Posted on Leave a comment

Какие картины сейчас в моде фото: Советы по подбору картин для интерьера от студии «Ла Картина»

Содержание

Модные картины для интерьера: основные тренды 2019-2020

Искусство и дизайн интерьера развиваются параллельно, подстраиваясь под прихоти и потребности людей. Самые модные картины — это те, что соответствуют духу времени и пользуются спросом в качестве декора.

Какие картины сейчас популярны для оформления интерьера?

Столетиями люди украшали свои дома пейзажами, портретами и натюрмортами в классическом стиле. Сегодня же классика менее востребована в дизайне интерьера. Точнее сказать, работы 19 века и старше используются в более узкой сфере — при украшении интерьера барокко, классика, английский стиль или, например, романтизм.

Востребованность тех или иных картин напрямую зависит от трендовых направлений в дизайне интерьера. Скандинавский стиль, минимализм, хай-тек, эко-дизайн и прочие стили диктуют спрос на соответствующий декор. Сегодня в моде минималистические картины, абстрактная живопись, креативные и необычные произведения современных художников, модульные картины из фотографий, постеры и плакаты.

Разнообразие предметов искусства и современного декора поражает, поэтому выбрать самые топовые картины не всегда просто. Сегодня в моде сочетание стилей, эксперименты, союз классики и новых веяний. Чтобы быть более беспристрастными, в этой статье мы приведем примеры самых востребованных картин, которые пользуются спросом в интернет-магазине Print4you.

Копии картин известных художников

Ниже мы приведем модные картины маслом, которые не теряют свою актуальность долгие годы. Это произведения великих авторов, признанных истинными гениями живописи. Если вы выберите их творения для украшения интерьера, то точно не прогадаете.

Густав Климт

Основоположник европейского модерна был невероятно популярен как при жизни, так и после смерти. Уникальную манеру автора ни с чем нельзя перепутать: женщины, нотки эротизма и много-много золота. В интерьере такие произведения смотрятся просто великолепно. Одной из самых известных картин Климта считается “Поцелуй”, которую часто дарят супругам или молодым парам.

Также большой популярностью пользуются картины “Водяные змеи”, “Голая Истина” и “Портрет Адели Блох-Бауэр”.

Делавер Омар

Экспрессивные работы этого художника покорили мир. Они похожи на волшебные вспышки, отражающие эмоции в чистом виде. И хотя картины автора созданы не на холсте, а в графическом редакторе, душа здесь точно присутствует. Репродукции творений Омара шикарно смотрятся в современных интерьерах, выступая в роли ярких акцентов. Одна из самых популярных картин Омара — “После рассвета”. Также рекомендуем обратить внимание на картины “Новый день”, “Обнаженная храбрость” и “Ностальгия”.

Тайс Каролин


  
Абстракционизм — интерьерный тренд последних лет. Простое сочетание красок, интересные цветовые переходы и небрежные мазки — всё вместе это образует идеальный декор для минималистических интерьеров. Тайс Каролин весьма преуспела на этом поприще, поэтому сейчас пользуется огромным спросом. Дизайнеры обожают абстракции, ведь они позволяют легко и ненавязчиво дополнить современный интерьер.

Илья Репин

И все же классика ещё живёт и пользуется популярностью в оформлении традиционных интерьеров. Илья Репин — один из самых известных русских художников, чьи работы знакомы почти каждому. Репин умел необыкновенно чутко разглядеть и достоверно изобразить разные стороны русского человека. Значимая часть его творчества посвящена социально-политическим темам, например, революционному движению. “Запорожцы пишут письмо турецкому султану” — одна из самых популярных картин мастера, передающая великий и свободолюбивый дух козаков.

Иван Шишкин

Все любят пейзажи Шишкина за его невероятную детализацию и особое тепло, с которым автор передавал природные красоты. Дремучие леса, бескрайние поля и прочие красоты природы стали основой творчества живописца. Его произведения вдохновляют и умиротворяют. Картины Шишкина ненавязчиво смотрятся в интерьере, но в тоже время наполняют него жизнью. Пейзажи мастера гармонично вписываются практически в любую комнату классического стиля, в том числе гостиную, кабинет или даже кухню.

Арнеггер Алоис

 

Еще один мастер-пейзажист, чье имя ассоциируется с великолепием природы. Значимая часть творчества автора посвящена красотам Австрии и Альпийских гор. Художник писал чудесные виды на Капри, озеро Комо и Неаполь. Его картины невероятно красивые и насыщенные деталями. И не удивительно, ведь мастер получил профессиональное художественное образование, подкрепив тем самым свой талант. Сегодня работы Алоиса популярны как никогда. Рекомендуем обратить внимание на следующие произведения: ”Вид на Неаполь”, “Берега Эллады”, “Зимние Альпы” и “Отдых на краю леса”.

Иван Айвазовский

Когда речь идет о морских пейзажах, все сразу вспоминают Ивана Айвазовского.

И не зря! За всю жизнь художник написал около 600 картин, и большинство из них изображают море. Пейзажи с водной стихией всегда пользовались спросом в сфере дизайна интерьера, и до сих пор не сдают позиции. Море во всех его проявлениях вызывает удивительную гамму чувств: умиротворение, радость, восторг! Кроме того, оттенки синего положительно влияют на человека, поэтому активно используются для украшения домов.

Одни из самых известных работ мариниста: “Девятый вал”, “Бриг Меркурий” и “Море. Коктебель”.

Модные постеры в современных интерьерах

Постер — это напечатанное изображение, заключающее в себе какую-нибудь визуальную идею или образ. Давайте разберем, какие постеры сегодня в моде.

Черно-белое фото с акцентом

Как в интерьере, так и в живописи, сегодня модно использовать яркий цветовой акцент. Например, черно-белые фото с одним красочным элементом.

Повесив такие стильные картины на стену, можно быть уверенным, что вас не обвинят в плохом вкусе. К тому же тематические фото станут прекрасным дополнением соответствующего интерьера. Например, картина в двухъярусным автобусом идеально впишется в современный британский стиль.

Мотивационные постеры

  

Плакаты могут дать приличный заряд мотивации привести к настоящему успеху! А если серьезно, то такой декор сегодня крайне популярен. Постеры незаменимы на рабочем месте, в кабинете или в офисе, где мотивационный “пинок” никогда не повредит. Яркие плакаты вешают в детскую комнату, всевозможные салоны и тематические заведения. Да что там, просто напротив кровати в спальне, чтобы каждое утро заряжаться мотивацией!

Ретро-плакаты

В последние годы все просто обожают ретро. Особенно ценится стилистика Америки времен 60-х или 80-х. Интерьер часто оформляют под стать модному веянию или хотя бы добавляют некоторые его элементы.

Стильные тачки 80-х, девушки pin-up, афиши кино из 90-х, обложки музыкальных хитов разных времен — всё это разбирается, как горячие пирожки. Некоторым совсем не по душе современное искусство, зато ретро-плакаты позволяют предаваться ностальгии. И все это с пользой для интерьера

Рекламные плакаты

  

Отдельная разновидность ретро-плакатов, которую хочется упомянуть отдельно. Советская, американская и европейская реклама прошлого столетия иногда просто поражает! На что только не шли производители разной продукции, чтобы привлечь к себе внимание. По сравнению с современной рекламой, старая отличается более творческим подходом. В СССР использовались яркие слоганы, которые сейчас кажутся несколько абсурдными. В Америке делали шикарные плакаты, сравнимые с произведениями искусства.

Если раньше такие плакаты служили исключительно в целях рекламы и пропаганды, то сейчас они активно используются в дизайне. Посыл таких картин не всегда важен, главное — визуальная составляющая.

Модульные картины — изюминка вашего интерьера

Модульная картина — это композиция, состоящая из нескольких холстов. Элементы могут быть неотъемлемы друг от друга или представлять собой подборку работ, сочетающихся вместе по задумке автора. Вешать такие модные картины на стену очень просто: достаточно выдерживать одинаковое расстояние между холстами (от 2 до 4 см). Количество сегментов (модулей) определяется автором. Обычно готовое произведение разделяют на 2-5 частей (не больше, чтобы композиция смотрелась целостной).

Британские ученые доказали, что картина из нескольких частей смотрится более динамично и легко. Если рассмотреть несколько живых примеров, то вы с этим согласитесь. Ниже приведем несколько вариантов популярных модульных картин.

Карта мира в модульном формате

Путешествия по миру (что само по себе вошло в моду) нашли свое воплощение в интересном декоре. Триптих из карты мира — стильное украшение гостиной или кабинета. Часто карту вешают в детскую, чтобы привить ребенку любовь к географии. Можно выбрать современный формат или винтажный — это уже дело вкуса.

Фотографии природы

Всё чаще вместо репродукций известных художников используют качественные фотографии. Крупные изображения с живой природой стали частым украшением современного интерьера. Героем картины могут выступать яркие цветы, деревья или, например, животные.

Стильные и модные интерьерные картины в каталоге Print4you

В каталоге интернет-магазина Print4you найдутся стильные картины как для классических, так и современных интерьеров. Здесь можно купить репродукции легендарных мастеров и современных художников, оригинальные постеры и картины на основе фото. Надеемся, наша статья помогла определиться с выбором произведения. Если же нет — обращайтесь, мы посоветуем подходящий декор для вашей квартиры! Оформляйте заказ на сайте или по телефону, доставка возможна по всей Украине.


Современные картины для интерьера: актуальные тренды 2020-2021 годов

Тренды в искусстве и дизайне спорны и непостоянны. Каждый творец имеет собственное видение: одни копируют “рабочие” шаблоны, другие принимают совсем нестандартные решения. Но все же есть актуальные тенденции в мировой моде. Про современные картины в интерьере уходящего и будущего года мы и расскажем в нашей статье.

Репродукции картин знаменитых художников

Картины с историей и громким именем всегда остаются в моде. Пикассо, Леонардо да Винчи, Ван Гог — их произведения копируются и копируются изо дня в день. Часто мировым шедеврам дают новую жизнь в необычном оформлении. Иногда достаточно оформить полотно в необычную раму, совместить классику с современным искусством — и получится что-то особенное. Например, итальянская живопись эпохи Возрождения может интересно вписаться в лофт.

Известные картины остаются в моде не только из-за своей шедевральности. Они несут за собой огромный багаж: историю создания, богатых владельцев и жизнь самого автора. Наполненность — главный тренд этого года. Не стоит выбирать украшения бездумно, ориентируясь только на совпадение цветовой гаммы картины и интерьера. Выбирайте картину, подходящую вашему темпераменту и складу ума. Рассказывайте про репродукцию известного художника гостям и делитесь, почему именно она висит в вашей спальне.

Современная живопись

В наше время тоже есть звучные имена. Следите за художниками на пике славы, чьи работы мелькают в интернете то там, то тут. Оригинальные работы маслом сложно найти по хорошей цене, но с магией фотопечати покупка картин становится менее затратной. Знаменитые произведения искусства всегда будут стоить целое состояние. Советуем не разорять кошелек, а просто купить более дешевые и качественные репродукции картин современных художников для интерьера. 

Обратите внимание на текущую тенденцию: большинство декораторов и домовладельцев предпочитают картины с большим количеством цветов и ярким характером. Этот сдвиг во вкусе от более сдержанных элементов к более броским во многом определяется популярностью современных цветовых схем. Сейчас 80% дизайн-проектов вертятся вокруг белого, серого, черного и коричневого. Стремясь добавить красок в эти однообразные интерьеры, дизайнеры обращаются к разноцветным настенным рисункам. 

Красочные картины современных художников в интерьере заряжают энергией и одновременно делают обстановку более законченной Добавив в комнату пару аксессуаров соответствующих оттенков, вы получите захватывающий интерьер, а не шаблонную обстановку “по учебнику”.

Одно из самых больших безумств, которое совершают многие домовладельцы, — это выбирать произведения искусства, о которых они ничего не знают. Помните: декор должен отражать ваш вкус и стиль жизни. Это правило применимо к выбору одежды, мебели и места жизни в целом.

Постеры в интерьере дома

Последние годы популярные минималистические постеры. В домах часто встречаются мотивационные плакаты, надписи на одноцветном фоне, векторная графика. Сегодня значение постеров немного переосмысливается. Опять же, есть спрос на более необычные и броские интерьерные решения. Сочетание черно-белых и цветных изображений, смешение стилей и форм.

В тренде становится личность, индивидуальность и характер. Появляются всевозможные изображения человека в виде векторной графики, карандашных рисунков и фотографий. Особой популярностью пользуются настенные комбинации, как коллаж к Instagram. Крупные планы рук, линия изгиба бедра, дерзкий черно-белый портрет и ненавязчивые графические элементы — все вместе это создает удивительную комбинацию. Выбирая современные постеры для интерьера, обязательно обратите внимание на работы известных фотографов. 

Модульные картины

Модульные картины остаются на пике славы, правда в немного переосмысленном виде. Чаще используются абстракции и нестандартные формы. На примере выше мы видим очень вытянутый вертикальный триптих, уютно разместившийся на небольшом участке стены. Такое решение идеально подходит для высоких потолков.

Форма и раскладка модульной картины помогает подчеркнуть особенности интерьера. Абсолютная симметрия и ровные прямоугольники подходят комнате с четкими линиями и выдержанным ритмом. Асимметрия, ромбы и диагональное расположение подкрепляет динамику помещения. 

Круглые картины

Картины на идеально круглом холсте — это настоящий тренд этого года. Смотрится необычно, абстрактная живопись на круге приятна глазу. Часто можно встретить произведения с природными стихиями: имитацией морских волн, камней, песка. Такой формат поможет “сгладить углы” помещения, сделать строгую обстановку более мягкой или подчеркнуть плавность линий в мебели и декоре. 

Правила размещения круглых картин такие же, как и в случае с классическими прямоугольниками. Размер должен соотноситься с площадью свободной стены, расположение — на уровне глаз. Из круглых картин тоже можно составлять композиции или сочетать их с фотографиями и репродукциями разного размера.

Большие картины

Лучше всего смотрится крупная современная живопись в интерьере, оформленном в формате галереи. Здесь обстановка должна быть максимально нейтральной и скромной. Картины выступают в роли основного акцента. Важно подобрать правильное освещение, чтобы создать драматическую атмосферу и раскрыть потенциал полотна. В таком случае подойдет точечное, децентрированное освещение.

Конечно, крупные холсты чаще всего выбирают для просторных помещений с высокими потолками. Но есть исключения: в малогабаритную квартиру можно повесить изображение, визуально расширяющее пространство. Большие картины для современных интерьеров чаще не имеют изобилия мелких деталей. Нужно выбирать такие произведения, которые хорошо рассматривать даже с любого расстояния. 

Карты

Путешествия как стиль жизни — главный тренд последних лет. Воплощение этой идеи встречается в интерьерах в виде декоративных карт. Есть много вариантов дизайнерского оформления карты, благодаря чему можно подобрать подходящую картину. Огромной популярностью пользуются старинные карты и атласы.

Абстрактные картины

Абстрактные картины для современного интерьера представлены в самых разных форматах: от классических брызг красок до популярных работ с нотками кубизма Пикассо. Абстрактное настенное искусство обязательно привлечет внимание ваших гостей. У такой живописи бесконечные варианты интерпретаций! Вы смотрите на картину — и каждый раз видите в ней что-то новое.

Абстрактные картины и настенные рисунки кажутся уместными в современной обстановке с нейтральным фоном и гладкими прямыми линиями. Тем не менее, есть исключения из правил. Поскольку абстрактная живопись предназначена для передачи эмоций, убедитесь, что картина вызывает у вас хорошие чувства. Неудачные абстракции могут перевозбудить, натолкнуть на неприятные мысли и ассоциации.  

Провокационные художники

Если вы ненавидите условности и во всем ищете нестандартные решения, пересмотрите работы самых провокационных художников. Для декорирования можно использовать рекламные плакаты, стильные вывески магазинов или граффити. Выбирайте классическое искусство только тогда, когда к нему действительно лежит душа. Для интереса почитайте историю создания приглянувшейся картины, изучите ее смысл и значимость. 

Стильные картины для современного интерьера в Print4you

Сегодня есть блестящие художники, которые могут познакомить вас с неизведанными мирами, о существовании которых вы даже не подозревали! Проявите творческий подход и продемонстрируйте свою индивидуальность с помощью произведений искусства, которые вам нравятся.

 

В галерее Print4you собраны тысячи репродукций и фото, готовых к печати. В каталоге есть все топовые картины для современных интерьеров. Цена полотна зависит от его размера и наличия багета. Доставка осуществляется по всей Украине (в том числе по Киеву). Чтобы сделать картину более объемной и естественной, закажите дополнительную прорисовку красками. 

  

Тенденции модной фотографии 2022

вернуться к журналу

СТАТЬЯ

Часть мира, который быстро меняется и постоянно изобретает себя заново, фэшн-фотография находится в постоянном движении. Какими будут доминирующие тенденции фэшн-фотографии в 2022 году в визуальном, техническом и художественном плане? Это вопрос, который мы задали нескольким фотографам, чьи прогнозы помогут вам быть в курсе последних событий в отрасли, от большего разнообразия до появления NFT.

1. Нагота, изгибы и несовершенства

Шрамы, небритые волосы на теле, видимые жировые отложения… Современные редакционные статьи о моде продолжают приспосабливаться к реальности такой, какая она есть, отходя от недостижимых стандартов красоты, которые определяли индустрию на протяжении десятилетий. и к этому мы, к сожалению, все привыкли. Приведу лишь несколько недавних примеров обнаженного тела, изгибов и недостатков: Альва Клэр, снятая Наги Сакаи для третьего выпуска журнала Cero, Палома Эльсессер, снятая Дэном Мартенсеном для британского Vogue, или «Féminin Pluriel» Венделиен Даан, взгляд на красоту женское тело во всех его проявлениях.
 
В то время как модная фотография также отражается на мировых подиумах, и достигнут значительный прогресс, итальянский фотограф Марта Бевакуа считает, что еще многое нужно изменить: «Я надеюсь, что 2022 год станет годом, когда больше не будет цензуры женских сосков, беременных женщин или послеродовых фотографий. В основном это связано с миром социальных сетей, а фотоиндустрия способна пойти против течения. Как правило, несовершенства и соблазнительные модели должны быть чем-то нормальным, а не тенденцией, которую используют и используют».
 
Хотя тот факт, что большие женщины и несовершенные тела становятся неотъемлемой частью визуальных образов, которыми мы ежедневно окружены, несомненно, означает огромный прогресс, это не обязательно означает, что инклюзивность достигается на более значимом уровне. Вероника Поме, модель размера плюс, сказала Editorialist: : «Просто тенденция быть более инклюзивной. Мы далеко не на полпути к работе, которую необходимо выполнить».

Дэн Мартенсен для британского Vogue / Наги Сакаи для Cero Magazine

Михал Пуделка для CAP 74024

2. Единение

Если и есть одно преобладающее чувство, определяющее эти последние два года глобальной пандемии, то это, скорее всего, чувство изоляции. Неважно, какого возраста, профессии или откуда мы родом — в какой-то момент каждый из нас так или иначе испытал это, и такие термины, как «сенсорное голодание», вошли в наш лексикон. Естественно, повторяющиеся блокировки заставили людей оценить ценность и необходимость связи и отношений, осознание, которое также нашло выражение в фэшн-фотографии в форме тенденции, которую можно описать как «единение». Нежные, интимные изображения нежных жестов, иногда людей с разным цветом кожи, раскрывают вновь обретенный вкус к общению и человеческому прикосновению, который, как мы думаем, сохранится в следующем году.

Сара Блейс для журнала Dapper Dan.

Стефани Пфендер для журнала Office / Кики Сюэ для журнала Boycott

3. Разнообразие

Как уже упоминалось выше, мир моды и, следовательно, мир фотографии находится на постоянном пути к большей инклюзивности. И это выходит далеко за рамки недостатков и пышных форм тела: разнообразие в моде в равной степени растет, когда речь идет о цвете кожи, расовом происхождении, возрасте и ЛГБТ-сообществе. Определения красоты, которые мы видим в редакционных статьях о моде, без сомнения, меняются и расширяются — разнообразие становится новой нормой, а традиционные стандарты красоты пересматриваются.

На последнем показе Valentino половина моделей были небелыми, некоторым было за 60. Культовая писательница Джоан Дидион стала лицом Céline в возрасте 80 лет, небинарные модели украшали подиумы и обложки журналов, а британский Vogue впервые украсил обложку маленького человека Шинейд Берк. Буквально в начале этого месяца журнал снова стал главной темой для обсуждения, на обложке которого были изображены девять чернокожих моделей, снятых Рафаэлем Паваротти. Антваун Сарджент, автор книги «Новый черный авангард: фотография между искусством и модой», рассказал Vogue: «В художественном производстве произошел черный ренессанс». Будем надеяться, что разнообразие будет процветать не только перед объективом, но и за ним.

Рафаэль Паваротти для Vogue

Антуан Харинте для Daily Things Journal

4. Концепции и детали

Цифровая фотография и мобильные телефоны с постоянно совершенствующимися встроенными камерами сделали мир фотографии более доступным для всех. Возможно, в этом причина тренда, который предсказывает немецкий фэшн-фотограф Йоахим Бальдауф: «Вместо снимков и случайных фотографий вернутся концептуальные изображения со значительным содержанием» , — говорит он, добавляя: «Изображения с деталями не работают в Instagram, но они работают как художественное выражение».
 
Он не единственный фотопрофессионал, ожидающий противодействия социальным сетям и фотосъемке. Его коллега Армин Морбах соглашается: «Это будет возвращение «большой» фотографии, показывающей зрителю, что кто-то играет со светом, макияжем, моделями, пытается найти что-то особенное, создать что-то большее, общую концепцию, что-то еще. интересный. Не просто девушка перед серой стеной».
 
В то время как фотограф Сара Блейс аплодирует возросшей креативности, которую она заметила в творческой пост-обработке, она надеется, что Бальдауф и Морбах окажутся правы: «Я чувствую, что в самих концепциях меньше намерений. Надеемся, что новой тенденцией 2022 года станет уделять больше времени вещам. Продумать то, что мы пытаемся выразить».
 
Это представление о спешке работы также подхватил фотограф Дэн Мартенсен из Нью-Йорка: «Все становится больше, больше, быстрее, быстрее… С одной стороны, есть люди, которые нашли время, чтобы замедлить темп, и мы видели, как вышло множество работ, которые действительно были невероятными, работа, проделанная в изоляции, проделанная работа. медленно, без сроков или давления, связанного с привлечением толпы, лайков или денег… С другой стороны, с начала пандемии есть работа, которая кажется поспешной, недоделанной, быстрой и глупой. Некоторые из нас, я полагаю, испытывали потребность ускориться, запаниковать, произвести больше, не думать больше, не чувствовать больше. Я чувствую, что социальные сети и отсутствие человеческого контакта в значительной степени способствовали некоторой части этой работы, просто заставляя людей чувствовать, что они должны делать работу быстро, чтобы оставаться в беседе. Это похоже на то, что мы наблюдаем печальную тенденцию к перенаселению образов, ускорившуюся в последнее время в десять раз, и я бы хотел, чтобы люди тратили немного больше времени на то, чтобы обдумать свою работу и полностью развить ее, прежде чем бросить ее в бесконечный свиток посредственности. ».

Txema Yeste для Numéro France

Армин Морбах для журнала Tush.

Йоахим Бальдауф для NEONYT

5. Эффекты

Спецэффекты существуют не только в кинобизнесе, но и играют большую роль в фэшн-фотографии, как, например, в художественной вселенной фэшн-фотографа Даниэля Санвальда. Он убежден, что тяжелые эффекты станут основной тенденцией, которую мы увидим в модных передовицах в течение следующего года: «Я думаю, что цифровой шум заменит эстетику зернистости пленки прошлых лет, и мы увидим гораздо больше необработанных цифровых техно-текстур, а также ощущение низкого качества. Я также чувствую, что мы снова увидим много ореолов и эффектов размытия в движении», — говорит он.

Harley Weir для Vogue US / Van Mossevelde +N для Luisa Via Roma

Даниэль Саннвальд для Розалии

6. Аналоговая фотография

То, что съемки на пленку вернулись в последние годы, ни для кого не секрет. Хотя Дэн Мартенсен убежден, что эта тенденция никуда не денется, он надеется, что люди продолжат совершенствовать свои методы. «Большая часть работы, проделанной над фильмом в недавнем прошлом, свидетельствует о большом количестве экспериментов и готовности идти на риск, но со временем я надеюсь увидеть, как люди оттачивают некоторые из «ошибок» и «счастливых случайностей», которые фильм позволяет, и что они начинают развивать их (без каламбура) в новые формы визуального выражения посредством манипулирования средой. Чтобы воспроизвести ошибки, нужны техника, практика и выбор, который мы, художники, можем сделать. Иногда то, как я вижу людей, снимающих кино, кажется немного неутонченным, как будто работа кажется примитивной. Как фотограф, который снимает и экспериментирует с пленкой уже более 20 лет, я думаю, что хотел бы видеть более мастерское владение пленкой в ​​будущем» , говорит он.
 
У Армина Морбаха такое же впечатление: «Очень важно продолжать экспериментировать. Поместите рулоны пленки в холодильник, наступите на них… попробуйте что-нибудь, чтобы получить определенные спецэффекты. Но всегда сохраняйте цифровую резервную копию для безопасности!» Хотя немецкий фотограф Йоахим Бальдауф также считает, что аналоговая тенденция сохраняется, лично он предпочитает снимать на цифру: «Это более экологично».

Еще один интересный взгляд на эту тему принадлежит немецкому фотографу Стефану Доттеру, который бросает вызов идее классифицировать аналоговую фотографию как тренд: «Аналоговая фотография — это естественное состояние среды, а не тенденция. Цифровой и аналоговый отличаются так же, как пианино и электрическая клавиатура. Мы можем имитировать что-то в электронном виде, но мы никогда не сможем достичь качества оригинала».

Матье Рено для журнала Unprint

Стефан Доттер для FAZ Magazin

7. AI-фотография

Для испанского модного фотографа Txema Yeste 2022 год будет посвящен искусственному интеллекту: «В этом много разных аспектов» , — объясняет он, добавляя: «Это не только умные инструменты, помогающие делать фотографии, но и новые творческие возможности, появляющиеся благодаря алгоритмам и фильтрам. Будет много новых возможностей, например объединение картинок с помощью алгоритмов. Перед нами открываются новые горизонты». Действительно, ИИ — модное слово в фотографии. Камеры с искусственным интеллектом, например, узнают о настройках и обработке изображений, автоматически распознают, что отображается в сцене, или способны автоматически смешивать различные HDR-изображения, если того требуют условия освещения. Кроме того, технология облегчает процесс редактирования и делает его более доступным, а также отвечает за интеллектуальное программное обеспечение для управления фотографиями.

8. Смелые цвета

Бледные и приглушенные цвета уходят в прошлое, а смелые и яркие остаются в моде: Вездесущие привлекательные цветовые решения, которые можно наблюдать в фэшн-фотографии в настоящее время, никуда не денутся. Соответственно, цвет Pantone 2022 года — динамичный синий с яркими фиолетово-красными оттенками. На подиумах развитие похоже: мы заметили насыщенный синий, ярко-оранжевый, ярко-зеленый лайм и многое другое. Бразильский фотограф Рафаэль Паваротти в последнее время очень элегантно играет с интенсивными оттенками, точно так же, как Карлийн Джейкобс и Елизавета Породина.

Рафаэль Паваротти для Dries Van Noten

Карлейн Джейкобс для Vogue Netherlands / ВанМоссевельде для D La Repubblica

9. NFT

NFT (невзаимозаменяемые токены) в наши дни у всех на устах — будь то в мире искусства, музыкальной индустрии и, конечно же, в фэшн-фотографии. Это особенно актуально, когда речь идет о цифровом искусстве, предоставляя способ аутентификации цифрового актива, который представляет токен, например фотографии или видео.
Дуэт фотографов-предварительных просмотров Synchrodogs, следящий за тенденциями, уже запрыгнул в поезд NFT, предлагая избранные работы в форме NFT на SuperRare, одном из основных торговых площадок для востребованных горячих пирожков вместе с Foundation, Nifty Gateway, Rarible или OpenSea. Это просто ажиотаж или он станет новым источником дохода для фотографов в долгосрочной перспективе? Здесь, в Previiew, нам очень любопытно посмотреть, как будет выглядеть будущее NFT в индустрии фэшн-фотографии.

Синхродоги на SuperRare

Чтобы узнать больше о тенденциях в области фэшн-фотографии, не стесняйтесь проверять нашу доску новостей с последними работами фотографов и стилистов Previiew или слушать один из наших проницательных фотоподкастов.

Автор Sarah Schug

 

Подкаст

Подкаст о модной фотографии и интервью

Мы публикуем подкасты о фотографии, дающие полезные сведения об индустрии, в которую порой трудно проникнуть. Благодаря личным историям и опыту наши гости, от директоров по бронированию, креативных директоров и основателей агентств до признанных и начинающих фэшн-фотографов и стилистов, уводят вас с собой за кулисы.

ПОДРОБНЕЕ

Интервью

Стефани Вольпато

Разговор с французским фотографом-самоучкой Стефани Вольпато, чьи яркие знаменитости и фэшн-образы вращаются вокруг человеческих выражений, эмоций и движений тела, отстаивая подлинность и демонстрируя больше улыбок, чем можно было бы научились ожидать в мире моды.

ПОДРОБНЕЕ

14 Новые тренды в фотографии 2022 года

Какие тренды в фотографии появятся в 2022 году? Давайте рассмотрим некоторые популярные тенденции в фотографии на 2022 год и то, как вы можете применить их к своему уникальному стилю фотографии!

Не будем ходить вокруг да около. Глобальная пандемия 2020 года вынудила многих людей, в том числе фотографов, приостановить нормальную жизнь и погрузиться в причудливый мир блокировок и ограничений COVID. Отмененные мероприятия, встречи на расстоянии и небольшие свадьбы не делают фотографа счастливым.

Но наступил 2022 год, и дела идут лучше. Все больше и больше стран по всему миру запускают свои программы вакцинации, и люди начинают возвращаться к своим допандемическим планам игры. Если повезет, наиболее заметными тенденциями 2022 года будут восстановление и нормализация.

По мере того, как мир открывается, фотографы отправляются в путь и занимаются тем, что у них получается лучше всего — запечатлевают окружающий мир и делятся им с другими. Это другой мир, в котором, возможно, больше благодарности за мелочи и счастливое общение, которое мы когда-то считали само собой разумеющимся. Что они улавливают через свои линзы? Давайте рассмотрим некоторые из популярных тенденций на 2022 год.

Лучшие тенденции в фотографии на 2022 год

Фиксация социальной дистанции

Социальная дистанция — это повторяющаяся тема прошлого года. Есть вездесущие шесть футов или два метра, которые мы все узнали. Но есть также эмоциональное чувство изоляции и социальной дистанции, которое мы все ощущаем как общество.

Ни один из трендов этого года не является таким ярким примером, как силуэтный образ. Силуэты изображают изоляцию и разделение очень впечатляющим и мощным способом. Изображения, которые отражают то расстояние, которое мы все чувствуем, связаны со всеми прямо сейчас. Вот руководство, как сделать захватывающие фотографии силуэтов.

В маске

В 2020 году лица изменились. Мы больше не можем видеть других людей, как раньше. Но портреты остаются портретами. Теперь при съемке людей для использования в стоковой или уличной фотографии все носят маски. Ничто не выглядит более неуместным, чем группа людей без масок, стоящих рядом друг с другом.

Как мы, фотографы, можем принять этот новый вид? Фотографии, безусловно, имеют заметную временную метку, но можем ли мы каким-то образом принять эстетику? Стоит отметить, что существует огромный спрос на обновленную рекламу и стоковые снимки, на которых изображены люди в масках. Потому что, если веб-сайт должен выглядеть свежо, люди должны быть в масках.

Больше автопортретов и фотографий вашей семьи

Если вы ищете сюжеты, ваш круг возможностей за последний год стал намного меньше. Фотосессия с незнакомцами кажется такой 2019. Конечно, это можно сделать, и это можно сделать безопасно. Но меры предосторожности и осторожность необходимы для предотвращения распространения, поэтому работать с близкими становится намного легче. Вместо того, чтобы работать с незнакомцами, мы полагаемся на тех, кто в нашем пузыре, чтобы они были нашими субъектами.

Неудивительно, что одним из самых популярных трендов года стал классический автопортрет. Мама и папа, брат и сестра — все они честная добыча. А Фидо и Флаффи? Да, они также получают полный пакет портретов домашних животных. Продолжайте практиковаться, держите свое оборудование в хорошей форме и обновляйте свое портфолио, делая много фотографий. Вот несколько идей поз для портретной фотографии, которые вы можете попробовать. Великолепная портретная фотография — это результат сочетания правильной техники с выражением художника. Взгляните на нашу статью о десяти новаторских идеях автопортрета, которая даст вам все необходимое вдохновение.

Вы также можете прочитать наше руководство по семейной фотографии для начинающих и 15 советов о том, как овладеть искусством портретной съемки.

Возрождение фотографии еды и натюрмортов

Так как работа с портретами более сложная, попробуйте свои силы в создании натюрмортов. Прелесть натюрморта в том, что вы можете использовать все, что под рукой, и дать волю своему воображению. Сосредоточьтесь на эстетике, которую вы хотели бы создать, и сходите с ума. Вы также можете создавать натюрморты где угодно, практически на любой предмет.

По всем этим причинам в 2022 году вы увидите больше натюрмортов. Это интересный способ стряхнуть пыль со своего снаряжения, независимо от того, чем вы обычно занимаетесь. Еда, продукты, фантастические сцены, игрушки или просто ваза с фруктами могут стать отличными объектами.

Меньше отполированности, больше грубого реализма

Кажется, что изменения прошлого года привели к новой визуальной эпохе. Кто знает, почему тренды появляются со временем и что на них влияет, но год самоизоляции, похоже, заставил нас всех больше ценить реальный мир. Мы больше не живем в фантазиях, потому что реальный мир временами казался фантазией.

Как эта точка зрения применима к вашей фотографии? В 2022 году это означает большее внимание к реализму. Это не означает меньше пост-продакшн как такового, а скорее другую общую эстетику. Теперь все кажется более суровым, как будто у мира есть темная изнанка, которую мы все увидели.

Но результат не обязательно должен быть темным и суровым. Это скорее акцент на грубой или нетипичной красоте. Эти изображения обеспечивают более аутентичный взгляд на объект, открывая объективу подлинные моменты.

Чтобы найти свою эстетику в фотографии, нужно экспериментировать. Он должен дополнять то, что вы делаете, и то, как вы снимаете. Он должен соответствовать платформе, которую вы используете для обмена фотографиями. И, прежде всего, это должно добавить красоты вашим фотографиям. Вот 29 веб-сайтов с портфолио выдающихся фотографов, созданных на платформе Pixpa, чтобы вы могли черпать вдохновение и идеи. Эти фотографы отлично использовали Pixpa, простой в использовании конструктор веб-сайтов для демонстрации фотографий. Вы можете черпать вдохновение у этих творческих профессионалов и изучать их портфолио, чтобы получить более четкое представление о том, как вы хотите продемонстрировать свой репертуар работ.

Создайте свой сайт профессионального портфолио с помощью Pixpa. Подпишитесь на 15-дневную бесплатную пробную версию.

Дроны

Список тенденций 2022 года не будет полным без упоминания БПЛА или беспилотных летательных аппаратов. Это правительство говорит о том, что мы с вами называем дронами. Сейчас они повсюду, а возможности фотографирования даже недорогих потребительских моделей не из этого мира.

Но по мере того, как все больше и больше дронов поднимается в небо, становится важным понимать правила и положения, которые к ним относятся. Многие фотографы не знают, что дроны регулируются государственными авиационными властями, такими как FAA в США.

Таким образом, дроны иногда требуют регистрации, а их пилоты иногда требуют лицензий. Когда вы путешествуете в другие страны, вам обычно нужно обратиться за разрешением в авиационное управление этого правительства, даже если вы просто используете его для развлечения. Законы о конфиденциальности постепенно догоняют технологии, и, хотя дроны никуда не денутся, правила, регулирующие их работу, постоянно развиваются.

За последние год или два количество фотографий с дронов увеличилось благодаря нескольким удобным фактам о полетах на них. Обычно это происходит на открытом воздухе, и это обычно делается вдали от людей. Вот несколько советов о том, как использовать дроны для аэрофотосъемки.

Одной из наиболее очевидных эстетических тенденций, появившихся с помощью дронов, является вид сверху вниз. Эти образы, обрамленные без горизонта, уникальны и прекрасны. Фотографы могут запечатлеть узоры, которые вы даже не можете увидеть с уровня земли, и все выглядит свежо и по-другому.

Фотосъемка на открытом воздухе и на природе

Что может быть лучше для социальной дистанции, чем прогулка в лесу? В США посещаемость национальных парков и природных территорий находится на рекордно высоком уровне. Люди свободнее корректируют свой рабочий график, а немного свежего воздуха и физических упражнений — отличный способ выбраться из дома и испытать что-то новое.

Жуки всех мастей толпами берутся за фотосъемку природы. Для некоторых это новый вызов. Для других это освоение и практика своего искусства. Независимо от того, к какой группе вы относитесь, фотография природы полезна своей простотой. Картины, осознаете вы это или нет, почти всегда вторичны по отношению к опыту. Вот список лучших примеров веб-сайтов портфолио с фотографиями природы, которые вы можете использовать.

Прежде чем вы сможете определить, когда лучше всего фотографировать, вам нужно решить, какие фотографии вы хотите сделать. Какое настроение вы хотите запечатлеть? Какой у вас объект и как вы хотите, чтобы он выглядел на изображениях? Это художественный выбор, связанный только с вашим творческим потенциалом и техническими способностями к работе с камерой. Вот несколько советов о том, когда лучше всего фотографировать на улице.

Фотосъемка окружающей среды

Чем больше времени мы проводим на свежем воздухе, тем больше ценишь мир природы и шаткое равновесие, в котором она существует. К сожалению, изменение климата идет полным ходом, затрагивая все уголки земного шара. Фотографы играют важную роль в привлечении внимания общественности к этим изменениям и показывают миру, какой ущерб они наносят.

Будь то показ районов, находящихся под угрозой из-за повышения уровня моря, гуманитарных кризисов, вызванных засухой и нищетой, или массового вымирания, происходящего из-за деятельности человека, фотография способна изменить мнение и привлечь внимание к проблемам. По крайней мере, выход на улицу и наблюдение за биоразнообразием на нашем заднем дворе служит напоминанием о том, что оно может не существовать вечно. Сделайте снимки того, что происходит сегодня, потому что все быстро меняется.

Активизм Фотография

Защита окружающей среды — не единственная деятельность, которая выигрывает от участия фотографа. Независимо от того, чем вы увлечены, легко найти организацию, нуждающуюся в вашей помощи.

Фотографы привыкли следить за социальными тенденциями, чтобы предугадывать, какие изображения могут стать хитами продаж в этом году. Действительно, любые фотографии, которые воспевают разнообразие и сотрудничество между людьми разного происхождения, являются победителями. Позитивные расовые отношения, гражданские и гендерные права, а также борьба с дискриминацией во всех формах — горячие темы сейчас. Расширение прав и возможностей женщин и небинарные гендерные вопросы особенно важны в 2022 году9.0003

Существует также постоянная тенденция включать в фотографию больше возрастов. Поиск способов включить молодых и старых и показать дугу жизни в целом — интересный способ взглянуть на портретную живопись и фотографию в целом. Съемка неожиданных и подлинных моментов рассказывает о человеке или месте гораздо больше, чем постановочный портрет. Вот несколько отличных советов для откровенной фотографии. В конце концов, цель состоит в том, чтобы показать человеческий опыт, и эта тенденция просто направлена ​​​​на то, чтобы показать все это. И это всего лишь еще один шаг к празднованию разнообразия всего нашего сообщества.

Видео и синемаграфы

Не так давно было время, когда вам нужно было иметь две камеры, чтобы делать приличные фотографии и записывать полезные видеоматериалы. Но это время прошло. Сегодняшние зеркальные и беззеркальные камеры превосходно способны переключаться между этими двумя задачами в любой момент. Это так же просто, как изменить ISO, выдержку или любой другой параметр камеры. Большинство новых камер теперь могут записывать видео Super-HD 4K, а некоторые — даже 8K.

Обладая этой новой силой, фотографы максимально используют новые технологии. В конце концов, видео — это всего лишь движущееся изображение, и если у вас есть под рукой технология, почему бы не использовать ее? Но видео требует уникального набора навыков и некоторого специализированного оборудования. Сейчас часто можно увидеть фотографов, работающих со своими цифровыми зеркальными фотокамерами, установленными в клетках, с установленными осветительными приборами и направленными микрофонами для создания продуктов вещательного качества.

Результат и то, что вы будете делать со всеми этими кадрами, зависит от вас. Одной из наиболее популярных тенденций, получивших развитие, является синемаграфия. В этих, казалось бы, неподвижных фотографиях есть элемент движения. Может быть, это вода в ручье или рябь на озере. Небольшое движение заставляет изображение выскакивать за пределы экрана, и дизайнерам легче включать эти небольшие файлы в веб-рекламу или фон веб-страницы.

Мобильный контент

Уже несколько лет очевидно, что мобильные устройства могут конкурировать с камерами потребительского уровня «наведи и снимай». Их преимущество очевидно. Почти каждый носит с собой смартфон, куда бы он ни пошел. Кто что может сказать о своей камере? Даже профессиональные фотографы не могут. По мере того, как все больше и больше людей осознают ценность камеры своего телефона, производители телефонов активизировали свои игры. Некоторые выложились по полной, чтобы конкурировать за фотографический бизнес, в то время как другие медленно подключались, чтобы сделать лучшую телефонную камеру, которую они могли, для каждого выпуска.

Результаты говорят сами за себя. Создатели контента и влиятельные лица теперь используют свои телефоны для всего. Они способны воспроизводить видео 4K, звук студийного качества и потрясающие фотографии. Лучшие телефоны теперь продаются с тремя или четырьмя различными объективами и камерами. Компании вторичного рынка производят широкий ассортимент фильтров, линз и дополнений, чтобы сделать смартфон мощным инструментом в арсенале создателя контента.

Если создатель не интересуется фотографией как видом искусства, отличный смартфон теперь является его выбором по умолчанию. Производители камер чувствуют давление, и более качественные телефонные камеры вытесняют цифровые зеркальные и беззеркальные модели начального уровня. Всегда найдется место для флагманских камер с их большими сенсорами и неограниченным количеством объективов, но для повседневных потребностей большинства людей телефон является их основным устройством захвата.

Это проявляется даже в стоковой и коммерческой фотографии. Фондовые сайты уже несколько лет предлагают мобильную загрузку прямо с устройства. Недавно крупная акционерная компания разрешила продажу вертикальных видеороликов на своем сайте.

Небольшие свадьбы и мероприятия

Свадебные фотографы знают, что многие из этих мероприятий никто не отменял, а лишь модифицировали в соответствии с потребностями времени. Все более спокойно, с меньшим количеством формальностей. По правде говоря, есть освежающий акцент на важных элементах событий, таких как свадьбы. В конце концов, речь идет о женихе и невесте и их особом дне. Это не обязательно должна быть гигантская вечеринка и большая семья.

Итак, по всему миру происходит больше небольших неформальных церемоний. Расширенная семья и друзья по-прежнему хотят участвовать, но они делают это виртуально или через рассказы и фотографии, которые вы делаете.

Корпоративные мероприятия и такие вещи, как концерты, продвигаются вперед, но также и безопасными способами с соблюдением социальной дистанции. Количество поездок на мероприятия значительно сократилось, поэтому фотографы, работающие на рынках назначения, очень хотят, чтобы паспорта вакцины и поездки в отпуск возобновились. Но фотографы родного города получили бум от событий, которые остаются на месте, предлагая новые и захватывающие возможности для местных парней.

Использование ярких цветов

Теория цвета — обширная и интересная область дизайна. Цветовые тренды растут и угасают, как тренды в фотографии. Однако сейчас в моде яркие цвета. Подумайте о ярких, сверхнасыщенных цветах, которые выделяются на экране или странице. Привлекают внимание неоновые огни, сумасшедшие цвета зданий и насыщенные природные ландшафты. Эта тенденция тесно связана с аналогичными траекториями в мире дизайна, особенно в веб-пространствах.

Возможно, лучшая демонстрация этого — новейший цвет Pantone года — Saffron, номер 14-1064. Яркий желто-оранжевый цвет привлекателен и ярок, он идеально отражает 2022 год.

Минимализм и сюрреализм

Вот два классических художественных термина, о которых вы услышите гораздо больше в следующем году.

Минимализм — это удаление ненужного и сведение композиции к минимуму. Дополняет ли элемент сообщение, которое вы пытаетесь передать? Если нет, то избавьтесь от него. Минималистские изображения, как правило, кажутся голыми, но они также работают на многих уровнях. Они привлекательны для широкой аудитории и могут быть эстетически очень привлекательными. Дизайнеры любят их, потому что они могут сочетаться со многими другими стилями макета.

Сюрреализм тесно связан с ним, но его цель — привнести немного потустороннего мира в повседневность. По своей сути сюрреализм — это смешение подсознания с реальностью. Сальвадор Дали и Рене Магритт — самые известные художники-сюрреалисты.

Экспериментальная фотография — интригующая отправная точка для сюрреализма. Именно здесь фотографы играют с нетрадиционными методами, чтобы получить новый результат. Часть из них делается на этапе постпродакшна, а другие фотографы выкладываются по полной во время съемки. Экспериментальная фотография является производным от художественного движения Дада.

Заключение

2022 наверняка бросит нам вызов, которого мы меньше всего ожидаем.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *