Шкуры в интерьере — фото овечьих шкур, под зебру. Советы дизайнера
Шкуры – необычный аксессуар, очень продуктивный с точки зрения стиля. Когда их уместно использовать вместо ковров, как это лучше делать, что они дают интерьеру и с чем их лучше комбинировать – сегодня для вас статья о шкурах в интерьере.
Шкуры диких животных
Сразу оговорюсь, что шкуры диких и тем более редких животных здесь рассматриваться не будут. Овечьи и коровьи варианты устраивают мою совесть. Но тигриные, волчьи, медвежьи и части других диких животных в интерьере я считаю признаком некультурного и неприятного человека, с которым я не хочу обсуждать никакие вопросы.
Одновременно следует сказать, что большинство гладких натуральных шкур, продающихся в магазинах для интерьера, независимо от расцветки, – коровьи. Они могут быть покрашены “под зебру”, как на фото справа, могут быть обычной “коровьей” расцветки, но могут быть и крашены под тигра или ягуара (мне никогда не понять эту логику, и такие примеры в этой статье тоже рассматриваться не будут).
Шкуры под зебру
Самая популярная расцветка шкур – “под зебру”, с нее и начнем. Попробуйте определить, что общего она дает интерьеру на фото ниже.
Конечно же, вариант “под зебру” с ее длинными контрастными разнонаправленными полосками является, во-первых, центром притяжения внимания, во-вторых, динамичным, визуально активным объектом, который придает интерьеру движение.
Расшифрую последнее утверждение. Длинные полосы, идущие в разные стороны, привлекают внимание и заставляют как бы вести взглядом вдоль полосы. Это происходит в доли секунды и нашим сознанием не фиксируется, просто мы замечаем, что “живенько”. На фото выше хороший пример – самые динамичные объекты в этом спокойном интерьере – это шкура и полосатые шторы (притом именно за счет неровной полоски).
Динамичное движение
Именно неровность, диагональность и разный размер полос создают динамику. На фото выше крутейший пример, как скучный пустой холл сделали динамичным за счет грамотно распределенного контраста – черно-белые ступеньки, перила и шкура зебры вместе создают почти зримое движение.
Это интерьер на любителя, но он иллюстрирует, как работает этот элемент декора и его длинные разнонаправленные полоски.
Обратите внимание, что на большинстве фото элемент лежит по диагонали – так эффект динамики еще более выражен. Мысленно уберите его из этого интерьера (да и из всех вышеприведенных фото) – и вы увидите, что он очень простой и статичный, и именно шкура делает его оригинальным. Итак, вот первый совет:
Шкура “под зебру” поможет оживить слишком простой и статичный интерьер
Перегруженность интерьера и применимость
Как на фото ниже, где большая гостиная получилась очень статичной, даже застывшей.
Очень много белого, формы предметов очень простые, мебели и аксессуаров мало – в результате именно шкура играет роль динамичного пятна в интерьере.
А вот сложным, насыщенным деталями интерьерам элемент противопоказан:
Когда в интерьере так много элементов, мелких деталей, цвета, то крупный контрастный полосатый объект ему уже совсем ни к чему.
Второй совет:
Шкура “под зебру” не подходит интерьерам с большим количеством деталей
Ну и конечно, полосатые варианты не стоит класть на “клетчатый” пол (облицованный плиткой). Сочетать полоску и клетку трудно. И тем более не стоит класть две шкуры:
Даже если вам очень хочется “под зебру”, помните, что она красиво смотрится лишь тогда, когда наш глаз не должен прилагать специальные усилия, чтобы ее разглядеть. Недаром большинство интерьеров со сами по себе очень простые. Шкура в этих интерьерах – не цель, а именно средство оживить простой статичный интерьер со сдержанным цветовым решением (а то и вовсе черно-белый).
Так что если у вас сложный интерьер, в котором много мебели, аксессуаров и цвета, лучше воздержаться от шкуры – она скоро начнет вас утомлять.
Римфование
Люди, знакомые с правилами декора интерьеров, спрашивают – нужно ли рифмовать шкуру, подбирая к ней полосатые подушки, или нет.
На фото ниже вы видите ответ:
Нет, не нужно рифмовать, она сама по себе очень активна, ее одной вполне достаточно, а подушки уже дают лишнюю бестолковую суету.
Слишком много полосок в интерьере – это не очень хорошо, как видно на фото ниже.
Не доводите себя до головокружения, неровная разнонаправленная полоска – это сильнодействующее средство, применяйте его дозированно. Одна шкура – самое то.
Даже излишек черных деталей тоже чреват. На фото ниже – чудесный черно-белый интерьер, в котором черных рамок все же слишком много:
Сочетания цветов
С какими цветами сочетать шкуру в интерьере? Я убеждена, что черно-белая полоска лучше всего сочетается с холодными яркими цветами. Сравните две картинки:
Черно-белая шкура на фото выше в сочетании с ярко-бирюзовым, синим и розовым выглядит просто отлично, ни убавить ни прибавить. А на соседнем фото теплый кирпичный и размытый сиреневый цвета создают слишком вялый, сонный фон для такого энергичного объекта.
Интерьер слева графичен, жизнерадостен и емок. Интерьер справа бестолков и противоречив (хотя видно, что делался с душой).
Теплые и размытые цвета не любят черно-белые аксессуары, ведь они очень притягивают внимание, и если их не уравносить, “разбалансируют” интерьер.
Шкура “под зебру” на фото выше – черно-белая, а базовые цвета интерьера теплые и спокойные. В результате внимание концентрируется именно на элементе. Вместо живости и динамики получается дисгармония. А вот холодные фоновые цвета и яркие аксессуары с черно-белой шкурой будут дружить, и интерьер получится именно что живым.
Для черно-белых элементов “под зебру” идеальные партнеры: черный, белый, холодный серый, холодные и яркие цвета
Шоколадно-белая зебра
Но если вы предпочитаете теплые цвета, а шкуру все равно хочется, то просто подыщите ее не черно-белую, а шоколадно-белую.
На шоколадно-белую зебру правило холодного и яркого контекста не распространяется (ну и вообще это не совсем правило, а мое личное, но зато глубокое убеждение).
Шоколадно-белая шкура прекрасно уживается с теплым и размытым фоном, особенно если белый цвет – не ярко-белый, а молочно-белый или даже сливочный.
Если шоколадный цвет будет продублирован диванными подушками или другими небольшими аксессуарами – будет еще лучше (но без полосок – как мы уже выяснили, одной полосатой вполне достаточно). На фото слева и фото ниже вы видите неплохие примеры такой рифмовки (на мой взгляд, шоколадные шторы – это уже слишком, но если хозяевам нравится, то почему нет).
Шоколадно-белая шкура так же хорошо справляется с добавлением динамики интерьеру, как и черно-белая, но делает это мягче, не требует холодного контекста и выглядит менее агрессивно и более уютно. К ней подходят аксессуары и теплых, и холодных цветов, то есть она универсальнее, чем черно-белая.
То же относится и ко всем шкурам шоколадного цвета или с шоколадными пятнами. Варианты с большими пятнами, в отличие от полосатых, дают интерьеру намного меньше динамики, так что если динамика вам не нужна, то обратите внимание именно на такие – однотонные либо с крупными пятнами.
Шоколадно-белые сочетаются и с холодными, и с теплыми цветами:
Обратите внимание, что универсальность цветовых сочетаний – это характеристика именно шоколадного цвета. Бывают шкуры с темно-рыжими пятнами, и вот они намного менее универсальны – рыжим подходят только теплые цвета.
На фото сверху шкура имеет пятна и шоколадного, и рыжего цвета, тут хорошо видна разница между этими цветами. Рыжий цвет вообще довольно требователен в интерьере – на мой взгляд, его лучше не сочетать с черным (как, впрочем, и шоколад). Дизайнеры это делают, но лично мне кажется, что сочетание черного и рыжего или черного и шоколада тяжеловесно, грузно и непродуктивно.
Кроме того, рыжий цвет любит теплый контекст и плохо сочетается с холодными цветами. Сравните две картинки подряд:
К обоим интерьерам есть свои претензии, но занятно то, что одинаковые рыже-белые кресла смотрятся абсолютно органично на фоне теплого натурального дерева и чужеродно – в холодном бело-синем интерьере.
Они никак не решают задачу сделать интерьер теплее, а только вносят элемент визуального хаоса.
На фото ниже тоже очень красноречивый пример:
На самом деле интерьер очень красивый – та его часть, что решена в холодных тонах. Действительно отличная работа с оттенками, очень изысканные решения. А вот элемент теплой рыже-коричневой расцветки выглядит в нем совершенно чужеродно.
Сочетание с элементами
А еще этот интерьер учит нас, что шкура хороша на своем месте – у дивана, у камина, под столом, у кровати. То есть ее наличие должно быть функционально оправданно:
Лежащая “просто так”, без смысла, выглядит странно, как на фото ниже:
Понятно, что на ней особо не поваляешься – она короткошерстная и жесткая, да и довольно странно валяться на полу в гардеробной. В общем, шкура, как аксессуар очень заметный, должна быть на своем месте. Не стоит ее вешать на стену, класть на диван или на середину комнаты, где никто никогда не сидит.
Если вам трудно подобрать цвет к вашему интерьеру, а универсальный шоколадный по каким-то причинам не подходит, берите серую – она столь же универсальна, и она светлее и не такая заметная. Серый цвет выглядит более нейтрально, спокойно, аккуратно, не требует никакой рифмовки, подходит ко всем видам пола. Только будьте внимательны к оттенку серого цвета – он тоже может быть теплым или холодным, убедитесь, что он подходит вашему интерьеру.
Овечьи шкуры
Наконец, овечьи шкуры, о которых до сих пор речи еще не было, подходят вообще ко всему и выглядят беспрецедентно уютно.
Овечьи шкуры красят в разные цвета, из них делают маленькие прикроватные коврики, сшивают и делают большие придиванные ковры, пледы, диванные подушки, накидки на кресла, детские игрушки и т.д.
Овечьи шкуры с длинным ворсом – вещь большого обаяния и, в отличие от больших коровьих, очень нетребовательна к стилю и цветовой гамме интерьера.
Как уравновесить глянцевый пол
Если в вашем интерьере получилось слишком много глянцевых поверхностей и из-за этого он кажется слишком холодным, используйте овечьи шкуры, чтобы их пушистой фактурой смягчить получившуюся жесткость.
На фото сверху – хорошая иллюстрация, здесь овечьи шкурки уравновешивают глянцевый пол и серебристые подушки, интерьер остается очень легким, но становится менее холодным и более “жилым”.
Как видите, овечья шкура уместна в самых разных интерьерах, и стилистически, и функционально, и по цвету, если она натурального цвета (чаще всего молочно-белого). Конечно, если овечья шкурка крашеная, то ее цвет должен сочетаться с основным колоритом интерьера, но тут никакой специфики у овечьей нет и на нее просто распространяются все правила декора интерьера.
Весь вопрос, конечно, в уборке. Но если уборка для вас не проблема, то натуральная овечья шкура может стать очень хорошим аксессуаром в вашем интерьере, а главное – вы можете не волноваься насчет ее сочетаемости.
Итак, я постаралась дать вам представление о том, как работать со шкурами в интерьере. Надеюсь, эта статья была вам полезна — если это так, нажмите кнопку +1, «мне нравится» или иконку вашей социальной сети.
Спасибо!
Натуральные шкуры в интерьере – 10 идей
Мы не можем отрицать тот факт, что декоративные изделия из натуральных шкур — это элегантные акценты, которые способствуют созданию более гостеприимной и дружелюбной атмосферы в вашем доме.
Красивый коврик может стать главным акцентом, когда дело доходит до преобразования вашего домашнего пространства и создания великолепного стильного интерьера.
Если вы думаете, что в вашем доме нет места, где вы бы могли разместить шкуру животного, читайте дальше, чтобы узнать о некоторых интересных способах, при помощи которых вы можете преобразить свой дом.
1. Расширьте пространство
Ищете способы сделать ваш крошечный интерьер большим? Коврики из кожи животных могут стать идеальным решением. Эти изделия обычно добавляют неожиданный штрих любому внутреннему пространству вашего дома. Никому не нравятся маленькие и непривлекательные комнаты, но благодаря такому стильному и практичному элементу декора вы в одно мгновение кардинально преобразите любое жилое пространство.
2. Добавьте неформальные элементы в свой интерьер
Коврики из кожи животных также могут вносить современный элемент в формальный и душный интерьер. Уникальные фактурные различия овечьей, козьей или коровьей кожи с хорошим рисунком могут легко создать приятный контраст с синтетическими тканями и декоративной отделкой стен.
3. Создайте уютную зону комфорта в своем доме
Овечья шкура в интерьере поможет вам легко создать удобный уголок для чтения. Для это нужно всего лишь подложить ее под кресло или применить классический способ — выложить мягкую, большую шкуру у каминной зоны.
4. Комфортная игровая зона
Вы с легкостью можете создать комфорт в комнате своих детей, расстелив на полу коврик из шкуры животных. Так вы обеспечите мягкую посадку вашему малышу, который учится ходить, а также теплую подложку для вашего чуда во время игры.
Кроме того, наши дизайнеры разработали невероятные детские конверты из мутона натуральные свойства которого помогают регулировать температуру тела, чтобы ребенку было тепло в прохладное время года.
5. Дайте новую жизнь старой мебели
Не всегда есть возможность обновить мебель в квартире, но при этом хочется, чтобы интерьер играл новыми красками. В таком случае вы можете разместить овечью шкуру на диван или украсить его мебельными аксессуарами из овчины. Такие изделия мгновенно добавят тепла и текстуры гостиной.
6. Разрушайте стереотипы
Всем известно, что натуральные шкуры «не любят» влажных, сырых помещений и что производители не рекомендуют использовать какие декоративные изделия в ванной комнате, кухне и на лоджиях. Но в любых правилах есть исключения. Если вы ходите сделать свою ванную комнату настоящим, поистине роскошным местом в котором вы сможете с комфортом отдохнуть во время принятия ванны — можете себя не ограничивать. Главным условием такого эксперимента должна быть сухая, теплая, хорошо вентилируемая ванная комната.
7. Тепло и уют спальной зоны
Ваша спальня — очевидный выбор теплого и элегантного коврика из шкуры животного, который согреет ваши ноги и заставит чувствовать себя хорошо, когда вы каждое утро встаете с кровати.
Еще одно классическое и характерное использование овчины — это использовать ее в качестве пледа, чтобы его можно было накинуть на край кровати. Этот образ — еще одна простая идея, чтобы добавить в вашу комнату немного тепла и текстуры.
8. Роскошный лежак для животных
У вас есть питомцы? Вы считаете их полноправными членами семьи и стремитесь создать для них комфортные условия? Избалованные собаки и кошки любят коврики из овчины. У нас есть небольшой ассортимент ковров, которые идеально подойдут для домашних животных благодаря легкой и беспроблемной чистке.
9. Шкура в скандинавском стиле
Есть ли у вас в доме скамейки или банкетки? Если вы хотите «улучшить» свою игру со скандинавским и северным дизайном, то это абсолютно необходимо. Накидка из овчины добавит комфорта, тепла и, самое главное, стиля вашему дому.
Хорошим вариантом для доукомплектации интерьера в скандинавском стиле будет гуцульский лижнык на пол.
10. Шкуры на стене в интерьере
Как вы могли заметить в последние годы все большей популярностью пользуется оригинальная отделка стен.
Натуральные шкуры – это идеальный вариант для того, чтобы придать экстравагантности вашему дому разместив их на стене.
Если вы хотите добавить немного яркости и в то же время уюта своему дизайну, обратите внимание на шкуры животных и коврики нашего производства. Неважно, предпочитаете ли вы шкуру коровы в интерьере, овчину или козьи шкуры — все они в тренде.
15 СОВЕТОВ, КАК СДЕЛАТЬ ЛУЧШИЕ ИНТЕРЬЕРНЫЕ ФОТОГРАФИИ
Когда я впервые запустил Nadine Stay, я знал, что мои фотографии не очень хороши. Они состояли из изображений iPhone низкого качества, очень плохих ракурсов и тяжелых фильтров Instagram, которые каким-то образом сделали мои фотографии как перенасыщенными, так и недонасыщенными по цвету. Хм, привет, это была первая фотография, которой я поделилась для Nadine Stay. Ой!
Высококачественные изображения, подчеркивающие ваш профессиональный опыт в области дизайна. Или хотя бы намекните на профессионализм, даже если вы новичок в дизайне интерьеров. Это то, что привлекает внимание издателей и редакторов. Это открывает двери для людей, доверяющих вашим навыкам, обращающихся за советом и источниками, и может даже побудить людей нанять вас для проектирования своего дома. Это гарантирует ставку в долларах, которую вы знаете, чего стоите, и это подсознательно побуждает вашу аудиторию серьезно относиться к вам, вашему опыту и вашим знаниям. Вот в чем сила профессиональных интерьерных фотографий!
Некоторым стоит нанять фотографа на аутсорсинг. Если вы дизайнер интерьеров, это особенно распространено, и стоимость может быть легко включена в вашу стоимость дизайна. Если вы влиятельный человек, блогер или просто любите фотографировать интерьеры ради удовольствия, аутсорсинг возможен, но я обнаружил, что проще либо иметь кого-то дома, либо просто фотографировать самостоятельно.
Пару лет назад я нанял местного фотографа (кстати, она невероятно талантлива, и я люблю ее!), но у меня всегда было желание научиться фотографировать для себя.
Так что я много пробовал, и теперь у меня за плечами 3 года практики. Я до сих пор не профессиональный фотограф НИ В КОЕМ СЛУЧАЕ и мне нужно еще многому научиться, но я воспользовался несколькими советами, которые значительно помогли мне в фотосъемке и редактировании.
Так что, если вы находитесь в похожей ситуации и хотите научиться некоторым основам, это то, что помогло мне сделать более качественные фотографии интерьера.
1 // Получите правильное снаряжение
В новых iPhone теперь есть невероятные камеры, и да, это может помочь вам на какое-то время. Но если вы хотите действительно высококачественные фотографии, камера DSLR просто необходима. Изображения будут более четкими, их будет легче редактировать, и у вас будет больше контроля над освещением и окончательным изображением. Я до сих пор использую свою камеру для начинающих, которую купил еще в 2015 году, и она отлично справляется со своей задачей. У меня нет большого опыта работы с различными марками камер или объективами, поэтому я не могу дать много советов по этому поводу, но моя цифровая зеркальная камера Canon EOS Rebel T5 и мой объектив 18-55 мм прекрасно подходят для начинающего фотографа.
Кроме того, я не могу не подчеркнуть — всегда используйте штатив ! Для стабильности камеры, более четких изображений и лучшей фокусировки всегда используйте штатив! Это действительно имеет значение, и это также помогает с постоянством! Когда я купил свою камеру, я получил штатив базовой модели, но я думаю, что готов к обновлению, и я добавил этот штатив в свой рождественский список.
2 // Найдите правильный свет
По своему опыту я понял, что освещение имеет решающее значение для получения хорошей яркой фотографии. Раньше я думал, что чем светлее комната, тем лучше фото, но это не всегда так. Хотите верьте, хотите нет, но лучше всего выключить все верхние светильники и лампы в вашем доме. Они отбрасывают резкий свет и нежелательные тени на ваш дом, и они часто имеют желтый оттенок, что негативно повлияет на то, как цвета вашего дома будут сфотографированы.
В нашем доме не так много окон, поэтому я люблю фотографировать в солнечные дни, когда солнце не светит прямо в мои окна.
Прямой солнечный свет может быть красивым, но его трудно сфотографировать. Когда солнце светит в наши окна, я часто закрываю жалюзи или фильтрую свет бумагой. Это смягчает резкость солнца и создает непрямой свет, который намного легче фотографировать. Иногда мои лучшие (яркие) фотографии получаются, когда в комнате на самом деле довольно темно. Но я объясню, как добиться ярких изображений в темных комнатах, в совете № 6.
Если в вашем доме много окон, пасмурные дни — лучшие дни для съемки!
3 // Удаление бликов со стекла
Иногда произведения искусства сложно фотографировать из-за бликов от стекла. Независимо от того, полностью ли блики затмевают произведение искусства или показывают ваше отражение, как зеркало, иногда лучше просто снять стекло с рамы. Это фотографирует намного легче, и вы можете лучше видеть произведение искусства! (Это то, что я сделал для своей работы в золотой рамке выше, и вы никогда не заметите разницы!)
4 // Стиль для фотографий отличается от стиля для реальной жизни
То, что красиво оформлено и оформлено в реальной жизни, может не передаться на фотографии.
Я не знаю науки или причины этого, но камера выявляет «несовершенства», которые вы не можете увидеть в реальной жизни. Иногда на фото декор выглядит скудно, иногда мебель неловко расставлена, иногда кажется, что произведение искусства парит слишком высоко над мебелью. Говорю вам, камера видит то, чего не видим мы.
Поэтому, когда я прибираюсь в комнате для фото, я всегда сначала делаю пробный снимок (или просто смотрю в объектив), чтобы увидеть, нет ли мертвого пространства или вещей не на своем месте. Иногда это так же просто, как придвинуть мебель поплотнее, а иногда мне просто нужен огромный пучок зелени, чтобы заполнить неловко пустые углы. В жизни это может выглядеть забавно, но на фото выглядит идеально стильно.
5 // Получите свою камеру в очереди
Сколько раз я делал фотографии интерьера, где камера была высоко поднята и направлена вниз на комнату… это просто не лучший угол. Я предпочитаю держать камеру низко, когда снимаю, чтобы избежать ракурса «с высоты птичьего полета».
Я обычно устанавливаю штатив на уровне груди для начала и при необходимости регулирую его выше/ниже.
Я также слежу за тем, чтобы вертикальные и горизонтальные линии в моем доме совпадали с сеткой в поле зрения моей камеры. Вертикальные линии (например, края камина или рамы картины, мебели или окна) должны располагаться параллельно вертикальным линиям сетки. Если нет, то моя камера либо слишком высоко, либо слишком низко, либо наклонена влево или вправо. То же самое касается горизонтальных линий. Обратите внимание, как рамка картины на стене (на левой фотографии выше) наклонена по сравнению с линией сетки над ней? Регулировка угла камеры до тех пор, пока линии не станут параллельными, придаст чистый и профессиональный вид.
6 // Отрегулируйте настройки камеры
Я не собираюсь притворяться, что понимаю все настройки моей камеры! Это может сбивать с толку, но есть несколько настроек, которые я часто настраиваю в зависимости от освещения, с которым работаю.
Обычно я снимаю в программном режиме (поскольку он автоматически выбирает мои настройки выдержки и диафрагмы), но если мне нужен больший контроль, я снимаю в ручном режиме. В программном режиме я гарантирую, что мои настройки настроены на получение изображений в формате «RAW». Я мог бы уточнить, что это значит, но, по сути, если я снимаю в режиме RAW, у меня больше контроля при редактировании изображения позже.
Время от времени я настраиваю чувствительность ISO, которая влияет на то, насколько ярким или темным будет мое изображение. Чем выше ISO, тем ярче изображение. Поэтому, если вы находитесь в темной комнате, вы можете отрегулировать ISO, чтобы получить более яркое изображение. Однако чем выше значение ISO, тем более зернистым будет ваше изображение. Вот почему лучше всего по возможности поддерживать низкий уровень ISO. Я обычно снимаю интерьеры с ISO 200 или 400.
Компенсация экспозиции — это еще одна настройка, которую я часто настраиваю в программном режиме.
В программном режиме ваша камера автоматически выбирает настройки экспозиции, но если вам не нравится, насколько ярко или темно камера фотографирует, вы можете внести некоторые изменения, используя настройку компенсации экспозиции. Чем ниже экспозиция, тем темнее изображение. Чем выше экспозиция, тем ярче изображение. (Но не используйте слишком яркий свет, иначе изображение размоется, и вы потеряете детали и тени.)
Если вы снимаете в ручном режиме, вам также может понадобиться отрегулировать скорость затвора. Это еще один способ сделать яркие фотографии в темной комнате. Увеличьте скорость затвора, чтобы сделать яркий снимок в темной комнате. (Но обязательно используйте штатив и не двигайтесь, потому что малейшие движения будут выглядеть размытыми.)
Исходя из опыта, просто поэкспериментируйте с выдержкой, ISO, диафрагмой и компенсацией экспозиции, пока не найдете нужные настройки. работа для вашего дома. Учебники — это здорово, но больше всего вас научат опыт и практика!
7 // Редактировать в Lightroom и Photoshop
Хорошо, мы сделали снимок, и он хорошо выглядит в камере.
Пришло время отредактировать его! Мне нравится редактировать свои фотографии в Lightroom (и иногда я также делаю утомительные корректировки в Photoshop). Lightroom предлагает максимальный контроль над цветами, бликами, тенями и общей яркостью. Сначала это кажется подавляющим. Поверь мне, я знаю! Я возился с Lightroom больше года, прежде чем начал понимать, что делают все настройки. Лучше всего вы научитесь, загрузив фотографию и отрегулировав все настройки по отдельности, чтобы увидеть, что они делают. После большой практики вы начнете видеть, как работают настройки и как они влияют друг на друга. (Продолжайте читать, чтобы узнать о некоторых из моих любимых настроек Lightroom!)
Я использую Lightroom для большей части редактирования, и в 9 случаях из 10 это дает мне желаемый вид. Время от времени мне нужно отредактировать ненужные объекты на заднем плане или объединить две фотографии, и я делаю это в Photoshop.
Настольные версии Lightroom и Photoshop являются платной подпиской, но вы можете бесплатно загрузить Lightroom на мобильные устройства!
8 // Применить пресет
Я использую пресет! Вы можете полностью редактировать свои фотографии в Lightroom без предустановки и получать красивые изображения.
Я знаю многих фотографов, которые это делают! Но я обнаружил, что лучшие фотографии интерьера получаются, когда я использую предустановку. Предустановка — это, по сути, предопределенная правка в Lightroom, которая влияет на яркость, темноту, цвета, насыщенность и т. д. Она похожа на фильтр, однако, в отличие от фильтров в Instagram или VSCO, предустановки все еще можно более тщательно настроить, чтобы создать именно тот вид, который вы хотите. .
Я купил множество пресетов и понял, что стоит инвестировать в качественные пресеты. Дешевые, недорогие пресеты часто работают только в определенных условиях освещения или плохо переносятся на самые разные изображения. Так что потратить 100-200 долларов на качественный пресет от профессионального фотографа вполне разумно.
Я использую пресет LXC от Archipelago. Тем не менее, предустановка, которую я использую, предназначена для съемки на открытом воздухе, поэтому я сильно меняю настройки, чтобы создать свою собственную предустановку, которая подходит для нашего дома.
Я не пробовал эти пресеты интерьера, но Studio McGee, Jana Bishop и The Identite Collective также предлагают пресеты интерьера!
9 // Сделайте фото ярче и отрегулируйте контрастность
Угрюмые и драматичные интерьерные фотографии всегда будут в моем сердце, но когда дело доходит до большей части моих интерьерных изображений, мне нравятся яркие изображения с мягким контрастом. Если вам нужно внести некоторые изменения после применения предустановки или вы начинаете с нуля, вы можете выполнить основную часть редактирования света на панели «Тон» в Lightroom. Здесь вы можете осветлить фотографию и настроить контраст. Мне нравится увеличивать экспозицию (делать ее ярче) и уменьшать количество белых и светлых участков. Если он начинает выглядеть слишком контрастно (белые цвета слишком яркие, а темные цвета слишком темные), я предпочитаю поднимать ползунок «Черный» для более мягкого вида.
10 // Сохраняйте реалистичные цвета
Моя цель с каждой редактируемой фотографией — сделать мой дом как можно лучше, но при этом не выглядеть отредактированным.
Да, я использую предустановку, но я предпочитаю, чтобы цвета на фотографии выглядели естественно и как можно ближе к реальной жизни. Большие цветовые различия или тяжелые «фильтры» часто просто выглядят непрофессионально. Так, например, с пресетом, который я использую, он почти полностью обесцвечивает всю зелень на фотографии. Хотя это может отлично смотреться на уличной фотографии, в интерьерах это выглядит скучно (даже мертво), поэтому я увеличиваю насыщенность всей зелени на фотографии. Или иногда моя кожа фотографирует слишком оранжевым, поэтому я уменьшаю насыщенность оранжевого, чтобы он не выглядел как «фальшивая запеканка». 🙂 Вы можете вносить коррективы для каждого отдельного цвета в Lightroom, и это дает вам большой контроль над тоном вашего изображения.
Если вас это устраивает, попробуйте отрегулировать оттенки (раздел справа вверху в Lightroom), чтобы немного изменить оттенок определенного цвета. т.е. Вы можете сделать оранжевый цвет более красным или более желтым в зависимости от того, насколько вы отрегулируете ползунок.
11 / Исправить любое искажение
Иногда во время фотосъемки приходится уменьшать масштаб, чтобы все было в кадре. Это хорошо, но вы можете заметить некоторые изогнутые линии и изгибы на фотографии, когда придет время редактирования. (Обратите внимание на верхнюю часть комода на левой фотографии вверху?! Ого!) Это легко исправить в Lightroom! На панели «Искажение» мне нравится поднимать или опускать ползунок «Искажение», чтобы выпрямить любые изогнутые линии или изогнутую мебель.
12 // Настройте свою фотографию
Неважно, как сильно вы пытаетесь установить камеру прямо или под идеальным углом, она обязательно будет немного смещена. После этого мне почти всегда приходится вносить коррективы в Lightroom. Я использую ползунки «Вертикальный» и «Горизонтальный», чтобы настроить перспективу фотографии и выровнять все линии, чтобы они были идеально ровными. Я также использую ползунок «Повернуть», чтобы при необходимости наклонить фотографию в ту или иную сторону. Я продолжаю вносить небольшие коррективы, пока все мои края не будут идеально выровнены, как я говорил в совете № 5.
13 // Сделать точечную регулировку
Иногда вам нужно внести небольшие изменения в одну конкретную точку — например, если один угол вашего изображения намного темнее, чем остальные. Точечные корректировки можно выполнить либо с помощью градуированного фильтра, либо с помощью корректирующей кисти в Lightroom.
Градиентный фильтр применяется линейно и постепенно затухает по краям. Поместите фильтр туда, где вы хотите выполнить настройку, и измените яркость, темноту, цвета и т. д. только для этой конкретной области.
Корректирующая кисть аналогична, однако вы можете применять фильтр с большей точностью… это круглая кисть, и она применяется только там, где вы ее проводите.
Поэтому, если я хочу сделать свою дверь ярче или зеленое одеяло немного зеленее, я могу почистить фильтр на одеяле и/или двери и внести любые коррективы только в этот объект.
14 // Удаление ненужных объектов
Нет ничего более отвлекающего, чем неприглядная розетка или шнур лампы, свисающий с края столика. Хотя я полностью за «реальные» фотографии, иногда стоит потратить 2 минуты, чтобы отредактировать отвлекающие факторы. Вы можете удалить ненужный объект с фотографии как в Lightroom, так и в Photoshop! (Обратите внимание, что на фотографиях выше исчезли встроенные светильники!?)
В Lightroom я использую Spot Removal. Вы просто щелкаете по объекту, который хотите удалить, и появляется второй круг. Переместите второй круг в область фотографии, на которую вы хотите заменить ненужный объект.
В Photoshop я использую инструмент Lasso Tool.
Вы просто щелкаете и рисуете круг вокруг объекта, который хотите удалить. Выберите «Заливка с учетом содержимого» или просто нажмите «Shift F5» (для Mac). Затем выберите настройки, как показано на изображении выше, и нажмите «ОК». После этого объект исчезнет!
15 // Пакетное редактирование в Lightroom
Согласованность всех ваших фотографий очень полезна, но редактирование каждой фотографии по отдельности — это головная боль! Слава Богу за пакетное редактирование, когда я пытаюсь просмотреть 10-20 фотографий за раз! Как только я закончу редактирование фотографии, я могу применить то же самое редактирование к остальным моим фотографиям всего одним щелчком мыши!
Для этого выберите изображение, которое вы отредактировали, затем, удерживая кнопку Shift, выберите другие фотографии, к которым вы хотите применить изменения. Нажмите кнопку «Синхронизировать» и выберите настройки, которые вы хотите скопировать..jpg)
Нажмите «Синхронизировать», и изменения вступят в силу!
Надеюсь, эти советы помогут вам в интерьерной фотографии! Чем больше вы практикуетесь, тем легче становится, обещаю!
До следующего раза,
LIFESTYLEDanica блог, Блоги 7, фотография, фотографии, редактирование, лайтрум, фотошоп, интерьерная фотография, предустановка, интерьеры, изображение, камера, объектив, советы, как, штатив4 Комментарии
0 лайковСоветы по фотографии: редактирование в Lightroom
Я действительно не могу передать вам всем, насколько я воодушевлен и польщен таким интересом к моей недавней серии фотографий. Все предыдущие выпуски вы можете посмотреть ниже:
Оборудование
Постановка и композиция
Освещение
В то время как все, чем я поделился в своих предыдущих постах, значительно улучшило мою фотографию, я думаю, что самое большое влияние на мое развитие фотографии оказало умение хорошо редактировать изображения.
Я использую комбинацию Adobe Lightroom и Photoshop
*, и хотя они не бесплатны, в наши дни есть замечательный облачный вариант от Adobe*, который предоставляет вам оба варианта примерно за 10 долларов в месяц. Полностью стоит того, на мой взгляд. Сегодня я расскажу о своем процессе редактирования в Lightroom.
Этот пост содержит партнерские ссылки. Нажмите здесь, чтобы прочитать мое полное раскрытие .
Позвольте мне начать с того, чем этот учебник не является. Это руководство не является введением в Lightroom или даже тем, как редактировать фотографии в Lightroom. Если вы никогда раньше не использовали Lightroom, вас может напугать то, как вам нужно импортировать и упорядочивать фотографии… Начните с поиска некоторых руководств по этому вопросу, а затем вернитесь сюда. Это руководство также НЕ является исчерпывающим списком всех замечательных вещей, которые вы можете сделать с фотографиями, чтобы улучшить их в Lightroom (это может занять недели!).
Однако сегодняшнее руководство состоит в том, как я редактирую почти все мои интерьерные фотографии в Lightroom, включая мои любимые приемы и советы.
Я поделюсь шагом, скриншотом моего экрана Lightroom и объяснением. Я надеюсь, что все это имеет смысл! Прежде чем я начну, позвольте мне сказать вам, что я использую старую фотографию (около 2 лет), так что вы можете увидеть весь эффект параметров редактирования. Я рад сообщить, что моя фотография значительно улучшилась, и мне больше не нужно так много редактировать каждое изображение, но я хотел, чтобы вы увидели весь спектр возможностей. Вот снимок SOOC (прямо из камеры) — полный сумасшедших искажений, потому что комната такая тесная — по сравнению с окончательным, отредактированным изображением.
А теперь я проведу вас через процесс редактирования… Итак, без лишних слов, как редактировать интерьерные фотографии в Lightroom:
1. Установите баланс белого
В Lightroom есть отличная пипетка, которую вы можете использовать.
Это конкретное изображение не нуждалось в корректировке баланса белого, но я всегда начинаю с этого шага. Возьмите пипетку из раздела ползунка справа (нажав на нее) и снова нажмите на серую область на вашем изображении. Теперь, как мы все знаем, компьютеры могут быть блестящими, но они не думают сами за себя. Поэтому обязательно смотрите своими глазами и при необходимости вручную настройте синие/красные и зеленые/фиолетовые ползунки.
2. Отрегулируйте тени и блики
(отныне мои скриншоты просто увеличены, чтобы вы могли лучше видеть номера ползунков)
Опять же, в разделе ползунков найдите с ними подходящее место. Я почти всегда осветляю тени и опускаю блики. Однако, если он начнет выглядеть слишком размытым, я затемню свои «черные», чтобы компенсировать это, как вы можете видеть на этом изображении.
3. Отрегулируйте экспозицию
Как только я добился желаемого баланса света/темноты, я играю с общей экспозицией. Как я упоминал в своих советах по освещению, я всегда передерживаю.
Затем я почти всегда осветляю экспозицию в Lightroom. Легкий. Яркий. Лучше. 🙂
4. Настройте параметры Четкость/Яркость/Насыщенность
После выравнивания светлых/темных участков и осветления всей фотографии она может выглядеть немного плоской и размытой. Вот тут-то и появляется ясность. Я почти всегда поднимаю это значение на 15 или выше (просто используя ползунок, пока оно не будет выглядеть правильно). Vibrance и Saturation могут иметь схожие эффекты — если хотите, добавить эффектности.
5. Настройте резкость
Мне нравится этот маленький зум-бокс (см. боковую панель). Он показывает вам вблизи, как выглядит ваше изображение. Когда вы увеличите резкость, вы заметите, что изображение становится зернистым. Зерно — враг. Убей это.
6. Настройте яркость
Это ваше секретное оружие, друзья. Когда вы увеличиваете яркость, вы придаете изображению легкое свечение и размытие, что удаляет зернистость. Счет. Однако вы должны быть осторожны, чтобы не использовать слишком много, потому что это на самом деле сделает изображение похожим на дешевую сцену мечты из фильма категории B.
Не шутка. Лучшее место для яркости — это минимальное количество, которое вы можете использовать для удаления зернистости, особенно в темных углах вашего изображения. На изображении, за которым мы следили, было так много естественного света, что яркость была не так важна, но взгляните на это гораздо более темное изображение осветительного прибора и на разницу, которую создает яркость.
7. Используйте коррекцию объектива
Весь этот раздел редактирования в Lightroom изменил мою съемку. Помните в моем посте о постановке и композиции, когда я сказал, что вы должны быть «квадратными» в своем предмете? Вот компенсация за человеческий фактор. Вы всегда можете начать с использования их автоматических исправлений. Просто убедитесь, что вы находитесь на вкладке «Основные», установите все три флажка и нажмите «Авто». Иногда это идеально. Однако в других случаях (например, с балансом белого) компьютер может сделать не так много. Вот когда вкладка «Вручную» полезна. Начните с установки флажка «Ограничение обрезки».
Не бойтесь играть со всеми ползунками. Искажение является наиболее важным, если ваше изображение искривлено (например, изображение, которое мы исследуем — заметили, как зеркало выглядело изогнутым?). Остальные тоже полезны, и они будут творить чудеса, делая ваши изображения квадратными.
8. Настройте виньетирование объектива
Это актуально только иногда. При использовании зум-объектива углы ваших изображений могут казаться темнее, и эта регулировка компенсирует это. Просто перемещайте его, пока он не будет выглядеть правильно.
И все! Это все, что я делаю в Lightroom. Это может звучать как много, но как только вы освоитесь, вы просто летите вниз по столбцу справа, настраивая ползунки, пока изображение не будет готово. Это довольно безболезненно.
Еще один совет:
Если ваши изображения были сделаны в одинаковых условиях (например, много фотографий одной и той же комнаты), вы можете скопировать только что сделанные вами изменения на все изображения в группе.
Убедитесь, что вы просматриваете то, которое вы уже отредактировали, и удерживайте нажатой клавишу «Shift», пока вы выделяете другие изображения на панели предварительного просмотра внизу. После того, как вы выделили все, что хотите, нажмите кнопку «Синхронизировать» в нижней части меню ползунка справа. Появится гигантское окно с просьбой выбрать, какие изменения вы хотите скопировать. Щелкните соответствующие поля (я обычно копирую первые два столбца — вплоть до «Шумоподавление» >> «Цвет» — и оставляю остальные неотмеченными), затем нажмите «Синхронизировать». Бам. Я просматриваю остальные изображения и настраиваю параметры, но тяжелая работа уже сделана. 🙂
Не забудьте экспортировать изображения (помните, что это не полное руководство по Lightroom… слишком много информации для одного поста!). Следующая остановка: Photoshop для небольшого усиления и водяного знака.
А пока, , какой из приведенных выше советов вам больше всего нравится в Lightroom*? А для вас, пользователей Lightroom, : у вас есть какие-нибудь любимые советы, которыми вы хотели бы поделиться, но которые я пропустил? Оставьте их в комментариях ниже, и я даже сообщу вам позже, если я не слышал об этом!
Мои любимые пресеты Lightroom
Я начал делиться своими лучшими советами по фотографии с некоторыми из моих любимых читателей, и все началось с двух моих любимых пользовательских пресетов Lightroom… и я раздаю их бесплатно! ! Если вы еще не являетесь пользователем Lightroom, прокрутите вниз, чтобы узнать все подробности об этом необходимом программном обеспечении для редактирования фотографий.