Букеты цветов на аву (40 фото) • Развлекательные картинки
Нет ничего прекраснее в мире, чем цветы. Девушки их просто обожают, поэтому часто ставят на аватарку композиции цветов. Предлагаем вашему вниманию букеты цветов на аву.
Красивая композиция нежно-розовых роз.
Шикарный букет роз на аву.
Самые прекрасные цветы.
Девушка без лица держит большой букет красных роз.
Чудесная ава с букетом цветов.
Композиция с красными розами.
Милый букетик белых роз.
Парень с букетом красных роз на аву.
Ноги девушки и розы на аватарку.
Шикарные белые цветы.
Прекрасный букет роз на аву для девушки.
Шикарная композиция пионов и роз.
Огромный букет роз красного цвета.
Картинка с букетом нежно-розовых пионов на аву.
Девушка с необычной композицией цветов.
Парень держит букет белых цветов.
Розы фиолетового цвета.
Ава с красивым букетом цветов.
Рука девушки и букет роз.
Шикарная композиция разноцветных роз.
Красивая картинка на аву с девушкой и букетом цветов.
Брюнетка держит большой букет роз.
Розы и девушка с поцелуем.
Шикарный букет фиолетовых цветов на аву.
Милый букетик для невесты.
Прекрасные пионы бордового цвета.
Девушка с каре и букет роз.
Красивая девушка держит большой букет белых цветов на аву.
Интересная композиция цветов.
Парень без лица с букетом тюльпанов.
Букет ярко розовых роз.
Милый букет цветов в руке на аву.
Девушка без лица держит шикарный букет красных роз.
Композиция с розами и клубникой на подарок.
Картинка парня без лица с букетом красных цветов на аву.
Вкусный букетик с клубникой.
Самая красивая ава с букетом нежных цветов.
Большой букет красных роз у девушки.
Красивое сердечко из роз.
Композиция из цветов в корзине (63 фото)
Цветочная композиция на рабочий стол
Красивые композиции из цветов
Симпатия композиция
Цветочные композиции с подсолнухами
Цветочные композиции
Корзины с лизиантусом
Корзина с горшечными цветами
Композиции цветов на рабочий стол
Композиция цветов
Самые красивые композиции из цветов
Цветочная композиция в корзине
Корзина цветов
Букет цветов в корзинке
Цветы в корзине
Композиция из орхидей в корзине
Открытка корзина с цветами с днем рождения
Цветы в большой корзине
Шикарный букет в корзине
Корзинка с хризантемой и альстромерией
Шикарный букет в корзине
Корзина с цветами
Цветы на столе
Композиции из садовых цветов
Большие корзины с цветами
Цветы в корзине на белом фоне
Шикарный букет в корзине
Искусственные цветы в корзинке
Плетеная корзина с цветами
Цветочные композиции
Флористические корзины
Необычные корзины с цветами
Букетик цветов
Большие корзины с цветами
Полевые цветы в корзинке
Розы композиция
Яркий изысканный букет
Цветы в корзине на столе
Плетеная корзина с цветами на юбилей
Композиция цветов композиции букеты цветов
Композиция корзина с цветами
Цветы фрезия эустома
Букет в корзинке на белом фоне
Дизайнерские композиции из цветов
Цветы в корзине фон
Композиции из цветов
Заставка рабочего стола корзина с цветами
Корзинка цветов на столе
Корзинка с цветами
Букет в корзине
Корзина с нарциссами
Композиция в корзинке
Цветочные композиции в саду
Композиции из живых цветов
Композиция из цветов в корзине необычная
Осенние композиции в корзине на стол
Цветочные композиции из садовых цветов
Цветы в корзине
Корзина с цветами на столе
Оригинальные корзины с цветами
Цветы в корзинах и в вазах
Цветы в корзине в интерьере
Садовые композиции
Композиции с горшечными растениями
Цветы в интерьере прованс на фото, как лучше всего использовать прованские цветы и букеты.
Фото, советы по составлению букетовПри оформлении интерьера в стиле прованс важно передать природную красоту и утонченность пейзажей юга Франции. Прованские цветы в качестве декора отлично справятся с этой задачей. Они наполнят дом уютом и создадут ощущение гармонии с природой.
Букеты из Прованса: разнообразие композиций
Оформление стиля прованс предполагает обилие цветов в интерьере. Главное при дизайне – использовать исключительно композиции нежных светлых и пастельных оттенков. Флористическое оформление в провансе может быть представлено:
- живыми полевыми и садовыми цветами в вазах;
- комнатными растениями в керамических горшках и кашпо;
- небольшими букетами сухоцветов и ароматными саше;
- искусственными цветочными композициями;
- фотографиями с изображениями лаванды и ромашек.
Зимой идеальным флористическим декором станут искусственные цветочные композиции.
Современные технологии позволяют создавать цветы прованса из различных материалов, которые наиболее тонко передают природную красоту, а главное, неотличимы от настоящих. Вот как на фото выглядят искусственные цветы прованса.
Букеты в стиле прованс: что выбрать
- Живой или искусственный букет ромашек в сочетании с веточками лаванды напомнит о бескрайних прованских полях. Нежные розы кремового или розового цвета дополнят атмосферу французской романтики.
- Лаванда – королева букета в стиле прованс: композиции будут великолепно смотреться в любом помещении, распространяя тонкий аромат. Также можно выращивать её в горшочках на кухне. Для гостиной подойдут букеты из засушенных веточек этого растения, а нотки романтики в спальне добавит лавандовое саше.
- Можно составить композиции из лаванды с мятой, розмарином или базиликом. Они создадут нежный аромат, идеально сочетающийся с прованским стилем.
- Искусственные цветы в плетеных корзинках и подвесных кашпо добавят интерьеру воздушности.
Декор цветами из Прованса: картинки и идеи для вдохновения
При оформлении в стиле прованс флористические композиции должны быть легкими и воздушными. Для создания интерьера дизайнеры рекомендуют вдохновляться картинками. Мы подготовили для вас фото интерьеров, где можно почерпнуть идеи для украшения цветами:
- На кухне можно поставить букетики из искусственных веточек лаванды и ромашки в глиняных горшочках. Оживят интерьер одиночные цветки в миниатюрных прозрачных емкостях. Интересным аксессуаром станут подвесные мешочки с розмарином на стене.
- Для создания романтики в спальне поставьте зажженные свечи в обрамлении веточек лаванды. Фото цветов в стиле прованс на обоях дополнят романтическую атмосферу.
- Красиво и эффектно можно украсить гостиную букетами из полевых цветов и колосьев зёрен, разместив их в вазе и окружив фруктами. При сервировке стола будут уместны миниатюрные лавандовые снопики.
При сервировке стола будут уместны миниатюрные лавандовые снопики. - Декоративные клетки для птиц могут послужить оригинальным вариантом размещения цветов.
В интернет-магазине «Лаванда Декор» представлено более 25 позиций сухоцветов и искусственных цветочных композиций в стиле прованс. Мы отбираем букеты, которые идеально впишутся в интерьер. Их не отличить от настоящих, поэтому они всегда будут выглядеть натурально. Доставка осуществляется как по Москве, так и во все регионы страны. Выбирайте интересный декор и создавайте свое цветочно-прованское настроение!
Перейти в раздел ЦВЕТЫ
Цветочные Композиции
Роза микс 1шт
Вероника 1шт
Вибирнум розеум 1шт
Леувенбек 1шт
Лизиантус микс 1шт
Маттиола микс 1шт
Эвкалипт микс 1шт
Эрингиум 1шт
Корзина 1шт
Гортензия 1шт
Дельфиниум 1шт
Фисташка 1шт
Диантус 1шт
Ягоды
Композиции из суккулентов, 60+ фото.
Красивые интерьеры и дизайнДомашние растения и цветы часто используются в качестве элементов интерьера в квартирах и домах. Комнатные растения выполнят не только декоративную функцию, но и создают благоприятный микроклимат в помещении.
Головные боли, усталость и отсутствие концентрации являются следствием плохого климата в помещении. Драконово дерево, зеленая лилия и каучуковое дерево – лучшие растения, которые очищают воздух в помещении и улучшают наше самочувствие. Но чаще всего комнатные растения все же используются в качестве украшения, и в отдельную группу здесь выделяются суккуленты.
Флорариум с суккулентами
Если вы хотите разнообразить свою квартиру или дом чем-то необычным – суккуленты станут идеальным решением. Они прекрасно дополнят любой интерьер и практически не требуют полива. В своих листьях они накапливают достаточно влаги в виде сока, благодаря чему они очень и очень неприхотливы.
ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ: 21 растение, которому достаточно мало света
Вы можете создать свою собственную композицию из суккулентов, разместив их в любой емкости – начиная от широкой плошки, заканчивая аквариумом.
К примеру, стеклянные горшки для суккулентов отлично защитят растения от пыли.
Суккуленты в стекле – идеи декорирования с использованием растений
Емкости из стекла подходят суккулентам лучше всего
Композиции из суккулентов, сделанные своими руками, могут стать отличным украшением для дома или милым подарком. Они отлично освежат окружающую обстановку. Вы также можете самостоятельно соорудить свою емкость для комнатной композиции. Не забудьте об обязательном дренажном слое.
Практичная идея для украшения квартиры с добавлением камушков
Возможен и такой вариант – развесьте композиции по своей квартире и удивляйте гостей
Творческое оформление, которое вы сможете сделать сами
ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ: 21 ядовитое домашнее растение, названия и фото
Прекрасная композиция из суккулентов
Добавьте в вашу композицию какую-нибудь небольшую деталь, и она заиграет новыми красками
Суккуленты отлично подойдут в качестве украшения стола
Вот почему суккуленты – это отличный вариант комнатного растения.
Они могут быть расположены в самых разных емкостях и стать идеальным украшением для любой комнаты. У вас не будет никаких ограничений! Вы можете создавать композиции из чего угодно.
Стильное украшение для вашей гостиной
Объедините разные емкости и создайте уникальную композицию
Добавьте пару небольших игрушек в свой флорариум, ваш ребенок будет в восторге
Идея для создания композиций из суккулентов в баночках для сыпучих продуктов
Суккуленты будут отлично смотреться на вашем балконе
Вариант с декоративной вазой
Объедините несколько композиций в одной комнате
Идеи для создания собственной композиции из суккулентов
Отличное сочетание – гравий и суккуленты
Дайте свободу вашей фантазии!
Белые декоративные камни идеально подчеркнут ваши суккуленты
Освежите свою квартиру небольшими шариками с цветочками
Объедините в одной композиции суккуленты разных цветов
Творческий подход в создании цветного флорариума
Суккуленты в качестве комнатных решений – идеальный вариант, не требующий постоянного ухода
Стильный декор для вашего дома снаружи
Фото композиций из суккулентов
Старая посуда также отлично подойдет для композиций
Практические идеи для украшения суккулентами
На первый взгляд создание флорариума может показаться очень сложным.
Но это не так!Если вы новичок в этом деле, начните с больших цветов. Попробуйте сгруппировать их вместе в керамическом горшке. Не забудьте разбавить их суккулентами других цветов. Поместите несколько небольших горшочков на ваш стол – это уже прекрасно выглядит! Растения определенно добавят зеленую нотку, которой так порой не хватает!
Добавьте больше цвета в вашу композицию
Помните, что суккуленты отлично себя чувствуют абсолютно в любой емкости. Смело подбирайте небольшие вазы, стеклянные горшочки или даже изделия из фарфора.
Отличный вариант размещения суккулентов в каменной емкости
Глиняные горшки – еще один из популярных способов размещения суккулентов
Настоящий шедевр, созданный в стеклянной посуде
Вы наверняка знаете, что тыква – это символ осени и Хэллоуина. А как насчет сочетания тыквы и суккулентов в оформлении комнаты? У вас получится восхитительный результат, который не оставит никого равнодушным.
Выньте середину из тыквы и расположите там суккуленты, предварительно поместив их в маленькие пластиковые контейнеры. Увидев такое сочетание, ваши друзья определенно вам позавидуют и захотят такое себе домой.
Мы хотим дать вам еще несколько советов. Речь пойдет об искусственных венках, которые украсят вашу входную дверь. Суккуленты с толстыми листочками не боятся холода и ветра и будут радовать вас. Подключите свое воображение и создайте кое-что уникальное!
Венок из суккулентов своими руками – настоящее произведение искусства
То, чем можно любоваться каждый день
Композиция из суккулентов сделает обеденный стол элегантным и стильным
Как вам такой необычный вариант – размещение комнатных суккулентов в старой коряге?
Старые пни и коряги – отличное обрамление для композиций из суккулентов
Миниатюрные суккулентные сады – очень распространенный вариант
Вы также можете выращивать суккуленты в деревянных ящиках или бетонных контейнерах
Совет: если вы планируете размещать свою композицию в емкости из дерева, замочите ее в мыльной воде, чтобы избавиться от любых насекомых в древесине
Пример композиций суккулентов в небольших деревянных ящичках
Фото: freshideen.
com
8 правил цветовой композиции – Wordshop
Кураторы факультета «Режиссура видео» Академии Коммуникаций Wordshop Алёна Кукушкина и Андрей Мусин раскрывают главные особенности работы с цветом.
В этом материале мы расскажем о цветовой композиции кадра: что нужно знать и учитывать, чтобы получить действительно цветное изображение, а не просто подкрашенную цветом картинку.
Рассмотрим основные принципы цветовой композиции на примере работы такого мастера, как Майкл Манн. Классический пример работы с цветом — его фильм «Соучастник».
Кадр из фильма «Соучастник» / Фото: DreamWorks
Начнем с важной цитаты:
«Цвет — родной язык бессознательного».
Карл Юнг
Это важно понимать потому, что авторский подбор цветов (колорит) всегда будет воздействовать на зрителя, даже если тот не будет придавать этому значения. Цвет меняет не мысли зрителя, а его психофизическое состояние. Цветовая композиция или «заразит» его вашим фильмом, или вызовет у него стойкое отторжение. Цвет как запах — его невозможно не брать в расчет.
Цветовое восприятие происходит внутри мозга. Сначала глаз фиксирует свет, в котором «записан» цвет. Затем мозг зрителя расшифровывает цветовую волну, причем каждая расшифровка индивидуальна. Чувствительность к цвету зависит как от природного дара, так и от культуры и интеллекта смотрящего.
Правило 1. Один цвет всегда имеет три значения
Хотя с точки зрения материи цвета не существует, для человека цвет всегда обладает биологическим, психологическим и социальным значением.
Пример. В фильме «Соучастник» герои (наемный убийца и его невольный пособник) ездят на красном такси. Почему именно на красном?
Биологическое значение. Красный — цвет крови. Он воздействует биологически — будоражит, встряхивает, заряжает энергией.
Кадр из фильма «Соучастник» / Фото: DreamWorks
Психологическое значение. Красный — цвет, который говорит: «Стой! Обрати на меня внимание!»
Кадр из фильма «Соучастник» / Фото: DreamWorks
Социальное значение. Красный — служебный цвет, цвет униформы.
Здесь режиссер сталкивает значения цвета парадоксальным образом. С одной стороны, красный — кровь и опасность, с другой — служебная раскраска на которую психика горожанина не обращает внимания. Кому важны огнетушитель или городской транспорт?
Кадр из фильма «Соучастник» / Фото: DreamWorks
На уровне цветового сеттинга режиссер закладывает мощный аттракцион для психики зрителя. Как говорят китайцы: если хочешь что-либо спрятать, спрячь под лампой. Хочешь спрятать опасность — окрась ее в цвет опасности.
Правило 2. Цвет позволяет быстро запоминать информацию
Важно помнить, что необычные цвета (или необычно используемые цвета) помогают быстро запоминать информацию. У героя Тома Круза в фильме пепельно-голубые волосы. Это ненатуральный, странный для волос оттенок.
Кадр из фильма «Соучастник» / Фото: DreamWorks
Пепельно-голубой окрашивает не только волосы, но и одежду и даже лицо героя. Этот цвет создает цветовую айдентику персонажа. Это сравнимо с музыкальной темой в саундтреке. В голове зрителя надолго устанавливается прочная связь между необычным цветом героя и фильмом. Мозг быстрее запоминает визуальное (цвет), чем вербальное (имя).
Правило 3. Цвета работают только в гармонии
Цветовая гармония (композиция) включает в себя несколько понятий.
Сбалансированность
Давление одного цвета уравновешивается противоположным давлением другого.
Кадр из фильма «Соучастник» / Фото: DreamWorks
Например, в кадре выше. Компактно собранные активные красные и желтые цвета уравновешены большим количеством (и большей площадью) менее активных холодных (голубые и зеленые).
Разновидность цвета (сложные и простые цвета, насыщенные и нет)
Кадр из фильма «Соучастник» / Фото: DreamWorks
В этом кадре большое разнообразие цветов — красные, голубые, зеленые, коричневые, фиолетовые… Хотя на первый взгляд кадр кажется почти монохромным. Это богатство делает кадр дороже.
Цветовые пропорции
Кадр из фильма «Соучастник» / Фото: DreamWorks
Пропорциональность — это соотношение частей между собой. В этом кадре 3/4 — это холодные синие и фиолетовые тона и 1/4 — теплые желтые. Такая пропорциональность с одной стороны позволяет в целом воспринимать кадр как холодный синий, с другой — не делает его монохромным, сохраняет разнообразие.
Доминантность (один кадр = один доминирующий колорит)
Кадр из фильма «Соучастник» / Фото: DreamWorks
В этом кадре зелено-голубые доминируют над остальными цветами. Хотя тут есть и охристые, и даже красные оттенки. Отсутствие цветовой доминанты лишает изображение цельности. Дробит силу воздействия.
Динамичность цветовой композиции
Это означает, что в пространстве кадра соотношение цветов должно меняться с течением времени фильма. В фильме сталкиваются и взаимодействуют несколько цветов: холодный сине-голубой (пепел, отсутствие крови), красный (кровь, ярость), густой синий (глубина, тайна), коричневые и золотые (жизнь, тепло, тело) и теплые серые оттенки (бытовые пространства, окрашенные жизнью интерьеры). Они находятся в постоянной борьбе — одни цвета стремятся вытеснить другие.
Ритм — это многократное повторение цвета
Кадр из фильма «Соучастник» / Фото: DreamWorks
В этом кадре ритм строится за счет повторения голубых, темно-синих и белых.
Кадр из фильма «Соучастник» / Фото: DreamWorks
Другой кадр — но ритмическое построение сохраняется. Ритм держат голубые, темно-синие и белые цвета.
Правило 4. Только необычное сочетание цветов привлекает и удерживает внимание
Один из способов выделиться из толпы — использовать цвет так, как до этого никто не делал. Майкл Манн убирает из кожи привычные теплые цвета и делает лицо сине-зеленым, накладывая на героя цветовую маску. При этом оставляет лица других персонажей теплыми. На человека с голубым лицом трудно не обратить внимание. (Вспомните фильмы «Безумный Пьеро» Годара или «Аватар» Кэмерона).
Кадр из фильма «Соучастник» / Фото: DreamWorks
Необычно используя цвет, нужно помнить о некоторых моментах.
В этом кадре световой контраст усилил голубой и зеленый цвета.
Кадр из фильма «Соучастник» / Фото: DreamWorks
В следующем кадре цветовой контраст (противоборство холодных и теплых цветов) усилил действие (темных по световому тону) цветов — лицо героя и фон.
Кадр из фильма «Соучастник» / Фото: DreamWorks
Кадр из фильма «Соучастник» / Фото: DreamWorks
Этот принцип очень важен для этого фильма. Герои фильма — визуальные антиподы. Светлый белоголовый человек в белой рубашке и светло-сером костюме и темнокожий афроамериканец в почти черной одежде.
Кадр из фильма «Соучастник» / Фото: DreamWorks
Действие фильма происходит в основном ночью, при слабом освещении, когда цвета «глохнут». Естественно, перед авторами стояла задача усиливать цветность фильма. Они зажигали глухие тона этой всегда контрастной парой.
Кадр из фильма «Соучастник» / Фото: DreamWorks
Например, этот кадр покажется человеку с неразвитым цветовым чувством практически бесцветным. Попробуйте посмотреть на него чуть дольше, и вы увидите, какие разнообразные оттенки цвета он содержит. В дорогом изображении цвета не выпячивают себя. Они, как тонкий аромат, раскрываются постепенно.
Кадр из фильма «Соучастник» / Фото: DreamWorks
Знанием этого правила пользуется умелый режиссер. Он прячет важное так, чтобы кадр таил сюрприз для зрителя. В этом кадре глаз первым видит цветные огни на фоне и только потом переходит на лицо героя на первом плане. Это добавляет происходящему напряжения. Нервирует зрителя. Он, пусть и на мгновение, упустил важное.
Кадр из фильма «Соучастник» / Фото: DreamWorks
Или, наоборот, не оставляет шанса зрителю не увидеть нужное. В этом кадре цветовая композиция устроена так, что первым мы видим лицо героя, хотя он находится на втором плане.
Правило 5. Цвет не бывает достаточно ярким сам по себе. Он усиливается в контексте
Сила цвета зависит от окружающих цветов
Кадр из фильма «Соучастник» / Фото: DreamWorks
В этом кадре красный просто сияет потому, что он усилен противоположными ему цветами: голубые манжеты и зелено—оливковая кожа. Если бы кожа была натуральной золотистой, он бы потух.
Цвета воздействуют друг на друга; иногда достаточно небольшого изменения для сильного эффекта
Кадр из фильма «Соучастник» / Фото: DreamWorks
В этом кадре розово-фиолетовая крыша автомобиля изменяет и обогащает восприятие землисто-зеленых тонов.
Цвет — это cвет
Кадр из фильма «Соучастник» / Фото: DreamWorks
Чем больше света, тем интенсивнее цвет и наоборот. В этом кадре хорошо видно, как падает насыщенность цветов при падении силы света.
Правило 6. Эксперименты с цветом — ключ к цифровой гармонии
Следующие правила мы рассмотрим на примере фильма Ридли Скотта «Бегущий по лезвию».
Кадр из фильма «Бегущий по лезвию» / Фото: Warner Bros.
Используйте ограниченную палитру
Все вещи в мире заключены между двумя полюсами — единство и разнообразие.
В природе преобладает разнообразие, в эстетической практике человека — единство.
Человек скорее обратит внимание на изображение, подчиненное единому плану.
Это более редкое явление, чем природное, часто хаотическое разнообразие.
Кадр из фильма «Бегущий по лезвию» / Фото: Warner Bros.
В кадре оператор и режиссер специально, для большего эстетического эффекта, подавляют разнообразие цветов. Посмотрите: в этом кадре палитра «ограничена» синими и зелеными цветами.
Используйте цвета, раздражающие глаз
Это важно, это пробивает визуальный блок, который человек невольно ставит, чтобы ограничить бесконтрольный приток визуального в глаза. То, что раздражает, как правило и наделяет энергией. В этом кадре желтые, голубые и зеленые оттенки «встряхивают» зрителя.
Кадр из фильма «Бегущий по лезвию» / Фото: Warner Bros.
Работайте только с любимыми цветами
Кадр из фильма «Бегущий по лезвию» / Фото: Warner Bros.
Мы хорошо знаем только то, что любим. Потому именно с любимыми вещами мы стараемся быть в постоянном контакте. Ридли Скотт точно не равнодушен к классическим сочетаниям голубого, зеленого и золотисто-коричневого.
Стремитесь достичь гармонии или дисгармонии
Гармония — это подбор дружественных цветовых тонов. Дисгармония — столкновение противоположных (на цветовом круге) цветов. Тут действует закон: все цвета дружат с соседями и любят противоположности.
В этом кадре гармония коричневых теплых тонов.
Кадр из фильма «Бегущий по лезвию» / Фото: Warner Bros.
В этом кадре столкнулись противоположности — очень теплые и очень холодные оттенки.
Кадр из фильма «Бегущий по лезвию» / Фото: Warner Bros.
Подбирайте контрастные цвета попарно
Если вы взяли один насыщенный цвет — вы должны найти к нему контрастную пару.
Иначе кадр будет или одноцветным, или хаотичным.
Кадр из фильма «Бегущий по лезвию» / Фото: Warner Bros.
Здесь красно-коричневый в паре с сине-зеленым.
Решите, какое настроение должно создавать ваше произведение
Каждый цвет — это аффект, то есть сильное воздействие на психику человека. Как сказал Годар: «Это не кровь — это гораздо страшнее — это что-то красное!»
Аффекты вызывают эмоции. Повторяющиеся эмоции составляют чувство.
Кадр из фильма «Бегущий по лезвию» / Фото: Warner Bros.
В этом кадре «пыльные» ненасыщенные цвета вызывают меланхолию и ностальгию.
Меняйте ритм и объем цвета
Ритм — это повторение. Сложнее с объемом цвета. Цвет — это свет. А свет, как жидкость, заполняет объемы и создает в объеме давление, в зависимости от своей плотности.
Кадр из фильма «Бегущий по лезвию» / Фото: Warner Bros.
В этом кадре коричневые и золотые цвета постоянно ритмически повторяются, заполняя собой разные объемы. Чем меньше объем, тем интенсивнее яркость и насыщенность цвета.
Всегда повторяйте цвета, повторение ведет к гармонии
Кадр из фильма «Бегущий по лезвию» / Фото: Warner Bros.
В этом кадре бесконечно повторяются сине-зеленые отттенки.
Правило 7. Цвет активен только в композиции
Цвет — один из самых сложных элементов дизайна, требующий постоянного управления
Кадр из фильма «Бегущий по лезвию» / Фото: Warner Bros.
В этом кадре далеко не все объекты природного синего или охристо-розового цвета. Они покрашены специально. Художник управлял своим колоритом. Распространял цвета по объектам так, как ему нужно, не обращая внимания на прозу жизни.
Композиция — это борьба проб и ошибок. Когда вы поймете колорит правильно, весь проект встанет на место
Кадр из фильма «Бегущий по лезвию» / Фото: Warner Bros.
По кадрам из фильма четко становится понятен композиционный принцип картины.
Столкновение рутины жизни (пыльные, дорогие коричневые, розовые, золотые цвета) с холодным потусторонним космосом (лунно-голубые и глубокие синие цвета). На границе этого столкновения открытые (будоражащие красные оттенки).
Интерес вызывает разнообразие оттенков, их расположение и визуальная тишина — она позволяет глазам отдохнуть
Кадр из фильма «Бегущий по лезвию» / Фото: Warner Bros.
Этот принцип хорошо иллюстрирует этот кадр: большое количество оттенков синего, голубого, розового, охристого. Композиция построена так, что самый насыщенный цвет (глаза) находится в зоне наибольшего светового контраста, что увеличивает драматический эффект. Хотя следует помнить, что в гармоничной композиции сильный цветовой и световой контраст одновременно не используются. Здесь это сделано очень локально (только в зоне глаз). Большая масса теплого черного дает необходимую порцию визуальной тишины.
Участки белого и черного усиливают контрасты и впечатление
Кадр из фильма «Бегущий по лезвию» / Фото: Warner Bros.
Белые лампы дальнего плана и плотные черные тени переднего плана «зажигают» средние по насыщенности цвета среднего плана.
Соблюдайте принцип «объект против фона». Композиции, где фон и объект равнозначны, — безжизненны
Кадр из фильма «Бегущий по лезвию» / Фото: Warner Bros.
В этом кадре объект в тени, поэтому цвета на нем очень сложные и ненасыщенные. Фон гораздо светлее и цвета более простые и контрастные.
Наш взгляд притягивают цветовые элементы, которые отличаются от фона
Кадр из фильма «Бегущий по лезвию» / Фото: Warner Bros.
Здесь фон гораздо разнообразнее по цветовым оттенкам. Но глаз упорно возвращается к фигуре, которая по цвету сильно отличается от фона.
Светлые изображения на темном фоне кажутся более освещенными (иногда более загадочными)
Кадр из фильма «Бегущий по лезвию» / Фото: Warner Bros.
Богатство контраста достигается за счет дополнительных цветов
Есть всего три цвета, которые невозможно получить путем смешивания. Это красный, желтый и синий. Есть цвета, которые получаются путем смешивания — фиолетовый, зеленый, оранжевый. Например, зеленый — это синий и желтый. Дополнительным цветом к нему будет цвет — красный. Это основной цвет, который не использовался при смешивании. Глаз всегда хочет видеть не два цвета, а три (потому что в сумме они дадут белый свет). Проще говоря, у красного цвета дополнительным будет зеленый, у желтого — фиолетовый, у синего — оранжевый. И наоборот.
Кадр из фильма «Бегущий по лезвию» / Фото: Warner Bros.
В этом кадре зеленый вызвал к жизни дополнительный — красный (губы). Оранжевый в лице — голубые (оттенки на платье).
Правило 8. The Mind Thinks in Picture
Для мозга цвет быстрее рассказывает историю, чем слова диалога. Это важно помнить при планировании своего фильма. Работе над цветом нужно уделять чуть больше внимания, чем репликам героев.
Посмотрите на это кадр. Разве он нуждается в словах?
Кадр из фильма «Бегущий по лезвию» / Фото: Warner Bros.
Живые цветы в интерьере. Фото и советы по оформлению
Цветы – это простой и доступный способ придать помещению весеннее настроение, неповторимость и свежесть. Получив букет в подарок, мы часто, не задумываясь, ставим его в первую попавшеюся вазу и ставим на кухонный стол, либо в гостиной на комод.
Цветочные букеты уместны не только в гостиной и в спальне, они могут замечательно смотреться и на кухне, в детской, в прихожей или даже в ванной. Большую роль играет и выбор вазы — она должна подходить к букету по форме, высоте и цвету.
Предлагаем фото цветочных композиций в различных интерьерах, вазах, а также несколько советов по их размещению и уходу.
1. Цветущие веточки
Цветущие веточки придадут интерьеру свежести и невинности. В начале весны — это лучший декор любого стола. Также можно сделать декоративные цветущие ветки своими руками.
2. Букет в центре стола
Не забывайте, что в таком случае букет должен быть объемным, не многоцветным и симметричным. Идеально подойдут лилии, розы, пионы.1
3. Классический прием
Размещаем вазу с цветами прямо под люстрой, чтобы акцентировать внимание на букете, соблюдая симметрию в вертикальных линиях.
4. Букет в стиле винтаж.
Для того, чтобы получить интерьер в винтажном стиле используйте чуть увядшие розы, пастельных оттенков.
5. Гармоничное сочетание
Смело подбирайте цветы под цветовую гамму и стиль интерьера. Для комнаты в классическом стиле — выбирайте симметричные букеты, если комната в прованском стиле, выбирайте простые полевые цветы, если в стиле минимализма — отдайте предпочтение орхидеям.
6. Композиция
Не обязательно украшать стол одним единственным букетом. Интересно также будет смотреться композиция из нескольких маленьких букетиков, оформленных в небольшие цветочные горшки и плетенные корзинки.
7. Оригинальное решение
Вазами для цветов могут служить любые предметы, способные удерживать цветы с водой! Это могут быть 2х литровые банки, украшенные ленточкой, горшки для вазонов, чайная чашка на блюдце, жестянки, подставки для яиц.
1
Как сделать цветочную вазу из жестянок, читайте в нашей статье.
8.Место для букета тоже может быть абсолютно непредсказуемым! Конечно, это не самый практичный вариант, но если вам необходимо создать весенюю атмосферу к празднику, то место возле кухонной мойки и в ванной также подойдет.
9. Цветы одного или схожих оттенков
Цветы схожих оттенков смотрятся очень лаконично и стильно. Они идеально впишутся в сдеражанный интерьер с небольшим количество используемых цветов и оттенков.
10. Полевые цветы ставим в прозрачную вазу и помещаем на временное место, создавая легкую небрежность в интерьере.1
11. И напоследок — есть очень много простых способов декорирования ваз. Используйте бисер, обои с цветочным принтом, ленточки.1Делаем сами такую вазу с нами:Продлеваем жизнь цветам
- перед тем как поставить цветы в вазу с водой, удалите листья, которые могут оказаться под водой, чтобы избежать их гниения и порчи воды.
- у нарциссов, цикламенов, гербер, гвоздик, хризантем и астр стебли необходимо обламывать руками, а не срезать ножом, так как эти цветы не любят прикосновение металла.
- у цветов с полым стеблем делай срез по углу, а верхнюю часть проколи для удаления воздушной пробки и входа воды.
- к ирисам, фрезиям, герберам, розам, тюльпанам, астрам, нарциссам, гвоздикам можно добавить в воду пару ложек сахара, к гладиолусам – таблетку активированного угля.
- а к георгинам и хризантемам – таблетку аспирина. Во многих цветочных салонах продаются смеси, способствующие долгому сохранению срезанных цветов.
Руководство по выбору объектов и композиции для фотографии цветов
Как начинающий фотограф-цветок выбирает предметы и композицию? В этой статье я дам развернутый ответ на этот вопрос. Во-первых, я расскажу о различных типах объектов фотографии цветов. Затем я дам рекомендации по созданию потрясающих композиций.
В этой статье я буду делать упор на создание чистых, динамичных изображений.
Субъектов
Выбор объекта съемки цветов может показаться простым — фотографы цветов снимают цветы, не так ли?
Хотя это правда, важно учитывать несколько факторов, связанных с каждым конкретным цветком.Среди них — цвет цветка, состояние цветка (засохший и / или грязный?) И форма цветка.
Цвет
Рассмотреть цвет просто. Чем красочнее цветок, тем интереснее будет изображение (в общем, конечно). Мне нравится использовать яркие цвета, размещенные на ярком фоне.
Также может быть полезно подумать о дополнительных цветах. Это комбинации красного / зеленого, синего / оранжевого и желтого / фиолетового цветов.Когда они помещаются вместе в одну рамку, результаты могут быть впечатляющими.
Состояние
Еще одно важное обстоятельство — это состояние цветка. Перед тем, как сделать снимок, вы должны внимательно осмотреть свой потенциальный объект.
Идеальные цветы находятся на пике цветения: лепестки широко расставлены, края четкие и безупречные. Я стараюсь не фотографировать уходящие цветы, потому что чаще всего получаю разочарование в получаемых изображениях.
Лучшие цветы также не содержат грязи. Я часто тщательно вытираю грязь пальцем. Если есть насекомые, аккуратно сдуваю их от цветочного центра. Другая тактика — скрыть пятна или грязь, снимая мягкофокусные изображения или силуэты.
Этот цветок был не в лучшем состоянии, поэтому я решил снять силуэт, подчеркнув форму, а не состояние.
Форма
Этот последний аспект фотографии цветов сложнее объяснить, но он важен, поэтому я попробую.Определенные формы цветов лучше других подходят для фотосъемки цветов.
В частности, цветы, которые принесут вам наиболее приятные изображения, часто бывают с четкими узорами и смелыми динамическими формами.
Рассмотрим розу. Это один из моих любимых цветов для фотографирования. Почему? Лепестки динамичные, плавные и изменчивые. У них также есть четкий узор, и поэтому они наполняют ваши изображения чувством организованности.
Еще один цветок, который я люблю фотографировать, — тюльпан.Его структура простая, но смелая, с большими слегка изогнутыми лепестками. Это не хаотично или беспорядочно. Глаз зрителя может легко проследить его форму, не заблудившись.
Роза и тюльпан контрастируют с такими цветами, как цинния, которые довольно хаотичны, и поэтому их трудно уловить на изображении. Это не означает, что хорошее изображение циннии невозможно; это намного сложнее.
Композиции
При создании фотографий цветов неплохо держать в уме контрольный список.В каждом изображении цветочной фотографии постарайтесь включить хотя бы несколько рекомендаций, приведенных ниже.
Упростить
Мой первый совет самый важный — упрощайте!
Выясните, что именно в цветке, который вам нравится, и сосредоточьтесь на этом, удалив все посторонние элементы, будь то лишние цветы, стебли, лепестки и т. Д. Убедитесь, что отсутствуют какие-либо отвлекающие элементы.
Использовать симметрию
Хотя вы не всегда должны стремиться использовать симметрию в изображениях цветов, это может быть хорошей отправной точкой.Центры цветов часто симметричны или почти симметричны. Это то, что вы можете использовать, создавая композицию с цветком в центре вашего изображения, закрепленным его центральной точкой.
Я использовал симметричный центр этого цветка, чтобы создать смелую композицию.
Имейте четкую точку фокусировки
Без четкой точки фокуса на ваших изображениях зритель будет потерян. Их глаза будут блуждать с места на место, не будучи втянутыми в изображение.
Как создать точку фокусировки? Вы убедитесь, что хотя бы одна часть вашего изображения четче, чем остальные.Вы также создаете композицию с учетом этой точки фокусировки, следя за тем, чтобы остальная часть вашего изображения просто дополняла эту точку фокусировки (а не доминировала над ней или отвлекала от нее).
Здесь взгляд обращен прямо на лепестки этого цветка в фокусе.
Используйте чистый, приятный фон
Выше я говорил о важности ярких предметов. Но не только предмет должен быть красочным. Также важно, чтобы фон был красочным или хотя бы приятным.
Это может быть своего рода балансирующим действием, потому что вы не хотите, чтобы фон подавлял объект. Хорошо подойдут белый и черный фон, а также фон с яркой, но однородной окраской.
Я стремился к равномерному, успокаивающему фону, когда делал эту фотографию лилии форели.
Наклоните камеру
Последний совет по созданию динамических композиций — попробуйте наклонить камеру.
Вместо того, чтобы статично сидеть в кадре цветок, наклоняя камеру, вы передаете ощущение движения.Кажется, что цветок очень приятно выходит из кадра.
Обратите внимание, как наклон камеры для съемки этой Черноглазой Сьюзен привел к более яркому изображению.
Заключение
При фотосъемке цветов важно тщательно продумать как объект, так и композицию. Если ваши объекты будут красочными и чистыми, и если вы будете стремиться к простым, чистым композициям, ваша цветочная фотография мгновенно улучшится.
Советы по фотосъемке цветов для получения потрясающих фотографий
Цветы — популярный объект фотографии, полный цветов, текстуры, узоров и индивидуальности.В это время года многие из нас начинают считать дни до прихода весны. Как фотограф-натуралист, специализирующийся на фотографии цветов, я с нетерпением жду того времени, когда земля снова оживет и появятся весенние цветы. Хотя я предпочитаю фотографировать цветы на открытом воздухе, я все же могу наслаждаться цветочной фотографией в зимние месяцы. Зимой я нахожу множество предметов в оранжереях, зимних садах и, принося домой цветы от своего районного флориста, чтобы сфотографировать их при естественном освещении из окон.
Я надеюсь, что вы сможете практиковать некоторые из этих навыков в помещении, прежде чем отправиться на улицу, когда, наконец, придет весна, или, возможно, вы один из счастливчиков, которые живут в более теплом климате и наслаждаются фотографией цветов на открытом воздухе круглый год.
Совет № 1: Замедляйтесь и учитесь видеть
Вы, наверное, слышали эту мантру снова и снова, но как только я начал практиковать ее, мои фотографии резко изменились. Это звучит так просто, но я нахожу, что мало кто на самом деле это практикует.Сначала оставьте камеру в рюкзаке, уберите телефон и медленно идите, наблюдая за всем, что вас окружает. Я считаю, что пребывание на природе естественным образом расслабляет меня и помещает в более созерцательное состояние ума. День, отвлекающий внимание, уходит, мой разум очищается, и мои чувства становятся более осознанными.
«Объятия» с объективом для макросъемки Canon 180 мм и диафрагмой f / 4,5
Думаю, большинство людей согласятся, что пребывание на природе — это своего рода терапия. Приучите глаз замечать детали, ищите интересные линии, чувственные изгибы, неповторимый завиток лепестка или листа.Научитесь видеть объекты более абстрактно с точки зрения линий, цвета, текстуры, узоров и настроения. Замедление улучшит ваши визуальные навыки и поможет вам найти более интересные и уникальные предметы. Вы создадите более впечатляющую работу, пробуждающую чувства и, возможно, даже истории. Для меня процесс поиска и захвата изображений так же важен, как и конечный продукт. Сосредоточившись на процессе и наслаждаясь процессом, мы с большей вероятностью передадим эти чувства другим.
Совет № 2: Научитесь работать со светом
Свет — один из важнейших элементов во всех жанрах фотографии и ключ к красивым цветочным портретам.Точно так же, как нам нужно замедлиться и научиться видеть, чтобы находить интересные объекты, нам также нужно научиться распознавать качество и направление света, которые лучше всего подходят для фотографирования цветов. Вообще говоря, вы хотите фотографировать цветы при мягком рассеянном свете. Хотя есть несколько исключений, когда использование яркого солнечного света при контровом освещении может быть красивым, вы должны избегать резких светов и глубоких теней, которые создает сильный свет.
«Роза в вечернем свете», Lensbaby Sweet 80 Optic f / 4
Мне нравится снимать в условиях, которые я называю яркой облачностью, слой облаков рассеивает солнце, но добавляет достаточно света, чтобы оживить цветы и добавить скульптурные детали.Раннее утро, когда солнце низко в небе, — идеальное время, чтобы получить этот более приглушенный свет, а также добавляет еще один важный элемент — боковой свет. Боковой свет будет действовать, чтобы выделить детали и текстуру ваших цветов и сделать их более объемными. Боковой свет эффективно сделает всю работу за вас, требуется совсем немного постобработки, чтобы оживить цветок. Вы можете получить такой же красивый свет во второй половине дня или ранним вечером. При съемке при более сильном освещении всегда важно иметь при себе рассеиватель и отражатель.Я ношу с собой небольшой 12-дюймовый диффузор и 22-дюймовый диффузор 5-в-1 с отражающими поверхностями. Отражатель поможет направить свет в более темные углубления или части цветка, на которые вы хотите привлечь внимание.
Совет № 3: Научитесь работать своими цветами
Как только вы найдете интересный предмет, работайте над ним в полной мере. Я часто вижу, как фотографы в саду подходят к первому цветку, который они видят, делают пару снимков и уходят. Для меня нет ничего необычного в том, чтобы оставаться с одним и тем же цветком более часа, делая сотни изображений со всех сторон и композиций, которые я могу придумать.Хорошая отправная точка — спросить себя, что привлекло вас к цветку, что вы чувствуете? Затем подумайте, как вы можете сочинять, чтобы донести этот элемент или чувства до глаз других. Возможно, это интересный завиток лепестка георгина, плавный изгиб листа или изгиб стебля, из-за которого кажется, что цветок танцует.
Необычный объект для фотосъемки цветов — 100-миллиметровый объектив для макросъемки «Георгин с завитками», f / 11
Центрированная композиция для фотосъемки цветов — «Collarette Dahlia», 100-миллиметровый объектив для макросъемки с диафрагмой f / 13
Цветочная фотография по правилу третей — «Под тюльпаном», Lensbaby Velvet Lens 85 мм, f / 4
Я часто начинаю сочинять, руководствуясь правилом третей.Мы все должны понимать это правило и применять его на практике. Есть причина, по которой он существует в мире искусства на протяжении сотен лет — это эффективный способ привлечь внимание. Правило третей — не единственный способ составлять цветы; мы можем нарушить это правило, если для этого есть веская причина. Например, я часто помещаю композицию по центру или перемещаю центр цветка в середину кадра, но немного смещаю его. Это эффектная композиция, подчеркивающая узор и симметрию цветка. Снимайте под цветком или даже за цветком.Иногда спинки цветов намного интереснее лицевых. Экспериментируя и работая над своим предметом, вы придете к новым идеям и, возможно, испытаете некоторые моменты. Много раз я получал совсем другую композицию, чем я изначально представлял, работая над своим объектом.
Совет № 4: Экспериментируйте с диафрагмой и глубиной резкости
Если вы новичок в макросъемке или цветочной фотографии, лучший способ продвинуться в обучении и понять, на что способны ваши объективы, — это поэкспериментировать с диафрагмой.Глубина резкости — один из важнейших элементов в изучении макросъемки. Глубина резкости определяется вашей диафрагмой, тем, как близко вы находитесь к объекту, как далеко находится фон и какой объектив вы используете. Не существует методики из поваренной книги, чтобы научить, какая диафрагма лучше всего подойдет для воплощения вашего видения в жизнь. Это результат множества экспериментов и опыта. Я советую начинающим макро-фотографам снимать цветок с разной диафрагмой и изучать результат.
По мере того, как вы это сделаете, вы можете начать видеть, что вам нравится снимать с более низкой диафрагмой (f / 2 — f / 6.3) селективным фокусом выделить один элемент цветка — край лепестка, волан орхидеи. Или вы можете обнаружить, что предпочитаете четкую фокусировку всего цветка. Для этого подхода выберите большую диафрагму (f / 11-f / 22) и попытайтесь выровнять камеру так, чтобы она была параллельна цветку.
Выборочный фокус и узкая глубина резкости — «Сущность георгина», Lensbaby Velvet 56 мм, f / 2,8
Wide DOF — «Георгин с каплями дождя», 100-миллиметровый объектив для макросъемки, f / 13
Не существует единственного правильного способа или правильной диафрагмы для фотографирования цветка.Снимайте так, чтобы доставить вам радость, передать то чувство, которое вы хотите передать, и воплотите свое видение в жизнь. Большая часть моих цветочных фотографий делается с помощью объективов Lensbaby, снимаю с диафрагмой от f / 2 до f / 5,6, чтобы получить прекрасные эффекты, которыми славятся эти объективы. Это способ съемки, который меня волнует и привносит творческий потенциал в мою фотографию.
Тем не менее, бывают случаи, когда я хочу запечатлеть каждую деталь цветка и снимать с большей диафрагмой, чтобы добиться этого.Опять же, задав себе эти важные вопросы о том, что привлекло вас к цветку, что он заставляет вас чувствовать и что вы хотите передать, поможет вам определить диафрагму. Экспериментируйте!
Совет № 5: Обратите внимание на свое прошлое
Хороший чистый фон необходим для создания красивого цветочного портрета. Неаккуратный, отвлекающий фон может испортить изображение и отвлечь взгляд от основного объекта. Новые фотографы часто настолько увлечены съемкой самого цветка, что забывают обращать внимание на фон.Многие люди считают этот аспект фотографирования цветов самым сложным. Вот несколько советов, как сделать это правильно в камере, чтобы вам не пришлось тратить много времени на пост-обработку, чтобы исправить плохой фон.
- Научитесь позиционировать себя. Прежде чем настраивать снимок или ставить камеру на штатив, посмотрите в объектив и переместитесь. Посмотрите, что происходит с вашим фоном. Переместившись всего на долю дюйма, вы можете полностью изменить фон, устранить яркое пятно света или отвлекающие элементы.Выбирайте цветы с более темной листвой и более чистым или удаленным фоном.
«Открывающий георгин», 100-миллиметровый объектив для макросъемки с f / 5,6 — живая изгородь на расстоянии обеспечивает чистый фон
- Используйте диафрагму для управления фоном. Для этого может потребоваться немного поэкспериментировать и познакомиться с вашим объективом. Это вопрос выбора правильной диафрагмы, которая позволит сфокусировать важные элементы вашего цветка и сохранить кремовый размытость фона — чем меньше диафрагма, тем больше размытия будет на вашем фоне.Практикуйтесь в брекетинге диафрагм, а затем изучите их на экране компьютера.
- Выберите объектив, который поможет вам создать красивый фон. Это одна из многих причин, по которым я люблю снимать с Lensbaby, особенно с Velvet 56 мм и Velvet 85 мм. Художественный эффект, встроенный в линзы, создает красивый, легкий фон. Та же концепция применима к использованию макрообъектива с большим фокусным расстоянием, например 180 мм. Я часто беру 180 мм, чтобы создать красивый фон, которым будет сложнее управлять с помощью макроса 100 мм.
«Тюльпан Акебоно», 180-мм объектив для макросъемки с f / 6,3
- Наконец, просто переместитесь и полностью удалите фон. Как макросъемщик, мне нравится работать очень близко к объектам, чтобы привлечь внимание к мельчайшим деталям природы. Я подойду ближе и уберу весь фон с изображения. Двигаясь внутрь, я помогаю направить взгляд на то, что я хочу, чтобы зритель увидел, и это может создать очень эффектное изображение.
Совет № 6. Не бойтесь использовать штатив… или нет
Вот в чем вопрос! Это может показаться глупым вопросом, поскольку многие фотографы считают, что для получения хороших макроснимков необходимо находиться на штативе.Многие люди удивляются, узнав, что большую часть своей работы я выполняю в руках. Мне повезло с устойчивой рукой, и я часто работаю с более низкой диафрагмой, где много света попадает в мой объектив, что означает высокую скорость затвора и меньшую вероятность дрожания камеры. Мне нравится свобода держаться за руку, так что я могу легко принимать трудные положения и углы. Однако я не рекомендую всем держаться за руки.
Конечно, если я работаю при слабом освещении или при большой диафрагме, я всегда использую штатив.Хороший и прочный штатив абсолютно необходим для макросъемки цветов, независимо от того, используете ли вы его постоянно или частично. Рекомендую всем начинающим фотографам работать на штативе. Это замедляет работу, помогает более тщательно и вдумчиво составлять композицию и позволяет легко экспериментировать с диафрагмой. При использовании штатива используйте спусковой тросик затвора и Live View для ручной фокусировки. Увеличивайте масштаб в режиме Live View и сосредоточьтесь на области, которая является наиболее важной в вашей композиции. Когда вы полностью освоитесь с камерой и объективами, попробуйте взять их за руку, чтобы посмотреть, работает ли это для вас.Как правило, вы должны использовать минимальную выдержку, равную фокусному расстоянию вашего объектива. Например, с объективом 100 мм используйте выдержку не менее 1/100. Также поможет объектив со стабилизацией изображения.
Я надеюсь, что эти советы вдохновят вас выйти и попробовать фотографию цветов. Цветы — это доступные и красивые, радостные объекты для фотографирования. Я с нетерпением жду возможности поделиться с вами множеством других идей в будущих публикациях.
Об авторе Анн Бельмонт
Как фотограф-натуралист, специализирующийся на фотографии цветов, Энн страстно желает запечатлеть красоту цветов и другие ботанические предметы с близкого расстояния.Маленькие, часто незамеченные детали привлекают Анну к ее предметам. Она считает, что если мы замедлимся и посмотрим на природу более созерцательно, мы найдем предметы, которые передают воздействие и эмоции, заставляя взгляд задерживаться немного дольше. Участие в искусстве на протяжении всей жизни и первая карьера арт-терапевта сформировали ее взгляд на искусство и творческий процесс и укрепили ее веру в целительную силу искусства и природы в нашей жизни.
5 захватывающих дух макро-цветочных композиций
Готов поспорить, вы думаете, что есть очень много способов сфотографировать цветок.
Мел Чемпион — выпускник CLG, который категорически не согласен! В тот момент, когда она попробовала макросъемку цветов, она увлеклась.
Разнообразие оттенков, текстур и форм бесчисленных видов флоры в сочетании с разнообразными перспективами и композициями гарантирует, что существует более чем достаточно способов создать красивый творческий и уникальный образ.
Все, что вам нужно, это макрообъектив или тубус, небольшое руководство и вдохновение … но имейте в виду, что вы тоже можете стать зависимым!
Шестерня
Сначала несколько слов о макро-шестеренке.Неважно, какой стиль или жанр макросъемки вы хотите снимать, все макрообъективы в этом отношении одинаковы. Более того, вам даже не понадобится специальный макрообъектив.
Итак, если вы любите макросъемку и действительно хотите попробовать, но у вас еще нет снаряжения, скачайте наше бесплатное руководство по снаряжению. Вы можете начать работу всего за 20 долларов!
НАЖМИТЕ ЗДЕСЬ , чтобы загрузить наше руководство по макросъемке и узнать, какие объективы мы рекомендуем
1. Повторение по форме
Обычно мы видим повторение в естественном дизайне цветов, но иногда это особенно бросается в глаза.В этом случае сделайте общий план, чтобы действительно продемонстрировать этот узор.
Затем подойдите ближе, чтобы выделить эту деталь. Эти два снимка могут превратить в потрясающий настенный дисплей , если распечатать его как раскадровку диптиха или даже просто повесить рядом.
2. Детали
Не ограничивайтесь общей красотой цветка и сосредоточьтесь на деталях. Это может быть интересная линия, шикарная фактура, красивый цвет или сочетание цветов.
Фото Наконечник
Мы знаем, что макросъемка уменьшает глубину резкости, поэтому логично, что чем ближе вы кадрируете, тем меньше становится глубина резкости.
По этой причине большинство макро-фотографов начали бы с примерно f / 11 для таких снимков.
Но… Мел — бунтарь, и ей нравится снимать широко, чтобы по-настоящему изолировать детали. Так что не ограничивайте себя «правилами»! Поэкспериментируйте с обеих сторон и решите, что вам больше всего нравится, или смешайте это и позвольте вашему объекту и результату, которого вы хотите добиться, быть вашим ориентиром.
Диафрагма: f / 3.23. Симметрия
Некоторые цветы идеально подходят для центрированной композиции благодаря своей естественной симметрии.
Связано: Когда нарушать правило третей
4. Прерывание модели
Когда мы видим прерывание в узоре, наш взгляд сразу же обращается к этой точке. Если вы видите это в цветке, используйте его и выделите.
Прерывание рисунка может проявляться в виде изогнутого лепестка, как на изображении ниже, недостающего элемента, первого намека на старение в части цветка…
5.Увядшие цветы
Мел действительно купит цветы, сфотографирует их, а затем будет ждать, пока они начнут умирать, чтобы она могла еще раз попробовать!
Когда цветы отмирают, их текстура, цвет и форма усиливаются, что делает их еще более привлекательным объектом для съемки.
Сфокусируйтесь на самой увядшей части этих увядающих красоток!
5. В саду
Зачем ограничиваться цветами? Все, что есть в саду , может создать потрясающий образ, включая сорняки, одуванчики, плетень и травы.
Фото Наконечник
При съемке в саду попробуйте встать и снимать прямо вниз… земля, желто-коричневая кора, гравий, трава — все это создает прекрасный фон в сочетании с компрессией, которую дает макросъемка.
Мастерская макросъемки цветов
Я так рада сообщить, что наш популярный семинар по макросъемке цветов снова продолжается!
Присоединяйтесь к нам, как наставница мастерской CLG, Мэл, покажет вам все свои секреты создания захватывающих и художественных макроснимков цветов.
Наш последний раунд был распродан за 2 дня, и отзывы были в основном положительными! Так что, если вы хотите улучшить свои навыки макросъемки (или просто присоединиться к веселью в течение 4 недель практических испытаний и вдохновения), прыгайте в список ожидания, чтобы не пропустить!
Цветочная фотография Композиция из искусства макросъемки цветов с Кэтлин Клемонс
Информация об уроке
Цветочная фотография Композиция
Хорошо, поговорим о композиции.И когда люди говорят о композиции, они обычно говорят о композиционных правилах. Ненавижу правила. (смеется) Чем старше я становлюсь, тем меньше мне хочется, чтобы мне говорили, что делать, и я думаю, что правила композиции действительно могут ограничить ваше видение изображения. Итак, давайте поговорим о том, как я составляю цветы. Мои рекомендации по размещению предметов — это то, о чем я хочу поговорить с вами в первую очередь. Можно поместить цветок в центр, если в цветке есть симметрия и он достаточно велик в кадре, чтобы выдержать изображение. Чтобы это работало, он должен быть достаточно большим по визуальному весу.Этот цветок, намного меньший в рамке, не подойдет для центрированной композиции, но он довольно симметричен, и определенно, в центре достаточно интереса, он достаточно силен для центрированной композиции, и я знаю, что есть люди, которые никогда, как они называют это яблочко, никогда не хочется помещать цветок в центр, но это не всегда так. Здесь тоже все довольно по центру, ну и …
вниз, прямо поперек. Но визуального веса достаточно, и он определенно достаточно велик в кадре, чтобы его удержать.Для меня это не проблема. Чаще всего, вместо того, чтобы откладывать вещи в сторону, я немного смещаюсь по центру, когда заполняю кадр изображением. Вот и я со своими коренными лепестками. (смеется) Мне всегда нравятся те, кто не следует правилам. Он просто немного смещен по центру, и я заполнил большую часть кадра цветком. Итак, просто немного вверх, немного выше и немного правее, и я был осторожен, чтобы не разрезать лепестки в крайнем правом углу. В этом разделе мы также поговорим о пограничном патруле.Здесь центр совсем немного, центр цветка чуть выше центра, и я сделал это, потому что я действительно хотел включить эти лепестки внизу, потому что изгибы были просто красивыми, а я не хотел отрезать это. Итак, подняв центр, мне не нужно было видеть верхние лепестки, достаточно было только нижних. Здесь я чуть правее. Немного не по центру, и вы можете видеть, что я добавил немного тюля к этому, поэтому у вас действительно мягкий розовый фон.Я сделал снимок, и мой фокус был в центре, на краях лепестков, потому что это то, что мне нужно, чтобы сделать резкость. Здесь опять же, немного не по центру. Немного, совсем немного, и довольно широко открытое, чтобы позволить фону исчезнуть до действительно мягкого размытия. Опять же (смеется) красивый маленький завиток, и мне понравился узор в центре. И я мог бы поместить это посередине, но я также хотел показать некоторую длину лепесткам, линиям лепестков этого, а не делать это только вокруг центра, поэтому сдвинуть его немного влево сработало.Чуть ниже центра. Здесь все, что я хотел, это центр, это с широко открытым мягким фокусом Lensbaby. Да, чуть ниже центра, чуть в стороне. Я имею в виду, что край цветка определенно не соответствует правилу третей. Ничего страшного. Этого достаточно не по центру, и я просто хотел, чтобы выглядело так, будто он тянется к свету. Так что я подумал, что размещение сработало отлично. Вот сетка для правила третей, если вы не знакомы с ней. Это правило требует, чтобы вы разместили интересующую вас область там, где линии пересекаются, эти четыре области.И вот он на этом цветке. Я неплохо справился с этим. (смеется) Но я не думаю об этом, когда снимаюсь. Вы знаете, я смотрю в видоискатель и ищу композицию, которая мне нравится, и я не думаю: «О, она должна соответствовать правилу третей!» И я был с группой фотографов неделю, которые провели семинар с инструктором за неделю до этого, и они вернулись с семинара, говоря: «Все дело в правой нижней трети. Вот и все!» И все, вот и все. как они снимали все время со мной, и дело не только в какой-либо области кадра, понимаете? Иногда правый нижний угол прекрасен, но не зацикливайтесь на правилах.И я много раз видел это на судействе по фотографии, когда люди говорят: «О, это не в третьем!» Ничего страшного. Вы знаете, законы не нарушаются, это рекомендации, а не правила. Я имею в виду, что это действительно хорошо смотрится в этом месте, но я думаю, что было бы неплохо, просто немного не по центру, и я думаю, что это было бы достаточно сильным, чтобы центрировать, так что что-то еще, что вы можете сделать Работая с вашими объектами, снимайте их в центре, снимайте в стороны, делайте этот замечательный нижний правый угол, попробуйте нижний левый.Экспериментируйте, работайте со своими предметами. И еще одна утренняя слава. Мне нравятся диагональные углы в моих снимках. И это фотография Lensbaby, где она, вероятно, находится в верхней трети. Здесь тоже. Просто вверх и немного не по центру. Когда вы кладете цветок не по центру, следует подумать о чем-то другом: следует ли поместить его влево или вправо? Что ж, лучше всего снять это, а затем в Photoshop, перевернуть и узнать. Некоторые изображения могут иметь очень, очень большое значение, некоторые работают в обоих направлениях.Я часто получаю их от студентов, которые спрашивают: «Какой из них ты предпочитаешь?» Знаете, в этом случае достаточно интереса, уходящего вправо, так что я не думаю, что проблема заключается в размещении его слева. Если бы это был цветок, у которого не было изгибов, которые направляли бы ваш взгляд на остальную часть изображения, если бы он был там как бы прямо, тогда я мог бы подумать, что это было бы лучше, но это тоже работает, потому что у вас есть кривая в фокусе, которая ведет вас через изображение. Так что иногда это работает в обоих направлениях, но обязательно попробуйте горизонтальный переворот.Здесь я чуть левее верхнего в обоих из них, и это отлично работает, только немного не по центру. Внизу, почти посередине. Экспериментируйте. Пробуйте разные композиции, прорабатывайте предметы. Это снимок экрана, когда я проводил бета-тестирование Velvet для Lensbaby. Вы видите, я работаю по своим предметам. Я никогда не делаю только один снимок любого объекта, и я играю, я меняю диафрагму, особенно когда я бета-тестирую, потому что мне нужно узнать, на что способен объектив, но я также меняю фон, я ‘ м меняя ракурсы, я работаю над своими предметами.Вы хотите, чтобы цветок был вертикальным или горизонтальным? Ну, первое, что вам нужно сделать, это посмотреть на линии. Цветок с длинными вертикальными линиями, вероятно, будет лучше всего смотреться в вертикальной ориентации. Не всегда. И вы можете поместить этот цветок справа, вы можете поместить его в центр или даже для немного большего визуального напряжения вы можете поместить его на левый край, но если вы это сделаете, действительно должно быть что-то интересное. дальше за его пределами, иначе глаз просто дойдет до этого оранжевого цветка и не будет заходить дальше в кадре, поэтому я думаю, что линии на заднем плане добавляют там достаточно интереса, чтобы это сработало, поэтому я не переворачивал Вон тот.Цветы с длинными линиями лепестков обычно лучше смотрятся в горизонтальном формате, и вам не нужно включать весь цветок. Если вы делаете акцент на этой линии лепестка, возможно, вам не понадобится ее верх. Другой космос. И здесь я хотел сделать акцент на основе цветка. Там есть красивая текстура, и я использовал отражатель, серебристый, потому что я не хотел его здесь нагревать, потому что фон не был теплым. И широкий цветок, знаете что, и вам не обязательно включать весь цветок.Мы собираемся немного поговорить об кадрировании, но это не сработает как вертикальное. Так что, если у него длинные, широкие линии, определенно вы, но это не значит, что вы должны снимать эти линии прямо. Посмотрите, как я добавил немного диагонали, добавляет немного больше интереса. А некоторые цветы можно снимать в обе стороны. Это действительно хорошо работает как по горизонтали, так и по вертикали, и Брайан Петерсон научил меня всегда думать, знаете ли, когда лучше всего снимать по вертикали? Сразу после горизонтали.Так что имейте это в виду, и я слежу за этим. Вот моя вертикаль. Вот моя горизонталь. Итак, это ценная информация. Вы должны смотреть на объект со всех сторон. В цветах лучше, чем в пейзаже, это то, что вы можете это делать. (смеется) Вы можете опускаться ниже, вы можете высоко, вы можете стрелять спереди и сбоку. Если вы не смотрели на объект со всех сторон, то как узнать его лучшую сторону? Как узнать, где находится интересующая вас область? Как узнать, где свет? Так что положите фотоаппарат и смотрите на объект.Иногда обратная сторона цветка бывает самой интересной и самой красивой. Как было у меня со всем этим. Я поймал этот танец, и если бы я снял его сверху, вы бы не смогли увидеть танец, поэтому мне пришлось быть низко, чтобы увидеть изогнутые лепестки, и я хотел, чтобы в фокусе было очень небольшое количество. Иногда вы хотите быть прямо на той же высоте и под одинаковым углом, стреляя прямо поперек. Иногда хочется сбить. Если вы снимаете, вы должны помнить, что это сгладит ваш объект, поэтому я делаю это не очень часто.Но опускаться на уровень глаз действительно хорошо. Одно слово об обрезке, не надо. (смеется) И я знаю, что иногда люди чувствуют, что им нужно это сделать, или они не могут подойти достаточно близко, но я думаю, что отсутствие кадрирования и компоновки в камере сделает из вас лучшего фотографа. Это заставит вас замедлиться, вы действительно посмотрите на своих объектов и поймете: «Черт возьми, я не могу просто кадрировать здесь. Мне нужно сделать это в камере», насколько это возможно. Если вы кадрируете много, это также ограничивает то, что вы можете делать со своими фотографиями впоследствии.Вы не сделаете этого, если вы возьмете крошечный отрезок большого фото, вы не сможете его сильно увеличить, вы не сможете его продать. Мои изображения отправляются в стоковые агентства, и мне нужны все пиксели, поэтому я не кадрирую. И это было причиной, когда я начинал, но я думаю, что это делает меня более осторожным композитором, потому что я знаю, что не смогу: «Я просто обрежу это». Или я не могу добраться, я знаю, что достаточно близко. Точно так же, когда я начинал с одним объективом в течение года, я думаю, это помогло мне развиваться как фотографу, потому что для композиции мне приходилось использовать ноги.Я не мог просто поменять линзы. Так что все это поможет. Итак, когда вы обрезаете лепестки в камере, я не имею в виду в Photoshop, старайтесь не обрезать только кончик лепестка, потому что это выглядит ошибкой. Если вы собираетесь обрезать, зафиксируйте Делайте больше обрезки, а не только кончика, и не делайте этого, убедитесь, что кончик вашего лепестка не сливается с краем рамки. Вам нужна небольшая передышка или вы хотите больше урожая. Это пара правил. И правая сторона этого цветка обрезана, а не только по краям.Мой муж действительно видел этот снимок для меня. Мне приходилось ставить цветы в разные места, но я этого не делал. Этой зимой мы были во Флориде, я снимал в этом саду, и он сказал: «О, ты это видел?» У него хороший глаз. «Нет!» Но мне не нужен был весь этот цветок, чтобы рассказать историю, поэтому я решил обрезать лепестки и поместить основной объект чуть ниже центра, так что вам не нужно всегда получать весь цветок.
Полезные методы и функции камеры
Цветочные фотографии похожи на цветочные портреты.Как выявить в них лучшее? Как сделать каждый снимок уникальным? Один профессиональный фотограф поделился некоторыми советами и полезными функциями камеры, которые помогут вывести цветочную фотографию на новый уровень. (Сообщила Татуся Танака, журнал Digital Camera)
EF100 мм f / 2,8L Macro IS USM / автоэкспозиция с приоритетом диафрагмы (1/125 с, f / 4,5, EV-0,3) / ISO 100 / WB: дневной свет / мультиэкспозиция: [добавка]
Мультиэкспозиция может привести к уникальному изображению, подобному этому, на котором четыре экспозиции цветов накладываются друг на друга.
1. Состав
Найдите то, что лучше всего подходит по форме цветка
Это важно для того, чтобы композиция выглядела сбалансированной.
Например, если у цветка длинный стебель, он появится в верхнем конце изображения. Отчасти это зависит от вашего эстетического чутья, но я чувствую, что слишком много пустого пространства под цветком делает композицию нестабильной, поэтому я обычно пытаюсь заполнить его одним из следующих способов:
— Регулировка цветка или обрамления так, чтобы подчеркнуть окружающие стебли или фон
— Создайте передний план и / или фон боке.
Знайте это: нестабильность композиции не обязательно плохо
Однако из-за этого кадр может легко выглядеть дилетантским или небрежно выполненным. Если вы хотите включить его, убедитесь, что он служит определенной цели. Это может быть сложно, но если все сделано хорошо, это добавляет характер кадру.
Чтобы узнать о некоторых передовых методах композиции, посетите:
Профессиональные методы композиции (1): визуальные подсказки, неожиданность и вычитание
2.Освещение
Изменяет настроение и силу выстрела
Как и во всех других типах фотографии, условия освещения могут влиять на настроение и эффект ваших снимков. Вот несколько примеров:
Солнечный день
Сильный солнечный свет, особенно в полдень, обычно отбрасывает тени на цветы, что приводит к резкому контрасту света и тени, который кажется резким и неприятным.
Однако вы также можете получить уникальные снимки в тех же условиях, когда снимаете при контровом свете.Например, вы можете:
— Создание светового эффекта по краю, подчеркивающего форму цветов
— Расположите снимок так, чтобы свет проходил сквозь лепестки цветов и делал их полупрозрачными. (Пример здесь)
Пасмурный день
В пасмурный или пасмурный день свет становится более мягким и рассеянным, что обеспечивает более равномерное освещение на цветке и вокруг него. Это идеальный вариант для получения мягких градаций тонов и точных цветов. Мягкое освещение, которое вы получаете в помещении или в теплице в солнечный день, также может дать вам хорошие результаты.
Совет: иметь под рукой удобные аксессуары
- — Маленькая отражающая пластина: уменьшает резкие тени
- — Зонт: блокирует свет
Полезная функция: оповещение о выделении
При съемке при ярком свете некоторые области могут быть переэкспонированы, что приведет к потере деталей («размытые блики»). Функция Highlight Alert (также известная как «мигание» или «зебра») предупреждает вас о таких областях, заставляя их мигать черным в режиме воспроизведения.Это полезный инструмент, который поможет вам точно выполнить компенсацию экспозиции. На некоторых камерах вам, возможно, придется сначала включить его. Обратитесь к руководству по эксплуатации камеры для получения более подробной информации.
3. Настройки камеры
Получите желаемое изображение с помощью стиля изображения
Воздействие
Обычно я снимаю в режиме автоэкспозиции с приоритетом диафрагмы (Av) и при необходимости регулирую компенсацию экспозиции.
Настройка
Я не часто настраиваю свои параметры, но когда я это делаю, обычно это настройки стиля изображения.Я использую стили изображения «Пейзаж», «Стандартный» или «Верный» в зависимости от цвета цветка.
Например, я использую «Верный» для насыщенных цветов, так как мне кажется, что «Пейзаж» делает цвета слишком насыщенными. Я установил для параметра Sharpness значение «+3», что совпадает с уровнем резкости по умолчанию для стиля изображения (Standard).
Совет: создание пользовательских стилей изображений
Для создания уникального вашего вида, помимо настройки параметров существующих стилей изображения, вы также можете создавать собственные стили изображения в камере или с помощью программного обеспечения Digital Photo Professional и сохранять их / загружать в камеру как пользовательские. Стиль изображения.Это позволяет вам предварительно просмотреть его эффекты во время съемки.
4. Прочие полезные функции
Используйте их для более удобного получения более качественного снимка
АФ по одной точке: для точной фокусировки в центре цветка
EF100 мм f / 2,8L Macro IS USM / AE с приоритетом диафрагмы (1/30 с, f / 9, EV -1) / ISO 100 / WB: Авто
Может быть сложно добиться фокусировки точно в центре цветка, но я сделал это довольно легко даже на легком ветру с режимом 1-точечной автофокусировки, также известной как «Точечная автофокусировка по одной точке» на некоторых камерах.
Режим HDR: для сцен с сильной разницей контраста фона и переднего плана
EF100mm f / 2.8L Macro IS USM / AE с приоритетом диафрагмы (1/10 с, f / 14) / ISO 100 / WB: Авто / HDR (Естественный)
Это фото розы было сделано в теплице. Была большая разница в яркости между бликами на лепестках и листьями в тени. Фон был бы полностью черным, если бы я установил экспозицию на основе цветка.
Использование функции HDR (режим «HDR Backlight Control» на некоторых камерах) помогло решить проблему: она объединяет три последовательных снимка с брекетингом с разной экспозицией, что помогает сохранить детали в светлых и темных областях. В результате вы можете увидеть детали листьев.
Используемый объектив: EF100mm f / 2.8L Macro IS USM
Объектив EF100mm f / 2.8L Macro IS USM обладает прекрасными изобразительными характеристиками. При максимальной диафрагме получается кремовое боке, сохраняя резкость в зоне фокусировки.При более узких апертурах он обеспечивает четкую и четкую передачу текстур и деталей вплоть до прожилок на каждом листе. Фокусное расстояние, эквивалентное полнокадровому полнокадровому изображению 100 мм, просто отлично подходит для фотографирования цветов вне клумбы.
Дополнительные советы по фотографированию цветов можно найти по телефону:
Какой объектив для съемки цветов с большим боке на переднем плане?
Как мне более эффектно сфотографировать цветы?
Фотографирование цветов: как создать блестящие круги с боке с помощью макрообъектива
Получайте последние новости, советы и рекомендации в области фотографии.
Станьте частью сообщества SNAPSHOT.
Зарегистрироваться сейчас!13 практических советов для более творческой фотографии цветов
Фотографировать цветы — это простой способ делать фантастические снимки. Цветы красочные, бывают разных форм, и их можно найти повсюду.
В этой статье вы найдете все, что вам нужно знать, чтобы делать потрясающие фотографии цветов. От макросъемки цветов до советов по освещению.
[ Примечание: ExpertPhotography поддерживается читателями.Ссылки на продукты на ExpertPhotography — это реферальные ссылки. Если вы воспользуетесь одним из них и что-то купите, мы заработаем немного денег. Нужна дополнительная информация? Посмотрите, как все это работает. ]
13. Вам не нужен макрообъектив
Если у вас есть бюджет, цифровая зеркальная камера с макрообъективом упростит фотосъемку цветов. Результатом станут качественные фото цветов с большим количеством деталей.
Но если вы еще не готовы вкладывать средства, вы всегда можете купить дешевую насадку для замены макрообъективов.Сильфоны, удлинительные трубки и реверсивные кольца полезны и дешевле.
Большинство фотографий цветов для этой статьи я сделал с помощью реверсивного кольца, сделанного для Nikon. Я купил его в Интернете за пять долларов.
Этот аксессуар позволяет навинчивать обычные объективы задом наперед, чтобы снимать макроснимки.
12. Научитесь держать объект в фокусе
Может быть сложно сохранить фокус, потому что для макросъемки нужно делать снимки с близкого расстояния.
К счастью, ваш объектив позволяет изменять глубину резкости (DoF) для улучшения фокусировки.
Вы можете контролировать, насколько глубоким или мелким будет фокус, выбрав соответствующее f-число. Выберите меньшую диафрагму, например f / 5,6 или f / 8. Это создаст большую глубину резкости, но при этом сохранит достаточно размытый фон.
Если вы выберете широкую диафрагму, такую как f / 1,8 или f / 2,8, вам будет сложно сохранить резкость объекта. Область в фокусе будет слишком узкой, и вы не сможете захватить весь цветок.
11. Используйте одноточечный фокус для более резких фотографий
Фокусировка может быть сложной задачей из-за малой глубины резкости, создаваемой вашим макрообъективом. Даже медленные движения могут сбросить его.
Попробуйте использовать одноточечную фокусировку при съемке цветов. Это позволяет вам точно определить, какую часть объекта вы хотите сфокусировать.
Но это не надежно. Бывают случаи, когда ваша камера не может сфокусироваться. Особенно, когда объект слишком много движется.Отключите автофокус камеры и переключитесь в ручной режим. Ваш объектив больше не будет искать фокус.
Используйте кнопку масштабирования, чтобы проверить резкость изображения. Посмотрев на объект поближе на экране, вы можете решить, готов ли он к съемке.
10. Используйте наложение фокуса для фотосъемки цветов
Несмотря на небольшую диафрагму, ваш объектив все равно будет обеспечивать относительно небольшую глубину резкости. Это связано с близкой дистанцией съемки.И это приведет к некоторому размытию вашего изображения.
Но что, если вы хотите, чтобы весь объект был в фокусе? Тогда вам понадобится стек фокуса. Это техника, которая предполагает фотографирование с разного фокусного расстояния.
Затем вы складываете эти изображения вместе при публикации, чтобы создать одно резкое изображение.
9. Попробуйте минимизировать встряхивание
Из-за малой глубины резкости у объектива не рекомендуется фотографировать цветы в ветреную погоду. Один лишь легкий ветерок может отвлечь вас от внимания, поэтому выбирайте достаточно спокойное место.
Малейшие движения, которые вы делаете с камерой, также могут повлиять на ваши фотографии цветов, поэтому держите руки как можно устойчивее.
Чтобы повысить стабильность и минимизировать дрожание камеры, вы можете использовать штатив и запускать затвор с помощью пульта дистанционного управления или таймера.
Кроме того, было бы полезно выбрать большую выдержку (не менее 1/125), чтобы избежать размытости при движении. Это поможет вам получить изображения крупным планом, например лепестки цветов или капли воды.
8.Принеси руку помощи
Рука помощи может стать вашим лучшим другом в макросъемке. Этот инструмент имеет два регулируемых рычага с зажимами. Вы можете использовать его для множества задач.
Вы можете использовать его как подставку для небольшого рефлектора, чтобы обеспечить заполняющий свет в местах с плохим освещением. Прикрепите отражатель (в моем случае крошечный отражатель вспышки) к руке помощи, и у вас будет легкий шезлонг.
Необходимо убедиться, что ваша установка ловит солнце под правильным углом? Перемещайте регулируемые рычаги, пока свет не попадет в нужное место.
Вы также можете использовать этот инструмент, чтобы «поставить» цветы, если они стоят под странным углом. Но вам нужно не допускать, чтобы острые зубы клипсы повредили растение, которое вы хотите снимать.
Оберните небольшой кусок бумажного полотенца вокруг ножки и приложите руку помощи к бумаге. Затем потяните его в желаемое положение.
Эта техника идеально подходит для того, чтобы увядшие растения стояли более вертикально. Он также работает для отделения объектов от фона.
7. Составляйте свои снимки как портреты
Творческая цветочная фотография может быть сложной задачей, когда дело доходит до композиции. Где вы поместите один-единственный цветок в свою рамку? Как насчет группы цветов или цветочного поля?
Секрет в том, чтобы думать о цветах как о человеческих головах. Это очень поможет вам с композицией, если вы представите свои картины портретами, а не фотографиями цветов.
Как и в портретной фотографии, ищите уникальные особенности цветка.
Сосредоточьтесь на самых красивых частях цветка, таких как лепестки или тычинки. Так ваши зрители будут лучше интересоваться вашей фотографией.
Вам также следует использовать руководства по композиции, такие как Правило третей. Включите сетку камеры и разместите объект на пересечении любой из этих линий.
Это сделает ваше изображение сбалансированным.
6. Попробуйте разные ракурсы для более уникальных снимков
Не делайте снимков на уровне глаз.Стремитесь быть уникальным и пробуйте разные ракурсы.
Подумайте о точке зрения бабочки и снимайте с более высокого угла. Выполнить это довольно просто. Тем более, что ты выше большинства цветов.
Не используйте все время один и тот же угол. Это удобная перспектива, но может надоесть.
Представьте себе точку зрения насекомого и спускайтесь ниже. Вам придется держаться близко к земле, но получаемые вами выстрелы того стоят. Возможно, вам придется лечь на землю или в грязь.Так что наденьте подходящую одежду для фотосъемки цветов.
Чтобы оставаться чистым во время стрельбы, вы также можете принести тряпку или старый коврик для йоги, на котором можно постоять.
5. Осветите свою цветочную фотографию с помощью заполняющей вспышки
Лучшее время для фотосъемки — утром до и после восхода солнца или вечером во время заката. Это когда можно получить максимально идеальный свет.
Но когда вы работаете на открытом воздухе, у вас не всегда будет хорошее освещение. Если цветы расположены слишком тускло, используйте внешнюю вспышку, чтобы добавить света.
Выдвижная вспышка не подойдет для макросъемки. Помимо размытия экспозиции, это еще и не лучший ракурс.
Лучшее место для размещения вспышки обычно — рядом с объектом и вне камеры. Поскольку устройство не может стоять самостоятельно, установите его на мини-штатив, чтобы оно оставалось устойчивым. Не стесняйтесь добавить рассеиватель, чтобы свет выглядел менее резким.
Поскольку вспышка не прикреплена к горячему башмаку камеры, для ее срабатывания потребуется дистанционный спусковой механизм.Комплекты срабатывания беспроводной вспышки обычно стоят несколько сотен долларов. Но можно найти и более дешевые версии.
Все, что вам нужно сделать, это прикрепить передатчик к горячему башмаку камеры. Затем прикрепите приемник к вспышке. После установки вспышка будет срабатывать синхронно с камерой.
4. Сохраните классический фон или сделайте свой собственный
При фотосъемке цветов вы хотите, чтобы ваш объект выделялся. Вам нужен размытый и простой фон. Самый простой способ получить такой результат — расположить камеру как можно дальше от фона.
Размытый фон не означает, что вам следует игнорировать то, что скрывается за объектом. Люди по-прежнему будут замечать отвлекающие визуальные элементы. В фокусе они или нет.
Так что вы могли бы также убедиться, что он выглядит аккуратно.
Отличный фон прост и должен направлять зрителя к главному объекту. Попробуйте включить элементы, которые дают зрителю подсказку, где вы сделали снимок. Двигайтесь вокруг цветка, чтобы увидеть, как фон меняется с углом.
Вы будете снимать на открытом воздухе. Попробуйте включить в качестве фона другие растения или небо, чтобы придать изображению аутентичность.
Когда вы находитесь на улице, есть большая вероятность, что вы найдете хороший объект в ужасном месте. Это может быть обочина дороги или даже мусорное ведро.
Если вы попали в такую ситуацию, создайте фальшивый фон. Используйте декоративную бумагу или просто белый или черный картон.
Прикрепите картон к руке помощи, и у вас получится красивый фон.
Для изображения выше я использовал блестящую бумагу, чтобы создать эффектное боке.
Если вы хотите создать более резкий контраст, используйте черный фон. Поместите черное ведро, фетр, ткань или любой черный фон. Яркие цвета появятся на темном фоне. Ваша картина будет очень художественной.
3. Оживите свои фотографии с помощью бабочек, насекомых или капель воды
Включите бабочек или насекомых, чтобы макросъемка цветов выглядела более естественно.
Иногда бывает сложно найти насекомых, взаимодействующих с цветами. Иногда везет, и вокруг клумбы летают жуки.
В большинстве случаев есть большая вероятность, что вы вообще не найдете никаких ошибок. Но вы всегда можете использовать наживку, чтобы привлечь крошечных тварей в свой сад. Одним из эффективных решений является опрыскивание растений сахарной водой.
Для более органичного подхода используйте вместо этого измельченные фрукты. Или, если у вас нет времени на воду или фрукты с сахаром, попробуйте использовать духи.Единственным недостатком является то, что этот метод также привлекает комаров, поэтому используйте его с осторожностью.
Как только вы обнаружите насекомое, ползающее по цветку, не делайте резких движений. Поднимитесь медленно, не беспокоя существо.
Когда ваша камера находится в нужном положении, используйте режим серийной съемки и снимайте последовательность, чтобы убедиться, что у вас есть хотя бы один хороший снимок.
Если вы не хотите включать насекомых, вы также можете сфотографировать цветы с каплями воды на них. Сфотографируйте цветы сразу после ливня или сами сбрызните цветы водой.
Капли воды на лепестках цветов или листочках добавят вашему образу интересных деталей.
Поиграйте немного со светом. Капли могут создавать уникальные отражения, и вы получаете красивый сверкающий эффект.
2. Попробуйте фотографию цветов в помещении
Чтобы упростить фотосъемку цветов, сначала попробуйте снимать в помещении. Таким образом, вам не придется иметь дело со всеми переменными при съемке на открытом воздухе.
Ваш дом — идеальное место, чтобы попрактиковаться в ручном режиме и поэкспериментировать с освещением.Вы можете попробовать другой фон и научиться составлять кадры.
Купите букет цветов в местном супермаркете и поставьте их в вазу. В зависимости от ваших предпочтений вы можете разместить их возле окна или рядом с лампой.
Затем установите камеру на штатив и начинайте фотографировать. Даже опытные фотографы могут научиться управлять светом в помещении.
Вы можете снимать в своей комнате или студии и пробовать различные варианты освещения для создания различных эффектов.Например, вы можете использовать точечный светильник или софтбокс для освещения цветов.
Вы можете поэкспериментировать с гелевой вспышкой, чтобы добиться разных цветов и настроений.
Не бойтесь ошибаться. В конце концов, вы находитесь в контролируемой среде. Вы можете манипулировать своим освещением и объектом, чтобы добиться стабильных результатов.
1. Попробуйте сфотографировать цветочные поля
Рассмотрите возможность взглянуть на картину в целом. Попробуйте снять все цветочное поле вместо одного цветка.
Вам не нужно беспокоиться о макрообъективе, когда вы фотографируете цветочные поля. Вы можете использовать широкоугольный объектив, чтобы запечатлеть как можно больше пейзажей. Примените несколько советов по пейзажной фотографии, чтобы улучшить композицию.
От лугов до прибрежных скал, вы можете найти цветочные поля в разных местах. Вы также можете использовать цветы в качестве уникальных передних планов, которые создают еще более впечатляющие виды на заднем плане.
Цвет, форма и текстура цветочных полей могут улучшить любую пейзажную фотографию.А когда вы снимаете цветочные поля на переднем плане, ваши снимки приобретают дополнительный оттенок природы.
Так как же сфотографировать цветочное поле? Если вы хотите, чтобы ваш передний план был таким же резким, как и фон, вам понадобится большая глубина резкости. Выберите небольшую диафрагму в диапазоне от f / 11 до f / 16. Таким образом, вы можете получить идеальную резкость по всему кадру.
Заключение
Снимать цветы совсем несложно. Поскольку это статичные объекты, вы всегда можете продолжить съемку, если вас не устраивают изображения.
Чтобы сделать уникальные фотографии цветов, попробуйте эти советы по фотографии цветов в следующий раз, когда выйдете на улицу. Получайте удовольствие и удивляйтесь результатами.
Хотите узнать, как делать потрясающие фотографии? Почему бы не проверить нашу электронную книгу «Фотография разблокирована» в следующий раз!
Цветочная плоская рутина и советы
Цветочная плоская рутина и советы
Сегодня я поделюсь с вами своим распорядком по созданию цветочных изображений, а также советом, как сделать так, чтобы цветы держались немного дольше для ваших плоских листов.
Если вы подписаны на меня в Instagram, вы знаете, что каждый день с понедельника по субботу я публикую одно из своих цветочных изображений. Меня часто спрашивают, покупаю ли я свежие цветы каждый день или у меня есть большой сад, полный цветов.
Ответ отрицательный на оба вопроса — у меня есть небольшой сад, в основном вымощенный, где я выращиваю несколько цветов в горшках. Я определенно не покупаю свежие цветы каждый день — хотелось бы!
Кроме того, я не фотографирую каждый день. Раньше я делал это в самом начале моего пути в Instagram, когда публиковал гораздо более простые изображения с одним цветком или чем-то еще.
В тот момент, когда я начал создавать композиции с большим количеством цветов, я быстро понял, что не могу позволить себе создавать изображение в день, поэтому теперь я создаю как можно больше цветочных изображений за один раз, чтобы максимально использовать цветы Имею на руках, а потом выкладываю в Инстаграм в течение недели.
Когда я приношу цветы домой из цветочного магазина, цветочной фермы или из своего сада, я сначала кондиционирую их (здесь много хороших советов, как это сделать), а затем храню их в самой прохладной комнате, которая у меня есть.
Лучше всего сфотографировать цветы как можно скорее, чтобы они выглядели как можно лучше. Я начинаю с более традиционных натюрмортных композиций, потому что, разумеется, после того, как вы отрежете стебель для плоского плетения, вы больше не сможете повторно использовать тот же цветок для букета.
Это может показаться довольно очевидным, но могу заверить вас, что я усвоил свой труд … Я за то, чтобы плыть по течению, но в этом случае небольшая организация помогает избежать разочарований, поверьте мне.
Также намного проще настроить сцену: когда я настраиваю плоский слой, мне нужно переместить небольшой стол, который я использую для классической фотографии натюрморта, чтобы освободить место для установки плоского слоя.Сосредоточение внимания только на одном типе натюрморта означает, что я могу оставить все на месте, будь то стол и штатив, пока не придет время создавать плоские изображения.
Сначала я расставляю и фотографирую высокие, большие композиции, а затем перехожу к букетам, идеально подходящим для маленьких ваз — опять же, если коротко обрезать ножку, не так просто снова сделать ее длинной!
Иногда я использовал цветочную проволоку, чтобы воссоздать длинный стебель, но в зависимости от того, куда должен идти цветок, может быть трудно замаскировать проволоку, даже если вы обернете ее флористической лентой… и все равно это все немного не так… не забавная болтовня, а утомительная 🙂
Закончив фотографировать цветы в традиционных натюрмортах, я приступаю к созданию плоских изображений.Сначала я использую все цветы целиком, а когда больше не могу придумать никаких идей, я начинаю отрывать цветочные головки от стеблей, не опасаясь, что мне снова может понадобиться весь цветок.
Теоретически это работает, так как иногда я думаю о новом плоском слое или композиции, где мне нужен весь цветок сразу после того, как я отрубил ему голову… ну да ладно…
Когда я заканчиваю фотографировать пластинки, я всегда чувствую себя плохо из-за того, что выбрасываю цветочные головки … иногда я наполняю миску водой и позволяю им плавать, чтобы я мог наслаждаться ими еще немного.
Однако в большинстве случаев я кладу их в пластиковый контейнер с крышкой, слегка опрыскиваю водой, закрываю крышкой и храню в холодильнике. Таким образом, они остаются свежими около недели или больше, в зависимости от сорта цветка.
Я узнал этот совет от Филиппы Стэнтон (@ 5ftinf), и он действительно работает! Некоторые очень нежные цветы, такие как душистый горошек или маки, сохраняются всего за пару дней до опадания лепестков, а другие могут длиться даже 10-12 дней! Это отличный способ сохранить ваши цветы красивыми и свежими дольше, готовыми к использованию в плоских плитах.