произвел, выпускает) много керамических изделий, которые (используются, используются) широко. 2. Сначала человек (испек, запек) глиняные сосуды на солнце. 3. В последнее время керамические компаунды (используются, применяются) даже при производстве стали. 4. Многочисленные анализы (проводились, проводились), прежде чем был указан точный состав этого соединения. 5. Сейчас многие ученые (работают, работают) над исследованием новых свойств керамики. 6. Много новых открытий (имевших место, совершенных) с прошлого века.7. На прошлой неделе они (проанализировали, проанализировали) кристаллическую структуру этих новых материалов с помощью дифракции рентгеновских лучей. 8. В течение многих лет (проводилась, проводилась) значительная работа по превращению этилена в моторное топливо. 9. Множество красивых изделий из керамики (давало, снабжало) человека инструментами еще в древности.

Пр. 3. Найдите пары антонимов и запомните их.

жесткий, твердый, быстрый, легкий, тусклый, сложный, тяжелый, яркий, слабый, легкий, жидкий, медленный, мягкий, сильный.

Пр. 4. Раскройте скобки, выбрав подходящее слово.

1. (Самыми, самыми) первыми предметами, которые мы изучали в первый год, были математика, неорганическая химия и английский язык. 2. Это была (очень, та самая) книга, которая мне была нужна для работы. 3. Вы (узнали, нашли), какая тема его интересовала? 4. Я буду использовать этот новый материал (при условии, если) он устойчив к коррозии. 5. Она могла (с трудом) использовать этот материал, так как он был слишком хрупким.6. Эти керамические материалы (легкие, тяжелые) по весу. 7. Этот прочный материал был (очень, очень) хорош для строительства.

.

Пр. 5 Переведите текст, обращая внимание на использование слова «очень».

Керамика, фарфор, кирпич и плитка очень похожи по составу и способу производства, а вместе со стеклом они образуют класс материалов, известных как керамика. Эти изделия изготавливаются из различных смесей глины, кремнезема и полевого шпата.

Самые первые из них обычно получают из натуральных глин, которые уже содержат кремнезем и полевой шпат. Эти природные глины превращаются в обрабатываемую грязь с водой, а затем обжигаются в специальных печах. При повышении температуры вода сначала вытесняется из смеси, затем образуются различные продукты разложения, а при температуре выше 1250 ° C полевой шпат плавится и связывает другие присутствующие материалы.

Фарфор изготавливается из очень тонкой белой глины, известной как каолин. Затем добавляются очень чистые пески и полевые шпаты.Если добавить в грязь фосфат кальция, получается очень мягкий фарфор.

Пр. 6 Перевести текст

Стекло

Силикатные материалы включают стекло, фарфор, эмали и цемент.

Обычное стекло представляет собой смесь силикатов в виде переохлажденной жидкости. Его получают путем плавления смеси карбоната натрия (или сульфата натрия), известняка и песка.

Обычное стекло содержит около 10% натрия, 5% кальция и 1% алюминия, остальное — кремний и кислород.Он состоит из алюмосиликатного тетраэдрического каркаса, внутри которого заключены ионы натрия и ионы кальция.

Цемент

Портландцемент — это алюмосиликатный порошок, который затвердевает при обработке водой. Портландцемент до обработки водой состоит из смеси силикатов кальция и алюмината кальция. При обработке водой алюминат кальция гидролизуется и образует гидроксид кальция и гидроксид алюминия. Эти вещества далее реагируют с силикатами кальция и образуют алюмосиликаты кальция в форме кристаллов.

СЛОВАРНАЯ

.

master () — к хозяину (), house () — к дому (), water () — к поливу (), empty () — к пустому () white () — к белому ().

.

аэродром — (воздух -, поле -), авиабаза — (воздух -, база -), летчик — (воздух -, человек -), школьный день — (школа -, день -), место рождения — (рождение -, место -) .служебная одежда -, (служба -, платье -), витрина — (магазин -, витрина)

.

ex port () — на ex порт () pre sent () — на pre sent ().



IELTS Writing Task 2 Образец 114

IELTS Writing Task 2 Пример 114 — Творческим художникам должна быть предоставлена ​​свобода выражать свои идеи

Подробности
Последнее обновление: четверг, 31 августа 2017 г. 19:51
Автор IELTS Mentor
Хиты: 126414

IELTS Writing Task 2 / IELTS Essay:

Вы должны выполнить задание за 40 минут.

Творческим художникам всегда должна быть предоставлена ​​свобода выражать свои собственные идеи (словами, изображениями, музыкой, фильмом) любым способом, которым они хотят. Не должно быть никаких государственных или государственных ограничений на то, что они делают.

В какой степени вы согласны или не согласны с этим утверждением?

Аргументируйте, исходя из собственных знаний, и приводите примеры.

Вы должны написать не менее 250 слов.

Model Answer 1:
Вопрос о свободе творчества художника за последние несколько десятилетий чрезвычайно вырос в большинстве стран.Считается, что правительство не должно вмешиваться в их работы, и художники должны иметь право делать все, что они хотят. Хотя я согласен с тем, что многие художники делятся своими ценными идеями для грандиозного развития этого мира, я считаю, что в определенной области они должны контролироваться правилами и положениями.

По общему признанию, человеческая цивилизация подошла к этой сложной стадии, потому что многие творческие художники даровали нам огромное количество важных идей и мнений в форме картин, музыки или фильмов.Например, многие творческие художники, такие как Леонардо да Винчи, Пабло Пикассо и Микеланджело Буонарроти, впервые нарисовали дизайн самолета; но в то время никто не мог подумать, что человек может летать, и все думали, что это всего лишь его воображение. Хотя на это потребовалось много времени, но оказалось, что человек теперь может летать. Этот пример ясно показывает, что работа художников может привести к огромному улучшению человечества. Поэтому многие люди думают, что они должны быть свободны в своих трудах для продвижения человека.

С другой стороны, есть несколько важных причин, по которым работа художников должна контролироваться в определенной области. Во-первых, большинство людей в этом мире верят в Бога; поэтому художник не должен создавать такие действия, которые наносят ущерб религии. Если они совершат такую ​​деятельность, это может поставить человеческое общество в колоссальный неловкость. Во-вторых, художник не должен идти против какой-либо культуры и костюма страны. В этой определенной области правительство может ограничить деятельность художника.

В заключение хочу сказать, что творческие художники незаменимы в нашем обществе, хотя некоторые художники, как правило, выступали против нашего кастинга, вероисповедания и религии. На мой взгляд, эта тенденция может нанести вред нашему человечеству, так что государство должно контролировать деятельность, которая может прямо идти вразрез с нашей культурой и религией.

[Автор — Имон Али]

Модель Ответ 2:
В обязанности художника входит создание произведений искусства, удовлетворяющих потребности людей в эстетике и удовольствии.Некоторые шедевры всемирно известных художников, таких как Шекспир, величайший поэт британской литературы; Винчи, самый известный итальянский художник, архитектор и скульптор, производит глубокое впечатление на людей во всем мире. С моей точки зрения, государство не должно ограничивать художников. Напротив, их творчество и новаторство следует поощрять.

Творчество — источник искусства. Развитие литературы — очень яркая иллюстрация. От классицизма до романтизма, от эпохи Возрождения до реализма, от человечества до постмодернизма — все стили литературы отражают мышление людей и имеют эпохальное значение.Предположим, что существует только один стиль литературы, люди не оценят такое обилие стихов и романов, и наш мир станет таким однообразным.

Кроме того, ограничение творчества вызовет трагедии, одна из которых — «Сжечь книги и похоронить литераторов в ямах» китайской истории, начатой ​​императором Цинь Шихуаном, который заживо похоронил конфуцианских ученых и запретил распространение конфуцианства. Еще одна трагедия была начата императором Юнчжэном в династии Цин, который убил многих творческих людей и интеллектуалов, подорвав буквальное развитие и исказив развитие человечества.История доказывает, что только тогда, когда правительство поощряет людей свободно выражать свои идеи и мысли, его страна может добиться прогресса и процветания.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *