Posted on Leave a comment

История лоскутного шитья: История лоскутного шитья (кратко). История лоскутного шитья в России

Содержание

История лоскутного шитья (кратко). История лоскутного шитья в России

Техника лоскутного шитья с давних пор известна во многих странах. Заключается она в составлении разнообразных композиций — мозаичных узоров — из выкроенных по шаблону лоскутков ткани, как пестрых, так и однотонных. У нас такое творчество получило название лоскутной (ситцевой) мозаики.

В композициях, выполненных в данной технике, отсутствуют видимые швы на лицевой стороне изделия, в отличие от аппликации (нашивания лоскутков на единый фон). Оба направления могут присутствовать и прекрасно сочетаться друг с другом в одном и том же изделии.

История лоскутного шитья интересует многих. Как и когда возникла эта необычная традиция «собирать» вещи из кусочков ткани? В какой стране она зародилась? Давайте ненадолго перенесемся в прошлое.

История возникновения лоскутного шитья

Родиной данной техники принято считать Англию. Но на самом деле история появления лоскутного шитья связана с гораздо более давними временами. В национальном музее Каира выставлен образец орнамента, материалом для которого послужили кожаные фрагменты шкуры газели, ученые датируют его 980 г. до н. э. В музее города Токио хранится старинный наряд аналогичного возраста с лоскутными узорами. В 1920 году английским археологом А. Штейном был обнаружен буддийский ковер, относящийся примерно к IX веку, сшитый монахами из множества кусочков одежды паломников.

История возникновения лоскутного шитья в странах Европы не менее интересна. Есть предположение, что ремесло сие пришло с Востока вместе с возвращавшимися из крестовых походов рыцарями, которые везли с собой в качестве трофеев ковры, знамена, одежду и ткани. Затем, в конце XVIII века, переселенцы из Англии, Голландии и Германии привезли технику лоскутного шитья в Америку, где она была значительно усовершенствована и превратилась в национальный вид творчества.

Западное название такой техники — пэчворк. Этот практичный и недорогой вид декоративно-прикладного творчества первоначально существовал в Англии, куда с XVI века свозили из Индии отличные хлопчатобумажные ткани ярких узоров и расцветок. Характерным признаком достатка в доме служило роскошно декорированное набивным рисунком или вышивкой индийское одеяло.

Англия как родина пэчворка

Так как подлинные колониальные товары далеко не всем были по карману, достаточно быстро английскими мануфактурами было освоено производство подделок — одеял местного производства, выполненных из привозных тканей. С 1712 года правительством Англии в целях развития собственной мануфактурной промышленности было запрещено ввозить в страну и продавать индийский ситец и изделия из него. С тех пор история лоскутного шитья в стране получила толчок к развитию.

Ситец стал контрабандным и дорогим. Пошив из него одежду, бережливые англичанки остатки ткани пускали на другие изделия — в основном аппликации для шерстяных и льняных полотен. Самые мелкие лоскутки собирались в мозаику, образуя единое полотно.

История лоскутного шитья в России

В нашей стране упоминания о данной технике встречаются с XIX века с поступлением в продажу заморского дорогостоящего ситца. Своего расцвета это искусство достигло в конце XIX в., что связано началом развития производства ситца машинным способом на мануфактурах и повсеместным распространением недорогих тканей из хлопка с набивным рисунком. Таким образом, в нашей стране вся история лоскутного шитья кратко сводится к появлению промышленного производства в текстильной сфере.

Ситцевые рубахи и сарафаны прочно обосновались в обиходе. Украшением их, как правило, служил лоскутный орнамент. Экономные хозяйки умудрялись из малейших ситцевых клочков, оставшихся после раскроя одежды, собирать множество полезных изделий — и одеяла, и занавески, и коврики, и подушки, и многое другое.

Сделано в России

История лоскутного шитья в нашей стране традиционно сводится к технике «деревенских» узоров — немудреной мозаики из треугольников, квадратов, полосок и контрастных вставок яркого цвета. Наиболее интересными и примечательными можно назвать объемные технологии, характерные для русского шитья.

Суть такой технологии заключается в следующем. Все лоскутки вырезаются по лекалу в виде квадрата или круга и складываются треугольничками. Те группируют рядами и по кругу пристрачивают к основе, которой служит плотная ткань. Другой вариант — ткань разрезается на полосы, из которых скручиваются длинные жгуты. Затем плетется косичка-шнур. Несколько таких косичек разного цвета выкладываются на ткань по кругу и сшиваются друг с другом.

А в наши дни?

В ХХ веке (а именно в 70-е годы) произошел новый всплеск моды на одежду, украшения и интерьеры в фольклорном стиле, на волне которого возродился интерес к данной технике. Этим видом народного творчества заинтересовались музеи, принявшиеся собирать образцы изделий.

В результате появились целые коллекции шедевров народного прикладного искусства (что неудивительно, ведь история лоскутного шитья насчитывает многие десятилетия). А хранятся они во Всероссийском музее декоративно-прикладного и народного искусства Москвы, Государственном Русском музее Санкт-Петербурга, Музее ивановского ситца и множестве городских краеведческих музеев. Лоскутная техника привлекла огромное число современных художников-профессионалов.

Легко ли шить из лоскутков?

Эта техника не так проста, как может показаться на первый взгляд. От художника требуется не только владение навыками шитья, но и тонкое чувство стиля, цвета и, конечно, же, вкус. Хороший результат возможен лишь при высокой точности кроя и сшивания элементов. Разница буквально в несколько миллиметров может привести к перекосу всего изделия. Требуется в совершенстве владеть как ручной, так и машинной стежкой (термин «стегать» означает прошивать насквозь прокладку из ваты, слоя ватина или любого другого материала, помещенную между двумя слоями декоративной ткани). Стежка может иметь различные узоры, которые дополнительно украшают изделие.

Чего только не шьют мастерицы из разноцветных лоскутков! Ими создается множество разнообразнейших вещей — от тряпичных кукол, одеял, скатертей, подушек, занавесок, прихваток, ковриков до панно и картин, а также сумок, жакетов и жилетов. Имея развитый вкус, художница обладает полной свободой в выборе тканей и составлении своего собственного, всегда неповторимого рисунка.

Овладение тонкостями данного самобытного искусства требует терпения и запаса времени. Начинающим рукодельницам можно посоветовать взяться за несложное изделие маленького размера, например, прихватку. При изготовлении любого предмета в лоскутной технике прежде всего нужно освоить соединение пары различных по цвету прямоугольных треугольничков одного размера в квадрат, затем составление из подобных квадратов полосы, после чего уже следует сшивание ряда полос в сплошное полотно.

Что требуется от художника

Необходимая составляющая успеха — наличие аккуратности и художественного вкуса. Чтобы композиция не рябила в глазах, кусочки ткани обязаны гармонировать друг с другом по цвету. Удачное геометрическое решение может придать композиции поистине неповторимый колорит. Сложность возникает при работе с лоскутками, имеющими, помимо основного узора, множество дополнительных цветов и оттенков. Составляя единое полотно, мастеру приходится ежеминутно проверять достигнутый эффект. И главным в его работе выступает не теория цветовых сочетаний, а собственная интуиция.

Поражает и притягивает внимание необычайное разнообразие лоскутных поделок. В убранстве кухни в глаза бросаются скатерти, нарядные салфетки, пестрые прихватки, в спальне — одеяла, всевозможные пледы и наволочки. Попадая в гостиную, мы обращаем внимание на декоративные панно, а в гардеробе хранятся аксессуары в виде кошелька, сумки и даже одежды — ею может быть уютный стеганый жилет или летний сарафан в народном стиле.

Современные тенденции

В наши дни лоскутное шитье привлекает как художников-профессионалов, так и мастеров-любителей. Кто-то увлечен пошивом одеял, источником вдохновения сделав национальное искусство, другой выбрал изготовление одежды, обогащенной декоративным многообразием народного русского костюма.

В любом из случаев прослеживается переплетение современной техники шитья с народными традициями, а посредством того — проникновение в культурное наследие прошлого. Для лоскутных работ русского стиля характерна особенная яркость, «веселье» красок. В узорах всегда присутствует многоцветие, там непостижимым образом гармонично сочетаются разнообразные пестрые мотивы, ткани нескольких фактур.

В ряде российских городов поклонники этого самобытного замечательного творчества организовали свои клубы. Любители лоскутного шитья проводят совместные акции, встречи, выставки и фестивали, вплоть до реализации международных проектов.

История развития лоскутного шитья отнюдь не завершена и в наши дни. Во всем мире такое ремесло возрождается заново, многие страны претендуют на приоритет в данной сфере прикладного творчества. Пожалуй, правильнее всего считать его интернациональным искусством — принадлежащим целому миру. Как и прочие способы художественного самовыражения, оно служит доступным и понятным языком взаимодействия представителей разных конфессий и наций.

Что такое пэчворк? Пэчворк — лоскутное шитье. Вязание пэчворк

Из всех рукодельных увлечений пэчворк, пожалуй, самое сложное и трудоемкое. Без сомнения, для создания таких творений нужно иметь особое творческое чутье и восприятие, ну и, конечно же, огромное терпение и аккуратность. Из этой статьи вы узнаете, что такое пэчворк и какие материалы необходимы для изготовления изделий с помощью этой техники. Также будут рассмотрены некоторые возможные варианты превращения обычных элементов интерьера в эксклюзивные и этапы изготовления полезных вещей из тканевых и вязаных лоскутков.

Что такое пэчворк?

В последнее время стало модно заниматься различными видами прикладного творчества. Но задаваясь вопросом о том, что такое пэчворк, люди, не особо разбирающиеся в рукоделии, будут несколько озадачены ответом. А оказывается, этот термин в дословном переводе очень близок по своему обозначению всем, кто имеет деревенские корни. Наверняка многие помнят старые бабушкины разноцветные одеяла, крупно простеганные вручную. Именно такой сельский стиль отделки различных тканевых изделий и есть пэчворк. Лоскутное шитье – так дословно переводится незнакомое на слух слово. Оригинальный вид ручного творчества вобрал в себя одновременно сложность и простоту, нежность и экстравагантность. Некоторые, особо просвещенные в этой сфере деятельности мастерицы, знакомы и с другим названием данной техники – квилтинг. Но указанное рукоделие является одновременно и разновидностью шитья из кусочков ткани, и отдельным способом декорирования. Ниже рассмотрены их общие черты и отличия.

История возникновения и развития лоскутной техники

Техника пэчворк по своей сути является скорее интернациональным видом рукоделия, чем прикладным искусством какого-либо конкретного народа или страны. Но все же считается, что первые лоскутные изделия с характерными особенностями и правилами изготовления появились в Англии. И главной причиной было вовсе не тяга к прекрасному, а банальная экономия. Все дело в том, что еще в XVI веке в Англии были очень популярны необыкновенно пестрые и яркие ткани из Индии. Но в связи с дороговизной этот материал был доступен только привилегированным и богатым слоям общества. Вскоре был объявлен запрет на ввоз элитной ткани, и она стала большим дефицитом. Поэтому самые экономные хозяйки, чтобы не отстать от моды, старались наиболее экономно использовать красивую ткань. Так и появились изделия, сочетающие одновременно множество кусочков, отличающихся между собой по цвету. Позже оригинальные тканевые предметы стали популярными среди всех слоев общества — и бедных, и богатых.

Квилтинг и пэчворк – различные техники лоскутного шитья

Перекочевав на американский материк, искусство создавать удивительные творения из лоскутков несколько видоизменилось, превратившись в квилтинг. Пэчворк предусматривает простое сшивание нескольких разных по размеру и цвету кусочков ткани в один слой. Появившееся же новое искусство предполагает создание изделий из нескольких разных по структуре ярусов (не менее трех). Если использовать современные понятия, то квилтинг – это своего рода пэчворк в формате 3D. Объемность, пышность и многослойность – вот основные характеристики американской техники тканевой мозаики. Как правило, принято изготавливать изделия в несколько этапов – подкладочный слой, пышный прослаивающий материал и пестрые, собранные из многоцветных сочетаний, орнаменты. В дословном переводе квилтинг – это простегивание, сострачивание тканей. Этот вид рукоделия включает в себя одновременно лоскутное шитье пэчворк, аппликацию, коллаж и вышивку.

Какие изделия можно сделать в технике пэчворк?

Изначально таким способом изготавливались только спальные предметы текстиля – покрывала, постельное белье, одеяла и другие принадлежности. Но впоследствии, учитывая, что пэчворк — лоскутное шитье из различных видов тканей, мастерицы стали экспериментировать и с другими предметами интерьера из полотняных материалов. Так появились неповторимые пестрые шторы, радующие глаз кухонные аксессуары, модная экстравагантная обивка для мебели и т. д. Все-таки удивительное искусство – пэчворк! Фото, представленные в этой статье, наглядно показывают, насколько широк диапазон возможных идей. Одним из новейших применений мозаичного шитья является изготовление вязаных изделий. Наряду со сборными из плетеных кусочков изделиями в виде подушек и покрывал очень популярны трикотажные предметы одежды. При создании таких творений потребуется особое мастерство, которое доступно только опытным рукодельницам, обязательно имеющим особое творческое мышление и фантазию.

Используемые материалы

На первый взгляд изготовление лоскутных изделий кажется очень простым. Нужно только сшить разные кусочки, не так ли? Особые правила больше относятся к подбору материала и соответствующему оформлению. Но в первую очередь нужно создать эскиз. Представив, как будут смотреться расположенные рядом ткани, можно наверняка сшить красивое и стильное изделие. Путем складывания мозаичного орнамента можно легко создать определенный узор. Второе, на что обращается особое внимание – подбор одинакового по фактуре материала. Не рекомендуется в пэчворке одновременно использовать, например, плотные драповые ткани и легкий шелк. Но часто для отделки полотняные изделия, в том числе подушки и одеяла, украшаются бахромой, тесьмой, стразами, бисером, лентами, шнурками и т. д. Техника пэчворк предусматривает использование хлопчатобумажных тканей, натуральной шерсти и льна. Любой материал (как старый, так и новый) перед раскроем нужно постирать, накрахмалить и отгладить.

Основные техники пэчворка

Как ни странно, но самые простейшие изделия и сложные сочетания нескольких орнаментов технически выполняются совершенно одинаковым образом. Классический пэчворк предусматривает использование обычных геометрических фигур – квадрата, ромба, прямоугольника. Располагают их на полотне строго в соответствии с рисунком эскиза и, как правило, симметрично. Несколько иная техника пэчворк при хаотичной мозаике. При такой работе нет никаких правил. Не соблюдается ни геометрическая последовательность, ни определенная очередность. Асимметричный крейзи-пэчворк получается несколько экстравагантным и часто используется при изготовлении новомодных предметов одежды и абстрактных панно. В этом случае предварительные эскизы не делают, а работа ведется спонтанно. Узнав, что такое пэчворк, и разобравшись в особенностях изготовления изделий с помощью этой техники рукоделия, вы сможете без труда сделать что-нибудь для украшения интерьера, например, покрывало. Ниже даны рекомендации по правильной организации творческого процесса.

Этапы изготовления покрывала

Как нужно организовать работу, чтобы продуктивно и со вкусом сделать стильное покрывало? Перечислим основные секреты:

— Выбор рисунка. Для начинающих рукодельниц лучше подбирать простые геометрические орнаменты. При этом используйте одинаковые фигуры.

— Подбор материала. Соблюдайте указанное выше правило об использовании однотипных по структуре материалов.

— Декотировка материала. Предварительная стирка, сушка и глажка заготовок считается обязательным условием.

— Особенности кроя. При сборе лоскутного полотна важна точность измерений и нанесения линий для соединения деталей. Также следите за направлением долевой нити, иначе может произойти перекос изделия.

— Порядок сборки. Первый этап – соединение лоскутков в полоски или небольшие по размеру куски. Второй этап – общая сборка полотна.

— Соединение с подкладкой. Для формирования ровного и красивого полотна простегайте (начиная от середины) верхнюю часть покрывала вместе с утеплителем и подкладкой.

— Обработка края. Срежьте излишки и приметайте тесьму, скрывая внутри все неровности и погрешности.

Вязание-пэчворк спицами

Одним из вариантов изготовления лоскутного полотна является использование различных прикладных увлечений. Особенно популярно среди них вязание-пэчворк. При помощи этой техники можно найти применение остаткам пряжи, которые без дела долгое время находились у вас в шкафу. Но нужно быть заранее готовым, что времени на изготовление эксклюзивного свитера или юбки уйдет, возможно, в несколько раз больше. Так же, как и при изготовлении тканевого полотна, необходимо предварительно создать эскиз, на котором нужно предусмотреть точное расположение различных по цвету вязаных лоскутков. Продуманность гарантирует создание гармоничного внешнего вида будущего изделия. Рассмотрим различные методы изготовления лоскутков из ниток. Эти правила можно использовать как при вязании крючком, так и спицами. Подберите наиболее удобный для вас вариант и приступайте к созданию оригинальной вещицы, которая будет гарантированно выполнена в единственном экземпляре.

Четыре способа создания вязаного полотна с помощью лоскутной техники

Существует несколько вариантов выполнения оригинальных трикотажных вещей. Рассмотрим особенности каждого из них:

  • Первый способ. Такое вязание-пэчворк полностью копирует основные приемы традиционной лоскутной техники. Главное отличие в том, что вместо ткани используются трикотажные кусочки. При работе спицами основным узором является платочная вязка или самые простые узоры.
  • Второй способ. «Рисование» спицами, с использованием одновременно нескольких нитей, является самым сложным вариантом. Работа похожа на жаккардовую вязку, только в несколько облегченном виде.
  • Третий способ. Самый легкий вариант выполнения спицами пэчкорка предусматривает простое чередование, например, крупных цветных квадратов.
  • Четвертый способ. Вышитые крупные орнаменты не считаются специфической техникой, но все же часто практикуются при оформлении полочек вязаных изделий. Внешне это выглядит как отдельно вшитое полотно.

Наверняка полученная информация станет основой для появления новых идей. Раскрасьте свой интерьер и гардероб новыми пестрыми красками с помощью техники пэчворк!

Лоскутное шитье: история и традиции | Лоскутный Домик

Рукоделие развивает художественный вкус, дарит мир в душе и порядок в мыслях, воспитывает терпение, приучает к аккуратности. В конце концов, созидание прекрасного своими руками дарит истинную радость от проделанной работы. Постепенно ручной труд вновь начинает цениться в нашей стране, авторские изделия пользуются все большим спросом, а мастерицы обращаются к древним ремеслам в поисках вдохновения и казалось бы навсегда утраченных технологий.

В народе же всегда ценили ручную работу как источник эмоциональной духовности. Среди таких известных видов рукоделия, как вышивание, вязание и плетение особое место занимает шитье из лоскута, корни которого уходят в далекое прошлое.

Лоскутное покрывало, Англия. 1690-1720

Исторические описания, относящиеся к XI веку, уже содержат в себе упоминания об искусстве соединения различных тканей в одном изделии. Ткань — материал недолговечный, поэтому время и место возникновения лоскутной техники весьма условны. Не исключена возможность появления лоскутного рукоделия в нескольких странах одновременно. Однако принято считать, что зародилась эта техника в Англии в XVII веке, а затем постепенно распространилась в других местах. Изделия из лоскута стали появляться на Руси, в Европе, Америке, Австралии.

Турецкий лоскутный ковер, фрагмент

 

 

Долгое время лоскутное шитье (пэчворк или квилт) считалось самым «молодым» видом рукоделия. Однако найденная в Египте аппликация датируется 980 г. до н.э. А в скифских курганах (100 год до н.э. – 200 год н.э.) обнаружены фрагменты стеганых одеял с элементами аппликации. Также искусство лоскутного шитья было известно на Востоке: древние лоскутные турецкие ковры поражают своей искусностью и гармоничным сочетанием деталей. И разве создаваемая с давних пор из кусочков меха и кожи изящная, красивая одежда народов Севера это не лоскутное шитье?

До середины XVIII века все ткани в России изготавливались вручную на ткацких станках. Долгие зимние вечера коротали свое время девицы и женщины за рукоделием: прялкой, ткацким станком, пяльцами.

Сырьем для изготовления ткани у восточных славян служили лен, конопля и шерсть.

Иван Куликов. Зимним вечером. 1907

Процесс выращивания этих культур, обработки сырья был очень длительным и трудоемким, поэтому ткани ткали шириной 40 см, соответственно крою рубахи или полотенца, чтобы при шитье практически не оставалось отходов. Одежда из домотканого полотна была крепкой и передавалась от старшего поколения к младшему.

В России самодельные ткани использовались для убранства жилища в основном крестьянами, а до второй половины XIX века и горожанами. Но с конца XVIII века и особенно в XIX веке, благодаря развитию машинного производства в России, все больше начали входить в домашний обиход недорогие, пестрые, яркие хлопчатобумажные ткани. Ситцевое полотно было значительно шире домотканого, поэтому после раскроя одежды у хозяек оставалось множество лоскутков, которые шли на удлинение детской одежды, украшение подолов рубах, рукавов и оплечий.

Самые же мелкие лоскутки и сохранившиеся части выношенной одежды сшивались в единое разноцветное полотно. Так появилось искусство лоскутного шитья и его символ — лоскутное одеяло, непременный атрибут убранства крестьянского дома, где царил уют, созданный талантливой женской рукой. Лоскутное одеяло вносило красоту в скромный повседневный быт, дарило радостные краски немудреному крестьянскому жилью.

Идея же геометрического подбора различных кусочков ткани берет начало от традиционного народного ремесла. Не исключено, что толчком к появлению лоскутных орнаментов послужило древнее искусство создания мозаичных композиций, дошедшее до нас из глубины веков. Недаром шитье из лоскута называют также «лоскутная мозаика».

В послевоенные годы лоскутным шитьем занимались только бабушки в деревнях, помнящие лихолетье и по старинке сберегавшие каждый лоскуток, да редкие художники-энтузиасты, влюбленные в текстиль и народное творчество. В 1970-е годы в моду вошел фольклорный стиль, и в связи с ним проснулся интерес к традициям лоскутного шитья. Не только местные, но и крупнейшие музеи России обратили внимание на русский текстиль и стали изучать его, как вид искусства.

Имеющее древние корни, искусство лоскутного шитья остается актуальным и по сей день. Мы приглашаем всех желающих прикоснуться к этому удивительному ремеслу под чутким руководством наших мастериц.

Автор: Ольга Каркавцева

история возникновения и техники лоскутного шитья — Чернушинский краеведческий музей

В последнее время очень популярным становится такой вид рукоделия как «Лоскутное шитьё» или как сейчас его часто называют «Пэчворк» (от англ. patchwork — одеяло, покрывало, изделие из разноцветных лоскутов). Недаром в музее проводится уже вторая выставка посвященная этому увлекательному ремеслу. Поэтому мы решили познакомить посетителей с печворком и немного описали техники лоскутного шитья.

История лоскутного шитья

Сборка полотна из лоскутов, аппликация из ткани, стёганые изделия издавна существовали независимо друг от друга у многих народов мира. Известен египетский орнамент, созданный из кусочков газельей кожи около 980 года до н.э., в одном из музеев Токио экспонируется сшитый примерно в то же время костюм с украшениями из лоскутов. В 1920 году в Пещере тысячи Будд был найден ковёр, собранный приблизительно в IX веке из множества кусочков одежд паломников.

На Руси издавна было распространено бережливое отношение к ткани, как произведённой дома, так и покупной. В 18 веке вечера у женщин проходили за прялкой, пяльцами и ткацким станком. Ткань женщины ткали сами, полотна делали шириной 40 сантиметров, что соответствовало крою полотенца или рубахи, чтобы при шитье отходов не оставалось. Постепенно в домашний обиход начали входить недорогие яркие хлопчатобумажные ткани, ширина которых составляла 75-80 сантиметров, то есть шире кроя одежды. Мудрые хозяйки оставшимися при крое лоскутками стали удлинять одежду, украшать рубахи, а самые мелкие лоскутки сшивались в одно разноцветное полотно. А так же использовались старые вещи, которые уже никто не носил.

Так и зародилось лоскутное шитье, символом которого стало лоскутное одеяло, непременный атрибут крестьянского дома, знак уюта и гостеприимства.

Лоскутное одеяло

Лоскутное одеяло, непременный атрибут убранства крестьянского дома, где царил уют, созданный талантливой женской рукой. Лоскутное одеяло вносило красоту в скромный повседневный быт, дарило радостные краски немудреному крестьянскому жилью. Когда родители собирали невесте приданое, то не забывали приготовить и лоскутное одеяло.

Фото лоскутных одеял, представленных на выставках в музее

Техники лоскутного шитья

На первый взгляд технология сшивания лоскутков проста: вырезаешь и сшиваешь, воплощая в жизнь свою задумку. На самом же деле лоскутное шитьё требует наличия художественного вкуса, трудолюбия, усидчивости, аккуратности, а также умения шить. Результаты порой потрясают своей красотой!

Разглядывая готовые изделия, порой задаёшься вопросом: как с помощью одинаковых элементов (квадратов, треугольников, полос, уголков, ромбов) создаются разные узоры? Оказывается дело тут в способах, которыми сшиваются эти элементы. Рассмотрим наиболее популярные из них.

Лоскутная техника «Русский квадрат»

Сборка этого узора достаточно сложная. В его основе лежит квадрат, равнобедренные треугольники составляют верхний и нижний ярусы. Следующие ярусы собраны из треугольников и полос. Ярусы могут быть одинаковыми по размеру, могут «расти» от центра к краям.

Лоскутная техника «Быстрые квадраты»

В её основе лежат квадраты, которые вырезаются из сшитых заранее полос ткани. Такие квадраты ещё называют сборными квадратными блоками или «быстрыми» квадратами. Нарезав необходимое количество, можно комбинировать и сшивать квадратные блоки в произвольном порядке.

Техника «Лоскутные уголки»

Отличительной особенностью данной техники является то, что уголки не нужно вырезать, их нужно складывать из полос ткани или квадратов. Получившиеся уголки сшиваются в полосы, из которых затем сшивается объёмное полотно.

Техника «Акварель»

Техника достаточно популярна и в ней тоже используются квадраты. Главное условие — подбор правильной цветовой гаммы. Комбинация ткани от светлого к темному создаст эффект рисования акварелью. За основу можно взять 7 видов ткани с некрупным рисунком, например, цветочным принтом, тогда вам будет несложно сложить из них красивый узор.

Техника «Бревенчатая изба»

В основе этого способа лоскутного шитья тоже лежат полосы, которые собираются вокруг центрального квадрата и располагаются по спирали. Центральный квадрат можно сместить в угол, тогда рисунок получится уже другим.

Техника «Волшебные треугольники»

«Треугольник» — очень распространённый элемент лоскутного шитья. Треугольники удобны в работе: из них можно составить и простые квадраты, и сложные звёзды. Чаще всего в лоскутном шитье используются равнобедренные треугольники. Соединяя короткие стороны, получаем узоры из пёстрых многоцветных полос, сшивая длинные стороны — цветные квадраты. Узоры из треугольников носят такие названия, как «Мельница», «Алмаз», «Звезда».

Техника «Ляпочиха»

Очень, своеобразное, озорное, национальное русское изобретение. Цветные необработанные полосы ткани, настроченные на основу, создают объёмное полотно. Здесь в ход могут пойти старые трикотажные вещи, например, футболки. Лучше, если ткань не будет сильно осыпаться. Эта техника пришла с севера нашей страны, «Ляпок» с немецкого переводится как лоскуток. Техника «Ляпочиха» появилась с изобретением швейной машины.

Техника «Соты» или «Бабушкин сад»

Узор, напоминающий соты, собирается из шестиугольников. Из шестиугольников легко собрать цветок, середину которого можно выделить пуговицей, обтянутой тканью.

Техника «Полоска к полоске»

Рисунок в данном случае собирается из разноцветных полос ткани, расположение и сочетание которых может варьироваться по-разному. Большое лоскутное покрывало или озорной коврик в виде паркетных дощечек, которые уложены зигзагом, уголками, ромбиками или лесенкой, принесут вам массу приятных эмоций.

Техника «Шахматка»

Маленькие квадратики укладываются в шахматном порядке. Если развернуть квадраты углом вверх, то получим «шахматку» из ромбов. При желании сначала можно сшить несколько маленьких квадратиков в «шахматные» блоки, которые в дальнейшем сшивать, как ромбы.

Техника лоскутного шитья настолько занимательна, что говорить о ней можно без остановки. Сколько вариантов узоров, столько в лоскутном шитье существует и техник. И если у вас будет свободное время советуем обязательно попробовать себя в этом ремесле, ведь результатом будет красота созданная своими руками.

Выставки лоскутного шитья в музее

— «Лоскутное вдохновение»
— «Лоскутные забавы»

История лоскутного шитья в России и за рубежом

Лоскуток к лоскутку — и на глазах получается изысканный узор, вызывающий умиление и восторг у детей и взрослых. Несмотря на интенсивное развитие современных технологий, именно к этому виду рукоделия снова возвращается былая популярность. Шитье из лоскутков занимает достойное место среди таких видов рукоделия, как шитье, вязание, вышивание.

История лоскутного шитья

История лоскутного шитья почти такая же древняя, как этот мир. По крайней мере, с тех пор как люди начали использовать пошив для изготовления своей одежды. В каирском музее содержится одеяние, созданное из кусочков кожи газели, возраст которого определили в примерно тысячу лет до нашей эры. В Японии XVI ‒ XIX веков носили одежду, украшенную узором из лоскутов. Из этого следует, что техника шитья из лоскутков, вероятно, пришла в Европу с Востока.

Стесненность в средствах толкнула рукодельниц на создание этого стиля. Но они в то время и не догадывались, что в будущем возникнет целое искусство, основанное на аккуратном сшивании одежды и предметов быта из маленьких разноцветных кусочков ткани. Тогда бережливые хозяйки годами собирали обрезки тканей, оставшихся после раскроя, или целые фрагменты от износившейся одежды. Таким
способом пополняли свой гардероб жители многих стран, возможно, даже независимо друг от друга.

История лоскутного шитья в России

Лоскутное шитье в России стало известно в XVIII веке, но только в кругах старообрядцев. И только в конце XIX века эта техника стала широко известна, но в основном среди крестьян. На Руси, например, после окончания XVII века появились первые тканевые полотна фабричного производства, ширина которых составляла более семидесяти сантиметров. Благодаря такой ширине после раскроя оставались  кусочки тканей, из которых шили одеяла (в Историческом музее Москвы даже хранятся некоторые из них).

 Большой популярностью в быту пользовались лоскутные одеяла, коврики-кругляши, дорожки, сотканные из полосок ткани. После 1917 года шитье из лоскутов определили как прикладное искусство.

Американская история развития пэчворка

Однако считается, что история пэчворка в том виде, который мы знаем сейчас берет свое начало от европейцев, в спешке покинувших свои дома в направлении Северной Америки. Бросив большую часть своего имущества (а многие и вовсе не имея его), переселенцы испытывали острую нужду во всем. Их одежда за время долгого странствия сильно износилась, денег не хватало на еду. Поэтому предприимчивые жены первых американских иммигрантов додумались до таких ухищрений: из 2-х слоев ткани и утепляющей прокладки между ними они шили одеяла. Верхний декорированный слой был выполнен из разноцветных элементов, а нижний — однотонный. Эта техника шитья получило название квилт, который является ближайшим родственником пэчворка.

Позже квилтинг стал традиционным видом искусства в Америке. Согласно обычаю приданое невесты должно было включать в себя тринадцать одеял в стиле квилт, последнее из которых изготавливалось после помолвки девушки и содержало в себе эффектный орнамент из почти семисот разноцветных ромбов.

Постепенно техники пэчворк и квилт совершенствовались, в руках мастериц превращаясь в настоящие шедевры. Рукодельницами были разработаны целые методики и разнообразные приемы в исполнении своих работ. Несмотря на то, что сшивание изделия из лоскутов требовало немало усилий, множество женщин со всего мира творили свои произведения искусства.

Период Великой депрессии в Америке тридцатых годов отодвинул уже ставший национальным видом творчества пэчворк на далекий план. Это связано с тем, что ткани почти не поступали в продажу и были не по средствам большинству жителей страны. Популярность в эти годы приобрела одежда, выкроенная из мешков для продуктов.

Периоды популярности лоскутного шитья совпадали с периодами экономических трудностей в той или иной страны.

Такое оригинальное и самобытное искусство как пэчворк или квилтинг не могло окончательно остаться в прошлом. В семидесятых годах XX века оно пережило свое второе рождение, став модным досугом среди жительниц Соединенных Штатов Америки. Особенно массово внимание американцев обратилось к лоскутному шитью к годовщине празднования двухсотлетия независимости. Тогда, в 1976 году были найдены и извлечены из чердаков старинные семейные квилты и другие изделия в стиле пэчворк.

Занятия лоскутным шитьем значительно упростились в связи с появлением швейных машинок и других приспособлений, облегчающих сборку неповторимых орнаментов. Рукодельницы копировали и преображали старые узоры лоскутной мозаики, создавали новые техники и способы сбора тканевых элементов.Они объединялись в специализированные кружки и группы рукоделия, которые со временем перенеслись в Европу и в другие уголки земного шара.

Лоскутное шитье — Технология Jimdo-Page!

Ткани можно использовать самые различные, можно сказать любые. Техника лоскутного шитья — практически безотходное производство, в работе найдется место для любого лоскутка , для любого обрезка. Ткани для лоскутного шитья могут различаться по составу и по рисунку.

По составу:

Основным материалом для лоскутных работ являются хлопчатобумажные ткани. Они хорошо стираются и гладятся, мало осыпаются, относительно долговечны. Единственный недостаток — усадка при стирке.
Льняные ткани прекрасно подходят для основы, они прочны, хорошо стираются и мало вытягиваются, но легко мнутся.
Шерстяные ткани мнутся мало, долговечны, хорошо удерживают форму после утюжки.
Вискозные ткани очень красивы и приятны на ощупь, но сильно усаживаются. Легко мнутся и гладятся. Сложны в работе.
Синтетические ткани требуют осторожности при утюжке, многие из них сыпучи, но прочны, мало мнутся и быстро восстанавливают форму после стирки.

По рисунку:

Гладкокрашенные — ткани окрашенные в один цвет, часто применяются в лоскутном шитье для гармоничного перехода от одной ткани с рисунком к другой. Пастельные тона смягчают , а яркие придают изделию контрастность.
Пестротканные ткани — вытканные из нитей разных цветов. Хорошо подходят для создания пледов и покрывал.
Ткани с набивным рисунком. Наиболее популярные и частоприменяемые в лоскутном шитье. Они делятся на несколько групп:

  1. Цветочный рисунок наиболее популярен.
  2. Геометрический рисунок (полоска, клетка, горох и др.), при работе с ним необходимо учитывать расположение рисунка.
  3. Тематический рисунок, например, детский — игрушки, зверюшки и др.
  4. Абстрактный рисунок, который трудно выделить как отдельный элемент. Такие ткани хорошо подходят для создания работ с элементами пейзажа, для панно.

Отделочные материалы.

В качестве дополнительной оделки в лоскутных изделиях широко применяется тесьма, кружево, ленты, бахрома, бусины, поедки, пуговицы и др.

V&A · Введение в квилтинг и пэчворк

Одеяла в коллекции V&A охватывают как домашних, так и профессиональных, отражая различные способы использования и ассоциации на протяжении веков, в течение которых они создавались и собирались. Будь то раскрытие изысканных техник рукоделия или возможность заглянуть в жизнь тех, кто их делал и использовал, — это предметы, которые заслуживают более пристального внимания.

Как техника, квилтинг использовался для изготовления самых разных предметов, от одежды до замысловатых предметов, таких как подушки для иголок.Наряду с лоскутным шитьем, квилтинг чаще всего связан с его использованием для постельных принадлежностей. Но лоскутные одеяла — это не только практические предметы. Лоскутные одеяла в нашей коллекции были сохранены по разным причинам, будь то сентиментальные или памятные, в качестве примеров навыков и техник рукоделия или даже из-за конкретных тканей, используемых в их дизайне.

Квилтинг — это метод сшивания слоев материала вместе. Хотя есть некоторые варианты, стеганое одеяло обычно означает покрывало для кровати, сделанное из двух слоев ткани со слоем набивки (ваты) между ними, скрепляемым линиями строчки.Стежки обычно основаны на узоре или дизайне.

История квилтинга восходит к средневековью. В коллекции V&A есть ранние экземпляры из Европы, Индии и Дальнего Востока. Слово «лоскутное одеяло», связанное с латинским словом «culcita», означающим «подушка» или «подушка», кажется, впервые было использовано в Англии в 13 веке.

Самые ранние стеганые одеяла использовались для изготовления покрывала: очень тонкие стеганые одеяла часто упоминаются в средневековых инвентарях и часто становились семейными реликвиями.На протяжении всей своей истории многие превосходные образцы техники сохранились, передаваясь из поколения в поколение. Теперь в нашей коллекции Tristan Quilt сохранилось с Сицилии 13 века. На нем изображены 14 сцен из средневековой легенды о Тристане и Изольде — живые изображения сражений, кораблей и замков — и это один из самых ранних сохранившихся примеров «трапунто» или набивного квилтинга (от итальянского «трапунтаре» — лоскутное одеяло). .

Тристанское одеяло, неизвестно, около 1360 — 1400 годов, Сицилия. Музей № 1391–1904. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

В средневековый период стеганые ткани также использовались для производства легкой и теплой одежды. Мягкую одежду можно было надеть под броню, чтобы было удобнее, или даже как верхний слой для тех, кто не мог позволить себе металлическую броню.

Прекрасным примером стеганой одежды в нашей коллекции является индийское охотничье пальто, сделанное в 17 веке, когда династия Великих Моголов правила Южной Азией. Изысканный стежок с цепочкой «тамбур» (обработанный с верхней поверхности специальной иглой «ари», похожей на вязальный крючок) предполагает, что это, вероятно, была работа специализированной мастерской, которая производила работы для экспорта на Запад. а также для двора Великих Моголов.

Охотничья шуба, ок. 1620 — 30 гг., Индия. Музей № IS.18-1847. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

Хотя для квилтинга можно использовать просто базовый беговой или обратный стежок, каждый стежок должен выполняться индивидуально, чтобы обеспечить захват всех слоев квилта. Если строчка выполнена в виде декоративных узоров, это может быть очень тонкая работа. Популярные образцы вышивки получили такие названия, как «Сломанный плед», «Висящий алмаз», «Скрученная веревка» или «Узел настоящих влюбленных».

Поскольку такие предметы, как покрывала для кроватей, обычно имеют большую площадь поверхности, изготовление лоскутных одеял часто ассоциируется с общественными мероприятиями, когда многие люди делят шитье. В частности, в Северной Америке, где первые поселенцы из Англии и Голландии установили стеганое шитье как популярное ремесло, существует традиция изготовления лоскутного шитья «пчелы» для девушки, собирающейся выйти замуж, с целью сшить целое лоскутное одеяло за один день. . Одно американское «Одеяло невесты» в коллекции было создано к свадьбе Джона Холдемана и Анны Рейгарт в 1846 году.В нем используется узор, известный как «солнечные лучи» или «восходящее солнце», популярный из-за его символических ассоциаций с рассветом нового дня.

Покрывало создано для свадьбы Джона Холдемана и Анны Рейгарт, 1846 — 7, США. Музей № Т.299-1999. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

В Великобритании квилтинг был наиболее популярен в 17 веке, когда он использовался для стеганых шелковых дублетов и бриджей, которые носили богатые, а затем для нижних юбок, пиджаков и жилетов. Лоскутные одеяла производились профессионально в крупных городах — Лондон, Кентербери и Эксетер связаны с роскошными образцами в нашей коллекции.Лоскутные одеяла также были импортированы. Стеганые индийские покрывала для кроватей из ситца (окрашенный и окрашенный в Индии хлопок) были очень популярными экспортными товарами как на британском, так и на голландском рынках в конце 17-го и 18-го веков.

Одеяло, ок. 1700 — 1750, Индия. Музей № IS.17-1976. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

У квилтинга тоже есть отечественная история. Многие из английских стеганых предметов в коллекции музея — это работа женщин, которые шьют в домашних условиях для собственного использования.В то время как некоторые из них были сделаны по необходимости, другие были созданы для обозначения определенных жизненных случаев, таких как рождение или свадьба, или, как одеяло Чепмена, возможно, были сделаны для приданого.

Покрывало, вероятно, Элизабет Чепмен, 1829, Англия. Музей № Т.428 и А-1985. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

Хотя лоскутное шитье тесно связано с квилтингом, оно представляет собой другую технику рукоделия со своей собственной историей. Пэчворк или «проколотая работа» включает сшивание кусочков ткани вместе, чтобы сформировать плоский рисунок.В Британии наиболее надежный метод известен как «перебивание бумаги». В этом методе узор сначала наносится на бумагу, а затем аккуратно вырезается. Небольшие кусочки ткани складываются вокруг каждой бумажной формы и прикрепляются на место (также известное как наметка, при этом используются длинные временные стежки, которые в конечном итоге удаляются). Затем формы соединяются сзади с помощью небольших стежков, называемых плетеными стежками.

Покрывало, неизвестно, 1850-75, Англия. Музей № Т.76-1937.© Музей Виктории и Альберта, Лондон

Если квилтинг часто ассоциируется с теплотой и защитой, лоскутное шитье более тесно связано с домашним хозяйством — способом израсходовать лоскуты ткани или продлить срок службы одежды. В отличие от квилтинга, лоскутное шитье оставалось преимущественно домашним, а не профессиональным занятием. Однако не все лоскутное одеяло было произведено из соображений экономии. Есть свидетельства того, что для некоторых лоскутных одеял в нашей коллекции использовалось значительное количество специально купленных тканей, и эти лоскутные одеяла были приписаны женщинам из среднего класса, создающим эти предметы для удовольствия, а не по необходимости.Также существовала традиция изготовления военных лоскутных одеял, которые шили мужчины-солдаты во время отправки за границу во второй половине XIX века.

Покрывало, неизвестно, 1860 — 1870, Англия. Музей № Т.427-1980. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

В музее изначально были собраны образцы лоскутного шитья из-за важности фрагментов текстиля, а не работ в целом. В результате в нашей коллекции представлены как тонкие шелка и бархат 17-18 веков, так и дешевый хлопок, произведенный во время промышленной революции. Самое большое количество лоскутных одеял в нашей коллекции относится к 19 веку. В течение этого периода замысловатые узоры использовались для изображения ряда различных мотивов — от священных писаний и библейских сцен, как видно на покрывале Энн Уэст, до сцен мировых событий и даже рисунков игральных карт, как видно на покрывале кровати 1875 года. — 85. Этот вид лоскутного шитья был настолько популярен, что несколько экземпляров были представлены на Большой выставке 1851 года.

Обложка, неизвестна, 1875 — 85, Англия.Музей № Т.200-1969. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

В то же время лоскутное одеяло пропагандировалось реформатором тюрем Элизабет Фрай как навык, которому следует обучать женщин-заключенных — средство обеспечить заключенным как работу, так и дать время для размышлений. Эту традицию недавно возродило социальное предприятие Fine Cell Work в сотрудничестве с V&A и обитателями HMP Wandsworth Quilt.

Пэчворк пережил резкий спад в течение 20-го века, но был принят индустрией моды в 1960-х годах как «образ», связанный с культурой хиппи, а не просто техника. К концу века и лоскутное шитье, и лоскутное шитье — как ремесла, так тесно связанные с женщинами — стали техниками, которые использовались такими художниками, как Трейси Эмин и Мишель Уокер, для изучения понятий «женское искусство» и работа. Memoriam от Michele Walker — один из примеров в нашей коллекции. Вы также можете посмотреть интервью с современными художниками и мастерами лоскутного шитья Джо Бадд и Наташей Керр, которые опираются на давние традиции стеганого шитья и лоскутного шитья в своей практике современного искусства.

В конце концов, Наташа Керр, 2007, Великобритания.Музей № Т.43-2008. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

История пэчворка | Hidepark

Опубликовано: 7 октября 2016 в Без категории

Hidepark окунулся в мир мебели!

Наш ассортимент высококачественной кожи расширяется с выпуском первого продукта в нашей коллекции для дома: подушек в стиле пэчворк из воловьей кожи. Этот роскошный продукт, разработанный и изготовленный из высококачественной кожи, привнесет нотку элегантности в любую комнату вашего дома.

Пэчворк издавна использовался как техника обработки кожи, как техника для создания больших кожаных изделий, так и для отделки кожаных изделий.

В нашей новой линейке подушек используется лоскутное шитье в качестве передней части обивки с красивой отделкой из натуральной кожи сзади. Плитка в стиле пэчворк, изготовленная из высококачественной кожи, была сшита, чтобы создать уникальный и привлекательный вид, который привнесет индивидуальность в вашу гостиную.

Но какова же история за лоскутным одеялом?

Пэчворк восходит к раннему возрасту Китая и Египта около 5000 лет.Чаще всего используется для изготовления лоскутных одеял, а также для изготовления сумок, гобеленов и других предметов одежды.

Одеяла в стиле пэчворк стали популярным предметом мировой истории, их можно найти во всех культурах по всему миру. Когда-то считавшиеся признаком бедности, лоскутное одеяло теперь считается семейной реликвией.

В 18 -х годах века лоскутное одеяло процветало после технологических улучшений в текстильной промышленности, когда люди использовали набивные хлопчатобумажные ткани.

Пэчворк стал уличной модой в 1960-х годах и сохранился до наших дней, проявляя себя в самых разных формах в крупных уличных магазинах. Инновационные узоры, которые он может создавать, делают его идеальным предметом как в моде, так и в вашем доме.

Пэчворк в основном встречается в двух формах: блок и полосы. Кусочки квадратного материала составляют блоки для пэчворка, которые собираются по множеству узоров и сшиваются в ряды, чтобы создать более крупную композицию.

Лоскутное шитье из полос включает в себя соединение более длинных полосок рядом друг с другом, чтобы создать приятный эстетический вид.

Чтобы узнать больше об истории кожи, посетите наш блог.


Лоскутное одеяло Лоскутное одеяло рассказывает семейные истории

Лоскутное одеяло затрагивает очень многие чувства. Знакомые цвета и узоры из тканей, выбранных мастером квилтинга, иногда из обрезков старой одежды, которые часто покупаются в магазине и хранятся для этого специального проекта до подходящего времени. Это запах и ощущение стеганого одеяла, которое окутывает нас теплом, предлагая нечто большее, чем просто красоту, но и комфорт.Но некоторые стеганые одеяла — это нечто большее. Само одеяло — это визуальная история человека или семьи, либо потому, что оно сделано из одежды человека, как в рассказе Валери Флорной «Лоскутное одеяло», либо потому, что оно сделано с намерением запечатлеть часть семейной истории. , как в свадебных лоскутных одеялах, которые шила моя свекровь. Независимо от того, какие материалы или методы использовались, семейно-историческое одеяло может быть незабываемой и ценной семейной реликвией.

Одеяло из мешка с кормом

Какая ваша самая редкая вещь? Кольцо с бриллиантом, моторная лодка или роскошная шуба? Возможно нет.Если вам повезло, что у вас есть один из этих предметов, и ваш дом загорелся, и если ваша семья в безопасности и находится на счету, вы, вероятно, не будете беспокоиться о сохранении каких-либо из этих поверхностных вещей. Вместо этого вы, вероятно, достанете какой-нибудь предмет, имеющий сентиментальную ценность: возможно, семейную реликвию, передаваемую из поколения в поколение.

У меня есть такая фамильная реликвия, сделанная моей бабушкой почти 40 лет назад. Это небольшое лоскутное одеяло размером с детскую кроватку сделано из ткани, из которой в 1970-х годах шили кормовые мешки.Когда я был маленьким, мои бабушка и дедушка жили на ферме в Индиане, где выращивали кукурузу и картофель. У них был большой сарай с трактором John Deere и маленькая такса по имени Скои. А бабушка любила шить. Она сшила мое маленькое лоскутное одеяло из обрезков одежды и оставшихся квадратов из ткани мешка для корма. Она говорит, что в те времена ткань была очень и очень дорогой. Но они покупали много корма для своих животных, и когда мешки приходили в виде мешков, которые ей особенно нравились, они покупали дополнительные.

Каждый раз, когда я беру в руки идеально сшитое лоскутное одеяло с идеально выровненными квадратами, я думаю об экономии, находчивости и бережливости, которые необходимы для создания такого рода рукоделия. Моя бабушка все еще жива и здорова, ей уже за 80, но, к сожалению, она потеряла способность пользоваться швейной машиной, хотя продолжает вручную шить рождественские носки, которые сделаны из белого войлока, сшитого вместе и украшенного кусочками. из фетра и крошечных бусинок.

Лоскутное одеяло из рюкзака с кормушкой сшила моя бабушка из обрезков той же ткани, которую она шила для моей детской одежды.

Свадебное лоскутное одеяло

Моя свекровь — заядлый лоскутчик. Она сделала несколько семейно-исторических стеганых одеял, которые являются редкими и особенными вещами для каждого из ее восьми детей, когда они поженились. Одеяло моего мужа было третьим, и она разрешила нам выбрать цвет для нашего. Мы называем эти семейно-исторические лоскутные одеяла свадебными, и они похожи на «это твоя жизнь» в ткани.

Она шьет свадебные лоскутные одеяла с помощью всех своих детей, их теток, супругов и друзей семьи.Большинство лоскутных одеял имеют от 20 до 25 квадратов, с большим квадратом посередине, обозначающим место и дату свадьбы ребенка с его супругой, с датой свадьбы, вышитой на ткани. Мама отправляет предварительно вырезанные квадраты из простой небеленой муслиновой ткани каждому члену семьи, затем берет то, что они отправляют, и складывает каждый оригинальный квадрат, напоминающий о жизненных событиях человека, о котором идет речь, в свадебное одеяло. Вот некоторые примеры квадратов для квилтинга:

  • Фотографии человека, перенесенные на ткань с помощью специальной фотокопировальной бумаги и чернил с цветного струйного принтера.
  • Рисунки, нарисованные ручками или фломастерами из цветной ткани. Мой муж предпочитает готовить квадраты этим методом.
  • Складчатая ткань, сшитая вместе, образует квадрат с рисунком квилта. Некоторые из наиболее продвинутых мастеров в нашей семье предпочитают использовать этот метод. Но моя 13-летняя дочь недавно тоже попробовала, в честь своей бабушки.

Эти лоскутные одеяла обычно дарят в день свадьбы и гордо выставляют позади жениха и невесты. По прошествии лет они стали более замысловатыми, и те, кто участвовал в этой семейной традиции, стали профессионалами в том, чтобы их квадраты для стеганого одеяла уникально соответствовали личности человека, удостоенного этого стеганого одеяла.

Одна вещь, которая раньше беспокоила меня в этой традиции свадебного лоскутного одеяла, заключалась в том, что она не была сделана в память о супруге человека. Но недавно я кое-что понял об этих лоскутных одеялах. Это история жизни человека до брака, которая служит напоминанием о связи между матерью и ее детьми, а также способом отпустить и позволить этому человеку создать свою собственную нуклеарную семью со своей новой женой или муж. Я считаю, что это прекрасная традиция, которую мы все хотели почтить, когда праздновали 50-летие свадьбы мамы и папы.

Одеяло в честь 50-летия брака

После того, как моя свекровь сшила одеяло для каждого из восьми своих детей в честь их брака и создания новой семьи, неудивительно, что все ее дети собрались вместе и сделали это. то же самое для нее в 50-летие свадьбы. Получившееся лоскутное одеяло показано на этой фотографии лишь частично. Готовый продукт этого сотрудничества был более 10 футов в высоту и около 7 футов в ширину.

Если вы решили изготовить лоскутное одеяло такого размера, подумайте, как будет выглядеть готовое изделие, когда оно будет представлено почетному гостю.К счастью, у моих родственников есть очень высокая стена в доме, поэтому лоскутное одеяло можно выставить на обозрение во всей красе!

Старшая сестра моего мужа сшила центральный квадрат из лоскутного одеяла с изображением храма, где 50 лет назад заключили брак моих родственников, золотыми и коричневыми нитками. Некоторые квадраты были вырезаны или вышиты, а еще несколько были сделаны, сначала нарисовав карандашом квадраты лоскутного одеяла, а затем раскрасив их перманентными маркерами для ткани или ручками для рисования, специально предназначенными для использования на ткани.

Чтобы убедиться, что квадраты лоскутного одеяла для готового лоскутного одеяла были однородными, один человек в семье взял на себя обременительную задачу по предварительному разрезанию квадратов и маркировке полей (для нештампованных) и идентификации верхней и нижней части каждый квадрат. Несколько квадратов лоскутного одеяла были отправлены через Соединенные Штаты в тот или иной штат, затем все они были собраны и отправлены по почте моей невестке, которая живет в Новой Зеландии. Это одеяло почти полностью распространилось по всему миру, прежде чем было подарено моим свекровям! Это лоскутное одеяло будет надолго на память о годовщине их свадьбы и их браке после их ухода и станет прекрасным дополнением к прекрасному семейному ужину в их честь.

Что такое пэчворк? (с иллюстрациями)

Пэчворк — это вид рукоделия, при котором куски небольшого материала сшиваются вместе, чтобы сделать готовое изделие гораздо большего размера, например, лоскутное одеяло или юбку. Хотя лоскутное шитье возникло из желания использовать лоскутки ткани или переделать старую одежду, в нескольких странах мира оно превратилось в форму искусства. Некоторые очень красивые образцы лоскутного шитья можно увидеть в музейных коллекциях или в частных домах, где лоскутные одеяла могут передаваться из поколения в поколение.

Небольшие кусочки ткани собираются вместе, чтобы получилось лоскутное одеяло.

Существует множество различных стилей лоскутного шитья, от блочного до сумасшедшего. Такие стили, как блочное квилтинг, очень тщательно организованы, с использованием повторяющихся узоров для создания более крупного готового текстиля, в то время как сумасшедшее квилтинг осуществляется от руки, при этом куски разных форм и размеров сшиваются вместе. Готовое изделие в стиле пэчворк можно дополнительно украсить вышивкой, аппликацией и другими акцентами в зависимости от вкуса мастера.

Квилтинг с блоками и сумасшедший стеганый рисунок — примеры лоскутного шитья.

В квилтинге лоскутное шитье используется для изготовления верхнего слоя квилта.Слой ватина помещается между лоскутным одеялом и одним листом на дне лоскутного одеяла, или лоскутное одеяло может быть использовано для изготовления обоих внешних слоев. Куски лоскутного шитья сшиты вместе нитками, которые разбивают лоскутное одеяло на мелкие участки, обеспечивая равномерное распределение набивки в течение всего срока службы лоскутного одеяла. В некоторых случаях простегивание может выполняться с помощью пучков, которые связываются через равные промежутки времени для достижения того же эффекта.

Одежда может быть также изготовлена ​​из лоскутного шитья, особенно юбки и куртки.Хотя лоскутное шитье может ассоциироваться с одеждой хиппи, оно также появляется на подиумах мод, часто в роскошных тканях, таких как шелк, атлас и бархат. Этот пэчворк не похож на текстиль из любимой ткани, но построен точно так же.

Пэчворк, сшитый вручную, обычно бывает более дорогим из-за огромного количества ручного труда, а ручное шитье, как правило, принимает форму семейных реликвий, которые в результате очень ценятся. Пэчворк также можно создать с помощью швейной машины, и большинство современных квилтеров используют швейные машины, потому что они экономят время и обеспечивают ровное, чистое шитье. Однако некоторые стеганые одеяла можно отделать вручную, особенно в случае стеганых стеганых одеял.

Пэчворк может включать в себя несколько типов ткани, создавая взаимодействие цвета, текстуры и веса.Эти заплатки обычно аккуратно расположены так, чтобы они выглядели эстетически привлекательно, как и старые лоскутные одеяла. Пэчворк — это основа современных дисциплин, таких как акварельное лоскутное шитье, при котором небольшие участки ткани располагаются в тонких градациях цвета, чтобы выглядеть как акварель. Пэчворк может быть ярким и красочным, в случае гавайского и полинезийского лоскутного шитья, или более простым и тонким, в случае лоскутного шитья амишей.

Лоскутные одеяла часто включают квадраты, вырезанные из яркой ткани.

Что такое лоскутное одеяло? (с иллюстрациями)

Лоскутное одеяло — это тип лоскутного одеяла, в котором верхний слой материала состоит из множества маленьких кусочков ткани, соединенных вместе в виде лоскутного рисунка. Это наиболее распространенный тип лоскутного одеяла, и в музеях текстиля можно найти множество разнообразных примеров исторических лоскутных одеял. Традиционно лоскутное лоскутное одеяло шили вручную, часто группой женщин, и некоторые стеганые одеяла до сих пор шьют вручную.Однако большая часть современного квилтинга выполняется на швейной машине.

Небольшие кусочки ткани собираются вместе, чтобы получилось лоскутное одеяло.

Одеяло — это ткань, состоящая из трех слоев.Верхний слой часто делается декоративным, так как он будет хорошо виден. Средний слой сделан из ватина, толстого материала, служащего изоляцией. Нижний слой удерживает ватин, и все три слоя сшиты вместе. Технически «квилтинг» относится к процессу соединения слоев. Когда слои стеганы вместе, стежки образуют ряд отсеков, так что ватин не будет перераспределяться комками. Готовое одеяло используется на кроватях или как отдельное одеяло, чтобы согреться.

Остатки ткани можно использовать для создания уникального лоскутного одеяла.

Когда маленькие кусочки ткани сшиваются вместе, получается лоскутное шитье. Лоскутное одеяло состоит из верхнего слоя лоскутного материала, который можно собрать по любому рисунку. В некоторых случаях лоскутное одеяло может быть сделано из определенных блоков для квилтинга, набора узоров с определенными формами, некоторые из которых изготавливались более двухсот лет. Другие лоскутные одеяла используют случайный ассортимент тканей и цветов без заметной цветовой схемы или рисунка. Другие дизайнеры создают цветные лоскутные одеяла, похожие на акварели, или другие уникальные рисунки, такие как лоскутное одеяло, которое выглядит как карта города.

Первоначально концепция лоскутного одеяла возникла, чтобы использовать лоскутки ткани, которые в противном случае пошли бы впустую. Ранние лоскутные одеяла, вероятно, делались с упором на использование материалов, а не на создание определенного рисунка. Идея использования небольших лоскутков для создания репрезентативных узоров, известных как блоки, привела к появлению уникальных и удивительных одеял, которые передаются из поколения в поколение. Лоскутное одеяло также может быть выполнено с аппликацией, узором ткани, пришитым к твердой основе, и часто также включает вышивку.

Женщины могли вместе работать над лоскутным одеялом, собирая вместе материалы из многих домашних хозяйств.Совместные усилия по выстегиванию все еще продолжаются, когда каждый участник вносит один блок готового продукта. Эти кооперативные лоскутные одеяла часто создаются сообществами по лоскутному шитью, которые пытаются сохранить искусство лоскутного шитья. Они продаются, часто за значительные суммы, а иногда используются для сбора денег для небольшого сообщества или организации.

Лоскутные одеяла часто включают квадраты, вырезанные из яркой ткани.

История квилтинга — Краткое введение в старинное квилтинг

Леди Сара Дэвис
с Карен Эванс
5 Дирфилд Драйв,
Истхэмптон, MA01027
aol.com

Слово «лоскутное одеяло» вызывает множество образов: бережливый первопроходец. домохозяйки изготавливают для своих семей сложные лоскутные изделия; лоскутные одеяла из альбома каждым членом общины в подарок уходящему мэру или пастору, или возможно, разыграны по достойной причине; возможно, даже нижнюю юбку из цельной ткани, которую носят колониальная дама, когда она танцевала с Джорджем Вашингтоном, или ярко раскрашенная лоскутное одеяло, сделанное бабушкой или тетей во время Великой депрессии. Популярные Образ стеганого одеяла современный, ситцевый и американский. Это конечно не средневековье!

Проблема с этим знакомым стереотипом заключается в том, что он не заходит достаточно далеко. Лоскутное шитье, возможно, достигло своего апогея в великолепных стеганых одеялах с аппликациями 19 -го гг. век Балтимора, но это практиковалось почти две тысячи лет назад. Стеганая одежда подкладывала кольчугу крестоносца, стеганое белье украшало Ренессанс. спальни и стеганые евангелисты хранились в 15 веках. монастыри (Колби).Доказательства разрознены и иногда трудно распознать, но лоскутное одеяло и лоскутное шитье вряд ли были чужды средневековой Европе.

ИСТОРИЯ

Слово quilt происходит от латинского culcita , что означает мягкий и связанный матрас, похожий на японский футон. Квилтинг есть техника рукоделия с использованием двух или более слоев ткани, обычно зажатый какой-то прокладкой, сшитый вместе в орнамент.

По всей видимости, он возник в Азии незадолго до первого века н. Э. Первым известным стеганым предметом является стеганый льняной ковер того времени. найден в гробнице сибирской пещеры (Колби, 1971). Центральные мотивы (прежде всего животные, с абстрактными спиралями по краям) прорабатываются бэкстежом, а фон — ромбовидная простегка грубым беговым стежком. Был ли Сибиряки освоили лоскутное шитье самостоятельно или научились ему у посторонних, его Преимущества в таком холодном климате очевидны: тепло без объёма, сила без жесткости, можно использовать во всем, от одежды до седельных покрытий, и Достаточно необычный, чтобы его можно было обменять на предметы роскоши.Эти стеганые предметы действительно были торгуемый очевидно из следующего старейшего стеганого артефакта, стеганой спирали тапочка, найденная на свалке в Самарканде, главной остановке на Шелковом пути между Китаем и Европой (Лидделл). Техника обратного стежка идентична который использовался в погребальном коврике.

Квилтинг, похоже, не производился в Европе задолго до 12 th века, и обычно считается, что он был привезен с Ближнего Востока вернувшимися крестоносцами (Colby, 1971).Однако недавнее открытие Германия указывает, что стеганые предметы могли быть известны во времена Средневековья. Гробница Меровингов 5 гг. Содержала шерстяной саржевый покров. простегана египетским хлопком (Rogers). Хотя покрывало было явно роскошью предмет, и почти наверняка импортный, это говорит о том, что квилтинг был установлен в Средиземном море, чтобы продать его на менее цивилизованный север.

Следующее свидетельство квилтинга в Европе появляется во французском стихотворении 12 г. века, La Lai del Desire .В нем упоминается «лоскутное одеяло двух видов шелковая ткань в клетку, хорошо сшита и богато »(Colby, 1971) украшение свадебного ложа. 13 г. г. немецкий Парвизаль также упоминает одеяло на кровати в замке Грааля (Эшенбах), предполагая, что кровать лоскутные одеяла были довольно распространены в аристократических кругах по крайней мере двух стран. Во французской описи 1297 г. также есть ссылка на капитана корабля в Марсель владеет дворцом Courtepointe , позже французским словом «лоскутное одеяло» (Беренсон).

Лоскутная одежда и доспехи начали появляться в 14 веках. со стегаными дуплетами и доспехами, появляющимися во Франции, Германии и Англии (Colby 1971) и стеганые туники в Италии ( Ibid ). Ватные домики и бригантины, часто с металлическими пластинами, производились профессиональными оружейниками в крупных такие города, как Париж и Лондон (Станиленд), а предметы домашнего обихода могли вышивка выполнена профессионалами или индивидуально в домашних условиях штабы.К тому времени лоскутное шитье, возможно, даже распространилось до низших классов; крошечный 14 век итальянской слоновой кости показывает Св. Иосифа, традиционно считается крестьянином или ремесленником из низшего сословия, в стеганой бриллиантовой тунике (Колби). Квилтинг явно стал частью европейской традиции рукоделия.

Первые сохранившиеся европейские одеяла для кроватей — три трапунто (или набивные) стеганые одеяла от того же сицилийского ателье. Два, один в Виктории и Альберте Считается, что музей в Лондоне и другой в Барджелло во Флоренции был сделан для свадьбы в 1390-х годах (молодые), а остатки третьего — в частная коллекция еще во время Второй мировой войны, возможно, была сделана для королевских дом Анжу (Лумис).Все три показывают сцены из легенды о Тристане с Одеяло Анжу, включая границу Семи Смертных Грехов! Трио работает в та же техника, что и сибирский ковер 1200 лет назад: простроченное полотно на льняной ткани вокруг декоративных мотивов, на хлопковой набивке в секциях трапунто, и вышивка бегущей строчкой на заднем плане. Подобное одеяло, возможно, из шелк, изображен на картине фламандца Бартоломео Бермеджо 1450 года « Смерть». Девы , размещение квилтинга в Нидерландах по 15 века (Лидз), а на немецкой картине 1500 года изображена стеганая, собранная по кусочкам туника в что вполне может быть первым точным изображением сборной одежды в западном искусстве (Гвиннер).Эти ранние лоскутные одеяла и стеганые предметы, и практически все сохранившиеся квилтинга до 17 -го века были из льняной ткани с набивкой хлопок; если шерсть когда-либо использовалась для чего-нибудь, кроме, возможно, доспехов, это был слишком привлекательным для бабочек, чтобы выжить (Колби).

То, что квилтинг не ограничивался Италией и Германией, видно из двух 15 th французские ссылки века. В провансальской инвентаризации 1426 упоминаются покрывала. работал с фигурами Александра и Соломона «в стиле Неаполя», почти несомненно, ссылка на Trapunto.Шестьдесят лет спустя спальня не меньше фигуры, чем король Анжуйский Рене, содержал стеганое одеяло, «сшитое» с фигурами мужчин и женщин »(Беренсон). Хотя дизайн короля Рене лоскутное одеяло неизвестно, лоскутное одеяло Семи смертных грехов, упомянутое выше, широко использовалось фаршированные флер-де-лилии, устройство, используемое Анжуйским домом. Это просто возможно эта часть одеяла короля Рене дожила до этого века и, возможно, до сих пор находится в итальянский замок!

Эпоха Возрождения привела к росту торговли со странами Востока, где квилтинг возник.В Османской империи существовала местная традиция стеганой ткани. покрывала и кафтаны; сохранившиеся экземпляры из судов 16 -го и 17 г. г. правители, такие как Сулейман Великолепный и Селим Мрачные проработаны непрерывным стежком на шелковом сукне и парче, иногда в контрастных цветах (Тезкан). Придворный этикет диктовал, что одежду представили иностранным послам, так что вполне вероятно, что европейские дипломаты, командированные в Константинополь, вернулись со стегаными кафтанами в своих Багаж.

Это было также время, когда европейские страны основывали колонии и торговые посты в Азии. В Индии были сильные местные традиции стеганого шитья и быстро начали производить экспортные работы из хлопка и шелка (само слово calico , позже название излюбленного хлопка для квилтинга происходит от Calcutta ). Португалия, в частности, импортировала стеганые одеяла пинтадо из Индии. собственности (Rae), а также палампоры и неквилт-спреды, которые были позже перерабатывались в «колхи» на Пиренейском полуострове (Гиллоу).Многие из эти смешанные европейские и отечественные элементы дизайна с разной степенью успеха, и были так же популярны в протестантской Англии, как и в католической Португалии; то грозная Элизабет, графиня Шрусбери, владела по крайней мере одним бенгальским одеялом из шелка и хлопка (Левей) в дополнение к другим неизвестным происхождением. Другие стеганые одеяла появились в инвентарях по всей Англии, и, несмотря на тенденцию называют стеганые нижние юбки «лоскутными одеялами», достаточно их белье и инвентарь в спальне, которые дают понять, что они действительно предназначались в качестве постельного белья, а не одежды (Colby, Girouard).Генрих VIII, например, дал его пятая королева две дюжины «золотых и серебряных» одеял от королевской инвентаризация в знак благосклонности (Рэй). Даже учитывая его многократные браки, это Трудно поверить, что Генри ждало две дюжины стеганых юбок. для собственника!

Эти импортные одеяла были настолько популярны, что местная европейская традиция возникли к концу 16 -го века. Изысканный шелк из цельной ткани лоскутные одеяла появились во Франции, Италии, Англии, иберийских странах.Эти часто изображались корабли и «экзотические» мотивы «мусульман» в набедренные повязки, что наводит на мысль о том, что по крайней мере некоторые морское сражение при Лепанто (Лидз). Хотя некоторые из них, вероятно, были сделаны в Индии, там свидетельствует о том, что главным источником был средиземноморский остров Хиос, родина местной шелковой промышленности; шелк не такой широкий или тонкий, как Индийский продукт, более умело обработаны европейские элементы дизайна чем в индийской работе.Прекрасный пример был найден в Корнуолле в начале 90-х ( Quilt Treasures ), а его близнец обнаружился в музее Винтертура в Делавэр в прошлом году (Лидз).

Неудивительно, что квилтинг стал очень популярным в аристократических кругах. Одеяла были дорогими, красивыми и теплыми, всеми желательными качествами для восходящая подвижность в малом ледниковом периоде позднего Возрождения. Эффектный 16 образец века был изготовлен в Германии (трапунто-разворот с изображением фантастических зверей и птицы) (Станиленд), а спальни Елизаветы, графини В Шрусбери и ее подопечной леди Арбелле Стюарт было не менее трех человек. одеяла (в дополнение к достаточному количеству подушек, одеял, ковров и другого белья для снабдить небольшой городок на год) (Жируар).Имейте в виду, что Бесс Хардвик была всего лишь вдовствующей графиней, хотя и богатой, любившей вышивать. Это трудно представить себе, как любой государь в Европе, даже любящая роскошь Елизавета, могла возможно, превысили этот показ. Даже в Скандинавии были свои высококачественные стеганые одеяла, с Маргаретой Лейонхуфвуд, второй королевой Густава Васы, владеющей шелковым покрывалом с отрезной подкладкой (Wettre). Также шили стеганые изделия, обычно либо юбки или дублеты (Колер).

Настоящий расцвет европейского квилтинга пришелся на конец 17 -х годов и начало 18 -го века, когда стегали юбки, жилеты, ложе белье, чепчики и даже кукольная одежда (Noble) стала бешено популярной среди высшие и средние классы.К началу 19 века квилтинг был устоявшееся народное искусство в США, Великобритании, Канаде, Франции, Швеции и Германия (Гвиннер), часто с тем же лоскутным рисунком. независимо в двух странах (Wettre). Американский лоскутное одеяло было, пожалуй, самым сложны в истории, с несколькими тысячами задокументированных шаблонов блоков в в дополнение к превосходному трапунто, аппликации и «сумасшедшему лоскутному шитью» (вдохновлен автор: yosegire work) (Liddell).

Независимо от новой ассоциации квилтинга с Америкой, его средневековых корней. все еще очевидны; 19 и 20 век валлийский рукодельницы используют образцы, почти идентичные тем, которые использовались на Хиосе триста годами ранее (Rae), в то время как потрясающая марсельская работа 19 -го г. века столь же сложен, как и итальянское чучело раннего Ренессанс. Средневековое лоскутное шитье не так привычно, как его более поздние аналоги.Возможно, пора вернуть его на надлежащее место среди древней иглы. искусства.

ТЕХНИКА

В своей простейшей форме квилтинг — это просто декоративная строчка, предназначенная для скрепите два или более слоя ткани и набивки. Как минимум три метода для этого использовались: обратный стежок, двойной проходной стежок и шить.

Выстегивание обратным стежком — самая старая техника, используемая в 1 st век сибирский ковер (Колби).Это удивительно быстро и точно, и, безусловно, самый простой стежок для работы с хлопковой ватой. стал обычным делом более изящный беговой стежок по мере того, как лучшие материалы.

При изготовлении шелковых лоскутных одеял индо-португальцев и хиосан использовался двойной непрерывный шов. конца 16 -го и 17 -го вв. Выглядело точно как обратная строчка сверху, с дополнительным преимуществом в том, что она двусторонняя. Некоторые шелковые лоскутные одеяла 17 века действительно полностью двусторонние, с строчка под цвет «верха».» Самый популярный Сочетание яркого кошенильного пурпурного верха и оливково-зеленого индиго / сварного шва на спине, по крайней мере, с одним с бледно-синим верхом и светлой кошенилью или марена розовая спинка (Lidz).

Ходовой шов использовался при изготовлении сибирского ковра и сицилийской свадьбы. стеганые одеяла, но только на участках фона без подкладки; как указано выше, это все но невозможно произвести тонкие, даже гладкие стежки через комковатый хлопок-сырец. Он становился все более популярным как иголки, тонкая хлопковая и шелковая нить, стал доступным гладкий кардный хлопок.К 18 году только веку профессионалы Марселя использовали обратную строчку, и это в первую очередь одежда (Беренсон). Текущий стежок стал стандартным стежком для квилтинга. и остается таковой по сей день.

МАТЕРИАЛЫ

Лоскутные одеяла дошедшего до наших дней делаются исключительно из льна или шелка, обработаны подходящей нитью и набивкой из хлопка. Если использовалась шерсть, ни в одном примере нет выжил. Ранние образцы — натуральный лен или шелк с узорами, выделенными более темный цвет, например коричневый или золотой; более поздние примеры были обработаны, чтобы соответствовать лоскутное одеяло (Colby).Шелк вошел в моду в 16 и 17 . веков, с азиатской торговлей. Одеяла Хиоса были сделаны из необычной узкий (27 дюймов) шелк, уступающий по качеству индийскому изделию, быть шире (Лидз).

SCA ИСПОЛЬЗУЕТ

В SCA есть несколько вариантов использования лоскутных одеял и стеганых предметов. Большинство очевидным и распространенным является броня. Хотя лоскутное шитье использовалось как для гамбезона, так и для домкраты (Gwinner), домкраты с мягкой подкладкой не могут быть внесены в список разрешенных.Однако тонко стеганый жилет или дуплет будет эффектно смотреться в суде, особенно если руки владельца были простеганы на спине. Лучший выбор для тяжелого оружие истребителя — гамбезон или стеганая туника, надетая на пластиковую броню. в холодную погоду. Единственное предостережение — использовать только хлопковые ваты — синтетические . летучие мыши не дышат, а броня из них может вызвать перегрев бойца и получить тепловой удар . Большинство стеганых тканей изготавливается из полиэстера. batts, и по этой причине его следует избегать.

Еще один хороший выбор — стеганые постельные принадлежности, либо подушки (отлично подходят для новички) или одеяла. Постельные одеяла теплые, практичные и простые или как фантазируйте по желанию. Большинство магазинов тканей предлагают базовые классы стеганого шитья: рука или машина. Машинное выстегивание явно не в срок, но возможно стегать целое лоскутное одеяло за день на машине. Практически все современные лоскутные одеяла производятся хлопчатобумажного сукна или бязи — опять же, не в духе старины, а можно стирать, дешево и очень практично для кемпинга.А индийские гобелены так близки к периоду «пинтадо». ткань, которую стеганый гобелен станет прекрасным дополнением любого кемпинга.

И, конечно, всегда есть одежда. Выбор периода может включать кафтаны или колпачки за

Персонажи Ближнего Востока, дублеты или корсы для более поздних европейцев, кепки для Елизаветинские дамы и нижнее белье a la Provence для кавалерских дам, которые хочу быть полноценным без кожи.

Одно предупреждение: квилтинг вызывает привыкание.Каликос, используемый для современного квилтинга: среди самых красивых хлопковых тканей, производимых сегодня, и кто может устоять перед красивым ткани? Так что — не удивляйтесь, если то, что начинается как одиночный гамбезон, или способ израсходовать объедки превращается в полномасштабную одержимость. «Лоскутная оспа» не период, но это точно весело ….

БИБЛИОГРАФИЯ

—————. Лоскутные сокровища Великобритании . Нэшвилл: Ратледж Hill Press, 1995.

Беренсон, Кэтрин. Одеяла Прованса . Нью-Йорк: Генри Холт и Компания, 1996.

Колби, Аверил. Квилтинг . Нью-Йорк: Сыновья Чарльза Скрибнера, 1971.

Eschenbach, Wolfram von, tr. Хелен Э. Мастард и Чарльз Э. Пассаж. Parzival . Нью-Йорк: Random House, 1961.

Гиллоу, Джон и Николас Барнард. Традиционный индийский текстиль. Новое Йорк: Thames & Hudson, 1993.

Жируар, Марк. Товарищ в загородном доме . Вигстон: Magna Books, 1987.

Gwinner, Schnuppe von, tr. Эдвард Форс. История лоскутного шитья Одеяло . Schiffer Books: 1988.

.

Колер, Карл. История костюма . Нью-Йорк: Дувр, 1983.

Леви, Сантина М. Сокровища елизаветинской эпохи: Текстиль Хардвик-Холла . Нью-Йорк: Гарри Н. Абрамс, Inc., 1998.

Лидделл, Джилл и Юко Ватанабе. Японские одеяла . Лондон: Касселл, 1991.

Лидз, Маргарет Реннер, «Тайна 17 -го века» Quilts, Antiques , декабрь 1998 г.

Лумис, Р. & L.H. Легенда о короле Артуре в средневековом искусстве . Оксфорд: Oxford University Press, 1938.

Благородный, Джон Дарси, «Швабра, кукла, изящный Дарлинг», Куклы: Журнал коллекционера , март / апрель 1989 г.

Рэй, Джанет. Одеяла с Британских островов . Нью-Йорк: Э. П. Даттон, 1987.

.

Роджерс, Пенелопа Уолтон, «Хлопок в захоронении Меровингов в Германия, Бюллетень археологического текстиля № 27 , осень 1998 г.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Copyright © 2011 - 2025Вито офисная мебель СПб