Как разукрасить красиво: Техники рисования цветными карандашами

Техники рисования цветными карандашами

Добро пожаловать на web-paint.ru!

Сегодня поговорим о различных техниках рисования цветными карандашами.

С цветными карандашами безумно приятно работать, отчасти из-за того, что ими легко манипулировать и управлять. От того, как вы наточили карандаш, как вы его держите и насколько сильно нажимаете на него, зависит какого эффекта вы добьетесь при рисовании. С помощью цветных карандашей вы сможете создать как мягкие сочетания, так и ослепительно яркие реалистичные текстуры. Однажды уловив основы, описанные ниже, вы сможете решить какая техника придаст объекту уникальные свойства. Техник в рисовании цветными карандашами очень много, столько же сколько и эффектов можно достичь с их помощью. Поэтому чем больше вы тренируетесь и экспериментируете, тем больше потенциала заметите на изображениях, которые вдохновляют вас.

Нажим

Рисование цветными карандашами отличается от рисования красками, вы не сможете просто набрать больше цвета на кончик, чтобы сделать его темнее. Поэтому, ваш главный инструмент — это сила нажима, когда вы накладываете цвет. Лучше всего начать со светлого, этим вы сохраните текстуру бумаги намного дольше. Со временем, вы разовьете механический навык менять силу нажатия на карандаш, чтобы добиться нужного эффекта.

Легкий нажим

В этой области (на рисунке слева) цвет был наложен едва касаясь карандашом поверхности бумаги. С легким нажатием цвет все еще остается прозрачным.

Умеренный нажим

Умеренное нажатие на карандаш создает хорошую основу для слоев (в центре). Это также нажатие, с которым вы возможно захотите подписать свои рисунки.

Сильный нажим

Очень сильный нажим на карандаш делает плоской поверхность бумаги, делая цвет действительно сплошным (справа).

Штрихи

Каждая линия, которую вы делаете цветным карандашом очень важна — направление, толщина и текстура линии будут способствовать созданию того или иного эффекта. Попрактикуйте различные типы штриховки. Вы заметите, что у вас есть склонность к одному или двум типах штриховки, но штрихи помогают передать текстуру и эмоции вашей работы.

Штриховка и текстура

Вы можете имитировать различные текстуры, создавая узоры из точек и тире на бумаге. С помощью точек, можно даже создать плотную густую текстуру.

Штриховка и движение

В то время как группа из прямых линий задает направление (на картинке слева), группа из слегка изогнутых линий передает ощущение движения (справа). Попробуйте комбинации различных вариантов штриховки, чтобы создать более бурный, насыщенный дизайн. Такие упражнения показывают вам насколько линии и штрихи могут быть не только выразительными, но и информативными.

Толщина линий

Линии различной толщины помогают создавать текстуру. Эти линии создают ощущение объема рисунка.

Типы штриховки

Округлая

Совершайте круговые движения карандашом или в случайном порядке, как на рисунке, или одинаковыми рядами. Для более плотного покрытия, как в правой части примера, делайте несколько слоев, накладывая круги друг на друга. Вы также можете поэкспериментировать с различной степенью нажатия, для большей хаотичности.

Прямолинейная

Возможно, вам будет более удобно работать в прямолинейном стиле: вертикальном, диагональном или горизонтальном, в зависимости от ваших предпочтений. Ваши штрихи могут быть короткими и прерывистыми или длинными, зависит от желаемой текстуры.

Хаотичная

Этот эффект создается путем чирканья карандашом по поверхности бумаги в произвольной манере, создавая органичную массу цвета. Меняя силу нажатия и количество времени на прорисовку линии в одной области, вы можете увеличить или уменьшить насыщенность цвета.

Обычная и перекрестная штриховка

Этот термин обозначает создание серий почти параллельных линий. Чем ближе линии находятся друг к другу, тем плотнее и темнее цвет. Перекрестная штриховка создается накладыванием одних параллельных линий на другие, но под другим углом. Вы можете использовать штриховку для заполнения областей сплошным цветом или для создания текстуры.

Гладкая

Не важно какой ваш любимый тип штриховки, вы должны стремиться уметь контролировать карандаш и наносить гладкий, ровный цвет. Я использовал маленькие кружки в этом примере. На заметку: когда цвет ровным, вы не можете сказать какими линиями он был нанесен.

Точечная

Это наиболее механический вид нанесения цвета, однако он создает очень сильную текстуру. Просто наточите свой карандаш и создайте маленькие точки по всей поверхности. Располагайте точки ближе друг к другу для более плотного покрытия.

Слои и растушевка

Тот, кто рисует красками, может сначала смешать цвета на палитре и потом переносить их на холст. Работая с цветными карандашами, все смешивания и растушевка цветов происходит прямо на поверхности бумаги. С помощью слоев, вы можете как получить новый цвет, так и новый оттенок. Чтобы усилить цвет, нужно нанести больше слоев поверх, а чтобы приглушить, используйте комплиментарный (контрастный) цвет. Также вы можете растушевать цвета с помощью белого карандаша или бесцветного блендера.

Слои

Самый простой способ смешать цвета – это нанести второй слой цвета прямо на первый слой. Вы можете это сделать с таким количеством цветов, сколько вам потребуется, чтобы добиться нужного цвета или насыщенности. Ключ к этой технике – это использование легкого нажатия, работа с заточенным карандашом и ровного нанесения каждого слоя.

Полировка с помощью бесцветного блендера

Чтобы освежить вашу память, напомню, что полировка – это техника, которая требует сильного нажатия, чтобы объединить два или более цветов вместе и придать им ровный, глянцевый вид. Бесцветный блендер имеет тенденцию делать цвета темнее (как показано на рисунке), в то время как использование белого или светлого карандаша (следующий пример) высветляет цвета и придает им мeтный облик.

Полировка светлым поверх темного

Вы также можете смешать цвета, используя более светлый или белый карандаш. Чтобы создать оранжевый оттенок, нанесите слой красного цвета, а затем нанесите поверх желтый. Помните, что темный цвет всегда должен быть под светлым. Если вы нанесете темный цвет поверх светлого, то смешивания не произойдет. Также постарайтесь не давить слишком сильно на нижние слои в области полировки, так как если вы сплющите поверхность бумаги слишком быстро, то результат смешивания не будет столь эффективным.

Оптическое смешивание

Этот метод обычно используют при работе с пастелью, зритель видит два цвета расположенные рядом, как будто они смешаны. Используйте почеркушки, штрихи, пунктиры или округлые каракули, чтобы нанести цвет, позволяя каждому карандашу выглядеть как маленький кусочек ниточки. Когда смотришь в целом, линии разных цветов сливаются и выглядят как одна масса. Это очень оживленный и новый метод смешивания, который пленит вашу аудиторию.

Как раскрасить карандашный рисунок. пошаговое руководство

Совмещайте привычные техники рисования с фотошопом! Я большой поклонник традиционных видов творчества, но едва ли с чем-то можно сравнить удобство, универсальность и скорость работы с рисунками с помощью современных технологий. За годы работы я научился совмещать рисунок простым карандашом с цифровыми технологиями, позволяющими легко и быстро добавить разнообразных красок к работе. Подобные методики представляют большой интерес для художников, идеально владеющих традиционными способами рисования, но при этом интересующихся цифровым искусством или мечтающих добавить что-то новенькое к внешнему виду своих работ.

В этой статье я расскажу вам о создании моего рисунка «The Bear Wife». Я начну создание образа с помощью моих любимых простых карандашей, а закончу рисунок с помощью Photoshop CC, добавив к нему цвета.

Посмотрите видео ниже, чтобы увидеть процесс создания от начала и до конца.

Использованные мной приёмы очень легко адаптировать под себя. Я советую использовать эту статью для первоначального ознакомления. Затем вы можете совместить показанные мной приёмы с вашими любимыми техниками рисования, и тем самым разработать свой собственный уникальный стиль рисунка.

01. Начните с эскиза

Хороший рисунок всегда начинается с эскиза. Чтобы получить интересное изображение, пофантазируйте перед началом работы. Кто ваши персонажи, какова их история? Пусть ответы на эти вопросы отразятся в рисунке! После того как я определюсь с удачным эскизом, я обрабатываю его в Photoshop, подбирая те цвета, которые собираюсь использовать в окончательной работе.

02. Используйте подходящие фотографии

Рисование с использованием натуры (или фотографий) помогает воплотить вашу идею. Я стараюсь не использовать найденные изображения или фотографии из интернета. Подбор собственных подходящих фото поможет наиболее полно отразить вашу задумку. Иногда нужно подключать воображение, чтобы получить наиболее подходящую фотографию; я, например, вместо медвежонка для фото использовал моего питомца Тики.

03. Сделайте более чёткий набросок

Я просматриваю увеличенный вариант эскиза на листе бумаги Бристоля, а затем начинаю рисовать, используя информацию, собранную с фотографий. Мне нравится использовать серый карандаш фирмы Col-Erase вместо графитового: он немного мягче и ошибки с ним исправлять проще, поэтому он идеален для эскиза.

04. Отсканируйте рисунок

Я люблю рисовать на разных типах бумаги. (И я ненавижу рисовать непосредственно на оригинальном рисунке — страх сделать ошибку убивает моё желание творить). Поэтому вместо того, чтобы работать непосредственно над карандашным эскизом, я печатаю копию моего рисунка с низкой непрозрачностью на тонированной пастельной бумаге, предваительно подготовленной для работы с водной средой.

05. Сделайте двухцветный рисунок

Такой рисунок есть ничто иное, как более усовершенствованная версия первоначального эскиза. Я возвращаюсь к своему первоначальному наброску и подмечаю, какие области светлые, а какие — темные. Для темных областей (медведя и пальто) я использую черный карандаш Col-Erase; для светлых (волосы, кожа, деревья и медвежонок) — серый карандаш Col-Erase, так как с помощью него можно добиться эффекта мягкости.

06. Использование чернил

Теперь я объединяю все сделанное ранее. С помощью смеси коричневых и черных акриловых чернил я раскрашиваю темные области рисунка. На этом этапе я создаю базу тёмных цветов, это поможет сохранить конраст между темными и светлыми тонами при дальнейшей работе с рисунком.

07. Распределение чернил

C помощью небольшой круглой кисти я работаю над только что созданными тёмными тонами. Сейчас я полностью игнорирую светлые области и полностью сосредотачиваюсь на проработке более темных с тщательно нанесенными чернилами. Базовые тёмные тона гарантируют, что темные области всгда будут в контрасте со светлыми участками.

08. Детализация рисунка

После того как я добился хорошего диапазона цвета в темных областях, я использую черный карандаш Col-Erase. С помощью него я добавляю мелкие детали и текстуры и вновь подчёркиваю линии из моего эскиза в двух тонах. Добавление теней помогает добиться ещё более глубоких тёмных оттенков.

09. Работа над светлыми областями рисунка

После окончания работы над темными областями, я, наконец, начинаю работать над светлыми. На самом деле, осталось сделать не так уж и много. Я делаю первоначальные наброски теней на лице и медвежонке используя супер разбавленные чернила, затем возвращаюсь к серому карандашу Col-Erase, чтобы улучшить контуры и добавить мягкое затенение.

10. Добавление бликов

Чтобы добавить цветам глубины, я прорисовываю самые яркие блики белым карандашом. Я использую белый карандаш только для светлых областей рисунка для большей правдоподобности.

На оставшейся части рисунка я прорисовываю ключевые очертания более яркими карандашами Prismacolor (темно-серый для тонов средней глубины, черный для самых темных областей). Это нужно для создания акцентов, не нарушая структуру рисунка. Однако постарайтесь не переусердствовать. Помните, что только светлые и блестящие поверхности будут иметь хорошо очерченные блики, и что такие блики почти никогда не появятся в тёмных областях.

11. Сканирование и настройка

Теперь мне предстоит довольно сложный этап перед работой над рисунком в фотошопе. Работа над рисунком закончена, но используя Photoshop я смогу добавить цвет и немного облагородить изображение. Я делаю скан, а затем сопоставляю экранное изображение с настоящим, используя настройки Curves и Levels для увеличения контрастности. После этого я использую слой Hue/ Saturation для коррекции цвета.

12. Начало работы с оттенками в фотошопе

Я постепенно начинаю работать цветом; сначала я работаю над шарфом с помощью инструмента Перо (Pen), а затем преобразую образованный контур в выделенную область. Затем я заполняю область ярким красным цветом (alt + del), переключаю режим слоёв на Overlay, и уменьшаю непрозрачость для более мягкого изображения.

13. Увеличение яркости светлых областей

Сканер никогда не может полностью передать интенсивность карандаша из белого древесного угля. Чтобы избежать тусклости, я возвращаюсь к одному из предыдущих этапов работы и возвращаю яркость оттенков волосам и коже.

Я использую набор текстурированных скошенных кистей (textured, angled brush), с выбранным белым цветом. Всю работу я провожу в новом слое, со значением непрозрачности около 40%.

14. Затемнение темных цветов

Сканер теряет не только самые светлые оттенки, в самых темных областях наблюдается аналогичная потеря интенсивности. Пользуясь той же самой кистью на новом слое, установленном в Multiply, я добавляю глубины самым темным областям рисунка: лицу зверя, его лапам и складкам куртки. Теперь я использую ненасыщенные красные и синие цвета, а не черный.

15. Внесение окончательных правок

Я заканчиваю рисовать изображение с помощью одного финального набора корректирующих слоев. Теперь я использую уровни, чтобы сделать изображение более ярким, и инструмент «выбор цвета» (Selective Color) для снижения количества желтых оттенков в рисунке. Немного изменив цветовую схему, я придаю готовому рисунку зимнюю атмосферу.

Автор: Уайли Беккерт

 

Поделиться статьей:

 

Раскрашиваем рисунок в Фотошоп / Creativo. one

Благодаря тому, что я стала получать много запросов на создание урока после размещения одного раскрашенного мной изображения, я все-таки решила оторвать свою пятую точку и написать один урок! Мне действительно польстило такое количество запросов, поскольку я не думала, что моя методика раскрашивания в фотошопе настолько привлекательна, но я думаю, что всегда интересно узнать, как другие художники создают свои работы… во всяком случае, я надеюсь, что вы найдете этот урок интересным.

Моим первым шагом был рисунок с четким контуром. Я отсканировала изображение, которое у меня было, с высоким разрешением (размер в пикселях 2389х3508), немного подчистила его, с помощью функции Яркость/контраст (Brightness/contrast), которую вы найдете здесь: Изображение – Коррекция – Яркость/Контраст (Image –

Adjustments – Brightness/Contrast). Корректирование положения ползунков данной функции сделает темные участки темнее, а светлые ярче… Очень полезно для тех, кто делает наброски очень неаккуратно, как я …

Следующее, что я сделала – создала новый слой, чтобы наложить фоновый цвет. Поскольку мой набросок по-прежнему расположен на нижнем слое, я изменила настройки (прим. Режим смешивания (Blendingmode)) моего нового слоя на Умножение (Multiply), поэтому я по-прежнему могу видеть его даже после заливки тем цветом, которым я захочу.

Я выбрала темно-фиолетовый цвет для фона и разбавила его немного светло-фиолетовым цветом внизу слева, так я поразвлекалась с освещением. После того, как я закончила с фиолетовой мешаниной, я слила слои путем клика правой кнопкой мыши по верхнему слою и выбора

Слить (Merge Down). Теперь у вас должен остаться один слой, с которым мы будем работать (я слишком проста, чтобы работать с большим количеством слоев).

Следующим шагом было непосредственное раскрашивание! Я набросала очень простую палитру и начала закрашивать основным цветом обычной кистью (70% Непрозрачности (Opacity) и 70% Жесткости (Flow)). Это выглядит ужасно, но, я обещаю, будет лучше!

Сначала я работаю только над лицом, просто это моя самая любимая часть (не считая животиков). Итак, я подбираю цвета, которые мне нравятся, и начинаю работать с тенями. В конце концов, я уже начинаю ненавидеть этот процесс и злиться, поэтому мне надоедает это рисование, и я иду играть в Mario Kart, проигрываю и превращаюсь на пару дней в эмо.

Следующее, что я сделала – добавила больше теней, добавляя более темные цвета и смешивая их. Для смешивания цветов в Фотошопе я просто понижаю уровень Непрозрачности (Opacity) кисти (brush) (в данном случае использовались значения 40% непрозрачности (opacity) и 50% жесткости (flow)). Также я воспользовалась пипеткой (eyedrop) для взятия образца цвета тени из палитры, которую я уже создала ранее (горячая клавиша Alt – зажмите ее и кликните по тому месту, откуда хотите взять образец).

Продолжаем смешивать  цвета и затенять, я добавила еще немного цветов в свою палитру, поскольку они были слишком мягкие. Я просто смешала их в процессе раскрашивания. Я закрашиваю все, что сделала до этого, много раз, потом вы увидите.

Лицо получилось слишком темным, поэтому я сделала его немного ярче,  затем с помощью аэрографа (airbrush) я добавила немного красно-розовых тонов к ее губам и щекам. Аэрограф очень мягкий (мягче, чем обычный инструмент рисования), именно поэтому я люблю его использовать, когда нужно делать  что — то легкое, например губы или румяна.

Аэрограф находится в настройках инструмента (tool presets) для обычной кисти, как вы видите на изображении ниже.

Также я придала немного цвета глазам и начала формировать и детализировать их… Я переделывала их миллион раз до тех пор, пока не получила то, что вы сейчас видите.

Я еще больше смягчила ее лицо при помощи аэрографа и добавила еще забавного пурпурного свечения.  Уменьшила масштаб изображения, чтобы убедиться, все ли мне нравится в прорисовке лица…  И мне оно не понравилось. Ее глаза были слишком далеко друг от друга, отчего лицо казалось слишком широким. Поэтому я поправила ее глаза и закончила работу над ними, добавив к ним бликов и больше цветов. Также я поправила ее губы, поскольку ее улыбка выглядела немного напряженной.

После того, как я все закончила (мне надоело) работать с ее лицом, я начала раскрашивать оставшиеся части ее тела, смешивая различные цвета, как делала это ранее. Правда сейчас я беру образцы тени уже с лица, поскольку я изменила цвета в процессе рисования.

Устанавливаем света и тени для придания и сохранения правдоподобного источника света.

После того, как я обозначила базовые цвета, я смягчаю ее кожу и снова начинаю добавлять пурпурные тени. Для тех, кто, возможно, заметил мои усмешки над пурпурным освещением объясняю: это потому, что в действительности я ненавижу пурпурный цвет, но, по некоторым причинам, мне нравится им раскрашивать в данный момент…  Ну да ладно, двигаемся дальше.

Как только я закончила работать с ее кожей (я говорю «закончила» на данный момент, потому что устала от этого рисования, но, возможно, я еще вернусь и кое-что поменяю здесь, поскольку в действительности я недовольна результатом), я начинаю обозначать основные цвета ее верхней одежды, ярко-розовый! Да! Это по-девичьи!

Я продолжила раскрашивать ее одежду по тому же принципу, что и кожу – обозначая базовые цвета, а затем смягчая их. Я также решила добавить сюда пурпурные блики, поэтому сделала их ярче.  Также я сделала ярче цвет ее помады, чтобы она лучше сочеталась с одеждой, то же самое касается теней.  Я действительно хочу, чтобы в этом изображении преобладал розовый цвет!

После того, как я добавила цвета к ее помаде и теням, я взяла ярко розовый цвет с легкой непрозрачностью (opacity)  и раскрасила им их. Хорошенько смешала его с остальными цветами, которые уже присутствовали, затем взяла инструмент Dodge (Осветлитель) с диапазоном (range) света (highlights) и придала вибрацию цветам, которая делает губы и глаза привлекательными и блестящими.

Для жемчужного ожерелья я сначала выбрала самый темный цвет, затем к нему добавила бликов,  используя кисть для того, чтобы наложить базовые блики, затем использовала инструмент Осветлитель (Dodge) на последнем этапе, чтобы сделать жемчужины более блестящими. Я также добавила очень легкий пурпурный блик в нижней части каждой жемчужинки.

После того, как я закончила работу с ожерельем, я начала прорабатывать мельчайшие детали: камень на ее воротнике был раскрашен тем же методом, что и жемчужины, то же самое применялось для серебристой оправы на воротнике. Для кружев я использовала кисть маленького размера с непрозрачностью (opacity) 80%.

С пирсингом тоже интересно работать, на основном изображении не видно деталей, поэтому я показала его здесь. Он был раскрашен так же, как и жемчужины – сначала темные цвета, а затем добавлялись блики, я использовала очень маленькую кисть, поскольку сам по себе пирсинг крошечный. Я также добавила теней, чтобы пирсинг переливался, не забудьте про них!!

Последнее, что мне оставалось сделать – раскрасить волосы, я просто ненавижу их раскрашивать в фотошопе по некоторым причинам. Это отнимает у меня так много времени. Ох, в любом случае, я начала с нанесения базовых цветов, как я люблю всегда делать, но, конечно же, умом понимаю, что текстура волос различна, поэтому я пытаюсь воспроизвести ее так, как бы выглядели настоящие волосы.

Затем я зафиксировала базовые тени и начала сглаживать их (именно этот момент я ненавижу в прорисовке волос, он занимает так много времени).

После того, как ее волосы достаточно сгладились, я начала добавлять блики, для этого я использовала кисть с непрозрачностью (opacity) 20%. Держа в уме положение волос и их отдельных прядей, я начинаю осветлять их. Для ушей и хвоста я делала то же самое, поскольку уши у нее, как у кошки, а хвост имеет ту же самую текстуру. Поскольку для ушей я использовала кисть меньшим размером, они смотрятся более пушистыми.

Добавила несколько ярких бликов, а затем и пурпурного освещения. Я уменьшила изображение, чтобы убедиться, что все хорошо  прорисовано, и убеждаюсь, что прорисовка шерсти немного гладкая, к чему я и стремилась, поэтому я добавляю еще некоторых деталей к ее топу и юбке и пририсовываю к волосам привлекательные заколочки и резиночки для того, чтобы сделать ее более симпатичной.

Последнее, что я сделала – поправила некоторые моменты, которые до сих пор меня раздражали (ее волосы и руки). Также я добавила немного искорок к фону, чтобы немного заполнить его.

После добавления маленьких пурпурных бликов я окончательно завершила свою работу! Итог мне более-менее понравился, возможно, потому что мне понравились все девчачьи цвета, которые использовала в работе, во всяком случае, я вынуждена была использовать пурпурный цвет на этот раз.

В любом случае, я надеюсь, этот урок дал вам представление, как можно раскрашивать в Фотошопе! Я не могу точно сказать, сколько заняла времени у меня эта работа… Я не сидела над ней непрерывно, но, думаю, где-то около 4 часов…

Спасибо за просмотр!
Автор урока: Yume

Как покрасить арт в программе Paint Tool Sai

И так без долгих предисловий начнем начнем

Шаг 1.

В первую очередь убедитесь, что у вас есть. У вас должен быть арт с правильными, чистыми и аккуратными линиями в Paint tool SAI.

ШАГ 2.

Я немного поспешил и начал окраску…

Создайте новый слой и назовите его, так что бы вы знали, что там  вы рисуете или красите (я назвал этот слой «одежда».). Это необходимо для того что бы организовать свою работу, так как слоев для покраски будет много.

Теперь перейдите на слой с вашим контуром (я его выделил на картинке) и возьмите инструмент волшебная палочка (Magic Wand Tool, которая обведена красным).

Нажмите на пространство, которое вы хотите заполнить  цветом.

Например, я нажал на часть юбки, которую буду красить (обозначено красными стрелками). И она стала синего цвета.

ШАГ 3.

Теперь не снимая выделения, переходим на созданный новый слой «одежда» для покраски.

Возьмите Инструмент ведро (Bucket Tool) с нужным цветом и заполните всю площадь. Если вы все сделали правильно, то только выбранная область будет заполнена.

Проделайте эти действия с каждой частью вашего рисунка, пока он весь не будет залит нужными базовыми цветами.

ШАГ 4.

Так будет выглядеть ваш рисунок после нанесения всех базовых цветов.

Шаг 5.

Теперь мне необходимо приступить к нанесению белого цвета. Если на вашем арте не будет белых деталей, вы можете пропустить этот шаг.

Что бы облегчить себе работу и не красить наугад белым по белому, я сделаю небольшую хитрость.

Я создаю новый слой и устанавливаю его ниже всех слоев (ниже моего основного цвета и контура). После с помощью инструмента ведро заливаю весь слой любым темным цветом.

Теперь мне четко видно, какие области моего рисунка нужно заполнить белым цветом. Повторите шаги 2 и 3 для белого цвета в нужных частях арта.

Шаг 6.

Все белые части рисунка залиты. Старайтесь всегда делать отдельный слой для белых частей вашего рисунка. Так как в дальнейшем благодаря этому вы сможете легко нанести нужные тени на участки.

Шаг 7.

Пришло время подчищать.

Даже если вы использовали инструмент выделения и ведро для заливки области, у вас будут некоторые небольшие пятна, которые не были заполнены цветом. Очень важно заполнять эти пробелы вручную, выбрав нужный цвет и инструмент ручка (Pen Tool) небольшого размера.

На этом этапе также может понадобиться и очистка цвета, который вышел за линию. Это просто сделать с помощью ластика. Просто возьмите этот инструмент с маленькими настройками и сотрите пятна на соответствующих слоях.

Если оставить пятна, так как есть, то возможно они будут и незаметны. Но если на конечном этапе вашей работы подобные ошибки вылезут, то это будет очень неприятно.

Шаг 8.

Так намного лучше! Сейчас базовый цвет вашего рисунка должно выглядеть чистым.

Шаг 9.

Пришло время добавлять тени!

Я рекомендую выбирать другие цвета для добавления тени, ну или хотя бы брать более темный оттенок. Например, я выбрал для тени на волосах оранжевый цвет, хотя базовый цвет желто-оранжевый.

Вы можете начать с любого слоя, но я всегда начинаю с волос.

Существует множество способов добавление тени на рисунок. Мой способ занимает немного больше времени, но я придирчив к тому, как все выглядит в конечном результате.

Создайте новый слой поверх слоя с базовым цветом волос. После включите галочку на  «отсечения группы» («clipping group», на картинке обведено красным). С помощью этого действия, вы задаете новому слою границы предыдущего. И благодаря этому вы не можете рисовать за пределами этой конкретной области цвета.

На этом слое выбранном цветом границы для тени.

Возьмите любой на выбор инструмент, ручку(pen tool) или кривой инструмент (curve tool), и начните рисовать выбранным цветом границы теней. Граница тени будет использоваться в качестве обозначения конца тени. А заливать саму тень мы будем тогда, когда придёт нужное время.

**В этом уроке я не буду учить вас, как и где нужно размещать тени на вашем рисунке, так как я сам действую интуитивно. Однако помните, для того что бы легче было наложить правильные тени, вам нужно выбрать источник света, а затем представить, куда свет будет светить на вашего персонажа, а также, куда свет не будет попадать.

Шаг 10.

Создайте новый слой и поместите его над слоем базового цвета (волос) и ниже слоя, выполненного в предыдущем шаге. Убедитесь, что вы так же отсекли этот слой.

Выберите слой из шага 9 и нажмите клавиши \”Ctrl\” + \”E\” на вашей клавиатуре. Это действие объединит слоя в новый слой.

Теперь с помощью инструмента ручка (Pen Tool) выделяем нужный район для дальнейшей заливки. После заливаем эти выделенные места цветом с помощью инструмента ведро (bucket tool).

Убедитесь в том, что, когда вы выделяете нужный район для заливки, то вы выделяете без пробелов и разрывов. В противном случае вместо заливки определенного участка вы зальете весь слой

Шаг 11.

После того как вы закончите заполнять все области теней, придёт время поправить рисунок.

Помните, как я говорил вам, что при выборе цвета для тени, нужно выбирать другой цвет или чуть более темный цвет? И вот почему.

Сейчас ваш слой установлен на \”нормальный\” (normal), но мы собираемся изменить его на \”умножение\” (multiply). Это действие поможет сделать ваши тени еще темнее, чем раньше.

Однако оставлять слой на 100% мы не будем, так как тени будут слишком темными. Настройте прозрачность по своему вкусу. Я выбрал 48%.

Шаг 12.

Продолжайте добавлять тени на базовые цвета, повторяя действия 9-11 шага.

После мне захотелось добавить моему персонажу небольшой румянец. Если вы хотите, то можете повторить эти действия для своего персонажа.

Создайте новый слой и установите его на \”умножение\” (multiply). Выберите розовато-красноватый цвет, а затем возьмите инструмент Аэрограф с настройками плотности до 33. После нанесите цвет там, где вы хотите.

Вот мой порядок слоев:  слой \”кожа\”; слой с небольшой тенью; слой с темной тенью с настройками \”умножение\”; а затем румянец, установленный в \”умножение\”.

Шаг 13.

Я решил добавить в этот урок шаг, о том, как рисовать глаза в SAI.

Создайте новый слой над слоем базы глаза и закрепите его. Назовите этот слой  \”изюминка\”. Выберите цвет, светлее основного цвета ваших глаз и закрасьте небольшую нижнюю часть, как сделал я.

Теперь сделаем глазам глубину. Для этого создайте еще один новый слой с настройками \”умножение\” и установите его над «изюминкой», а затем закрепите его. Так как этот слой стоит на настройке \”умножение\”, я выбираю такой же цвет, как основной цвет для глаз. Как вы можете видеть, цвет получился  темнее. Закрасьте область цветом с помощью пера.

Теперь возьмите инструмент вода и сгладьте немного края.

Видите ли вы разницу?

Шаг 14.

В конце нам нужно добавить блики на рисунок. Для этого вам нужно сделать еще один слой и, конечно же, не забыть закрепить его, как всегда.

Установите режим наложения слоя на \”экран\” (screen) и выберите белый или светлый цвет.

Нарисуйте выбранным цветом блики, там где вы считаете они нужны,а затем уменьшите непрозрачность слоя. Я установил слой на 45%.

Шаг 15.

Так будет выглядеть рисунок в конечном результате.

Источник: dragoart.com

Перевод: Prescilla

Данный материал подготовлен для Вас командой сайта http://bakemono.ru

способы оформления кормушек из дерева, пластика и картона

Украсить кормушку для птиц довольно просто. Обычно для этого используют краски, ветви, шишки и другие подручные материалы. Однако в работе допускается использовать только нетоксичные средства. К тому же желательно не применять слишком яркие краски, которые могут отпугнуть птиц.

Особенности оформления кормушек для птиц

Для украшения используют самые разные материалы:

• гуашевые, акварельные и акриловые краски;
• клей по дереву;
• клей ПВА;
• бечевки;
• шишки;
• еловые ветви;
• хворост;
• сухие ягоды рябины и другие плоды.

При работе над украшением изделия рекомендуется обратить внимание на несколько полезных советов:

1. При обработке краской, клеем, морилкой и другими подобными материалами изделию нужно дать высохнуть. Для птиц опасны некоторые краски или клей, который выделяет токсичные вещества при нагревании на солнце – поэтому лучше заранее уточнять состав средства.
2. Украшение кормушки для птиц не должно иметь опасных элементов – стеклянных частей с острыми краями, металлическими деталями (с заусенцами).
3. Также не рекомендуется использовать слишком яркие и блестящие украшения, которые могут отпугнуть птиц.
4. Декоративные элементы не должны мешать насыпать корм.
5. Поскольку такие поделки используют на улице, элементы декора должны быть изготовлены из влагостойких материалов.

Если раскрасить поверхность слишком яркими цветами, это может отпугнуть птиц

Как украсить кормушку для птиц своими руками

Декор кормушки для птиц может быть самым разным – подойдут как подручные, так и покупные материалы. Для оформления часто используют пластик, дерево и даже картон.

Как украсить кормушку для птиц из дерева

Наиболее простой вариант украшения – просто раскрасить поверхности в спокойные цвета, создав рисунок, пейзаж или узор. Чаще всего деревянные конструкции делают в виде домика. Крышу можно сделать более темной, на манер черепичной, а стены – светлыми.

Домик можно украсить деревянным забором и рисунками на любой части поверхности

Совет! Красить по дереву лучше с использованием гуаши или акрила.

Сверху стоит положить слой лака – это не только защитит краску от воздействия воды, но и придаст поделке особо красивый вид – рисунок будет смотреться как роспись по дереву.

Деревянная конструкция – наиболее надежный вариант, украшая ее, можно подчеркнуть именно основательность и прочность изделия. Например, из веточек можно сложить небольшую поленницу и зафиксировать ее клеем в углу изделия. Ветви можно использовать и в практических целях – из них получатся хорошие насесты для мелких птиц. Если уложить ветви в ряд на крышу и приклеить фигурки птенцов, кормушка будет смотреться особенно привлекательно.

Особенно красиво поделки смотрятся в тех случаях, когда их декорируют узором в народном стиле

Дерево как материал дает большую свободу для творчества. На нем можно не только рисовать, но и выжигать. Есть также возможность украсить кормушку вырезанными фигурками. На их изготовление уйдет какое-то время, но зато «проживут» они очень долго.

Благодаря фигуркам из дерева изделие смотрится очень привлекательно

Также деревянные конструкции декорируют:

• бечевкой;
• берестой;
• соломой;
• небольшими веточками;
• еловыми ветвями;
• листьями.

Ветви красят в оранжево-коричневые цвета, чтобы они смотрелись более привлекательно. Их также можно покрыть специальным лаком, дать ему просохнуть, после чего повесить поделку на дерево.

Из ветвей можно сложить бревенчатый домик, выложить крышу соломой или обмотать бечевкой – получится реалистичная модель деревенской избы

Простейшая конструкция из веток представляет собой 4 палки по углам с 4 перекладинами. Однако если украсить их хворостом, мелкими ветвями, даже эта поделка будет выглядеть более привлекательно.

Натуральные материалы для украшения будут сильнее привлекать птиц

Ветви можно использовать для того, чтобы украсить деревянные поделки. Например, ими выкладывают крыши, приклеивая на поверхность рядами.

Крышу можно сделать из ряда приклеенных ветвей, уложенных плотно друг к другу

Как красиво разукрасить кормушку для птиц из пластика

Украсить кормушку из пластика очень просто. Например, бутылку можно покрасить в один или несколько цветов, нанести на нее рисунок. Еще один вариант – покрасить пластиковую кормушку для птиц зеленым цветом и украсить ее, приклеив по бокам донышки от других бутылок. Благодаря этому можно создать красивый букет цветов.

Другие варианты украшения пластиковой кормушки:

• нарисовать орнамент;
• изобразить фигурки – птиц, животных, растений;
• нарисовать пейзаж, но по возможности без ярких, отпугивающих цветов.

Очень интересный вариант – украсить пластиковую бутылку бечевкой. Сначала на поверхность намазываю слой клея ПВА, после чего наматывают бечевку. Затем необходимо дать подсохнуть всей конструкции. Ее можно дополнительно украсить, отделать крышу соломой или разместить наклейки на поверхности, написать смешные надписи. Вход дополнительно усиливают несколькими слоями бечевки.

Украсить пластиковую кормушку для птиц можно бечевкой и соломой

Внимание! Клей нужно намазывать постепенно, чтобы он не успел засохнуть – например, сначала на нижнюю половину, затем – на верхнюю. После этого необходимо дать кормушке подсохнуть.

Декорируют кормушку и другими элементами – шишками, ветками, хворостом, соломой. На крышу большой бутылки можно приклеить донышко от меньшей тары и стилизовать его под вторую башенку. Такая конструкция может хорошо украсить кормушку для птиц – в результате получается оригинальный домик.

Наряду с бутылками для создания кормушек используют и другие пластиковые емкости – например, ведерки из-под майонеза или мороженого.

Украсить такие кормушки можно с помощью рисунка, орнамента или узора

Совет! Из натуральных материалов для украшения можно использовать также ягоды рябины, еловые ветви, сухую листву.

В большинстве случаев деревянные поделки стилизуют по домики или башенки. Этот сюжет не утратил своей актуальности и привлекательности, ведь кормушка на какое-то время действительно становится домом для птиц. Однако даже банальную идею можно довести до оригинального воплощения – например, оформить конструкцию в виде мельницы.

С другой стороны, необязательно изготавливать конструкцию именно в виде домика. Можно использовать и другие варианты.

Кормушку можно стилизовать под старомодный портфель, сделав в нем несколько входов для птиц

Как можно украсить кормушку для птиц из картона

Такие поделки недолговечны, зато изготавливаются очень просто. Да и украсить их сможет любой, особенно это любят делать дети. Вот несколько простых вариантов:

1. Сама по себе коробка может оказаться довольно красивой – например, от подарка, посылки Почты России – так что и декорировать ее дополнительно не придется.
   
2. Коробку можно стилизовать под домик, выложив «бревна» мелкими веточками или палочками от мороженого, а еще лучше – карандашами.
   
3. Можно изготовить поделку в виде птички или другой фигурки.
   
4. Можно стилизовать под традиционный домик с раскрашенными стенами.
   
5. Придумать шуточную надпись.

Как задекорировать кормушку для птиц из веток

Для украшения поделок из веток используют те же самые материалы:

• ягоды рябины;
• мелкие ветви;
• хвою;
• листья;
• солому;
• бечевку и другие.

Украшение натуральными материалами не отпугивает птиц и не требует дополнительных затрат

Фото украшенных кормушек для птиц

Вариантов украшения поделок очень много. Вот лишь несколько идей для вдохновения, которые использовать.

1. Домик с окнами и коньками на крыше.
   
2. Кормушка в виде раскрытого рта.
   
3. Крыша, стилизованная под черепицу и изящные окна превращают обычную поделку в модель «дворца».
   
4. Декор толстыми ветвями.
   
5. Народные мотивы.
   
6. Декор бечевкой и шишками.
   
7. Украшение в виде бутылки полезно и в практическом плане: корм будет насыпаться на плоскую поверхность «автоматически», по мере его поедания.
   
8. Леток часто стилизуют под цветок.
   
9. Модель, стилизованная под улей. Пчел можно сделать из киндер-сюрпризов или других подручных материалов.
   
10. Рельефное украшение деревянными фигурками.
    

Заключение

Украсить кормушку для птиц на практике довольно просто. Наиболее легкий вариант – нарисовать узор или рисунок. Нанести его можно практически на любую поверхность – деревянную или пластиковую. Желательно продумать украшение еще на этапе создания изделия. Тогда можно сразу понять, что круглый леток будет стилизован под цветок, рядом оставить место для рисунка пчелы и других фигурок.

Как красиво украсить бюджет

Источником вдохновения для создания красивого декора являются Pinterest, Instagram и блоги. Когда мы видим комнату, оформленную в стиле, который нравится нашему сердцу, мы думаем — могу ли я сделать это… с ограниченным бюджетом? Ответ положительный! Да мы можем. Я занимаюсь этим годами и считаю, что сейчас это намного проще, чем когда-либо! Поделюсь, как красиво украсить… при ограниченном бюджете!

источник Pinterest Froken Knopp

Начинайте с вдохновения

Pinterest — такой замечательный инструмент и ресурс для нас, чтобы черпать вдохновение и даже полезные идеи для нашего путешествия по домашнему декору.Также вы можете увидеть прекрасное, красивое вдохновение в Instagram. Кроме того, существует очень много замечательных блогов, в которых рассказывается об удивительном домашнем декоре, за которыми вы можете регулярно следить. Итак, самый простой способ начать — это набраться вдохновения. Вы можете создать доску на Pinterest — публичную или частную, чтобы черпать вдохновение.

Тогда… Вы можете взять из этих изображений — те вещи, которые привлекают ваше внимание. Те вещи, которые вы хотели бы добавить в интерьер своего дома — я люблю такие сайты, как Canva, за создание доской настроения.

Определите свой бюджет

Термин «бюджет» настолько субъективен. Вы должны знать, с чем можно работать, а самое главное… придерживаться этого! Решите, что является самым важным, чем вы можете / можете немного развлечься. Например, основной предмет мебели в вашей комнате. Будь то диван, кровать, шкаф, развлекательный центр, обеденный набор и т. Д.…

Отличные места, где можно найти эти предметы, которые будут похожи на ваше вдохновение, включают:

• Продажа недвижимости
• Продажа гаража / двора
• Аукционы
• Craigslist
• Армия доброй воли / спасения
• Восстановление среды обитания
• ИКЕА
• Etsy
• Дисконтные магазины
• Мировой рынок
• Wayfair
• Lowes / Home Depot
• Продажа дворов через Интернет (Facebook)

Мне удалось найти на Craigslist предметы, очень похожие на предметы моей мечты. Я рекомендую либо иметь компаньона, когда вы забираете предмет, либо, если возможно, пойти в очень общественное место, чтобы забрать его. Я купил два предмета: фарфоровый шкаф и кровать в гостевой спальне. Я также ушел, образно говоря, с аукциона, когда началась война ставок, и цена превысила мой бюджет. Я действительно хотел этот предмет … но позже я нашел очень похожий — намного ниже моего запланированного бюджета! Дорогая, и я также проводил бы выходные на распродажах Estate — я люблю находить очень любимые вещи, которые я буду любить и дальше.

Взгляд за пределы поверхности….

Я научился быстро просматривать комнату на распродаже в гараже или поместье. Я больше не ищу вещи, которые идеально подходят моему стилю декора. Я ищу вещи, которые имеют красивые линии и находятся в хорошей форме — прочные. Я знаю, что если на нем неправильное пятно или неправильный цвет краски — я могу это изменить! Перед покупкой — например, внимательно осмотрите товар. Если стул шаткий, его будет сложно обезопасить, не разобрав полностью. Будьте готовы отойти от предмета — если вы не уверены или уверены, что сможете сделать его прочным.

Имитация прекрасна

Если вам удастся найти настоящий винтаж или антиквариат — по хорошей цене — отлично! НО, почти везде мы можем найти имитации этих предметов, которые выглядят так же красиво — при гораздо большей экономии! Сегодня то, что популярно, можно найти практически везде.

Еще несколько моих любимых ресурсов:

• Decor Steals (боковая ссылка — партнерская ссылка)
• Хобби-вестибюль
• TJMaxx, Маршаллс,
• Цель
• Walmart
• Amazon (филиал)
• Kroger (да, продуктовые магазины, особенно если они «супермаркеты»}
• долларовые магазины для стеклянных банок и сезонного декора
• Ярмарки — например, Country Living

Присмотреться. когда вы знаете, что ищете в Интернете, ищите лучшую цену, которую можете найти. Затем походите по магазинам — посетите магазины, чтобы узнать, сможете ли вы найти лучшую цену.

Самый простой и недорогой способ украсить…

Краска … Я так люблю краску. Изменение цвета стен может полностью улучшить, обновить и улучшить внешний вид комнаты. Сейчас так много красок представляют собой комбинацию краски и грунтовки, которые позволяют получить потрясающее покрытие. Я люблю Valspar Reserve именно за это!

• Выберите не менее четырех вариантов — обычно средний цвет на пробной полоске лучше всего работает при любом освещении
• Приобретите образцы краски по вашему выбору — образец краски можно использовать позже для проектов.Раскрасьте образцы в комнате и «живите» с цветами в течение нескольких дней, наблюдая за изменениями в разное время суток
• Продавцы могут подобрать краску любой марки —
• Возьмите с собой образцы ткани и фотографии вашей цветовой схемы, чтобы оттенки сочетались друг с другом. Некоторые цвета выглядят одинаково, но их основной цвет может противоречить вашим предметам декора

Начните со своей цветовой схемы

Есть формула — 60% — 30% — 10% — 60 процентов цвета комнаты составляет большую часть цвета.Вторичный цвет — 30 процентов, а оставшийся — акцентный цвет — 10 процентов. Это отличное предложение. Часто я использую 110% — добавляю еще 10% цвета. Эта цветовая гамма очень радует глаз в собранном виде.

Источник

— Pinterest — блог Froken Knopp

Определитесь с основными предметами мебели

Это якоря вашей комнаты — это предметы, которые вы будете украшать вокруг. Когда вы определитесь со стилем своей комнаты, вы сможете найти мебель, которая дополнит этот стиль, а затем украсить ее.

Аксессуары

• Используйте ткани, соответствующие вашей цветовой гамме, для ковров, подушек и чехлов
• Вы можете дополнять свои аксессуары, когда вы идете и когда вы найдете предметы, которые подходят для того, что вы любите, и что соответствует вашему бюджету
• Магазин других комнат для предметов декора
• Будьте терпеливы с собой.

Я находил предметы на протяжении многих лет, которые я знал, что буду использовать — однажды. Например, в нашей розовой спальне для гостей занавеси, которые я купил три года назад, соответствовали моему видению комнаты и были отличной сделкой!

Украсить комнату с ограниченным бюджетом несложно.

Это требует подготовки, решимости и терпения.

Делать свои дома красивыми — это чувство радости. Еще больше радости — знать, что мы не только создаем красивые комнаты для своей семьи, но и делаем это в удивительно бережливой манере! У вас есть идеи и методы украшения вашего дома с другим бюджетом — или что-то большее… Я хотел бы услышать, что вам подходит!

Как украсить торт для начинающих за 10 простых шагов!

Обожаю, когда вы делитесь моими рецептами !!

Узнайте, как украсить торт, с помощью этих 10 простых шагов! Да, даже если вы новичок, вы можете научиться украшать торт как профессионал!

Мы все видели эти красивые торты.

Вы знаете, о чем я говорю. Ровные, гладкие и красиво декорированные. Те, что с прямыми краями и брызгами, кладут в нужное место и задаются вопросом, как они это делают !?

БЫЛИ ТАМ. На самом деле был там некоторое время, но я выжил и здесь, чтобы дать вам 10 лучших советов, как сделать ваши торты более профессиональными!

Как украсить торт, чтобы он выглядел профессиональнее

В начале моих дней украшения тортов я была очарована тем, как торт можно декорировать по-разному.Мне было интересно, как сложить слои и как глазурь всегда выглядит такой ровной. Но больше всего мне было интересно, какого черта мои чертовы торты не могут выглядеть так же!

Теперь, после школы кондитеров и 10 лет опыта в украшении тортов, я здесь, чтобы поделиться своими советами и рекомендациями о том, как сделать ваши торты лучше.

Может быть, вы хотите начать свой собственный бизнес по производству тортов и ничего не знаете. Или вы любите украшать торты в качестве хобби. Может быть, вы хотите произвести впечатление на своих родственников. Какой бы ни была причина, вот ваши основные отправные точки, чтобы сделать ваши торты более профессиональными.

Заявление об отказе от ответственности: Определенно есть способы (см. Ниже) украсить красивые торты без специальных инструментов для тортов, но жизнь вашего торта будет намного проще, если у вас есть:

1. Такой офсетный шпатель
2. Скребок наподобие этого
3. Такой поворотный стол для тортов

Давайте начнем и научимся украшать торт!

Сначала выпекайте торт на 3 слоя

Обычно, когда люди делают слоеный пирог, они всегда готовятся на 2 формах для выпечки, что равняется 2 слоям пирога.

Когда я только начинал, я не мог понять, почему мои торты не выглядели так, как в журналах, и это было потому, что мои торты были недостаточно высокими!

В зависимости от того, какой рецепт торта вы используете, это может означать, что вам придется удвоить рецепт. Более профессиональный торт = высокий торт, так что удвойте!

Я использую в своих ярусах стандарт из 3 коржей. В сочетании с масляным кремом они достигают 5-5,5 дюймов в высоту. Итак, этот торт состоит из 3 слоев и имеет высоту в один ярус, а общая высота составляет 5 дюймов.

Для ясности — слой торта состоит из коржей. Нет, слои и ярусы — это не одно и то же.

Ярус торта состоит из нескольких коржей.

Следующий уровень тортов

Лепешку сложить намного легче, чем пирог с куполообразной вершиной, поэтому вам нужно выровнять ее.

Вы можете взять острый, длинный нож с зазубринами и равномерно, с плоским лезвием, начать с самой нижней части купола. Разрежьте, толкая и вытягивая (как плоский рогалик).

Следите за тем, чтобы лезвие оставалось на одном уровне на протяжении всего разреза, иначе оно получится перекосом.

Или отличный трюк — оставить пирог на сковороде, а когда он остынет, положить плоскую сторону лезвия на верхнюю часть формы и использовать ее как направляющую, чтобы отрубить верх.

Этот метод хорошо работает, если вся поверхность вашего торта выпекается выше формы.

Необязательно : набейте лицо крышками для торта или отдайте их кому-нибудь еще.

Доски для торта

Доска для торта сделает вашу жизнь украшением торта проще, особенно если вы перевозите торт.

Вы наверняка можете украсить торт на подставке, на которой его подаете, но если вы планируете немного перемещать торт, вам понадобятся доски для торта.

Для одного обычного торта я использую две доски для торта.

Торт такого же размера, как и торт, который ложится прямо на дно торта. И второй, который как минимум на 2 дюйма больше, чтобы я мог украсить и переставить торт, если мне нужно, не испортив дно.

Нанесите глазурь

Теперь у вас должно получиться 3 коржа.

Для начала возьмите небольшое количество глазури, размером с чайную ложку, и намажьте его посередине большей доски для торта.

Поместите меньшую доску для торта по центру поверх большей.

Нанесите еще небольшое количество глазури на меньшую доску для торта, но распределите ее более равномерно — смещающий шпатель творит чудеса.

Теперь положите самый толстый (давайте будем честными, торты могут быть не того же размера, даже если мы будем стараться изо всех сил) торт на доске.

Тада! Вы только что сотворили волшебство — теперь торт не будет скользить, пока вы складываете его и покрываете глазурью.

Наполнение и штабелирование

Хорошо, может быть, это две вещи, но они взаимосвязаны, поэтому я так и оставлю.

После того, как вы закрепили первый слой торта на доске для торта, пришло время для глазури или сливочного крема.

Некоторые люди используют кондитерский мешок, чтобы знать, что между слоями на 100% наносится ровное количество глазури.Однако у меня нет терпения использовать и чистить другой инструмент, и я ленив, поэтому я просто использую свой офсетный шпатель.

Зачерпните немного глазури, начиная с 1/3 чашки — на глазок — и бросьте в середину торта.

Используя лопатку или нож, если у вас его нет, проработайте от середины торта к внешней стороне, равномерно распределяя его по всему периметру, останавливаясь примерно на 1/2 дюйма от краев.

Это будет заполнено позже, когда вы будете покрывать крошку.

Возьмите следующий слой торта — и это очень важно — переверните его вверх дном, так, чтобы нижняя часть торта стала верхом, и поместите его поверх глазури.

Это помогает придать торту более ровную форму. Повторите эти последние два шага со следующим слоем.

P.S, если вы используете стол для торта, я делаю все это там, поворачиваясь, когда замерзаю, но если у вас его нет, просто делайте это на любой подходящей подставке для торта.

Теперь посмотрите на сложенный торт с уровня глаз и посмотрите, нет ли на нем неровностей.Если есть, вы можете надавить на противоположную сторону торта, чтобы попытаться выровнять его, или осторожно приподнимите край торта, где он неровный, и добавьте еще сливочного крема, чтобы выровнять его.

Заморозить

Теперь, когда у вас есть красиво сложенный торт, положите его в морозильную камеру на 15 минут.

Это поможет свести к минимуму количество крошек, которые отслаиваются, когда вы начинаете замораживать глазурь.

Если вы используете доски для торта, то здесь они помогают, в противном случае переместите некоторые вещи, чтобы вы могли разместить массивную конструкцию для торта в морозильной камере.

Пальто из крошки

Слой крошки — это, по сути, легкий слой глазури на пироге, нанесенный до настоящего масляного крема, чтобы уловить все крошки. Это гарантирует, что верхний слой сливочного крема будет без крошки и красивым.

Эта часть становится сложной, если у вас нет поворотного стола, поэтому я рекомендую его, но вы все равно можете заставить его работать.

Используя тыльную сторону лопатки, зачерпните немного глазури и размазайте ее по краю торта, поворачивая другой рукой по ходу движения (видите, сложно). Распределить и покрыть равномерно снизу вверх торта.

Обязательно соскребите заднюю часть лопатки на другой миске или с верхней части миски для сливочного крема, чтобы не окунуть лопатку с крошками в миску с масляным кремом без крошек, когда вам понадобится еще одна мерная ложка.

Затем нанесите немного глазури сверху и с помощью шпателя выровняйте ее. Используйте скребок для скамейки, чтобы очистить стороны. Держите его вертикально, стоя на доске для торта напротив торта, и вращайте вращающийся поднос, чтобы выровнять его.

Это нормально, если вы все еще видите коржи, на самом деле вы просто хотите запечатать крошки.

Поместите торт в морозильную камеру еще на 5 минут.

Верхний слой сливочного крема

Раньше я работал в специализированной кондитерской, и перед тем, как начать, я помню, как сказал своему боссу, что никогда не получу сливочный крем идеально гладким. Она сказала: «О, после того, как ты здесь поработаешь, будешь».

Я был настроен скептически, но ОНА БЫЛА ПРАВА.

Она научила меня некоторым трюкам, которые поразили меня.Но сначала тебе нужно нанести верхнее пальто.

Это было и остается моей самой страшной частью украшения торта. В основном, потому что я страдаю ОКР и хочу, чтобы все прошло идеально гладко, но еще и потому, что это сложнее всего сделать правильно и легче всего испортить. Но чем больше практики, тем лучше вы становитесь с каждым разом.

Итак, поехали.

Как заморозить торт

Вы делаете то же самое, что и вышеупомянутый слой крошки, только с большим количеством глазури, и на этот раз вы хотите полностью покрыть коржи.

Мне нравится начинать с боков снизу и продвигаться вверх с помощью шпателя, хожу по кругу, вращая и распределяя по мере замораживания.

Когда остальная часть торта покрыта и я поднимаюсь до верха, я останавливаюсь и переключаюсь с лопатки на верстак, чтобы еще больше разгладить стороны (пока не работаю с верхом).

Убедившись, что мое запястье прямое, скребок опирается прямо на доску для торта, а длинная сторона находится напротив торта и вращается.

Если вы заметили, что в некоторых местах требуется больше глазури, ничего страшного, просто добавьте немного в этих местах. Продолжайте вращать скребком напротив пирога, и он выровняется. Сверху добавьте глазурь и разровняйте шпателем, оставив небольшой зазор между краями.

Теперь эти края могут быть проблемой, потому что, когда вы сглаживаете стороны, они торчат вверх. Затем, когда вы сглаживаете верх, они делают странные вещи по бокам.

Вот что вы делаете — САМОЛЕТ.

Могу я объяснить? Да, конечно.

Начните с того, что стороны должны выступать за край торта. Держите лопатку руками за каждый конец, затем (и так объясняют это в кулинарной школе — законно) пройдитесь сверху через край от внешней стороны торта к середине. Проведите лопаткой по краям, как будто самолет собирается приземлиться.

Я знаю, это звучит странно. Но этот напуск работает. Вы все время держите шпатель ровно и ровно.Вы просто спускаетесь на глазурь под углом, а затем приземляетесь и идете прямо на торт.

Остановитесь, когда дойдете до середины, и повторите по всем краям. Там. Самолет.

Разглаживание сливочного крема

После того, как вы сгладили края, вам может потребоваться небольшая дополнительная помощь, чтобы получить эти сложные края и раздражающие пятна.

Вставьте распылитель.

Наполните распылитель (КОТОРЫЙ ВЫ ИСПОЛЬЗУЕТЕ ТОЛЬКО ДЛЯ ПИЩИ) чистой водой и распылите.твой. торт.

Вы меня слышали.

Сбрызните водой этот красивый торт, который вы только что одержали. Я не говорю об этом. Я имею в виду слегка опрыскать водой. Затем немедленно возьмите шпатель и нанесите его на твердые участки.

Мгновенное исправление .

Просто предупреждение — вы должны использовать этот прием на последнем этапе, прежде чем переходить к декорированию. Вы не можете использовать его, а затем решить, что вашему пирогу нужно больше глазури, и добавить глазурь сверху. Не получится.

Этот прием следует использовать только в самом конце, чтобы разгладить торт.

Когда я работаю, в конце я слегка опрыскиваю свой торт со всех сторон, а затем беру скребок для скамейки и хорошо его встряхиваю, чтобы все разгладить.

Также очень легко распыляйте на торты, которые имеют пищевой краситель в сливочном креме. Вы же не хотите, чтобы цвет потек и потек на торт.

Если вы читаете это и спрашиваете: «А что, если у меня нет ни одного из упомянутых вами инструментов?»

Глазурь можно нанести на торт с помощью обычной плоской лопатки, ножа или даже тыльной стороны ложки.

Сгладить его до идеала может быть очень сложно, поэтому вместо этого вы можете использовать тыльную сторону ложки и делать завитки, чтобы сгладить их и получить красивый эффект волн.

Украсить торт

Ой, вот мы и сделали. Разве она не красива?

Вы видите, сколько основных шагов нужно сделать, чтобы приготовить торт ?! Поздравляю с этим! В качестве бонуса — ссылка на мой восхитительный шоколадный торт в одну чашу!

На этом этапе ваши варианты украшения безграничны!

Идеи украшения торта:

• Посыпьте сверху и по бокам.Да, буквально кидайте их, они окропляют, кого не волнует, где они окажутся, это будет красиво, потому что черт возьми его окропляет! Боковое примечание — это нужно делать сразу после глазури, пока масляный крем еще липкий — если вы ждете, пока масляный крем покроет корочку, посыпка не прилипнет.
• Купи такой торт для торта
• Окантовать нижнюю часть и / или края торта орехами, кренделями, конфетами,
• Украсьте торт свежими цветами. Прочтите мое руководство о том, как это сделать безопасно, здесь!
• Если это шоколадный или карамельный торт, то посыпьте его необычной солью.
• Сверху на торт выложите печенье забавным орнаментом.
• Купленные в магазине мороженные или домашние соусы над тортом.

Ну вот и все!

Определенно нет правильного или неправильного способа делать и украшать торты, я просто так делаю.

Я помню, как мне было тяжело вначале разобраться во всем этом, потому что это определенно намного сложнее, чем кажется. Я просто хотел поделиться всеми своими советами и приемами, которые я узнал за последние 10 лет.

Также помните, что не следует слишком строго относиться к себе, обычно то, что мы замечаем, и никто другой не заметил бы, так что расслабьтесь.

Если у вас есть еще какие-то советы, как украсить торт, чтобы он выглядел более профессионально, то оставьте их в комментариях! Хотел бы услышать от других кондитеров.

СЧАСТЛИВЫЕ ТОРТЫ ВСЕМ !!

Вам тоже могут понравиться эти уроки по декорированию:

СохранитьСохранить

СохранитьСохранить

СохранитьСохранить

Этот пост содержит партнерские ссылки. Это означает, что если вы покупаете что-то по одной из этих ссылок, я беру небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас. Спасибо за помощь в поддержке моего блога!

Как украсить {секретный ингредиент, необходимый каждой комнате}

Добро пожаловать в вдохновленную комнату! Прежде чем я углублюсь в свой секрет украшения, я ТАК рад быть частью этой веселой серии блогов «Как украсить лето», которую ведет моя подруга Бет в «Домашних историях от А до Я». Я участвовал в последний раз, когда эта серия украшала Интернет, и очень весело снова стать его частью.На этот раз в течение всей недели к этой серии присоединяются 25 талантливых блоггеров, так что будьте уверены, следите за ними и посмотрите, что каждый из этих блоггеров должен внести!

Сегодняшний состав:

1. The Inspired Room, вы ЗДЕСЬ!
2. Четыре поколения Одна крыша
3. Под моим сердцем
4. Творческий обмен
5. В поисках дома

Сегодня я подумал, что расскажу о том, как украсить секретным ингредиентом каждую комнату. Я часто знаю, что когда мы думаем об украшении нашего дома, первая мысль в нашем сознании — это купить новый забавный аксессуар, развесить картины, выбрать цвета или, возможно, даже добавить новый коврик.Все они — забавная часть украшения!

Но есть небольшой скрытый секрет украшения даже с помощью этих основных элементов, в результате которых получается нечто большее, чем просто коллекция красивых вещей. Это важная часть головоломки, но вы можете даже не осознавать, что она отсутствует, если не осознаёте, насколько она важна. Недавно мы говорили о том, как создать полноценный дом. И хотя добавление смысла является важным элементом дома, который вам понравится, кусок пазла, о котором я говорю сегодня, возможно, немного более дизайнерский, хотя оба они чувствительны :), так что держитесь меня!

Хорошая новость в том, что этот секрет дизайна больше не стоит денег.Вам не нужно покупать что-нибудь модное в дизайнерском салоне. Фактически, его можно получить практически где угодно. Как только вы откроете глаза на то, что ищете, вы сможете найти это в комиссионном магазине. Вы можете найти его в собственном гараже. Вы можете сделать это сами. Вы можете найти это снаружи! Честно говоря, создание красивого дома не о том, сколько денег вы потратите. Вам просто нужно знать об этом маленьком секрете, открыть на него глаза и начать ВЕСЕЛАТЬ с ним!

Так в чем секрет украшения?

слоев текстуры.

Вы угадали? Когда в комнате не хватает слоев вариации текстуры, она может упасть и казаться одномерной, даже если ваш дом наполнен самыми симпатичными, хитроумными или, к сожалению, самыми дорогими аксессуарами. Ключом к красивому теплому и удобному дому является добавление текстуры в каждую комнату. Вы можете изменять цвета и узоры по мере добавления текстуры. Результат не должен вызывать раздражения или раздражения, поэтому не беспокойтесь, что вычурные слои, яркие цвета или узоры не в вашем стиле.Комбинирование разных слоев — вот что делает пространство интересным, независимо от вашего личного стиля оформления!

Хорошая текстура — ключевой ингредиент, завершающий пространство. Комната лучше всего спроектирована так, чтобы ваши глаза могли танцевать по комнате, восхищаясь разнообразием элементов, которые прекрасно сочетаются друг с другом.

Это та точка, где многие люди паникуют и заставляют смотреть в глаза оленю в свете фар. Я видел этот взгляд раньше. СЛОИ? ТЕКСТУРЫ? ЦВЕТА? Что вместе прекрасно работают? Так родилась концепция кровати в сумке.Это был печальный день. Не потому, что кровать в сумке — это плохо (приношу свои извинения, если это была ваша идея, это была действительно блестящая идея), а потому, что вам не нужен кто-то, чтобы собрать для вас комнату в заранее собранной сумке или коллекции. ТЫ МОЖЕШЬ ЭТО СДЕЛАТЬ.

Не нужно спешить по комнате. Вы можете не торопиться (посмотрите мой пост «Медленное украшение со временем»).

У вас может быть красочный дом или полностью белый дом (если необходимо), но при этом у вас останутся слои текстуры. Белые комнаты — это не выход, и не все модные узоры и расцветки.

Ваш дом не обязательно должен быть похож на мой. Он не должен быть похож на других блоггеров в туре. Вооружившись этим секретным ингредиентом, вы можете смело и отважно смешивать и сочетать, пока ваш дом не станет именно таким, как вы хотите!

Вы готовы к нескольким советам по добавлению текстуры в ваш дом?

5 способов включить текстуру:

1) Коврики.

Предпочитаете ли вы простоту нейтрального ковра или живость красочного с рисунком, коврики — отличный способ добавить текстуру.Сам коврик фактурный, какой бы вы ни выбрали. Но выберите более заметную текстуру из джута, меха, кожи животных или красивой шерсти или шелка. Вы также можете уложить коврики поверх ковра или других ковриков или вообще отказаться от ковров, если у вас уже есть красивый деревянный или кафельный пол.

2) Принадлежности.

Комбинируйте аксессуары, чтобы получить разнообразную отделку. Подумайте о добавлении стекла через выставочную посуду, лампы или бутылки, сверкайте или сияйте с помощью зеркал и металлов, естественные текстуры, такие как палки, растения, рога или ракушки, и грубую текстуру, такую ​​как корзины, пушистые или шелковые одеяла и подушки, а также тканые подносы. Сгруппируйте несколько похожих текстур вместе или смешайте их по комнате. Никаких правил, просто добавляйте слои деталей!

3) Отделка мебели.

Комбинируйте вещи в соответствии с вашим предпочтительным стилем, чтобы у вас было множество деревянных деталей, окрашенной мебели, мягкой мебели, блестящих или металлических предметов. Используйте разные текстуры даже на одном изделии! Попробуйте забавные металлические или блестящие ручки на старинном деревянном комоде. Еще больше разнообразьте текстуру, сочетая антиквариат с современными предметами, находки из благотворительных магазинов с новыми покупками и семейные реликвии со скидками.

4) Отделка стен.

Все ли ваши стены из гипсокартона? Не ограничивайтесь сменой цвета краски, чтобы добавить интересного всплеска с помощью обоев, деревянных или окрашенных панелей, плитки, панелей или других типов текстурированных поверхностей.

5) Оконные рамы.

Вы также можете добавлять слои текстуры в свои окна! Подумайте о добавлении струящейся ткани для драпировки, текстуры на жалюзи, мягкости римских оттенков или прозрачных тканей или массивных ставен на плантациях. Красивые окна с изумительной отделкой и одинаково прекрасным видом можно оставить без одежды и при этом оставаться красивыми, но для большинства окон можно добавить немного текстуры!

Наконец, поиграйте в небольшую игру «Я шпионю» с фотографиями моего собственного дома в этом посте и посмотрите, сможете ли вы заметить смешанные слои и текстуры.

Затем прогуляйтесь по дому и посмотрите, есть ли у вас тот микс, который вам нужен! Если нет, развлекайтесь, отправляясь на поиски сокровищ текстур!

А теперь ознакомьтесь с другими блогерами в этой серии (состав см. В нашей ведущей Бет в Home Stories от А до Я!)

Вы смотрели мою страницу «Как украсить» в последнее время? Эта страница до краев заполнена идеями украшения во многих категориях, а также идеями, которые я специально использую в своем доме.Проверьте это, если вам нужно вдохновение! И не забудьте мои галереи Home Inspiration, в которых собраны некоторые из моих любимых постов в The Inspired Room.

Источники: Вы могли заметить пару новинок на моих фотографиях, о которых я еще даже не говорил! Не волнуйтесь, я скоро покажу вам, что нового, как сочетаются комнаты и откуда все это взялось!

Между тем, не забудьте подписаться на меня в Instagram и подписаться на мою 100% БЕСПЛАТНУЮ рассылку новостей по электронной почте , чтобы быть в курсе некоторых предстоящих очень интересных новостей!

Нажмите здесь, чтобы купить мой дом и последние предметы декора!

Щелкните здесь, чтобы получить информацию о моих книгах по декорированию, систематизации и ведению домашнего хозяйства!

Как красиво и просто украсить крыльцо

Крыльцо или вход в ваш милый дом — это, вероятно, самая игнорируемая часть дома.Мы тратим время и деньги на оформление интерьера дома, но крыльцо и балкон обычно не в приоритете. Но, как известно, крыльцо — это первое место, на которое нужно натолкнуться перед входом в свой дом. А правильно оформленная веранда может изменить внешний вид всего вашего дома. Я всерьез чувствую необходимость украсить крыльцо, потому что не только оно будет хорошо выглядеть, но и функционально улучшится.

Есть поговорка «первое впечатление — это последнее впечатление», и в этом случае она верна.Если крыльцо, которое находится у главного входа в ваш дом, грязное и неухоженное, то оно будет издавать негативную атмосферу. Я уверен, что вы этого не хотите. И это то, что мы собираемся обсудить в этой статье. Мы обсудим быстрые и простые идеи, как украсить крыльцо, чтобы оно оставалось функциональным и отлично выглядело.

Крыльцо — это открытое пространство перед вашим домом, и в некоторых случаях, когда места мало, его можно построить и позади дома.Крыльцо — это не комната; это открытое пространство с крышей наверху. Крыльцо чем-то похоже на балкон, потому что является частью внутреннего и внешнего пространства. Но крыльцо обычно больше балкона и его можно использовать по-другому.

Простые идеи для украшения крыльца

В большинстве случаев крыльцо будет главным входом в ваш дом. И поэтому он должен выглядеть великолепно и привлекательно. Правильно оформленная веранда также способна изменить функциональность пространства. То, что звучит как простая прихожая, можно оформить и превратить в функциональную зону.Вот простые и изящные способы украшения крыльца.

Украсить крыльцо счастливой мебелью

Праздничные сезоны наступили, осень можно встретить яркой и веселой мебелью. Крыльцо — не то место, где вы ставите старые и изношенные стулья и столы, которые, по вашему мнению, не подходят для вашей гостиной. Мебель должна быть подходящего размера, типа и любого стиля. Не ставьте слишком много мебели, иначе она будет выглядеть загроможденной.

Если вы планируете ставить старую мебель, обязательно покрасьте ее, добавьте подушки и подушки, чтобы она выглядела новой и уютной.Вы можете использовать яркие цвета, такие как оранжевый и красный, для создания яркой и веселой атмосферы. Сидеть на крыльце и разносить кофе, любуясь закатом, просто потрясающе.

Покрасьте крыльцо, чтобы получить монохромный вид

Вы можете придать дому монохромный вид, выбрав цвета на ваш выбор. Место расположено очень близко к природе, поэтому если вы хотите, чтобы крыльцо было умиротворенным и спокойным, можно использовать светлые нейтральные пастельные тона, а затем поэкспериментировать с сидячими экспериментами.Например, если стены веранды голубого оттенка, а потолок белый, то для кресел или дивана можно выбрать белые чехлы. Таким образом, место также будет выглядеть больше своего реального размера.

Потолки темнее

Потолки в ваших комнатах белые, но здесь вы можете поэкспериментировать. При желании можно подобрать потолок более темных оттенков; в этом нет ничего плохого, потому что пространство открыто. На самом деле, если потолок темного оттенка, то вы можете повесить несколько ярких светильников, используя подвесные светильники для классического декора.

Использование штор

В зависимости от размера крыльца вы можете использовать шторы. Но убедитесь, что вы выбрали правильный вид ткани или материалов, потому что мы говорим о внешней части дома. Правильно сложенные шторы могут просто отлично украсить пространство.

Симметрия важна

Вы можете украсить крыльцо симметричными предметами декора, такими как пара больших ваз или другие подобные предметы декора. Вы можете посадить растения и кустарники по своему выбору, насыпать их разноцветными камешками или посадить свежие цветы.Что бы вы ни делали, но пара создает баланс, по одной штуке с каждой стороны. Точно так же вы можете использовать два коврика, два стула, четыре подушки, два подвесных светильника, два венка и т. Д. Симметрия сделает место сбалансированным и организованным.

Коллаж из комнатных растений

Коллаж из декоративных элементов или растений может улучшить внешний вид крыльца. А как вы знаете, создать коллаж из чего-то не проблема. Коллаж из домашних растений можно создать, поставив несколько горшков, случайным образом на стойку или украсив свой профиль DA (советы и коды) Freckled-Jellyfish на DeviantArt

Я думаю, что это хорошая идея дать людям несколько советов о том, как украсить свой профиль

Я знаю, что большинство людей действительно хотят сделать свою страницу красивой, но они не могут, не знают, как или думают, что им нужно основное членство

не волнуйтесь, вам не нужно основное членство, чтобы сделай свой профиль великолепным!

Я сделаю все возможное, чтобы помочь вам, ребята <3

——————————— ————————————————— ————————————

В целом (советы, очень полезная информация)

— Попробуйте удалить некоторые виджеты из вашего профиля, которые вам не нужны. Необязательно иметь все виджеты на вашей странице
-> (особенно виджет активности)
-> нажмите «Изменить страницу» (это выглядит так)
-> есть некоторые виджеты, которые вы не можете использовать, потому что они только для людей с основным членством
-> Если вы удалите их, они не исчезнут навсегда, вы всегда можете установите их обратно

— Постарайтесь, чтобы ваша страница не была слишком длинной , и если вы это сделаете. Используйте пространство, украсив это (прокрутите вниз, если хотите узнать, как его украсить)
-> вы можете использовать листы страниц или даже изображения или гифки
-> старайтесь оставить немного маленькими, полными большими изображениями займите много места
-> используйте изображения или страницы, пиксели и т. д. … с прозрачным фоном это выглядит лучше

— попробуйте использовать ту же цветовую тему
-> Я не Это не означает, что вы должны использовать только один цвет, но те же цвета (например, черно-белая красная тема или любые цветовые комбинации)

— попробуйте использовать одинаковые символы
-> под этим я подразумеваю, используйте рисунки , pagedolls вашего oc (самый популярный, самый любимый)
-> Я знаю, это звучит глупо, но первое впечатление важно, иногда люди смотрят профили людей и им нравится, как выглядят ваш oc и страница, это дает им интерес к знают свои навыки и искусство лучше, может быть, они даже захотят это нарисовать
-> you ca Конечно, используйте канонических персонажей из демонстрационного примера: принцессы динси, аниме и т. д…

Extra’s:

как разместить вещи посередине:

! Без пробелов!
скопируйте и вставьте это перед тем, что вы хотите разместить посередине страницы
—————————— ————————————————— ———————————

как размещать объекты справа:

! Без пробелов!
скопируйте и вставьте это перед тем, что вы хотите разместить в правой части страницы
—————————- ————————————————— ———————————-

как размещать объекты слева:

! без пробелов!

скопируйте и вставьте это перед тем, что вы хотите разместить в левой части страницы

————————— ————————————————— ————————————

как получить маленькую строку:

(как разделитель но вроде более нейтральный и всегда соответствует фону)

---

! без пробелов!
скопируйте и вставьте это там, где вы хотите тонкую линию
———————————— ————————————————— —————————

Коды

(на самом деле это очень просто, нужно просто привыкнуть)

— Марки
Примеры:

Код: код большого пальца

Код большого пальца:

прокрутите страницу отклонения вниз

<-

— Pagedolls (пикселей или без пикселей)
примеры:

Код: код большого пальца или другой (зависит от его размера)

код большого пальца:

прокрутите страницу вниз отклонение

<-

другой код для больших изображений:

— кнопки
примеры:

Код: другой код или код, указанный в описании в большинстве случаев

другой код для больших изображений:

— картинки (лучше использовать прозрачные картинки и картинки не слишком большие)
пример:

Код:

другой код для больших изображений:

— пиксельная графика
примеры:

Код: код большого пальца или другой (зависит от его размера)

код большого пальца:

прокрутите страницу отклонения вниз

<-

другой код для больших изображений:

-bullets
примеры:

Код: код большого пальца

Код большого пальца:

прокрутите страницу отклонения вниз

<-

другой код для больших изображений:

— разделители примеры:

Код: код большого пальца или другой (зависит от его длины)

Код большого пальца:

прокрутите страницу отклонения вниз

<-

другой код для больших изображений:

.

Добавить комментарий Отменить ответ

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Комментарий *

Имя *

Email *

Сайт