Стиль в интерьере фото: Журнал о дизайне интерьеров и ремонте Идеи вашего дома — IVD.ru

Средиземноморский стиль в интерьере: 85 фото, идеи дизайна

Название данного стилистического направления во многом говорит само за себя, но немногие знают, что средиземноморский стиль в интерьере включает в себя не только летне-морские мотивы дизайна, но и богатый колорит целой группы теплых стран с интересными традициями: Испании, Италии, Греции, Турции, Египта, Франции. Такой контрастный и одновременно уютный интерьер сможет вас порадовать и визуально восполнить дефицит солнечных лучей в холодное время года.

Особенности средиземноморского стиля

Каждый дизайн интерьера имеет свои особенные отличительные характеристики. Средиземноморский стиль сочетает в себе романтическую эстетику, лаконичную функциональность и максимальный комфорт. К основным особенностям направления можно отнести такие пункты:

1. Солнечная цветовая гамма. Правильный выбор светлых оттенков отделки, текстиля и мебели сможет наполнить помещение светом.

Гармонично будут выглядеть такие цвета: бирюзовый, лавандовый, светло-синий, салатовый, оливковый, персиковый, песочный, белый, золотистый, красный.

2. Натуральные материалы. Лучше всего, чтобы мебель, отделка и декор (хотя бы на 50%) состояли из таких компонентов: дерево, стекло, камень, железо, серебро.

3. Легкие шторы. Текстильная ткань не должна быть плотной и темной. Лучше всего выбирать воздушные материалы натуральных оттенков. Неплохо будут выглядеть также мелкие узоры. Не допускается использование штор с драпировкой.

4. Высокий потолок. Это также одно из условий успешно оформленного средиземноморского интерьера. Цветовая гамма потолка может колебаться от молочного до песочного оттенка.

5. Минимальное количество аксессуаров. Никакая деталь декора не должна утяжелять общую легкую атмосферу. Хорошим решением станут лаконичные и функциональные вещи (часы, свечи, картины), которые гармонично дополнят общую картину.

6. Присутствие элементов мозаики. Такой креативный вариант тоже считается оптимальным для средиземноморских мотивов.

Для выполнения задачи можно использовать мелкую керамическую плитку. Встраивают такой необычный декор чаще всего на кухне и в коридоре.

7. Оригинальная обивка мебели. Тут можно проявить свое творческое начало с помощью нужного набора аппликаций и красок.

8. Комбинация двух цветов. Соблюдение такого простого правила превращает любую комнату в дизайнерское произведение искусства. Удачные варианты оттенков: белый и синий, персиковый и бирюзовый, бежевый и зеленый.

Отделка и материалы

Благоприятное соблюдение тематического направления дизайна – это не только правильный выбор цветовой палитры, текстиля и мебели, но и создание правильной отделки.

Потолок

Обязательно должны преобладать светлые солнечные тона. Это – основа всего, поэтому простым и эстетичным решением станет качественная побелка. Более оригинально будет выглядеть декорирование с помощью деревянных балок (или их имитации).

Стены

В вопросе настенного покрытия стоит включить фантазию. Правильными элементами станут декоративная штукатурка и цветная мелкая мозаика. Каждый из этих вариантов способен умело подчеркнуть всю красоту жилища.

Пол

Одним из самых известных вариантов – дерево. Следующими идут кафель и ламинат. Лучше всего выбирать оттенки, которые будут на один или два уровня отличаться от стен. Такое удачное сочетание создаст превосходный, но в то же время слегка заметный контраст.

Мебель в средиземноморском стиле

В первую очередь стоит отметить, что меблирование комнат в средиземноморском дизайне не должно быть слишком консервативным и строгим. Цветовая гамма, формы и состав мебели может быть совершенно разными. Популярным эстетическим решением считаются большие деревянные сундуки для одежды, комоды простой конструкции, металлические подставки, стеклянные серванты и мебель из необработанной древесины. Такой выбор поможет создать комфортабельные, стильные и практичные комнаты.

Декор и освещение

Для оригинального тематического оформления помещения всегда нужно использовать подходящий декор и освещение. Главное – фантазия и индивидуальный подход, который поможет воплотить средиземноморское настроение. Декором могут выступать морские камни необычной формы, панно из ракушек, живые цветы, пестрые фоторамки синих оттенков, стеклянные вазы, аксессуары handmade и пейзажная живопись с изображением моря, океана или побережья. Свет должен быть ярким: аккуратные люстры, настенные светильники, точечные фонарики, торшеры и лампы.

Интерьеры в средиземноморском стиле — фото

Приступая к оформлению жилища, не обязательно следовать мотивам одной красочной страны. Каждая комната может быть универсальным вариантом совершенно разных традиций.

Дизайн спальни в средиземноморском стиле

Основа данного стиля – лаконичность. Например, в греческой спальне должна быть функциональная мебель (кровать, тумбы, серванты), а также декорированные комоды, кресла и столики. Разбавить однотонность можно с помощью оригинального декора, необычных цветов, а также пестрых ковриков и пледов, которые, несомненно, станут изюминкой комнаты. Итальянские нотки – это мебель из красивого металла, авторская резьба и симметричные узоры. Во всем остальном стоит учитывать гармоничное сочетание светлых тонов и особых элементов выбранной страны. Такая уютная спальня подарит комфортный отдых и позитивное настроение ее владельцам.

Дизайн детской в средиземноморском стиле

Существует два основных подхода к оформлению детской комнаты с южными нотками. Первый – это греческий мотив, который включает в себя контрасты белого с другими цветами. Второй вариант – итальянский дизайн. Он характеризуется теплыми переходами, нежными оттенками и отсутствием контрастов. Также не стоит забывать о декоративных фресках, ярких мозаиках, картинах из ракушек, которые придутся по душе всем детям.

Дизайн гостиной в средиземноморском стиле

Основной особенностью средиземноморских стран стоит назвать то, что их жители очень ценят семейные и дружеские встречи за трапезой. Для них это становится целым ритуалом. Поэтому в гостиной комнате обязательно должен быть стол (желательно деревянный, плетеный или металлический). Декором могут стать керамические горшки, амфоры, кованые светильники и деревянные аксессуары. Также легко будет разбавить светлые оттенки отделки с помощью ярких диванных подушек или цветных ковриков.

Дизайн кухни в средиземноморском стиле

Выбор человека, который желает оформить свою кухню в таком экстравагантном стиле, должен пасть на кухонный гарнитур со вставками из натуральных материалов (стекло, камень, металл), небольшие шкафы с открытыми полками, стулья с широкими или слегка изогнутыми спинками и мойку бронзовых оттенков. Во всем остальном кухонный уголок может сочетать в себе приглушенные цвета и яркие оттенки, а также множество мелких практичных аксессуаров, которые порадуют глаз и не затмят общий фон.

Дизайн ванной в средиземноморском стиле

Этому уголку в доме отведена особенная функция расслабления до начала рабочего дня и после него. Южные мотивы замечательно справятся с такой целью. Основное правило оформления ванной комнаты в средиземноморском стиле – это миниатюрная округлая ванна (или душевая кабина) и максимальное количество природных материалов, начиная от отделочных компонентов и заканчивая банными аксессуарами.

Самый частый выбор ценителей данного направления –декорирование в римском или египетском стиле.

Дизайн прихожей в средиземноморском стиле

Для этого небольшого пространства замечательно подойдет шкафчик ручной работы (заполненный морскими сувенирами), состаренные зеркала и обустройство пола, которое будет напоминать природные элементы. Особенный шарм прихожей придадут такие цвета: изумрудный, фисташковый, песочный, кофейный.

Видео: Средиземноморский стиль — дизайн интерьеров

современный, минимализм, хай-тек, прованс, скандинавский, черты, описание, фото

Еще только планируя ремонт или финишную отделку, необходимо задуматься о том, каким будет стиль интерьера. В соответствии с ним нужно будет подбирать способы отделки, материалы а также цветовую гамму. 

Содержание статьи

Актуальные тенденции последних лет

Сказать что исторические стили в оформлении помещений сейчас непопулярны нельзя. Но постепенно акценты смещаются. После напряженного рабочего ритма дома хочется простора, простоты, удобства. А многочисленные, пусть и шикарные, элементы декора утомляют. Они, конечно, создают атмосферу уюта, но очень уж душную. Потому постепенно барокко, роккоко и иные шикарные стили уступают место минимализму, хай-тек и другим  — интерьерам современным, более функциональным и легким.

Современный стиль в интерьере

Как и большинство актуальных тенденций современный стиль оформления помещений предполагает минимум мебели и аксессуаров. Основная задача — создать интерьер с ощущением незагруженного пространства, легкий и ненавязчивый. Отсюда и выбор предметов: они функциональны, линии лаконичны. Этот стиль для тех, кто устал от многообразия сложных форм.

Современный стиль интерьера — для тех, кто устал от сложных форм

Характерная цветовая гамма — нейтральные тона. Это оттенки серого, бежевого, белого и светло-коричневого. Все оформление стен, пола — только фон для мебели и аксессуаров. Отсюда вытекают способы отделки. Стены можно оштукатурить или оклеить обоями, но их поверхность — гладкая, без выраженной фактуры. При оформлении помещений в современном стиле на стенах не должно быть каких-либо выраженных текстур и даже едва заметных рисунков.

 Она может напоминать шелк, велюр, быть просто ровной матовой. Идеально ровная поверхность без изъянов.

Цвета- неяркие, Стены — гладкие

Спальня в современном стиле, преобладают цвета коричневой гаммы

Современный стиль интерьера предполагает небольшое количество предметов

Отсутствие лишних деталей — ключевой момент

На пол кладут обычно ламинат и, как правило, светлых тонов. Кладут еще паркет, но доски уложены ровно, без узоров. Допустимо использование ковролина с коротким ворсом. Еще один вариант напольного покрытия — наливные полы, и снова -однотонные матовые, неярких цветов.

Если оставить интерьер в таком виде, будет он слишком спокойным и невыразительным. Оживляют его аксессуары и декор. Их очень немного, выбирают их тщательно, часто декором являются функциональные вещи: полки, стеллажи, мебель интересной формы. Цвета — насыщенные, формы простые, никаких узоров или цветочных, растительных мотивов. Интересно в на таком фоне выглядят живые растения. Их зелень ярко выделяется, внося необходимый цветовой акцент.

Если цветовой акцент и есть, то цвет один

Мебель и текстиль для нее — основные аксессуары

Строгие линии, ровно окрашенные поверхности, немного деталей

С легким налетом стиля 60-х

Потолки в современном дизайне не менее заметная часть интерьера, чем, скажем, стены. Они могут быть с любым количеством уровней, выполнены из гипсокартона, оштукатурены или скомбинированы с натяжными. В данной стилистике обычно присутствует люстра, но форму она имеет необычную, подходящую по стилю — из стекла или с металлизированной поверхностью. Плафоны — строгих форм без украшательств и завитушек.

Мебель для интерьера в современном стиле имеет правильные пропорции, ровные или плавные, слегка скругленные, линии. Она практична и комфортна. Обивка — однотонная с гладким окрасом. Это может быть ткань, кожа — натуральная или искусственная. В выборе текстиля для мебели можно добавить несколько ярких акцентов, разбив монотонность оформления.

Потолок и подсветка — два способа оживить картину

Изогнутые линии, но не завитушки — это допустимо

Текстиль, мебель, освещение — интересный эффект

Характерные цвета для современного стиля — белый, бежевый и их комбинации и оттенки

Для окон текстиль выбирают тоже большей частью ровно окрашенный. Могут присутствовать геометрические рисунки, чередование матовых и блестящих нитей, но без растительных мотивов. Для современного интерьера подходят классические шторы на люверсах. Они создают размеренные, выверенные складки, которые отлично вписываются в стиль. Хороши также японские, римские, могут применяться роллетные.

Современный стиль, кстати, легко трансформируется в близкие по духу. Он служит как-бы основной для других направлений в том же ключе. Надоест вам монотонность, захочется чего-то более дерзкого…несколько картин на стенах, некоторое количество ярких аксессуаров, обивку поменяете на черно-белую типа «шкуры зебры» или просто полосатую. Получился стиль арт-деко.

Стиль арт-деко из современного сделать несложно

Если добавите металла в интерьер — светильники с открытой арматурой, мебель оснастите блестящими вставками, поставите ее на подставки типа штативов, вазы в виде высоких и узких колб, добавите на стену городской пейзаж — получится стиль техно.

Для стиля техно характерно обилие блестящих металлических поверхностей

Хай-тек

Этот стиль интерьера, возникший ближе к концу 20 века. Он отображает проникновение высоких технологий в нашу повседневную жизнь. Присущи ему строгие стремительные линии, ровные поверхности без рисунков, простые формы. Самые характерные черты стиля хай-тек — комбинация металла и стекла во многих предметах интерьера и наличие «производственных» мотивов.

Характерный пример стиля хай-тек

Для реализации требуются большие пространства и перегородок нет. Вернее, они организованы складными, раздвижными конструкциями, которые только зонируют пространство, не разделяя его на отдельные помещения. Очень характерны стеклянные перегородки в оправе из блестящего металла — алюминия иди хромированной стали. Те же мотивы в мебели: ножки из блестящей трубы.

Стены — однотонные, гладко окрашенные, без фактуры и орнаментов. Так что и тут в отделке — преимущественно штукатурка, если обои, то абсолютно гладкие. Цветовая гамма фона — стен, потолка и пола — не отличается разнообразием: белый, светло-серый, бежевый.

Стены, пол, потолок — светлые

А вот в мебель может быть окрашена в яркий цвет. Она является центом композиции. При этом линии мебели простые, обивка — однотонная. Но это не значит, что нет необычных форм. Наоборот, мебель для интерьера в стиле хай-тек может быть очень необычных форм — футуристическая, технократическая.

Яркие краски — как акценты и необычные формы мебели — характерные черты хай-тек в интерьере

Аксессуаров или нет, или они строги и лаконичны. Освещение — яркое и зонированое. Люстра в центре отсутствует в принципе, а освещенность «добирается» большим количество светильников на стенах, потолке, характерными настольными или напольными лампами.

Идеальные вариант — глянцевый или полуглянцевый натяжной потолок. В нем отражаются блики света, что скрашивает монотонность обстановки. Те же блики играют на стекле и блестящих металлических поверхностях.

Один из характерных примеров

Как видите, в чистом виде стиль довольно холоден. Не всем это нравится, хоть смягчить его можно однотонным мохнатым ковром и подходящим текстилем. Но все-равно, получается больше «производственная» обстановка, чем домашняя. Потому и появляются более мягкие интерьеры из «одомашненного» хай-тека. В них присутствуют его элементы, но в сочетании с более мягкими и разнообразными цветами, деревянной мебелью и такими же теплыми тонами в текстиле. Некоторое количество их представлено в фотогалерее.

Интерьер в стиле хай-тек может быть чуть «мягче» за счет деревянной мебели

Мягкий однотонный ковер на полу, деревянная мебель, но строгих форм — более мягкий вариант

Для тех, кто предпочитает простоту

Кухня в стиле хай-тек — одна из самых интересных территорий

В теплых коричневых тонах смотрится не так холодно

Интересная находка — стеклянная перегородка

Минимализм

Стиль интерьера «минимализм» тоже «родом» из конца прошлого века. Его характерная черта — отсутствие каких-либо лишних деталей. Только необходимое. Основной цвет — стен и потолка — белый, подчеркнут контрастным черным, коричневым или темно-серым. Встречаются другие цвета, но это уже не характерные черты, а вариации. От описанного выше хай-тек его отличает использование древесины и изделий из нее, хотя и древесина не является обязательным атрибутом. Просто на фоне светлых стен она выделяется особенно четко, несомненно, привлекая внимание.

Один из примеров минимализма в интерьере

Основные правила: большие пространства, условно зонированные освещением, слегка обозначены перегородками. Большие окна, много света, но он не резкий и яркий, как в хай-тек, а более мягкий и рассеянный. Для создания такого эффекта используются матовые поверхности. Они не отражают свет, а рассеивают его.

Главная черта минимализма — только необходимые вещи

В освещении преобладает зонирование. Люстры обычно нет, есть большое количество светильников простых форм. Вот, Собственно и все. Мебель — простая, однотонная, отсутствие орнаментов и вычурных элементов. Простор, обилие воздуха, незагруженность интерьера. Вот это — минимализм.

Интерьер гостиной в коричнево-бежевых тонах в стиле минимализм

Обилие света, только необходимые предметы простых форм — основные признаки стиля минимализм в интерьере

Фактура древесины на белом фоне смотрится особенно ярко

Спальня в стиле минимализм — все лишнее спрятано в системы хранения

Еще один характерный пример

Цветовой акцент — диван. Формы простые, линии четкие и стремительные

Серый, белый, коричневый — самые часто используемые цвета

Помещения зонируются условно — потолком, стойкой, едва обозначенными перегородками

Вариант зоны отдыха в минималистическом оформлении

Древесина очень хорошо смотрится

Еще один интересный стиль для творческих личностей — лофт — описан в этой статье.

Скандинавский стиль интерьера — натуральность и обилие света

Если вам нравятся простые интерьеры, но современные течения слишком холодны, ваш выбор — скандинавский стиль. При общей схожести, он более «домашний» и теплый. Используется более широкая гамма цветов — все натуральные оттенки, никаких «кислотных» или утрированных. Стены — белые или молочно-белые, могут использоваться сливочные оттенки. Остальные цвета из «натуральной»палитры — коричневые, охристые, зелень, синие — цвета неба или морских волн.

Светлые стены, натуральные цвета в интерьере — таковы характерные черты скандинавского стиля в интерьере

Суровый климат приучил любить ощущение тепла, которое дает древесина. Она есть на полу, из нее сделана мебель, обшиты стены. Самые распространенные породы — сосна и береза. Их древесина имеют светлый цвет, хорошо выраженную текстуру, которая на светлом фоне обращает на себя внимание.

Стены из дерева в спальне скандинавского стиля

На полу обычно доска или ламинат. Излишней парадности нет, обстановка лаконичная и простая. Потолки обычные, оштукатуренные белого цвета или деревянные, натуральные или выбеленные. Натяжные многоуровневые системы и сложная подсветка нехарактерны для скандинавов. Им вообще парадность и вычурность чужда. Простые, комфортные, качественные вещи — это да, а сложное украшательство — нет. Все это отражается и в стиле интерьера.

Очень близко к современному стилю, но с большим разнообразием цветов и фактур

Даже старому ковру — уютному и теплому — нашлось место

Кухня в скандинавском стиле — отсутствие парадности — главная черта

Теплые пледы и подушки — один из атрибутов стиля

Искусство и стиль фотографии в архитектуре и дизайне интерьера

Архитектура и дизайн интерьера — две самые инновационные области, которые могут охватить фотографы. Они могут быть не такими популярными, как уличная, портретная или фэшн-фотография, но они предлагают уровень художественного и профессионального исполнения, выходящий за рамки обычного.

Прежде чем щелкнуть фотоаппаратом, необходимо кое-что узнать об архитектуре и фотографии дизайна интерьера. Во-первых, лучше всего рассматривать их как одно целое, несмотря на то, что они различаются в определенных аспектах.

Как вы знаете, архитектурная фотография имеет дело с конкретными архитектурными аспектами сооружения или места, например, изображением круговой лестницы. Фотография дизайна интерьера, с другой стороны, фокусируется на интерьерах этой структуры, в том числе на предметах мебели, стенах и декорах, разбросанных по всему помещению. Взятые как единое целое, они дополняют друг друга.

В основном оба используются для фотосъемки дома, здания или любой подобной конструкции. Когда вы делаете снимки дизайна интерьера, вы также показываете архитектуру этого конкретного места.

Одной из причин популярности архитектурной и интерьерной фотографии является наличие множества веб-сайтов, предлагающих услуги в области архитектуры и дизайна интерьеров. Это могут быть созданные компании, стартапы или отдельные предприятия. Поскольку им необходимо рекламировать свои услуги, многие из них нанимают фотографов для съемки своих готовых проектов.

Кроме того, рынок изобилует журналами по архитектуре и дизайну интерьера, которые также могут стать местом, где фотографы могут продемонстрировать свои работы.

Однако недостаточно иметь подходящую камеру и оборудование. Нужно иметь хороший взгляд на детали, естественную тягу ко всему творческому и необычному, а также более чем достаточно знаний об архитектуре и фотографии дизайна интерьера.

Вот несколько основных советов и приемов, которые могут помочь вам или любому, кто хочет серьезно заняться фотографией архитектуры и дизайна интерьера.

1. Если вы планируете спонтанные фотопоездки, всегда держите при себе фотоаппарат. Вы никогда не знаете, когда найдете место или строение, достойное внимания вашей камеры. Если вы знаете, что собираетесь куда-то, окруженное зданиями и интересными сооружениями, подготовьте список сцен, которые вы можете там найти и снять. Тем не менее, убедитесь, что вы следуете правилам и положениям. По возможности спросите разрешения у администрации здания, прежде чем снимать. Это всегда должно быть номером один в вашем списке дел.
2. Для съемки архитектуры и дизайна интерьера обычно используется широкоугольный или сверхширокоугольный объектив. Обязательно инвестируйте в любой из двух или в оба. Вы также можете рассмотреть объектив, который позволяет вам делать снимки с ракурса или кадры, особенно если вы хотите, чтобы ваши изображения были драматичными. У вас есть более чем достаточно денег, чтобы сжечь? Попробуйте объектив с наклоном и сдвигом. Они дороже сверхширокоугольных объективов, но у них много применений. Вы можете не только делать широкоугольные снимки, но и « наклона 9». 0023 ” несколько ракурсов для дополнительной перспективы. Подробнее об объективе с наклоном и сдвигом ниже.
3. Снимки дизайна интерьера лучше всего делать, когда вы стоите в углу места, где снимаете. Это лучший способ получить самую широкую и креативную перспективу интерьера. Чтобы убедиться, что вы получаете лучший ракурс, потренируйтесь снимать из разных углов комнаты или места. Убедитесь, однако, что вы не смотрите на стену, когда делаете это. Вы можете, как и другие фотографы, прислонить камеру к стене, чтобы получить более широкий угол.
4. Как и в фотографии, важно хорошее освещение. Убедитесь, что все хорошо сбалансировано; не слишком темный, не слишком яркий. Какой бы источник света вам ни был доступен, обязательно используйте его. Так что, если есть лампы или камины, используйте их. Лучший вид света — естественный, исходящий из открытой двери или окна. Попробуйте снимать в золотые часы — очень рано утром, когда восходит солнце, или ближе к вечеру, до или во время захода солнца.
5. Вертикальные линии необходимы в фотографии архитектуры и дизайна интерьера. Они важны, потому что их нужно избегать как можно больше. Когда вы перемещаете камеру вверх и вниз, вертикальные линии имеют тенденцию сходиться вместе. Если это произойдет, здание, дом или любое другое сооружение, которое вы снимаете, будет выглядеть так, как будто оно вот-вот упадет. Это не произведет хорошего впечатления на архитектора или дизайнера интерьеров. Вы можете оставить вертикальные линии “ вертикальные » с помощью объектива с наклоном и сдвигом.
6. Найдите время для « хореография » и организуйте кадры. Не просто нажмите и стреляйте. Если интерьеры дома, который вы снимаете, не устроены должным образом, найдите время, чтобы привести их в порядок. Если вы хотите, чтобы на полу с ковровым покрытием лежали пушистые подушки, положите их туда. Если вы хотите, чтобы неоновая вывеска здания загорелась, попросите кого-нибудь включить ее для вас. И снова волшебное слово «пожалуйста». Всегда сначала спрашивайте разрешения.
7. Поиграйте с апертурой вашей камеры. Это особенно важно, если вы хотите, чтобы что-то на заднем плане было размытым или в фокусе. Помните, что глубина — это ценное слово для любого фотографа в любом задании или проекте. Для больших пространств (съемка в помещении) установите большую диафрагму камеры, чтобы получить четкую фокусировку. Обычно отлично работает где-то между f7.1 и f11.
8. Помимо стрельбы сбоку, вы также можете стрелять с высоты. Можно использовать лестницу, а если ее нет, то лестницу. Это будет особенно полезно, если вы хотите, чтобы ваша фотография достигла грандиозного эффекта. Обязательно проверяйте свои кадры и снимки, чтобы изображение не было обрезано или отредактировано.
9. Вы также можете стрелять снизу, например, когда вы сидите на корточках или лежите на полу и смотрите вверх. Это не только даст вам вид с точки зрения жука, но и захватывающее дух изображение.
10. Наконец, не бойтесь использовать реквизит. Если вам нужен дополнительный диван или яркие цветы, поищите вещи, которые можно использовать. Некоторые фотографы инвестируют в собственный реквизит, так что вы тоже можете сделать то же самое.

Не бойтесь практиковаться и экспериментировать со своими кадрами. За несколько дней до самой съемки отправляйтесь на локацию и осмотрите место и здание/сооружение. Сделайте несколько тренировочных снимков. Это даст вам представление о том, что делать, когда начнется настоящая съемка.

Кроме того, не стесняйтесь использовать программное обеспечение и выполнять постобработку. Это важно, если вы хотите получить правильную резкость, цвет и контраст на своих фотографиях. Добавьте больше насыщенности, ясности и тепла вашей фотографии.

После того, как вы овладеете этими советами и приемами, вы будете готовы к любому фотопроекту в области архитектуры и дизайна интерьера, который возникнет у вас на пути.

Дизайн интерьера с использованием фотографий природы: полное руководство

Являетесь ли вы дизайнером интерьеров или коллекционером произведений искусства, вы решили использовать художественную фотографию природы для оформления интерьера. Ваша цель — произвести впечатляющее впечатление и преобразить дом или офис с помощью яркого шедевра с пейзажным принтом. Какие компоненты дизайна интерьера и аспекты печати фотографий природы следует учитывать? Как вы можете максимально использовать пространство и ресурсы, которые у вас есть? Продолжайте читать и узнайте, как создать наилучший визуально привлекательный дизайн интерьера.

• Почему художественная фотография природы для дизайна интерьера
• Выбор пространства или искусства в первую очередь?
• Изображение изображения изображения Сопоставление изображения
• Стеной и печати Яркость изображения
• Освещение
• Сторонние коэффициенты и ориентация
• Группа Печать изобразительного искусства
• Окончательные мысли
• купить изобразительное искусство Природография. ДЛЯ ДИЗАЙНА ИНТЕРЬЕРА

  Дизайн интерьера улучшает интерьер помещения, создавая более эстетически приятную атмосферу. Дизайн интерьера имеет много аспектов, и я бы сказал, что художественная фотография природы может быть отличным аспектом.

  Художественный пейзажный принт может преобразить пространство

  Вы можете полностью преобразить дом или офис с помощью крупноформатного натурного принта галерейного качества. Часто мы идем на большие меры по перепланировке внутреннего пространства, меняя декор, цвет, мебель и т. д. Все эти преобразования имеют свое место и цель. Тем не менее, мощная трансформация может быть достигнута путем отображения только одного отпечатка большого размера.

  Когда вы входите в комнату с огромным и потрясающим принтом с изображением природы на стене, вы не можете не обратить на него внимание. Высококачественная художественная печать может иметь эффект окна в природу и на мгновение переносить зрителя в другую часть мира.

  Конечно, фотопечать с изображением природы будет работать еще лучше, если затронуты и другие элементы интерьера. И именно об этом эта статья — показать вам некоторые из этих компонентов и соображений и помочь вам добиться впечатляющего результата.

  Художественная фотография природы универсальна

  С репродукциями изобразительной природы легко работать, когда дело доходит до украшения комнаты и дизайна интерьера. Почему?

  Хорошо подходят для большинства интерьеров. Например, больница, стоматологический кабинет, корпоративный вестибюль, офисный конференц-зал, домашняя спальня, гостиная, столовая и даже ванная комната. Кроме того, художественные репродукции пейзажей очень хорошо украшают дома в разных стилях: контемпорари, рустик, кантри и т. д.

  Кроме того, репродукции художественных фотографий природы отлично подходят для домашнего оформления на рынке недвижимости. Есть причина, по которой агенты по недвижимости инвестируют в домашнюю постановку при выставлении собственности на продажу. Наличие красивых отпечатков фотографий природы и хорошо продуманный дизайн интерьера в доме для продажи может иметь большое значение. Потенциальный покупатель дома может быть весьма впечатлен и лучше мотивирован на покупку.

  Фотографии природы успокаивают и вдохновляют

  Большинству людей нравится смотреть на красивые пейзажи природы. Да, есть люди, равнодушные к красоте природы. Тем не менее, мы запрограммированы ценить естественную красоту нашего мира. Есть причина, по которой во всем мире существует так много природных парков и заповедников. Есть также причина, по которой люди стекаются к ним из года в год. Люди очарованы этими величественными и впечатляющими пейзажами.

  ВЫБИРАТЬ ПРОСТРАНСТВО ИЛИ ИСКУССТВО?

  Хотя у меня нет четкого мнения о том, что следует выбирать в первую очередь: искусство или пространство, понимание отправной точки поможет вам. При использовании художественной фотографии природы для дизайна интерьера отправная точка может варьироваться. Иногда вы выбираете изобразительное искусство, но не место на стене. В других случаях все наоборот. Тем не менее, в некоторых случаях ни один из вариантов не был сделан, или, возможно, оба варианта уже были сделаны.

  Независимо от вашей ситуации, я рекомендую вам остановиться и оценить, на каком этапе процесса вы находитесь, прежде чем начать. Поймите, какой выбор вы уже сделали, а какой еще предстоит сделать. Кроме того, поймите, каковы ваши переменные и гибкость. Другими словами, есть ли у вас свобода и возможность что-то менять в своем интерьере. Такие вещи, как цвет, декор интерьера, мебель, освещение и т. д.

  ПОДБОР ЦВЕТА ИЗОБРАЖЕНИЯ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА

  Преобладающие цвета фотопечати играют жизненно важную роль при выборе художественной фотографии природы для оформления интерьера. Наличие одного или нескольких цветов из принта, совпадающих с цветами комнаты, создает визуально привлекательные комбинации. И наоборот, если цвета фотопечати полностью отличаются от цветов интерьера помещения, результат будет не эстетичным. Также хочу отметить, что при подборе цветов они не обязательно должны идеально совпадать. Пока они одного тона, вы можете создать мощный эффект.

  Более того, способов согласования цветов может быть довольно много. Тем не менее, ниже я опишу 4 различных сценария, которые действительно хорошо работают.

  Первые три похожи. Они создают эффект, при котором художественный принт сильно выделяется и создает фокус. Когда это происходит, художественный пейзажный принт на стене требует внимания и восхищения и действительно производит впечатление на зрителя.

  В отличие от этого, четвертый сценарий представляет собой более мягкий подход, когда репродукция больше гармонирует с комнатой.

  1. Фокус – яркое сочетание цветов

  Это когда более яркие цвета художественной фотопечати сочетаются с деталями интерьера комнаты. В первом примере ниже яркие цвета изображения соответствуют ковру и некоторым диванным подушкам.

  Во втором примере яркие теплые тона заходящего солнца сочетаются с ковром и полом.

  2. Фокус – соответствие темному цвету

  Этот сценарий обратный предыдущему. Вместо того, чтобы сопоставлять яркие цвета изображения с цветами внутреннего пространства, он сопоставляет темные. Обратите внимание, что только черные цвета репродукции соответствуют мебели.

  В следующем примере вы видите сопоставление двух темных цветов — черного и коричневого. Еще одна интересная часть этого примера — то, как линии поверхности стола и борозды изображения идут в одном направлении. Это тонко, но создает сильный визуальный эффект.

  3. Точка фокусировки – сочетание ярких и темных цветов

  Третий подход объединяет два предыдущих вместе. Что у нас есть, так это то, что художественный принт сочетается как с яркими, так и с темными цветами интерьера комнаты.

  В приведенном ниже примере дизайна интерьера мы видим, что темный силуэт дерева сочетается с диваном, полом и стеной. Кроме того, синие и красные оттенки неба сочетаются с диванными подушками. Цвета подушки — еще одна тонкая техника с мощным конечным результатом.

  4. Смешанный

  Смешанный сценарий, как уже упоминалось, менее выдающийся подход. Художественное изображение менее важно. Он гармонирует с остальной частью комнаты, а не сильно выделяется. Это не правильный или неправильный выбор, это просто другой стиль дизайна.

  Рисунок на стене в приведенном ниже примере соответствует большинству цветов внутреннего пространства. Это создает смешанное ощущение. Принт с фотографиями природы ощущается скорее как небольшая часть дизайна интерьера, а не его основной компонент.

  ЯРКОСТЬ СТЕН И ПЕЧАТИ

  Выбирая репродукцию фотографий природы для дома или офиса, учитывайте также яркость цвета стен. Кроме того, вы должны учитывать яркость печатного изображения.

  Какое это имеет значение? Проще говоря, каждый раз, когда вы вешаете репродукцию изобразительного искусства дома или в офисе, стена становится фоном изобразительного искусства. Яркость фона влияет на то, как мы воспринимаем настенное искусство в целом.

  Я имею в виду, что комбинация яркости стены/изображения повлияет на ваше общее восприятие двумя способами:

  1. Популярное изображение – Насколько репродукция выделяется на стене? Он выделяется на фоне стены или нет?
  2. Яркость изображения — Насколько яркой или темной выглядит пейзажная печать для глаз зрителя при отображении на стене?

  Естественно, более яркий фон сделает репродукцию более темной. Верно и обратное — более темный фон сделает пейзажное изображение ярче. Кроме того, яркое изображение на темном фоне будет выделяться намного больше, чем на яркой стене.

  Чтобы проиллюстрировать это визуально, посмотрите на примеры ниже. Пейзаж точно такой же. Единственное, что отличается, это фон. Кажется, что изображение меняет яркость от одного фона к другому? Кажется ли, что в некоторых случаях он появляется больше/меньше?

  Пример яркого изображения

  Если вы выбрали достаточно яркое изображение, в большинстве случаев все будет в порядке. Однако эффект, который вы видели выше, будет более выражен на более темных изображениях. Давайте посмотрим на другой пример с более темным изображением.

  Пример темного изображения

  Собираем все вместе

  Изучите приведенную ниже таблицу и посмотрите, как различные комбинации влияют как на яркость, так и на резкость/выделение изображения.

  В приведенных выше примерах мы использовали одно яркое и одно темное изображение. Однако оба изображения довольно однородны по яркости. Это означает, что изображение в основном яркое или в основном темное. Рассмотрим сценарий, когда изображение достаточно сильное по контрасту. То есть, когда репродукция имеет как очень яркие, так и очень темные части. Этот тип изображения может хорошо работать даже на очень ярком фоне. Посмотрите на пример ниже. Картины на ярко-белой стене выглядят потрясающе.

  Художественная фотография природы с сильным контрастом может быть более универсальной и хорошо смотреться на различных фоновых изображениях.

  ОСВЕЩЕНИЕ

  Как видите, только яркость цвета стен влияет на внешний вид репродукций изобразительного искусства. Но что делать, если ваше сердце настроено на более темное изображение, ваша стена яркая, а перекрасить стену нет возможности?

  Тогда я предлагаю вам рассмотреть ваши варианты освещения. Например, есть ли у вас гибкость в том, как вы можете подсветить свой новый репродукционный пейзаж? Если это так, вы можете использовать искусственное освещение, чтобы сделать отпечаток более заметным. Однако следует понимать, что независимо от соотношения яркости печати и стены, освещение репродукций очень важно. Независимо от яркости цвета стен, пейзажный принт не будет хорошо смотреться в плохо освещенном помещении. Освещение художественных репродукций природы – это составляющая дизайна интерьера, которая является отдельной темой. По этому поводу я много писал в другой статье. Это полное руководство с информацией обо всем, что вам нужно знать при освещении репродукций изобразительного искусства.

  СООТНОШЕНИЕ ФОРМАТ И ОРИЕНТАЦИЯ

  Еще один компонент, который следует учитывать при покупке художественной фотографии природы для интерьера, — это соотношение сторон и ориентация. Сначала позвольте мне объяснить, что я имею в виду, а затем обсудить аспекты дизайна интерьера.

  Что это?

  Соотношение сторон – Отношение длины к высоте пейзажной печати. Некоторые примеры: 2×3, 3×4, 1×2, 1×3, 16×9 и т. д.

  Ориентация — является ли изображение горизонтальным или вертикальным (иногда его называют портретным или альбомным).

  Обратите внимание, что здесь я не буду обсуждать размеры художественных репродукций. В то время как размер репродукции изобразительного искусства учитывается в процессе проектирования интерьера помещения, соотношение сторон и ориентация работают независимо от размера репродукции.

  Когда они хорошо работают?

  С учетом сказанного, я считаю, что дизайн интерьера выглядит более визуально привлекательным, когда форма стены похожа на репродукцию фотографии природы. В предыдущем разделе я упомянул, что стена, на которой изображен пейзаж, служит фоном. Таким образом, вы можете думать о самой стене как о гигантской матовой доске. В большинстве случаев, когда фотоотпечаток матируется и обрамляется, форма мата повторяет форму естественного отпечатка. Если ваша стена в основном соответствует форме печати, она будет эстетически приятной. Ниже приведены несколько примеров, когда это так.

  Горизонтальный 1×3 (панорамный) Fine Art Print

  Вертикальная репродукция 2×3 Fine Art Print

  Горизонтальная репродукция 2×3 Fine Art Print

  С другой стороны, есть исключения, и я не предлагаю никогда не вешать на стену репродукцию другой формы. По этой причине давайте рассмотрим пример, где стена не такой формы, но все равно выглядит великолепно. Причина, по которой это работает хорошо, заключается в том, что репродукция изобразительного искусства находится над диваном. Диван имеет аналогичную форму и размер. В результате мебель и настенное искусство хорошо дополняют друг друга, независимо от формы стены.

  Когда они не работают так хорошо?

  Приведенные выше примеры эстетически приятны. Хотя здесь нет никаких правил, я должен указать на пару ситуаций, когда это не так. Это ситуация, которая, я бы сказал, создает неестественный вид. Это происходит, когда пропорции стены и изобразительного искусства являются полными противоположностями. Например, горизонтальное панорамное изображение на узкой вертикальной стене. Он оставляет много пустого пространства на стене ниже и выше отпечатка и мало места по бокам.

  Обратный сценарий тоже может выглядеть неестественно. Это было бы в случае с широкой длинной стеной и одним вертикальным принтом на ней. В этом случае по бокам отпечатка будет много пустого места на стене по сравнению с пространством над и под ним.

  Если у вас такой тип стены и вам нравятся вертикальные изображения, подумайте о том, чтобы сделать несколько отпечатков на одной стене. Как пример ниже.

  ГРУППИРОВКА ИЗОБРАЖЕНИЙ

  В процессе дизайна интерьера группировка репродукций фотографий природы может быть очень эффективным приемом. Причины его использования могут быть разными. Иногда вам просто нравится более одного изображения от одного и того же фотографа. В других случаях у вас есть большая стена, и вы предпочитаете заполнить ее несколькими более мелкими принтами, а не одним большим. В других случаях вы можете просто оценить внешний вид сгруппированных изображений в качестве настенного рисунка.

  Триптих

  Триптих может быть формой группировки репродукций изобразительного искусства, но чаще всего это когда одно изображение разделено на несколько панелей. Обычно они вертикальные или квадратные. Я считаю, что есть две распространенные причины для создания триптиха. Во-первых, коллекционеру произведений искусства, покупающему репродукцию изобразительного искусства с пейзажем, очень нравится этот стиль. Во-вторых, общий размер репродукции изобразительного искусства больше, чем возможности печати принтера, и его необходимо разделить на части.

  Подробнее: Что такое триптих?

  Форма, размер и ориентация

  Я бы рекомендовал, чтобы при группировании репродукций изобразительного искусства использовались одинаковые формы и размеры. Это означает использование прямоугольников или квадратов одинакового размера вместо их смешивания. Кроме того, я считаю, что когда они имеют одинаковую ориентацию (горизонтальную и вертикальную), окончательный вид получается более стильным и качественным.

  Есть способы смешивать и сочетать размер и ориентацию (см. пример ниже). Тем не менее, мое личное мнение, что они больше подходят для семейных и портретных снимков, чем для демонстрации изящной художественной фотографии природы.

  Рекомендации по изображению

  Если вы планируете группировать репродукции фотографий природы для дизайна интерьера, вам необходимо учитывать типы изображений, которые вы группируете. Я бы не рекомендовал смешивать категории ландшафта. Например, сгруппировать гору с пляжем. Или пляж и пустыня. Это работает намного лучше, если изображения выполнены в одном стиле, либо по категории, либо по цвету, либо по тому и другому.

  Некоторые фотографы-пейзажисты снимают одно и то же место в разное время года. Это хорошо работает, потому что каждое изображение изобразительного искусства имеет одни и те же функции, хотя цвета разные.

  Еще один хорошо работающий стиль — это когда сгруппированные отпечатки изображений имеют разные элементы формы, но похожие или одинаковые цвета. Например, изображения цветов, воды, листьев и т. д. Еще один подход — разные изображения одной и той же локации с одинаковыми цветами.

  Сколько вы должны группировать?

  Вы можете сгруппировать столько репродукций, сколько захотите, однако не все сценарии будут одинаково приятными. Я считаю, что лучше всего сгруппировать от 2 до 5 отпечатков. Меньше 2 — это не группа, а больше 5, на мой взгляд, перебор. Лично мне нравятся три принта вместе, если получится группа.

  ЗАКЛЮЧИТЕЛЬНЫЕ МЫСЛИ

  До сих пор я пытался охватить все аспекты и компоненты, чтобы помочь вам сделать лучший выбор при выборе художественной фотографии природы для дизайна интерьера. Моя цель не в том, чтобы предписать, что вам следует выбрать, а в том, чтобы помочь вам выбрать то, что лучше всего подходит для вас. Ниже я предлагаю некоторые заключительные мысли, чтобы подвести итог.

  Не идите на компромисс с эмоциональной стороны

  Что бы вы ни делали, не покупайте художественное изображение пейзажа, которое вам не нравится. Даже если это идеально подходит с точки зрения дизайна интерьера, если вам не нравится фотография природы, не берите ее. Просто и ясно – вы должны оценить фотографию. Вы будете тем, кто смотрит на него каждый день, и очень важно, чтобы вам нравилось то, что вы видите.

  Качество печати имеет значение

  Получение высококачественной художественной печати для вашей стены имеет большое значение для конечного результата. Изобразительное искусство галерейного качества будет прекрасно смотреться в большинстве интерьеров. Напротив, некачественная художественная печать не будет выглядеть элегантно даже в самом стильном интерьере. Из-за этого я бы порекомендовал вам выбрать самое высокое качество изобразительного искусства, которое позволяет ваш бюджет.

  Не переусердствуйте

  Информация, которую я предоставил, предназначена для информирования вас, а не для подавления. Если вы обнаружите, что испытываете стресс из-за каждого маленького решения, возможно, вы перестарались. Решите, что вам нравится, что вы готовы изменить, а что нет, и действуйте. В конце концов, самое главное, чтобы вам нравилось смотреть на вашу новую репродукцию фотографий природы. Не забывайте получать удовольствие от процесса!

  КУПИТЬ ФОТОГРАФИЧЕСКИЕ ПЕЧАТИ FINE ART ART

  Если вы читаете эту статью, возможно, вы ищете идеальные репродукции пейзажей для дома или офиса. Я горжусь тем, что предлагаю своим клиентам изобразительное искусство галерейного качества ограниченным тиражом в очень больших размерах.