Дизайн интерьера советский: Советский интерьер. Дизайн интерьера в стиле СССР: интерьеры советских квартир (фото)

Советский интерьер. Дизайн интерьера в стиле СССР: интерьеры советских квартир (фото)

Вписываем предметы из советского прошлого в современные квартиры

Мы уже писали о 9 главных особенностях советского интерьера, теперь настало время разобраться, какую мебель, отделку и декор можно позаимствовать у ушедшей эпохи.

1. Паркет

Прежде всего, стоит сказать о паркете. Раньше его можно было найти во многих домах, сейчас хороший наборный паркет — редкость. Если вы счастливый обладатель деревянной «ёлочки», не рекомендуем её менять, лучше отреставрируйте то скоровище, что имеете. Паркет очень долговечен и еще хорошо вам послужит. 

2. Мебель 

СССР – это не всегда шкафы-стенки из ДСП. Наши бабушки и дедушки ценили семейные реликвии. Среди них много очень красивой антикварной мебели. Внимательно осмотрите своё наследство и не упускайте ценный мебельный гарнитур. Порой он нуждается в серьёзной реставрации, зато наверняка сделает ваш интерьер интересным и по-настоящему уникальным. 

3. Библиотека 

В прошлом обширные домашние библиотеки с красивыми и качественными экземплярами не были редкостью, многие из них достались нам по наследству. Не стоит прятать издания на чердак! Книга, находящаяся всегда под рукой – источник знаний, она может пригодиться вам или вашим детям в любой момент. 

4. Сервиз 

Мы помним советские стеклянные шкафы и их главную, хрупкую ценность – сервиз. Не торопитесь продавать его или отдавать. Красивая посуда облагородит и украсит любую квартиру. Вы всегда сможете накрыть шикарный стол для гостей или насладиться узорами чашки, выпивая кофе воскресным утром. Да и в целом советский хрусталь смотрится в современном интерьере очень стильно.

5. Ковёр 

Этот текст не мог обойтись без такого значительного символа эпохи. Когда-то ковры вешали для утепления помещения и для красоты. Современные дизайнеры со всего мира продолжают эту традицию. На фото выше – удачные и стильные примеры. Если вам в наследство достался необычный и редкий советский ковер, почему бы его не использовать в современном интерьере?

6. Фарфоровые статуэтки

Есть в советских фарфоровых статуэтках что-то особенно милое и трогательное. Это своеобразная память, которую рука не поднимется выкинуть или отдать, даже если вы почти не застали ту эпоху. Не стоит прятать их в дальний угол шкафа. Например, известные фигурки Нины Малышевой прекрасно поладят с современным декором и создадут в интерьере уютное, домашнее настроение.

7. Оконные рамы 

Стоит взглянуть на обычную пятиэтажку, и вот в глазах уже начинает рябить от белых пластиковых окон. Если у вас квартира с деревянными рамами – это большая удача. Даже если их нужно будет утеплять и реставрировать, эстетичность и натуральность материала того стоят. Кстати, если краска на оконных рамах будет немного облуплена или потерта – это даже здорово, такой элемент отлично подходит к стилям гранж и шебби-шик.

8. Батареи 

Старые батареи после хорошего ремонта дадут фору любым современным аналогам – они выглядят гораздо более интересно и необычно. К тому же, их можно не только покрасить в нейтральные цвета, но и последовать одному из трендов – сделать акцент, как на фото справа. 

9. Люстра 

В советские годы очень любили вешать люстры. Чаще всего, конечно, они были из недорогих материалов, но вдруг вы окажетесь обладателем хрустальной? Тогда не прячьте её от глаз, она станет настоящим сокровищем квартиры.

10. Лепнина

 

Лепнина на потолке и стенах считалась в Советском Союзе символом достатка. В современном же дизайне она превратилась в классную деталь. Особенно выигрышно она будет смотреться в лаконичном монохромном интерьере с минимумом мебели. Если вы столкнулись с такой редкостью, настоятельно рекомендуем потратить время и деньги, чтобы ее отреставрировать.

11. Шведская стенка 

Допустим, вы спортсмен или ваши дети очень активны и постоянно стремятся куда-то залезть. Почему бы не вспомнить о старой доброй шведской стенке? Не бойтесь экспериментов! На фото выше – советская стенка в современном интерьере. 

12. Антиквариат

Если есть желание, можно вписать в интерьер совершенно разные вещи, доставшиеся вам из прошлого: от радиоприёмников и холодильников до агитационных плакатов. Если вам нравятся такие декоративные решения, почему бы на них не отважиться? 

Подведём итоги

Красивая мебель, натуральный пол, потёртые деревянные рамы, редкие книги, необычные предметы декора – некоторые не замечают их ценности и предпочитают купить современную и порой не лучшую замену вещам из прошлого. Почему бы не использовать доставшееся нам наследство?  Так мы наверняка сделаем квартиру уникальной и интересной, она будет буквально “дышать” историей.

Скромно и со вкусом: советский дизайн глазами современных архитекторов :: Дизайн :: РБК Недвижимость

Российские дизайнеры рассказали, почему их вдохновляют интерьеры советских квартир и гостиниц

Фото: Наум Грановский, Алексей Стужин/Фотохроника ТАСС

Утвердившаяся мода на шестидесятые заставляет дизайнеров пересматривать архивные фотографии и искать вдохновение в интерьерах пятидесятилетней давности. Модернизм задает новые правила игры — легкие конструкции из пластика, дерева, металла и стекла, простая и функциональная мебель, минимум декора, максимум свободного пространства.

В подборке «РБК-Недвижимости» — девять иллюстраций типовых и нестандартных советских интерьеров из фотохроники ТАСС, которые прокомментировали молодые архитекторы и дизайнеры.

В одном из номеров гостиницы «Спорт» (Фото: Николай Малышев и Анатолий Морковкин /Фотохроника ТАСС)

​

Александр Королев, руководитель мастерской Alexander Korolev:

— Чем был хорош советский минимализм, так это вниманием к форме. Но в этом интерьере акцент сильно размыт и единая линия не прослеживается. Орнамент обоев с повторяющимся паттерном почти не созвучен с выбором мягкой зоны. Потолочное освещение в виде одной цилиндрической люстры должно обязательно дополняться и декоративным, и локальным светом, выполненным в той же стилистике. Классический торшер тут вряд ли уместен. Из интересных решений можно отметить раздвижные двери — хороший прием при ограниченном пространстве комнаты и довольно свежий и необычный для того периода. Для современного гостиничного интерьера такое помещение казалось бы слишком тяжелым и неоднородным, но в семидесятые это можно было бы расценить как попытку найти новые формы и опробовать на практике нестандартные идеи.

Гостиный мебельный гарнитур «Юбилеюс» автора Л. Завецкене, разработанный в Литовской ССР. 1972 год (Фото: К. Любшис/Фотохроника ТАСС)

Анастасия Абашева, руководитель интерьерного отдела бюро T+T Architects:

— Кубизм вообще был излюбленным приемом многих дизайнеров эпохи семидесятых и восьмидесятых. Прямые углы, модульные системы, максимально простой конструктив у мебели одновременно отсылает к минимализму, но при наличии определенных сферических элементов создает некое подобие космического образа. Тема космоса стала на некоторый период доминантной во многих сферах искусства — книгах, фильмах, музыке и, разумеется, архитектуре. Нелинейные формы еще не могли существовать по причине слабо развитой сферы полимерных материалов, из которых можно слепить практически любую форму, поэтому соответствующее настроение достигалось за счет искусственно созданного напряжения между формами куба и шара. Минусами такого интерьера в то время можно было считать очень малую вариативность форм и почти полное отсутствие созвучных предметов интерьера. Сегодня мебель подобной формы можно встретить во многих каталогах, она органично смотрится в городской квартире и создает легкие акценты в сторону ретро.

Ресторан «Звездный» в гостинице «Россия» (Москва). 1969 год (Фото: Виктор Великжанин и Виталий Созинов /Фотохроника ТАСС)

Екатерина Любарская, партнер архитектурной студии DVEKATI:

— Актуальный интерьер на все времена. Благодаря панорамным окнам, из которых просматривается центр Москвы практически с высоты птичьего полета, городской пейзаж проникает внутрь помещения и становится частью интерьера. Вечерние огни города, отражения и блики на стеклах панорамных окон от мягкого акцентного освещения торшеров, расположенных у столиков, создают очаровательно уютную атмосферу. А лаконичная, отчасти строгая модернистская мебель и скромные однотонные гардины на окнах лишь подчеркивают столичный пейзаж как доминанту интерьера. «Зведный» — блестящий пример статусного ресторана в центре Москвы с правильными интерьерными акцентами.

СССР, Москва, 3 октября 1968 года. Интерьер в одной из комнат эталонной двухкомнатной квартиры (Фото: Наум Грановский/Фотохроника ТАСС)

Екатерина Любарская, партнер архитектурной студии DVEKATI:

— Времена изменились, а квартирный вопрос остался открытым и решается сегодня с помощью тех же интерьерных приемов. Небольшая площадь, мультизадачность помещений, низкие потолки — насущные проблемы жилого советского наследия, в котором мы до сих пор существуем. Данный интерьер образцово с ними справляется и является наглядным примером зарождения в этот период феномена ставшей сегодня культовой IKEA (у скандинавов также остро стоял вопрос жизнедеятельности семьи в условиях маленькой жилплощади). Главный герой интерьера — индивидуально разработанная многофункциональная мебель, которая делит комнату на тематические зоны и позволяет реализовывать в ней разнообразные жизненные сценарии, не загромождая ее. Пространство на фотографии — это и столовая-гостиная, и зона отдыха, и кабинет. Пока еще ничего более подходящего для решения интерьеров маленьких квартир не изобрели. Важен и внешний вид мебели — в данном случае она безоговорочно прекрасна.

Уголок интерьера внутри гостиницы «69 параллель» (СССР. Мурманск). 1974 год (Фото: Семен Майстерман/Фотохроника ТАСС)

Мария Николаева, глава бюро MAD Architects:

— Красота конструкций — в пересечениях и взаимодействии линий лестничных маршей и ограждений, которые в некотором смысле являются парафразом на творчество Кандинского, где одновременно пересекаются кубизм и конструктивизм. Центральная композиция — игра форм в виде доминантного элемента лестничного атриума, в котором находится конструкция-светильник. Задача такой формы — заставить человека поднять голову и увидеть красивую перспективу лестничных конструкций и ограждений, динамично стремящихся вверх. Благодаря этому декларируется соотношение форм, света и конструкций как естественная красота без необходимости дополнительных элементов декора. Не лишним будет заметить и сходство с произведениями Эшера, его известными пересекающимися в разных плоскостях лестницами. В целом это абсолютно современный интерьер, который благодаря органичному взаимодействию форм будет актуален во все времена и эпохи.

Кира Шелманова, руководитель архитектурной мастерской Киры Шелмановой:

— Винтаж и стиль 1960-х годов сейчас находится на пике интерьерной моды. Именно поэтому пришло время поднимать из архивов фотографии того времени и черпать идеи. Однако сегодня также популярно смешение стилей, поэтому стопроцентный интерьер в стиле шестидесятых сейчас нигде не увидишь. К примеру, первый интерьер уже отражает некоторый микс: минималистичный стеллаж в сочетании с элементами мебели в стиле ар-деко будет популярен и сегодня. Однако в современных интерьерах поддержать это сочетание стоит отделкой стен — лепниной или высокими плинтусами, интересным светильником, где будут сочетаться как современные, так и классические элементы. Стол удивительно напоминает те, что стояли в большинстве кухонь или гостиных советской интеллигенции. И сегодня как никогда актуальны круглые раздвижные столы из массива дуба на изящных ножках с латунными вставками.

Продукция ​Пярнуского деревообрабатывающего комбината «Вийснурк» (Эстонская ССР). 1976 год (Фото: Таркпеа Эндель/Фотохроника ТАСС)

Кира Шелманова, руководитель архитектурной мастерской Киры Шелмановой:

— На фото с детской мебельной группой представлен уникальный дизайн кресел и столика, используемый до сих пор в интерьерах в современном стиле. А если добавить яркую обивку, спокойно можно разместить его в дизайн-проекте в стиле поп-арт. Диван — прообраз современного Indie VISION, где о модерне напоминает чистый цвет дерева, четкая лаконичная форма. В современном исполнении он оформлен подушками со стяжками-пуговицами. Такой диван станет прекрасным базовым элементом гостиной, вокруг которого можно выстраивать весь интерьер. А о том, что это еще и удобное спальное место, не стоит и говорить. Что касается «стенки», то сегодня так выглядит большая часть мебельных гарнитуров в каждой российской семье — лаконичные фасады, сочетание цветов, открытых и закрытых полок. Единственное, я бы сделала их до потолка, чтобы увеличить количество мест хранения.

Елена Крылова, руководитель студии Helendesign:

— Классический интерьер 1960–1970-х годов, в котором жили наши родители. Поэтому и веет от него теплом и уютом. Стиль советских шестидесятых — это тот же стиль, который по-английски называется mid-century modern, модернизм середины века. Из предметов, представленных здесь, я бы использовала столовую группу в оформлении крафтовых баров, а кресло хозяина с более яркой обивкой легко могло бы найти место в интерьере в стиле ар-деко. Оно отдаленно напоминает классическое кресло Plank от датского дизайнера Ханса Йоргенсена Вегнера, которое и сегодня смотрится актуальным. Простая и элегантная форма, четкие чистые линии и теплая фактура дерева создают удобное и солидное кресло на все времена. Интересная деталь: мебель 1960-х годов делалась для типовых квартир с двухметровыми потолками и узкими дверьми, поэтому она компактная и низкая. Решетчатые спинки у стульев и высокие ножки у шкафов — чтобы создавать эффект парения. Сегодня эта тенденция осталась актуальной: владельцы квартир-студий, «однушек» и маленьких квартир стараются создать все, чтобы их интерьер стал не только удобным, но и модным. Именно поэтому и мебель, разработанная для советских хрущевок, как нельзя кстати подходит для современного малогабаритного жилья. Только цвета становятся ярче, материалы легче, а интерьер более стильным.

Возможная расстановка мебели в двухкомнатной квартире планировки архитектора 3-й мастерской «Моспроекта-I» Г. Я. Чалтыкьяна. 1969 год (Фото: Лев Портер/Фотохроника ТАСС)

Елена Крылова, руководитель студии Helendesign:

— Интерьер с обеденной зоной и ковром я могу представить в современной квартире, оформленной в скандинавском стиле. Мебель, использованная здесь, сейчас продается в виде реплик за неплохие деньги, поэтому актуальна и по сей день. Если убрать люстру и ковер, которые явно не вписываются в современное понимание стильного интерьера, добавить ярких акцентов, характерных для скандинавского стиля, можно с легкостью перенести его в наше время.

Советский стиль интерьера +75 фото и исторических примеров

Отношение современников к интерьеру советских времен нельзя назвать однозначным. Остаются квартиры с сервантами, креслами, торшерами периода СССР. У одних они вызывают неприятие, у других теплые ностальгические чувства.

Как ни оценивай советский интерьер — это массивное, многогранное прошлое. Его эстетика необходима для правильного суждения о настоящем точно так же, как нынешние постройки и дизайн будут оцениваться через полсотни лет, с такой же неизбежной критикой, желанием вынести все атрибуты на помойку или восхищением, стремлением сохранить, отреставрировать или хотя бы стилизировать под…

История и особенности советского интерьера

На заре Советской власти профессии дизайнер не существовало. Архитекторы того времени находились под прессом догм и схем, а понятие дизайн окрашивали двумя красками: капиталистический и социалистический. К первому было абсолютно отрицательное отношение.

    

Даже перенимая западную стилистику, пропорции и формы, их адаптировали под революционную культуру тех лет, отчего интерьеры не блистали эстетикой, были несколько топорны, главным требованием к пространству и обстановке были функциональность и чистота. Основное внимание «художественных конструкторов» было направлено на техническую модернизацию изделий, эстетические открытия пришли позднее.

К 60-80-м гг. развилась система дизайнерских организаций, способствующих пропаганде и развитию этой сферы, ставшая потом мощной конкурентной школой среди прочих в мировой культуре.

Интерьер первых десятилетий существования союза

После революции «буржуйские» гнезда расселяли, бездельники и белогвардейцы «уплотнялись», в советских коммунальных квартирах упразднялись залы, столовые, гостиные. Новые власти оставляли кабинеты только тем, кому они нужны были для работы – врачам, профессуре, ответственным партийным работникам.

Аристократический паркетный пол, золоченые рамы, резные стулья соседствовали с деревенскими дорожками и табуретами. Новые хозяева быстро делали непригодными канализацию и водопровод. У входной двери было много кнопок с фамилиями, стены туалета украшали сиденья для унитаза, по количеству проживающих семей. Общая кухня убиралась по графику. Каждый из жильцов имел свои понятия о чистоте, поэтому места общего пользования изобиловали насекомыми, грибком, а пресловутый квартирный вопрос стал набирать силу именно тогда.

В начале ХХ века дизайн и архитектура подчиняются конструктивизму, диктующему революционную сдержанность, предельную рациональность, практичность в геометрии и цветах, но богатство и буйство внутреннего мира.

Интерьер 40-х годов

Военное время не позволяло населению страны думать о стиле своего жилища. Многие были рады койке в бараке, на освобожденных территориях целыми семьями жили в комнатушках с минимумом самодельной мебели, а порой просто в землянках. Вернувшиеся к середине десятилетия из эвакуации или с фронта не всегда заставали свои квартиры свободными, большинство семей проживало в коммуналках.

Особых изысков не было, убранство комнат состояло из металлических кроватей на сетке, платяного шкафа под ключ, этажерки, полок для книг, круглого стола, накрытого скатертью, буфета для посуды. Комнату украшал кожаный диван с полочкой, зеркалом, узнаваемая по фильмам настольная лампа на массивном столе, с зеленым абажуром.

Модный текстиль того времени – кружевные салфетки на всех горизонтальных поверхностях, коврики с оленями на стене у кровати, тюль на окнах.

    

Интерьер избранных домов дополнялся трофейной мебелью, живописью, бронзой. Предметом роскоши была расписная керамика, хрусталь, ковры. Во многих домах «сталинский ампир» прослеживался в лепнине, внушительной дубовой мебели, украшенной резными деталями.

Интерьер 50-60-х годов

Пропаганда традиционных советских ценностей действовала не только в литературе и живописи. Амбиции и имперский размах руководства страны времен 50-х получили отражение в строящихся на главных улицах домах стиля неоклассицизм, с толстыми стенами, высокими потолками, из добротных материалов. Сооружения, подобные московским высоткам, со всеми коммуникациями, просторными комнатами, в том числе, для прислуги, можно встретить во многих городах.

Интерьерные решения квартир зависели от статуса владельцев. На полу – паркет или доска, стены с обоями, на потолке – абажур или люстра с ярусами «висюлек», в зависимости от доходов семьи. В некоторых семьях, помимо патефона, появлялся телевизор, который приходили смотреть все соседи. Чай с сушками пили за самоваром, пока только избранным был доступен телефонный аппарат.

Начало 60-х — эра индивидуального жилья. Крохотные типовые квартиры постепенно наполняются цветом, этникой, в моду входят хиппи и модернизм. Появляются ламповые радиоприемники, радиолы, телевизор становится центром вечернего притяжения.

Одна комната совмещала в себе функции спальни, гостиной и столовой, мебель, соответственно, днем была диваном, ночью кроватью, шкаф или сервант выступал в роли разграничителя пространства. В интерьерах возникли гарнитуры, которые производились из дерева и фанеры, легкость им придавали высокие ножки, за стеклянными фасадами демонстрировались коллекции посуды из стекла и хрусталя. Популярны были раскладывающиеся столы, кухонная гарнитурная мебель. Кресла на деревянных каркасах имели несколько аскетичный вид, но по качеству не уступали зарубежным аналогам.

    

Интерьер 70-х годов

Типичная квартира 70-х – брежневка, более совершенный вариант хрущевки, где гостиная оборудовалась диваном с парой кресел, журнальным столиком, сервант уступал место стенке. За импортными гарнитурами и коврами гонялись, преодолевая многомесячные очереди, предметом гордости становились наборы хрусталя, танцы на вечеринках сопровождались аккомпанементом из бобинного магнитофона.

Ремонт квартиры подавляющее большинство граждан делали своими руками. Дизайнеры трудились разве что над предметами мебели или декоративного искусства. Интерьер отдельно взятого жилища был полностью на совести владельца, обустраивался в соответствии с его вкусами и возможностями.

    

Доходы были существенно выше спроса, чем и объясняется повальный дефицит всего: продуктов питания, одежды, мебели. Отнюдь не бедность советских людей была причиной их скромной жизни.

Цветовая гамма

Отличительной особенностью советского дизайна было то, что он обслуживал в основном промышленную, общественную сферу. Стоит вспомнить метрополитен, обстановку домов культуры или правительственных зданий. Типовые квартиры рядовых граждан отличались заурядной побелкой с бледной цветовой палитрой.

Зачастую «панели» (часть стены примерно до уровня плеча) окрашивались в гнетущий зеленый или синий цвет. Пол традиционно был коричневым, с оттенками красного или рыжего, потолок белый, межкомнатные двери, радиаторы отопления и оконные рамы изнутри покрывались белой масляной краской.

Желающие сделать свое жилье более уютным, индивидуальным ухищрялись «доставать» современные яркие ткани для оформления оконных проемов, самостоятельного шитья скатертей, чехлов на диванные подушки. За неимением качественных обоев осуществляли «веселенькую» побелку с помощью трафаретов и подручных красителей. Соседи могли подсказать, как покрасить потолок или стены с помощью пылесоса «водоэмульсионкой», которую оттеняли синькой или зеленкой. Получалась очень практичная красота.

Ковры в интерьере советских квартир

Сделать жизнь семьи более автономной помогали ковры. Вначале они были рисованными, со стен смотрели плюшевые олени и коты. В более богатые брежневские времена узорчатые шерстяные ковры вешали на стены, укрывали ими пол даже под мебелью. Этот предмет был показателем достатка, слыл хорошим подарком молодоженам, передавался по наследству.

Особым спросом пользовались изделия из Туркмении, Азербайджана, Армении красновато-коричневой гаммы. Хотя, при покупке никто особо не вредничал, покупали то, что «выбросили» на данный момент. По выходным дворы оглашались характерными звуками: хозяева избавлялись от пыли с помощью выбивалок. Зимой ждали снегопада, чтобы произвести кардинальную чистку. Обратную сторону висящих на стене ковров натирали душистым мылом от моли, которая ценила натуральность, но была врагом долговечности.

Особенности меблировки

О «таком-то» стиле говорить применительно к советским квартирам не приходится. Их обставляли чем придется. Особенно на кухнях часто можно было встретить предметы еще дореволюционные. Тяжелые шкафы, буфеты массово переехали на помойку с наступлением эры малогабаритных квартир.

Первые десятилетия советской власти не отмечены особой презентабельностью интерьеров. Здесь встречались витиеватые старорежимные предметы, крашеные артельные табуретки, самодельные столы и книжные полки. Располагали все это многообразие по периметру комнат, стол — по центру.

    

Советский богатый дом обставлялся предметами из шпонированного массива в духе арт-деко. Типовая «квадратная» мебель малогабаритных квартир становилась многофункциональной, вмещала шкаф для белья, посуды и книг, комод, секретер. Особый шик – полированные серванты с парадными наборами сервизов и хрусталя. Одну из стен или хотя бы часть ее оформляли томами полных собраний сочинений, пианино. Необходимым атрибутом было трюмо, часы на стене, фотографии за стеклами «стенки».

Дизайн современной квартиры в советском стиле

Сейчас не всякий стремится избавиться от «древнего» книжного шкафа или буфета. После небольшого ремонта эти предметы снова становятся достойными элементами интерьера. Незамысловатые формы снова в тренде, а сохранившиеся элементы советского декора увеличивают стоимость квартиры. Даже убежденные минималисты оставляют лепнину на потолке, она сыграет свою роль ретро-акцента, а советские светильники станут самыми модными арт-объектами.

    

Повторять советский стиль во всех деталях современная квартира не должна. Простоту и лаконичность обстановки отразят несколько характерных элементов. Иначе комнаты будут дышать музейностью, а не уютом.

Зал

Если на полу паркет «елочкой», пускай он даже выцвел или местами потрескался, его можно отреставрировать. Циклевка обойдется значительно дешевле нового покрытия. Стены оклеивают характерными для того времени цветастыми обоями.

Модная обивка старого кресла преобразит его до неузнаваемости, подчеркнет семейную преемственность. Подобные вещи очень хорошо сочетаются с современной мебелью. Кружевную скатерть отбеливают, расставляют на ней лаконичную современную посуду.

В динамичном эклектичном интерьере, неординарном арт-деко или новой классике акцентом станет винтажный ковер, никакая «Икеа» не придаст дому столько энергетики. Бабушкина вещь подчеркнет загородный скандинавский стиль, смягчит интерьер городского лофта.

Довершат стилистику раритетные фарфоровые фигурки, чайный сервиз Ленинградского фарфорового завода.

Спальня

Хороший фон для раритетной мебели – очищенная до кирпича и покрытая специальным лаком стена, где располагают коллаж из семейных фотографий, современные постеры, зеркало из бабушкиной коллекции.

На комоде и прикроватных тумбочках обновляют слой лака или красят их, ручки на ящиках и дверях меняют на новые. Старую стенку преображают в шкаф-купе, убрав лишние полки, заменив дверцы, соорудив вешалки. На кровать бросают покрывало с орнаментом.

    

Из советского ковра можно представить своеобразный подиум, который будет выглядывать из-под кровати. Пестрые нарезанные квадраты из того же ковра выполнят роль накидки для стула, кресла.

Кухня

Винтажные элементы наиболее уместны на кухне, где благодаря им появляется домашний уют. Легкий способ изменить старую мебель, бытовую технику – перекрасить их в яркие тона. Главное, позаботиться о том, чтобы краска легла ровно.

Деревянные советские стулья вписываются в интерьер путем покраски их в сочные цвета. Они хорошо смотрятся в антураже кухни, если их несколько.

    

Старый буфет или элемент стенки полностью преображается заменой лакированных фасадов на крашеные или оклеенные специальной пленкой, цветными обоями, оформленные декупажем.

Обшарпанные деревянные табуреты оклеивают или окрашивают с имитацией лоскутной техники.

Прихожая / коридор

Антресоли от старой стенки превращают в банкетку с ящиками для обуви. Стилистику поддержат тематические агитационные плакаты, статуэтки из бабушкиной коллекции где-нибудь у зеркала, большой фикус, тещин язык в кадке.

В свободном углу ставят стилизованную вешалку с рожками, а у ее подножия – чемодан с памятными наклейками времен СССР. Если размеры прихожей позволяют, здесь организуют своеобразный музей, заняв стены вымпелами и портретами вождей, а свободную полочку – кубками, напоминающими о былых спортивных рекордах.

    

Ванная

Обязательным атрибутом ретро-ванной станет овальная купель на ножках. Конечно, никакой не акрил, а медь или латунь, со стационарной лейкой.

Мило и аккуратно выглядит в этой стилистике небольшого размера квадратный кафель, который окружает только ту зону, где есть контакт с водой. Свободные от кафеля стены оклеивают обоями или имитируют клинкерную кладку, сантехнику искусственно состаривают.

Более жилым и уютным это помещение будет выглядеть с объемной потолочной люстрой, аутентичности добавит использование зеркала в деревянной простой раме, яркого текстиля, антикварных вещей.

    

Заключение

Советское пространство было довольно закрытым, что сказалось на эстетике всех культурных направлений. Но общемировые идеи все равно проникали к художникам, в тандеме с их талантами получали новое развитие. СССР производил неплохую мебель, посуду, керамику. Многие модели можно признать произведениями искусства, их эргономика была весьма продуманной.

Современные интерьеры с неожиданными антикварными деталями работают в духе ретрофутуризма, нацелены в будущее, но одновременно являются милыми цитатами прошлого. В них легко дышится, уютно жить благодаря сочетанию новых веяний и элементов старого.

    

Советский интерьер заинтересует тех, кто ностальгирует по прошлому или не хочет задействовать серьезные финансовые ресурсы, обставляя квартиру.

Подобный стиль выделяет любое помещение из повседневности, наполняет специфическим духом страны, конкретной семьи.

Советский стиль интерьера: как менялся дизайн, мелочи

Грубые, жесткие обои на стенах, скрипящий паркет и незамысловатые мебельные гарнитуры – это те детали интерьера, которые большинство старается безвозвратно выбросить из дома. Но есть люди, которым интересно обустройство дома в этот исторический период. Они даже черпают вдохновение для создания современной обстановки, просматривая фотографии тогдашних квартир.

Для некоторых людей такой дизайн нравится

Советский интерьер не очень популярен

Большинство людей только и мечтают избавится от вещей которым уже много лет

Русский стиль. Интерьер и быт в первые десятилетия существования СССР

В одном ряду с такими популярными стилями интерьера, как барокко, модерн, кантри можно поставить русский стиль, который соответствует эпохе существования СССР. Дизайнеры часто называют советский интерьерный стиль вычурным словом «китч», что дословно обозначает «штампованный под копирку объект низкопробного производства». Начало формирования подобной обстановки помещений началось в 20-х годах ХХ века и не закончилось до сих пор по одной простой причине: люди, родившиеся и прожившие большую часть жизни в союзе, не могут принять изменения и обставляют свой дом (воздерживаются от переделок), подражая культуре времен Брежнева, Хрущева.

В первые годы после перемены власти с императорской на советскую людям было не до переклеивания обоев и перестановки мебели. Массово начала происходить урбанизация, стал остро ощущаться дефицит жилья. Но власти, не имея средств на строительство новых домов, решили по-другому – превращать бывшие богатые дома буржуазии в общежития, которые до наших дней именуются как «коммунальные квартиры». Их главной особенностью было наличие общего санузла, кухни и коридора. В каждой из жилых комнат располагались иногда по 5-7 человек.

Такой дизайн можно без проблем осовременить

Некоторые люди прожившие во времена СССР так и не решились как то поменять свое жилье

Смотрите такжеДизайн квартиры 70 кв. м.

Послевоенный советский интерьер 40-х

Военные действия на территории бывшего СССР оставили след не только в памяти людей, но и их быту. Безденежье, голод заставляли людей отказываться от излишеств, интерьер квартир послевоенного периода более чем скромный.

В таких квартирах в основном использовали дешевую мебель

У некоторых просто не хватало денег для обстановки квартиры

Дизайн постепенно менялся

Смотрите также»Китч» в интерьере — советы и фото.

Советский интерьер 50-60-х

Стиль 50-60-х годов в дизайне интерьера советских квартир разительно отличается от обстановки предыдущих десятилетий: население пришло в себя после военных разрушений и их последствий. Современные дизайнеры классифицируют этот период как «многогранное ретро», которое разительно отличается от советского минимализма. Типичными для обстановки жилья этого периода являются следующие элементы и решения.

• Большое количество света – на смену массивным, громоздким и устрашающе темным портьерам пришли легкие, полупрозрачные шторы. Искусственное освещение вышло за рамки «только лампа под потолком», классические каскадные люстры стали дополняться настенными бра, торшерами, настольными лампами.
• Яркость цветов – насыщенно-зеленые мягкие уголки, лимонно-желтые занавески и другой оригинальный декор необычных оттенков превращали советское жилье в мини-студию дизайна.
• Мультифункциональная мебель (диван-кушетка, кресло-кровать, раскладной стол) дополняла интерьеры того времени по причине дефицита жилой площади.

Единственное, что не выражало советский интерьер 50-60-х годов на фоне современного, – банальные обои в полоску или цветочек. Обивка мебели, кроме яркого цвета, ничем не выражалась на общем фоне. Разнообразить и украсить интерьер помогал текстиль. Модными в то время было однотонные полотна и ткани с орнаментом. Даже сегодня в квартирах людей, чья молодость прошла в 60-ые годы прошлого века можно встретить покрывала с такими орнаментами: растительные мотивы, геометрические узоры, простые украшения полотна в виде шахматной доски, елочек, квадратов.

В те времена дизайн был скучным и однотонным

У некоторых людей квартиры до сих пор так и не обновлялись

Смотрите такжеАрки из гипсокартона в зал своими руками: фото и подробная инструкция

Советский интерьер 70-х

Молодому поколению может показаться, что в СССР, независимо от десятилетия (40-е, 50-е, 70-е годы) все в домах было одинаково. Но, люди, жившие в советское время, хорошо помнят мельчайшие детали интерьера. В 70-х годах прошлого века произошел прорыв в архитектуре – в городах стали строить дома «брежневки», имевшие не менее 9 этажей, оснащенные комфортными новинками – мусоропроводом и лифтом. Сами авторы задумки именовали квартиры в таких постройках улучшенным вариантом «хрущевок».

Квартиры, построенные в 70-х годах, имеют от 1 до 5 комнат, низкие потолки и тесную кухню (7-9 кв.м.). С интерьером «брежневок» можно частично ознакомиться при просмотре фильма «Москва слезам не верит»: беленые потолки, на стенах – обои с геометрическим рисунком или в полоску светло-коричневого цвета, на полу – березовый паркет. Остановка гостиной незамысловатая – у одной стены расположена «стенка» из ДСП, напротив нее – диван и два кресла, рядом – журнальный столик или полированный стол, который по праздникам раскладывался. В спальне также стоял диван, трюмо и громоздкой платяной шкаф.

В 70-х годах начали строить дома

Гостиная незамысловатая – у одной стены расположена «стенка» из ДСП, напротив нее – диван

В спальне также стоял диван, трюмо и громоздкой платяной шкаф

На стенах в интерьерах 70-х годов обязательно должны висеть ковры, в серванте – стоять рыбки (те самые синие, которые до сих пор хранятся у некоторых людей), а под потолком сверкает трехъярусная люстра с висюльками «под хрусталь» (из банального пластика). Стены в квартирах эпохи 70-х, да и в 80-х украшают календари, плакаты с изображением советских артистов.

В те времена все было однотонным и скучным

На стенах обычно вешали календари и плакаты

Смотрите такжеЦвет дверей в интерьере: подобрать под пол или стены?

Эпатаж в советском интерьере

Множество предметов, произведенных в советский период, получится отыскать только на заброшенных чердаках или в раритетных коллекциях. Но не только предметы быта вызывают удивление или смех на лицах молодых людей, живущих в 21 веке. Множество того, что когда-то казалось людям модным и красивым, сегодня именуют популярным словом «эпатаж». Можно выделить 5 предметов, которые вызывают наибольшее удивление на лицах молодого поколения.

Первое, что бросается в глаза при просмотре фотографий периода СССР – ковры на стенах, которые по праву лидируют в рейтинге «Советский эпатаж». Полотно с изображением оленей, натюрмортов использовалось с декоративной целью и… для экономии обоев. Также причиной оригинальной декорации становились холодные стены (роль теплоизолятора) и шумные соседи (роль шумоизолятора).

Советский дизайн у молодежи вызывает смех или удивление

Советский дизайн можно осовременить

В таком дизайне есть много непонятных вещей

Второе почетное место в рейтинге эпатажных предметов советского времени являлась швейная машинка с ножным приводов, служащая «помощницей» в рукоделии и местом хранения обуви. Поверх нее обычно застилали скатерть, после чего прибор превращался в рабочий стол. Третьим предметом, которым можно удивить сегодняшних школьников, является телевизор или радиола на ножках (как у табуретки).

Четвертая позиция рейтинга заслуженно достается ажурным салфеткам, которыми укрывали не только стол, стулья, но и ранее упоминаемые телевизор, радиолу. С 30-х годов прошлого века ажурное, зачастую самодельное украшение, использовалось как декор для подушек, верха шкафов и сервантов. Замыкает пятерку сервант или как его еще именуют – «буфет». Этот предмет мебели служил местом хранения сервизов производства Ленинградского фарфорового завода (или другой праздничной посуды), семейных фотографий, иногда – денег. Подобные вещи складывали в верхнюю часть серванта со стеклянными вставками в дверцах – чтобы все видели «богатство» семьи, в нижней же части буфета, за деревянными дверцами скрывались полотенца, одежда и другие ценности (например, запрещенная Библия или банки с огурцами).

Стены обычно украшали картинами, календарями или плакатами

Обои обычно были полосатые либо в цветочек

Смотрите такжеЭкостиль в интерьере: история, фото, советы

Ковры на полу

При упоминании фразы «ковер в СССР» сразу вспоминается именно настенное одеяние, но не менее популярны в советский период были напольные ковры. Почему их популярность был на пике в 50-80-х годах прошлого века? Да просто потому, что они дорого стоили, и если семья могла себе позволить покупку ковра, значит, она благополучная и живет в достатке.

Зачастую покупали такие ковры.

• Ворсовые шерстяные, произведенные в Туркмении. Основа орнамента туркменских ковров – «гель» (ромбы, квадраты, многоугольники).
• Ворсовые или безворсовые изделия армянского производства. Основной мотив таких ковров – цветок лотоса с развернутыми лепестками.
• Ковры с шелковистым ворсом, изготовленные в Азербайджане. Отличаются уникальными геометрическими орнаментами, самые популярные виды «Казах», «Ширван», «Куба».

Помимо изделий среднеазиатского производства в СССР были популярны ковры, изготовленные на фабрике ВО «Внешпосылторг» (жаккардовые изделия с полушерстяным ворсом), Обуховском ковровом комбинате (двухполотные ворсовые ковры), Алматинской ковровой фабрики (прутковые 4-цветные коврики, гладкие прутковые дорожки).

В настенных шкафчиках обычно хранились фотографии

В сервантах и шкафах обычно ставили главные достопримечательности семьи

Обычно советский дизайн был скучным и однотонным

Смотрите такжеЧерный цвет в интерьере: сочетание цветов, фото

Дизайн современной квартиры в советском стиле

Кантри, прованс, модерн – эти стили поднадоели людям, любящим необычные эксперименты. Советский интерьер в современной интерпретации – это вычурно и оригинально. В одной из комнат или во всем доме можно создать обстановку периода СССР различных годов. Таблица сочетания цветов поможет в этом.

Основной цвет	Дополнительные цвета	Контраст
Зеленый	Коричневый, белый	Розовый, красный
Синий	Белый, красный	Оранжевый, желтый
Светло-коричневый	Оливковый, красный, зеленый, бордовый	Синий
Белый	Пурпурный, золотистый	Фиолетовый
Серый	Голубой, синий, белый, бежевый	Красный, зеленый

Советский дизайн можно без проблем осовременить

На стенах обычно вешали ковры

Смотрите такжеФранцузский стиль в интерьере: советы, фото

Заключение

История, какая бы она ни была, является основой настоящего. В СССР люди оформляли свои жилища по мере финансовых возможностей, тогдашней моды. Сегодня советские интерьеры считаются пережитком прошлого, но вполне вероятно, что мода на обои в цветочек, яркие диваны и колоритные ковры на стенах возвратится.

Смотрите такжеСтиль авангард в интерьере современной квартиры

Видео: Советский дизайн

Смотрите такжеВикторианский стиль в интерьере: история возникновения

50 фото примеров дизайна квартир в советском стиле:

Советский интерьер – дизайн, стиль, фото

Многие специалисты отмечают, что в мир современного дизайна постепенно возвращается советский интерьер. При этом используют стиль советской эпохи не только в ресторанах и кафе: встретить отдельные его черты можно и в оформлении квартир.

Советский дизайн современной квартиры

Советский дизайн легко узнаваем по массивным сервантам с хрусталем и сервизами. Большинство квартир советских граждан было наполнено коврами, книгами и лакированной мебелью. На фото советских комнат часто можно увидеть вышитые скатерти, салфетки и даже занавески.

Люди, прожившие большую часть своей жизни в СССР, привыкли долго хранить даже те вещи, которые не использовались десятилетиями, поэтому комнаты часто были захламлены. Однако современный дизайн перенял у советского интерьера только те особенности, которые помогают сделать атмосферу дома необычной и комфортной.

• Дизайн в духе советского времени подчеркивается массивными мебельными гарнитурами и мягкой мебелью. Из источников освещения лучше всего выбрать светильник на ножке с массивным абажуром.
• Советский стиль в интерьерах квартир можно подчеркнуть за счет использования обоев с характерным для того времени рисунком.

• На стены квартир можно повесить ковры с разноцветными ромбами.
• На кухне можно использовать крашеные табуретки, деревянные полки для посуды.
• В советское время квартира часто украшалась собственноручно написанными картинами, вышитыми накидками для кресел и диванов. На столах и сервантах практически всегда находились вышитые салфетки. Все это можно использовать и сегодня.

Основные черты

Чтобы выделить и оценить особенности советского интерьера, можно внимательно рассмотреть старые семейные фото. Большого разнообразия в те времена не было: продавалась однотипная мебель, фабричные предметы декора, практически одинаковые материалы. Несмотря на это, многие создавали уникальный дизайн самостоятельно. Домохозяйки шили шторы, вышивали скатерти, бабушки плели коврики, мужчины занимались столярной работой и резьбой по дереву.

Из мебели обязательно использовались лакированные столы и тумбочки, раздвижные диваны. Детские комнаты всегда дополнялись полками для книг, массивными столами с выдвижными ящиками для хранения школьных принадлежностей. В гостиной обязательно стояли дутые кресла с обивкой из яркого бархата.

Если вы планируете воссоздать советскую атмосферу в интерьере своего дома, пользуйтесь только натуральными отделочными материалами. Хорошей альтернативой привычному линолеуму станут деревянные полы (в крайнем случае можно постелить паркет).

Мебель придется делать на заказ. Однако на чердаке или на даче могут найтись старые стулья, трельяж, письменный стол. Их можно отреставрировать и использовать в интерьере.

Дачный вариант

Советский дизайн – это и отражение дачной жизни. Многие горожане в середине прошлого века приобретали дачи для того, чтобы провести на них свой летний отдых. Именно поэтому в интерьере приветствуется использование деревянных панелей для обшивки стен, натурального паркета под древесину.

Интерьер обязательно должен быть наполнен и живыми ярко цветущими растениями. На дачах раньше использовался пузатый самовар, его устанавливали на веранде и в долгие летние вечера беседовали за чашкой ароматного чая с сушками.

Современная квартира не обязательно должна соответствовать советскому стилю по всем параметрам. Использование нескольких самых характерных элементов поможет отразить простоту и лаконичность интерьеров того времени.

Советский дизайн могут выбрать и те, кто тоскует по прошлому, и те, кто не видит необходимости во вложении крупных финансовых средств в обстановку квартиры. В остальных случаях советский интерьер будет проникнут скорее музейностью, чем уютом.

Еще статьи по теме:

Советский интерьер — фото и история! (40-е, 50-е, 60-е и 70-е года). Блог «Идеи Монблан Декор»

Прежде чем говорить о собственно городском интерьере в СССР, давайте определим, кто были его пользователи. Сразу после революции (да и частью после войны), это были люди, у которых вкус к эстетике городского быта только формировался — ибо все они были выходцами из деревень. То есть из бедных семей, где вообще такого понятия, как интерьер не было. 

Наследие дореволюционного вкуса сохранили тогда очень и очень немногие — в основном это были военная и революционная интеллигенция да немногочисленные дамочки «из бывших». И их вкус подсознательно воспринимался остальными, как эстетический образец — вплоть до послевоенного времени. 

А дальше было вот что.

Послевоенный советский интерьер 40-х

Для большинства послевоенный период это почти нищенское существование — тут было не до красивых интерьеров. Это не касалось привилегированного меньшинства (высших военных и партийных чинов): их дома украшала трофейная мебель, трофейные предметы искусства и аксессуары. У них-то была возможность пользоваться некогда экспроприированной дорогой и стильной дореволюционной мебелью, и они создавали достойные интерьерные композиции в меру своего природного вкуса.

А у «остальных» в интерьере дореволюционная мебель сочеталась с самыми простыми, подчас самодельными, предметами и приспособлениями (столы-табуретки-скамейки-этажерки). Трофейные предметы тоже попадались иногда — как «точечные» покупки при большой удаче.

Об эстетике на кухне или в санузлах речи не было. Здесь главным критерием была чистота. Именно наведение в интерьере чистоты и порядка было главным стилем тех времен.

Интерьер квартиры в одном из сталинских «высоток». Со вкусом? Да. Но таких — подавляющее меньшинство.

Большинство жили в коммунальных квартирах. Каждая комната: отдельный мир.

Ванная в коммунальной квартире.

Советский интерьер 50-х

Конец 50-х и начало 60-х. Оттепель. Влияние европейских и американских тенденций можно сравнить с цунами. Тогдашние «тренды» жадно впитывались советскими людьми: так «изголодались» они по западной культуре за четыре советских десятилетия.

Однако помещение — не платье, которое можно быстро сшить по картинке в иностранном журнале. Чтобы сделать интерьер по настоящему качественным и цельным, нужны материальные и физические возможности, которых в ту эпоху почти нет. Поэтому «европейский» интерьер у многих сводится к аксессуарно-декоративному ряду — вещи, которые реально можно привезти из-за границы. Кто, сколько мог позволить себе заграничного, тот это и выставлял.

Походить на Запад помогала и бытовая техника (телевизор-холодильник-радиоприемник- проигрыватель-телефон), которая начала распространяться в стране. Само наличие таких предметов уже делало интерьер «немножко европейским».

Тенденция 50-х: если в помещении есть телевизор или другая бытовая техника, то это — почти европейская квартира!

Советскую технику уже можно было купить, а на американскую — посмотреть на выставках.

Советский интерьер 60-х

В 60-х начали появляться минималистичные комнатные и кухонные гарнитуры, произведенные в Восточной Европе. Однако этот минимализм принципиально отличался от минимализма сегодняшнего. Тот минимализм — дитя функционализма, когда тебе не до красоты, а твоя красота — это чистота. Советскому человеку этот стиль пришелся впору! И в угоду этим гарнитурам выбрасываются на помойку еще вполне крепкие предметы старой мебели.

Производитель новых гарнитуров — хоть и Восточная, но все-таки Европа. Следовательно это «европейский вкус», и его уже не хочется портить абы чем. К нему начинают подбирать в ансамбль вещи подходящие, более или менее гармонирующие. Думают, в какой цвет покрасить стены на кухне. Уже хочется поразмышлять, в какой цвет заодно покрасить стены в санузле, раз вся квартира стала более или менее «современной».

Но в целом, обыкновенный советский человек живет бедно, «по потребностям». И потребности ему определены к обеспечению самые простые — если не сказать примитивные.

Конец 60-х. Один из типовых кухонных гарнитуров. Вполне себе хорош.

Музыкальная школа постепенно становится стандартом хорошего образования. Фортепиано — почти в каждом приличном доме. У всех обычные пианино, а музыкантов — необычные (на фото: Эмиль Гилельс) или, даже, концертные рояли.

Комната. Тут скорее тоска, чем ностальгия.

Советский интерьер 70-х

Тенденции 60-х продолжаются, но появляются свои черты. Развитие интерьера во многом зависит от возможностей его обновлять. И большинство советских людей могли не столько их обновлять, сколько корректировать — поменять обои, обивку мебели. Где-то могут появиться модные пледы, напольные ковры-«паласы», эстампы, заграничные безделушки.

Меняется на более современную бытовая техника — чрезвычайно важная и престижная составляющая интерьерного образа. Чем больше в интерьере пахнет Западом, тем он считается красивее. Главное направление — только на запад, только на запад, сколько позволяют твои возможности!

Местной традиции почти стесняются — ценят ее только профессионально образованные люди, либо люди с врожденным абсолютным вкусом. Коих единицы.

Кухня из фильма «Москва сезам не верит». Образец кухни. Люди стремились, чтобы их кухня была такой.

«С легким паром!». А это уже не образец ванной, а скорее, ее типичный вид. Белые кафельные плитки!

Такой интерьер можно встретить еще и сейчас. Трудно сказать, хорошо это или плохо…

Эпатаж в советском интерьере

Нужно отдельно отметить тенденцию «эпатажного» советского интерьера 70-х — начала 80-х годов. Это до нас дошла, наконец, волна хиппианского отношения к вещам. Только дошла очень по-своему и переварена была своеобразно.

То были люди возрастом «около 20-ти», которые хорошо помнили аскетизм своего детства. Для них уровень быта начала 70-х воспринимался, как прорыв в роскошь. И по молодости им казалось уместным демонстрировать бунт на этом корабле (тем более, что на Западе уже вовсю бунтовали против чего-то там).

Если человек или семья, приверженные таким настроениям, имели свою «площадку», они начинали демонстративно (демонстративность — вот главная и принципиальная черта!) нарушать и уничтожать все признаки аккуратности и уюта в интерьере. Снятые обои, голые стены; нагромождения, привнесение неинтерьерных уличных предметов.

В общем, некая антитеза Лофту — там нежилое обживают и живут, а здесь — жилое специально превращают в почти не жилое и преподносят, как некий месседж. Был еще «облегченный» вариант — просто интеллигентское пренебрежение к эстетическому аспекту жилища — куда поставил, там и стоит, куда положил, там и лежит.

***
В общем, советский период интерьера — это остров, который откололся от материка общечеловеческой культуры. Откололся; что смог — унес. А что-то волнами приносило обратно — когда больше, а когда меньше…

Советский стиль в интерьере, фотографии советского интерьера

1. Главная страница
2. Статьи
3. Назад в прошлое: советский интерьер сегодня

Современный интерьер помещений шагнул далеко вперед. Теперь уже никого не удивишь арочной конструкцией или украшенными лепниной стенами. Однако забыть советское прошлое и ту моду удалось не всем. Любители старины трепетно собирают по частичкам предметы ушедшего времени и даже воссоздают интерьер, некогда бывший символом советской эпохи.

Один из известнейших на весь мир архитекторов Илья Насонов считает, что выбрасывать предметы старины означает проявлять неуважение к истории страны. Мебель и предметы интерьера, вошедшие в советское наследство, нужно хранить или даже использовать в качестве декорирования современных помещений. Если где-то на чердаке или в гараже до сих пор пылятся полированные “стенки” или стулья с металлическими ножками, можно использовать их, чтобы соединить в интерьере дух старины и инновационный подход. Какие же интерьерные решения времен СССР применимы в устройстве современного помещения?

Конечно, первое, что приходит в голову при упоминании советской эпохи, — паркет елочкой. Материалом для него обычно служил дуб, сверху покрытый лаком. Такой паркет, как говорили раньше, на века. На сегодняшний день он вполне применим для дизайна комнаты, так как паркет елочкой был, есть и будет красивым напольным решением. Однако стоит побеспокоиться о его внешнем виде. Если паркет прослужил несколько лет и кажется стертым, то это реально исправить. Нужно лишь очистить верхний слой лака и потемневшего дерева, а затем покрыть более свежим лаком. После такой простой процедуры паркет будет выглядеть как новый.

В сталинские годы на пике популярности были белые двери с элементами расстекловки. Иногда они состояли из двух створок. Конечно, подобный вариант понравится далеко не каждому современному человеку, но в интерьере, сделанном под старину, этот элемент будет вполне уместен. Если такие двери сохранились в не самом лучшем виде, то их можно реставрировать или создать новую по изображению старой. Однако есть примеры, когда белые советские двери сохранялись в практически не тронутом состоянии.

Тканевые абажуры и льняные скатерти и шторы тоже сейчас являются раритетом и воспоминанием о советской России. Довольно часто эти детали интерьера можно увидеть на дачах или в загородных домах. А вот знаменитые люстры с висюльками до сих пор продают в магазинах и на рынках. Так что при желании иметь этот элемент в своей квартире можно без особого труда найти и купить такую люстру или собрать ее по хрусталикам собственноручно.

Кстати, раньше к любой люстре в обязательном порядке подбирали розетку – лепной карниз, который добавлял изящества. Сейчас такие розетки не перестали использовать только ценители старины.

Если говорить о мебели, то в советское время она делалась из мореного дуба и обязательно покрывалась лаком. Такая мебель, безусловно, подойдет и для современного помещения, достаточно лишь правильно ее реставрировать и использовать. Тогда предмет получит вторую жизнь и станет так называемым ремиксом прошлого.

Нельзя не упомянуть и о “скандинавских” креслах. Во времена СССР они были, как правило, красного или зеленого цвета, имели деревянные ножки и подлокотники. Сейчас такую мебель можно легко перетянуть, а если добавить, например, декоративных подушек, то можно создать интересное современное кресло. Это совсем несложно, нужно лишь немного подумать и творчески подойти к делу.

Снова побывать в атмосфере советского времени можно, если создать целостный интерьер в этом стиле или добавить несколько элементов, ставших незаменимым напоминанием о том историческом периоде. На сегодняшний день это могут сделать не только ценители старины, но и все поклонники советского дизайна, ведь магазины и блошиные рынки переполнены такими раритетными вещами.

(Не) массовая Мебель в СССР — Strelka Mag

Советский дизайнер объясняет, почему конструктивистская мебель так и не стала популярной.

Александр Семенов — дизайнер, советский мебельный ученый, лауреат премии ADD Awards за лучший дизайн 2015 года. Он написал и опубликовал две книги по дизайну мебели в СССР с 1920 по 1955 годы. Сейчас Семенов работает над третьей книгой, посвященной истории массовой мебели со второй половины 1950-х — 1980-х годов.Журнал «Стрелка» рассказал ему о том, кто занимался дизайном в СССР и как стиль конструктивизма повлиял на советскую мебельную промышленность.

— Как к вам пришла идея написать историю советской мебели?

— В Государственной академии им. Штиглица мы в основном проектировали и создавали мебель, используя собственные эскизы, и смогли увидеть, как бумажный дизайн превратился в законченный предмет. Четыре года назад единственное, что я видел в советском дизайне мебели, — это огромная стена в квартире моей бабушки и несколько стульев из кладовой.Ситуация начала меняться после моей поездки в Копенгаген. Я нашла несколько книг о датской мебели в Датском музее искусства и дизайна (Børge Mogensen: Simplicity and Function, 101 Danish Design Icons и Contemporary Danish Furniture Design). Я хотел разобраться, как оформляли предметы интерьера в СССР, поэтому пошел в аспирантуру и начал писать книги. В будущем собираюсь создать иллюстрированный альбом по результатам своих исследований.

Складная книжная полка / Иллюстрация из книги «Современная архитектура», 1926 г.

Раскладушка / Иллюстрация из книги «Современная архитектура», 1926 г.

— Какие источники вы использовали в своей работе?

— Большая часть информации о мебели в СССР была представлена ​​в отчетах о проделанной работе в процессе производства или в каталогах выставок.Как правило, это формальные тексты, поэтому среди студенческих проектов я нашел необычные примеры. Авторы этих текстов, не обремененные условиями массового производства, были гораздо более чуткими к духу времени. Среди работ Селима Хан-Магомедова, журналов «Современная архитектура» и «Красная Нива» в 20-е годы можно найти экспериментальные и «бумажные конструкции», или нереализованные проекты; «Техническая эстетика», «Декоративное искусство СССР», «Наука и жизнь» 1960–1980-х гг.

Многие «бумажные проекты» в начале 90-х просто выбросили на улицу. Люди по-прежнему избавляются от готовой мебели. Мы знакомы с работами 1920-х годов благодаря работам конструктивистов, а первые сведения о массовой мебели появляются только в конце 1950-х годов. А пока в своей работе я пытаюсь обобщить разрозненную информацию и использовать ее как основу для последовательной истории советского дизайна.

— Дизайн в СССР называли «технической эстетикой» — кто над этим работал?

— На мой взгляд, «техническая эстетика» — более конкретный термин.Сразу можно представить, чем занимался художник-инженер: концептуализировать эстетику массового продукта, его взаимосвязь с окружающей средой. Помимо «художник-инженер», был еще термин «художник-дизайнер». Эти профессии во многом были схожи: оба учились в художественной школе, например, на факультете дизайна мебели Ленинградского высшего художественно-дизайнерского училища им. Веры Мухиной (ныне Санкт-Петербургская художественно-промышленная академия) или в Московской высшей школе. искусств и промышленности (ныне Московский художественно-промышленный университет им. Строганова).Они изучали российские и зарубежные достижения в области дизайна, читали журналы «Техническая эстетика» и «Домус». Думаю, с той лишь разницей, что термин «художник-дизайнер» применялся к тем, кто чаще специализировался на «бумажном» или концептуальном дизайне.

Складная книжная полка / Иллюстрация из книги «Современная архитектура», 1926 г.

Раскладушка / Иллюстрация из книги «Современная архитектура», 1926 год

Советский мебельный дизайн соответствовал мировым тенденциям.В 1920-е годы конструктивисты вроде Эль Лисицкого обменялись опытом в дизайне с представителями Баухауза. Джо Коломбо и другие зарубежные дизайнеры были известны и любимы в Советском Союзе. Настолько, что в 1975 году в Москве прошла крупнейшая международная конференция по дизайну ICSID. Специально для этого случая была разработана легкая, компактная, удобная в транспортировке, доступная и экологически чистая мебель из гофрокартона.

— Первая часть вашего исследования посвящена эпохе конструктивизма.Они предложили максимально рационализировать жилищные условия. Они также разработали новые типы квартир, жилых помещений и трансформируемую одежду. Какие конструкции выдержали испытание временем?

— Конструктивисты предлагали готовые решения интерьеров. Дизайн типовой обстановки жилого помещения типа F в доме Эль Лисицкого на Новинском бульваре, или декор комнаты репортера Васильчикова в фильме Льва Кулешова «Журналистка» / «Ваша знакомая». , 1927) могут служить примерами.При проектировании автор имел в виду определенную программу того, как люди будут жить в вновь созданной среде. Он изобретал вещи, которых мир никогда раньше не видел, и предполагал, что люди быстро адаптируются к новой многофункциональной трансформируемой одежде и научатся ее эффективно использовать. Этого не произошло, в основном потому, что большинство рисунков осталось на бумаге. Хотя, честно говоря, я не думаю, что если бы мы сегодня переделали или воссоздали авангардную мебель, она бы послужила нам так эффективно, как задумано.В 1920-е годы дизайн как область, связанная с созданием концептов и массовым производством, только начинала развиваться, поэтому инженеры были заняты решением других вопросов.

Художник Эль Лисицкий утверждал, что мебель является частью грандиозного плана, организации домашнего хозяйства, которая включает в себя как архитектуру, так и все детали интерьера. Мебель должна была соответствовать архитектуре. Между тем у него было два вида дизайнов. Первый — интегрированная мебель, которая крепилась к определенному зданию: передвижная перегородка для жилого помещения, которая разделяла пространство квартиры на различные зоны в зависимости от времени суток и желания человека.Второй тип — мобильное оборудование, с помощью которого можно было изготавливать предметы разного назначения: стол, диван, стеллаж, шкаф, журнальный столик.

Хотя мебель для зонирования впервые появилась задолго до авангардистов, именно они ее применили. Интегрированные предметы интерьера и перегородки идеально вписались в концепцию компактного, но многофункционального жилья. Эти идеи продолжали развиваться в 1960-1970-е годы. Так в 1975 году появился один неординарный дизайн: это был МЕБАР (сочетание русских слов «мебель» — «мебель» и «архитектура» — «архитектура»), позволивший изменить композицию интерьера.Его изобрели конструкторы Лучкова и Сикачев, инженер Блехман. Всего один экземпляр МЕБАР был выпущен Московской мебельной фабрикой №3 на III Всесоюзный конкурс жилищной мебели. Дизайнерские мебельные организации и фабрики отказались от возможности массового производства МЕБАР после выставки. Тем, кто хотел, чтобы она была в интерьере, предлагалось заказать ее в цехе по производству нестандартной мебели или изготовить самостоятельно.

Жителям конкретных домов не разрешалось выносить мебель, которая была пристроена к дому.Так было в «Доме на набережной». Предметам мебели, созданным по эскизам Бориса Иофана, присваивались номера, и они были привязаны к определенному интерьеру. Мебель в каждой квартире не отличалась индивидуальностью. По сравнению с объектами советского неоклассицизма начала 1950-х годов он выглядел довольно незамысловато и даже аскетично.

— Конструктивисты проектировали и вагоны метро. Сначала они хотели разместить в них мягкие диваны, но отказались от этой идеи, потому что не было места и поток пассажиров был слишком интенсивным.Какие еще проекты 1930-х годов так и не были реализованы?

— К сожалению, довольно успешная Архитектурная мастерская Моссовета №12 в 30-е годы закрылась: помимо мебели здесь проектировали турникеты и киоски для Московского метрополитена. Созданные в мастерской дизайны кому-то показались слишком прозападными: они напоминали стиль ар-деко. Примерно в то же время был закрыт Высший технико-художественный институт: в то время это было одно из крупнейших учебных заведений в мире, готовивших специалистов по художественному оформлению.Профессоров института обвиняли в распространении утопических идей среди молодежи.

Интересна история Клуба рабочих, спроектированного Родченко. Строительство здания планировалось специально к Международной выставке декоративно-прикладного искусства, которая должна была состояться в Париже в 1925 году. В проекте была продемонстрирована внутренняя организация учебно-познавательного клуба трудящихся СССР. Он воплотил социалистическое видение абсолютной доступности образования и коллективного жилья.Внутри клуба была запланирована зона интеллектуального досуга. Выглядела она как очень оригинальная конструкция: шахматный стол со стульями и откидной столешницей, от которой нельзя было уйти, пока не закончишь партию, и контейнеры для шахматных фигур. У интерьера было немало удачных презентаций, но его дальнейшая история неясна. Единственное, что мы знаем наверняка, это то, что проект был передан французам, а затем исчез, вероятно, во время Второй мировой войны.

Мебель для передвижного театра

— Вы в основном описываете экспериментальную мебель вроде той, что сделана для самолета «Горки», ледокола «Ленин» и номенклатурного гнезда «Дом на набережной».Как индивидуальное и массовое производство мебели и дизайн соотносились друг с другом?

— Экспериментальные проекты быстро реагируют на тенденции времени, а массовая мебель рассчитана на долгие годы. Первые часто служат источником вдохновения для создания вторых, но они никогда не соответствуют концепции на сто процентов. Вот почему так интересны судьбы экспериментальных проектов: например, ни одного кресла, построенного по проекту Николая Рогожкина, сегодня не осталось, только одна фотография и описание.Однако недавно было решено реконструировать его из металла и широко распространить.

— Почему мебель конструктивистов не дошла до массовой аудитории?

— Наследие конструктивизма, такое как Дом Мельникова, теперь кажется предметом из какого-то фантастического фильма. Авангардисты действительно пытались заглянуть вперед и предсказать будущие тенденции и проблемы дизайна. Возникает закономерный вопрос: почему нет такой смелой авангардной мебели, как авангардная архитектура? Прежде всего, архитектура всегда символична, поскольку она формирует общественное пространство и имеет гораздо более длительный средний срок службы, чем мебель.Это означает, что государству выгоднее делать упор на развитие архитектуры. Во-вторых, дореволюционная мебельная промышленность была ориентирована на индивидуальное производство и не могла справляться с большими объемами заказов. К тому же первые значительные успехи в масштабном жилищном строительстве были достигнуты только в конце 20-х годов прошлого века, и массовая мебель уже не успевала за темпами архитектурного развития. В-третьих, конструкции конструктивистов зачастую действительно были слишком новаторскими не только для промышленности, но и для рядового потребителя.И, наконец, отсутствие жесткой рыночной конкуренции среди производителей мебели, преобладавшей на Западе, было одним из условий существования советского дизайна. Фабрики не чувствовали необходимости постоянно обновлять технологии и ассортимент продукции, что привело к однородности продукции и отказу от многих дизайнов. Так случилось с экспериментальной складной книжной полкой по проекту Александра Галактионова, складным уличным киоском по проекту Алексея Гана и трансформируемым столиком Александра Морозова.

— Что мы знаем о производстве мебели во время войны?

— Экономика мирного времени была перестроена на военные нужды в 1940-х годах, поэтому производство мебели практически прекратилось. Обратный процесс начался в Европе и СССР после войны. Несмотря на то, что было немного поздно, хрущевская программа масштабного строительства и обустройства квартир нового типа была частью этого процесса. Чрезвычайно масштабная программа развития массового жилищного строительства, а также, что немаловажно, мебельной промышленности и дизайна началась с постановления от 4 ноября 1955 года «О ликвидации излишеств в проектировании и строительстве».Для большинства советских людей это означало, что они получат отдельные квартиры и возможность купить компактную недорогую мебель, которая будет хорошо смотреться в их новых домах; мебель, однако, была бы похожа на все остальные. Советские дизайнеры рекомендовали использовать для украшения интерьера небольшие фигурки народного творчества, ковры, картины, самовары.

Мебель по проекту Николая Суетина

Дизайн для складного стола / Иллюстрация из книги «Современная архитектура», 1926 г.

Дизайн для складного стола / Иллюстрация из книги «Современная архитектура», 1926 г.

— Как возникло Советское мебель влияет на внешний вид квартир в современной России?

— В первые годы после появления хрущевок производилась только компактная мебель — ниже потолка.Были конструкции встроенных шкафов, которые занимали бы все пространство ниши, но они были окрашены в тот же цвет, что и стены. В результате многочисленных опросов, проведенных на мебельных фабриках, позже было решено, что пришло время внедрять в производство более массивные мебельные гарнитуры. К 1980-м годам они занимали основную долю всей производимой мебели.

Многие малогабаритные квартиры-студии — совмещенная комната с кухней и раздельный санузел — были построены в постсоветской России. На площади 25 квадратных метров должны были уместиться личные или семейные вещи, зона отдыха, рабочая зона и зона для приготовления пищи.Для такого дома нужны были многофункциональные и компактные вещи. В 1920-х и 1960-1970-х годах было много отличных проектов для таких условий. К сожалению, информации о хорошем качестве и образцовых дизайнах пока мало. Однако следует учитывать, что на внешний вид мебели влияет менталитет людей: в российских квартирах швейную машинку Singer можно поставить рядом со шкафом Ikea; такие сочетания уже никого особо не удивляют.

История дизайна советских квартир и советский стиль в интерьере

Первая публикация из серии, посвященной предпосылкам дизайнерской революции в Советском Союзе и появлению в нашей стране понятия «интерьерный дизайн»: обывательские интерьеры и насколько они резко отличались от дипломатических квартир в той же Москве. в то же время.

На фото: Красавин Алексей Николаевич (Россия, 1956 г.) Картина «Дом моего деда». Изображение с сайта softmixer.com

Меблированные квартиры в Москве до распада Советского Союза
Сейчас это сложно представить, но в конце 1980-х годов слова «дизайн» и «интерьер» уже не употреблялись — выражение «меблированные квартиры». ”

Меблированы, а квартиры были стереотипными и состояли из предметов мебели, которые покупаются за деньги (чешская «стена») или буквально рождены из мусора.Мусор доставил мебель в коммуналки. Эти бабушкины шкафы, круглые столы, настенные часы и гардеробы стали первой выгодной инвестицией со времен Советского Союза.

На фото: Невзгодин Анатолий Никифорович, «Друзья» 1977 г., рис. Изображение с сайта softmixer.com

«Вечный» стиль 60-х
Об этой ситуации мы говорим «в стиле 60-х». Но, поскольку мебель в Советском Союзе закупалась очень редко, а то и не менялась, шестидесятые, в нашей стране продолжались в 1970-е и 1980-е годы и по настоящее время.Например, такое кресло, как фигурка, которая была в каждой квартире, а теперь их часто можно встретить на помойке.

Фото: Изображение Анжелы Джером (anqil.arts.in.ua/gallery) из серии «ностальгия по Советскому Союзу»

В каждой советской квартире паркетный пол в елочку, обои ромб, чугунный радиатор отопления и вид из окна на следующую «пятиэтажку».

Феномен творческих мастерских
Но был и другой тип помещений, которые были востребованы любой московской девушкой 1980-х годов.Это студии художников: большие или маленькие, на антресолях или первых этажах и даже в частных особняках в центре Москвы. Положиться на мастерскую могли только члены Союза художников.

Необычное пространство, заполненное незаконченными картинами, незаконченными бутылками, забытыми вещами и посторонним взглядом в стиле бохо, привлекла случайная небрежность. Мастерские всегда приживались и служили местом случайных и неслучайных встреч с интересными людьми.

Фото: Застолье в мастерской Бориса Мессерера на улице Воровской «(Повар), 20 — в компании творческой элиты того времени.Фотограф Валерий Плотников, изображение с сайта sb.by

Мастерские, в которых я останавливался, были скромными и по размеру, и по составу аудитории, но они в конце 80-х годов стали КПП в западном мире.

Фото: Приседание в Фурманном переулке, 18. Фото из «Молодежной субкультуры в СССР» kompost.ru

Этот дом, неофициально занятый художниками для мастерских, просуществовавших с 1985 по 1991 год, был не только пионером этого стиля, но и первым и чуть ли не единственным успешным коммерческим проектом по продвижению советского искусства на Запад.

Фото: GÜNTHER Uecker — СТУЛ II, 1963 г., гвозди по дереву, 87х47х45 см, коллекция Uecker. Изображение с сайта creativepool-compensis.de

Современное искусство как вызов
Сознание и желание советского человека искали противоположное направление. Все «иностранное», возобновившее запретный плод, вызвало быстрое принятие и жажду обладания. В 1989 году в Берлине разрушена стена, и москвичи впервые познакомились с западным концептуальным искусством: выставка Гюнтера Юккера.

Ее выставка немецкого концептуального художника Якоба Маттера в 1990 году, игра света и отсутствие декора.

Фото: гобелен «Московские праздники» работы Аллы Шмаково. Изображение с сайта kudago.com

«На фоне ошеломляющего новаторства авангардных выставок, которые в последнее время обрушились на городскую публику, — пишет журнал« Декоративное искусство СССР », 1990 г. — выставка« Московский гобелен: эволюция, а не революция »на Кузнецком мосту могла остаются незамеченными.Пропустил из-за кратковременной плохой огласки, а главное — ее «новостных ощущений» ». И это обзор неудачников.

Выдающееся общественное пространство, отвергнутое современниками
В Москве до сих пор сохранился общественный интерьер с использованием маркетри, мозаики и гобеленов высокого художественного качества. Теперь они способны вызывать ностальгию.

Но в конце 1980-х — начале 1990-х годов отрицание всего советского было настолько острым, что западное декоративное искусство (читай «дизайн интерьеров») шло победным маршем и захватило все умы, а, как следствие, и рынки.Потому что то, что позже будет называться емким словом «обновление», всегда существовало в наших мечтах как знак другой — красивой и красивой жизни.

Первые попытки ремонта
Игорь Зайдель, художник, живущий сейчас в Берлине, а в 80-е годы вечеринка сквота на Фурманном (фото было коллажем того времени), уверен, что первый ремонт проходил в Москве в его квартире в пятиэтажном хрущевке в Беляевой в 1987 году.

«Друг моей мамы, француз, был привезен в Москву французскими архитектурными журналами. Там я взял передовые идеи, выбросил всю старую мебель, оставив на полу лишь несколько стульев и подушек, покрасил стены в белый цвет. Насчет последнего из рабочих пришлось уговорить, так как, по их мнению, белый цвет стен возможен только в больнице ».

Квартиры в европейском стиле для дипломатов
Действительно, в Москве квартиры в европейском стиле делались еще до прихода капитализма.Рожденные в Советском Союзе знают, что жизнь иностранца отличалась от жизни других граждан. Иностранные туристы останавливались в гостинице «Интурист». Представители дипломатических миссий — посольств или в квартирах, принадлежащих Управлению дипломатического корпуса при МИД СССР. Напротив, это было гетто — Евразия в советской Москве.

Квартира Александра Купцова и Екатерины Сабурово в доме на Котельнической набережной.Фото: Алексей Народицкий для проекта « Морфология советской квартиры: полевое исследование » , куратор Артем Дежурко

Моя знакомая Ольга говорит, что в квартирах иностранцев в конце 80-х годов пахло «заграницей» в прямом смысле. Это была смесь запаха хороших сигарет, дорогих духов и стирального порошка. Даже порошок жители Дисектора покупали в специальном магазине. «Белые стены, компактный стул с деревянными подлокотниками, никаких тяжелых штор.Это было так, что сейчас называется скандинавским стилем, хотя и с примесью советской мебели ».

Улица Вавилова, Серпуховский вал, Центр Москвы, Ленинский проспект, Кунцево, Россия — здесь были дома, некоторые квартиры построены для размещения сотрудников посольств.

Ремонт и отделка разрешены только иностранным специалистам.
Первыми на архитектурно-строительный рынок Москвы вышли датчане и австрийцы.

Архитектор Анастасия Стенберг в 1989 году работала в компании «Scanfloat» — совместной советско-датской компании, выделившейся из датской компании «Danish repair».

№

«Управляющий дипломатическим корпусом относился к квартире в целом подъезду дома или на одном из этажей. Мы объединили имеющиеся квартиры и адаптировали их под европейские стандарты.

Нашими клиентами были канадские, сингапурские, израильские посольства, австралийское посольство (особняк Шехтель), который мы спроектировали и построили отдельно стоящий офис. Весь ремонт произведен из Дании: мебель, сантехника, фурнитура, двери, окна, краска для стен, ковролин.Мили ковра — он был популярен. В Москве ничего не было », — вспоминает Анастасия.

Советская действительность усилиями зарубежных архитекторов и строителей превратилась в привычное для европейца жилое пространство. Фактически, он был обновлен, но без дополнительных смысловых значений.

ВАША очередь…
Я, как практикующий дизайнер интерьеров, давно интересовался постсоветскими квартирами. Интересует профессионально готовить к изданию монографию об интерьерах той эпохи.За годы работы наша команда собрала очень много материала, но вопрос все еще остается открытым. Потому что буду рад любым профессиональным комментариям архитекторов, дополнениям и вашим личным воспоминаниям об интерьерах обсуждаемого периода: делитесь в комментариях под каждой статьей!

Дизайн интерьера в постсоветской России

«Что случилось с квартирами в советском стиле после перестройки» однозначно победило в тематическом конкурсе. Одним словом — произошел «Евроремонт» — «евроремонт».Давайте посмотрим, почему я заключил эти слова в кавычки и что они означают.

Рог изобилия и дефицит дизайнерских навыков

Выбор обоев достаточно сложен. Добавьте выбор плитки, пола, светильников и т. Д.

Слишком долго, в основном за 70 лет советского времени, у советских граждан не было большого выбора в дизайне интерьера. Отсутствие выбора было нехорошо, ведь отсутствие выбора приводило к дефициту дизайнерских навыков и фантазии. В то же время мы теперь знаем, что слишком большой выбор (Парадокс выбора — кстати, отличная книга) не ведет к счастью.Наличие одного четкого представления о том, как гармонировать с несколькими труднодоступными, но доступными предметами (например, стенкой), облегчало жизнь. И что теперь? Как мне выделиться в наше время с помощью домашнего интерьера? Как выбрать обои, плитку, мебель, лампы и т. Д.? Как я могу убедиться, что все выглядит хорошо?

EuroRemont — Вдохновение из фильмов и сериалов

Поначалу журналов по дизайну интерьеров было не так много, и профессиональных дизайнеров интерьеров не было.Итак, вдохновение пришло из фильмов и сериалов. И это сформировало определенный стиль, который получил название ЕвроРемонт — Вестерн Реновация. На что это было похоже? В первую очередь — белые стены, желательно покрашенные в белый цвет.

Можно утверждать, что люди просто устали от орнаментов на обоях в советском стиле и захотели начать жизнь с чистого листа. Это может быть одним из драйверов. Но главной движущей силой были бразильские мыльные оперы, такие как «Раб Изаура» и любимая мыльная опера Санта-Барбара.

Популярность первых мыльных опер была невероятной. На улицах Москвы во время выхода новых серий преступлений не сообщалось. Гангстеры тоже люди, и они хотели знать, как будет развиваться сага, поженятся ли Круз и Иден, освободится ли Изаура от своего подлого босса и т. Д. И все виллы и фазенды из этого сериала имели белые стены, поэтому белые стены сразу стали эталон современного российского интерьера.Это довольно забавно — в более теплых странах белые стены служат своей цели — слишком жарко, поэтому вы не хотите, чтобы ваши стены поглощали тепло. У нас в России почти всегда холодно. Могу поспорить, что если бы у нас в то время показывали сериал «Дживс и Вустер», мы бы предпочли колониальный британский дизайн с темно-зелеными стенами и деревянными панелями. Но это было то, что было.

Помимо белых стен, на виллах и домах Калифорнии, Мексики и стран Южной Америки часто есть светлая мебель или действительно яркая мебель, особенно диваны.В фильмах иногда кушетки делают из белой кожи. Белые кожаные диваны стали невероятно популярными. В фильмах о Джеймсе Бонде также часто присутствовали кожаные диваны и кресла, что только поддерживало эту идею. Кроме того, в стиле Бонда было много технических приспособлений — телевизоров, выступающих из стен, а также аквариумов и других «предметов роскоши».

Это было время, когда а) домашние развлечения (видеоплееры) были на подъеме и б) ресторанный бизнес еще не зарождался.Поэтому люди в основном развлекали гостей дома, и иметь белую гостиную с белым кожаным диваном, современным «домашним кинотеатром» и некоторыми необычными предметами интерьера (например, аквариумом или необычным освещением на потолке) было очень круто.

Влияние азиатской роскоши и царской роскоши

Можно подумать, что белые стены, современные гаджеты и мебель приведут нас к минималистскому дизайну интерьера — гладкому, современному и стильному. Но вы забываете две вещи: а) мы находимся между Европой и Азией, и у нас есть склонность к истинно азиатской роскоши — золоту, коврам, украшениям и б) у нас были царские династии, и мы все еще могли видеть, как цари жили в многочисленных дворцах. , особенно под Санкт-Петербургом.

Петергоф Интерьер Царского дворца

Люди, которые начали зарабатывать деньги, хотели включить часть этой роскоши в свои интерьеры. В большинстве случаев результат был немного странным — типичная квартира «Евроремонт» постперестроечного времени имела белые стены, гаджеты и некоторую современную мебель. Но он также может включать персидские ковры на полу (и стенах), множество сложных украшений и даже мебель в стиле Людвига 15-го — стулья с позолоченными изогнутыми ножками и подлокотниками.«Дорого и богато» — вот девиз.

Работа с ограниченным пространством

Джакузи — один из элементов «роскошной жизни»

Одной из самых частых проблем была нехватка места. Типичные советские квартиры после перестройки не стали больше, поэтому людям приходилось иметь дело с помещениями от 33 квадратных метров до максимум 70-80 квадратных метров. Как мы знаем из предыдущих постов — советские квартиры были спроектированы так, чтобы в них могло проживать как можно больше членов семьи — иногда несколько поколений.Таким образом, даже если один человек покупал относительно большую квартиру для собственного использования, она все равно была разделена на маленькие комнаты. Это не соответствовало «жизни в стиле кино» на больших открытых пространствах.

Ответ на это часто был простой — сломать ненужные стены. Довольно часто это был неправильный ответ, поскольку некоторые стены действительно служат своей цели удерживать дом. Было много диковинок — когда большое джакузи упало на пол в квартиру внизу. (джакузи было еще одним элементом «роскошной жизни»).

Эра дизайнеров интерьеров и журналы по дизайну интерьеров

Журналы по дизайну интерьеров часто рекламировали роскошь как центральную тему (как и в этом конкретном выпуске)

Конечно, такая огромная рыночная ниша не могла долго оставаться свободной. В начале 2000-х журналы и дизайнеры росли и процветали. У меня есть несколько журналов по дизайну интерьера того времени — некоторые из их советов были полезными и профессиональными, но многие из них были далеки от совершенства. То же самое — для дизайнеров интерьеров.Не многие дизайнеры имели профессиональное образование и опыт — зачастую им хотелось создавать красивые необычные проекты для своих портфолио, а не создавать жилые пространства, в которых было бы комфортно жить. Часто такие проекты включали в себя продуманную отделку, каскады огней, свешивание с потолка, смешение стилей, слишком много стекла и других нетеплых материалов. Но все же было хорошо иметь дизайнеров и журналы — это было большим подспорьем для людей.

Как это сейчас?

Это действительно зависит от семьи и ее вкуса, но я бы сказал, что сейчас все более или менее нормально.Журналы о дизайне интерьеров и телешоу, дизайнеры, магазины ИКЕА и путешествия по всему миру оказали положительное влияние. А также интерьеры общественных мест (кафе и т. П.) Подали людям идеи. Многие жилые интерьеры по-прежнему эклектичны, но, по крайней мере, отражают вкусы хозяев. Эклектичное пространство — это нормально, если хозяева чувствуют себя в нем комфортно. Я лично счастлив, что теперь у людей может быть любой дизайн интерьера, который им нравится.

Теперь о стоимости. Ремонт стоит очень дорого, так как большинство материалов импортные.Но даже городская семья со средним достатком может сделать что-нибудь в своей квартире, чтобы было уютнее. Требуется время, чтобы развить хороший вкус к дизайну интерьера или любому другому дизайну. Я надеюсь, что люди будут экспериментировать как можно больше и получать от этого удовольствие.

Следующий пост будет о коврах — почему россияне их любят, почему у некоторых россиян ковры не только на полу, но и на стенах, что означают ковры как символы статуса и т. Д.

Связанные

Советский дизайн: от конструктивизма к модерну показывает тенденции интерьера в СССР

Советский дизайн: от конструктивизма к модерну показывает, как политика вышла на первое место в дизайне, «особый путь» СССР покорил инновации

Константин Мельников.Эскиз павильона СССР для Международной выставки современного декоративного и промышленного искусства в Париже, 1925 год. Фото: © Собрание Государственного музея архитектуры им. Щусева.

Когда Советы отправляли преследуемых архитекторов и дизайнеров в ГУЛАГ, они старались не тратить зря свои таланты. . Вместо этого они создали систему Шарашка — технических конструкторских бюро, где проектировщиков заставляли работать над государственными проектами в рамках пенитенциарной системы. Тем не менее, слово «дизайн» оставалось заклейменным из-за своего капиталистического смысла на протяжении всего советского периода; профессия дизайнера снова стала официальной только в 1987 году, когда был основан Союз дизайнеров.

Это лишь некоторые из самородков, которые можно найти в здоровенном новом фолианте «Советский дизайн: от конструктивизма к модернизму 1920–1980 годов». Это успешно проливает свет на ранее забытую историю советского дизайна интерьера и мебели, которую он описывает как одну из наименее изученных областей истории искусства в 20 веке.

Результатом является подробный, богатый изображениями отчет о 60-летней истории дизайна, от очень влиятельного конструктивизма и авангарда в 1920-х годах до советского ар-деко, неоклассицизма и послевоенного модернизма.Книга завершается обзором серийного производства и экспериментального проектирования 1970-х и 80-х годов.

• Варвара Степанова. Эскиз костюма персонажа Мавруши к спектаклю «Смерть Тарелкина». Театр Мейерхольда, Москва, 1922. Источники: © Собрание Государственного центрального театрального музея им. А.А. Бахрушина
• Пантелеймон Голосов, Александр Куровский. Конкурсный проект типографии газеты «Правда» в Москве (реализован), 1930 г. Фото: © Собрание Государственного музея архитектуры им. Щусева,
• Пантелеймон Голосов, Александр Куровский.Конкурсный проект типографии газеты «Правда» в Москве (реализован), 1930 г. Фото: © Собрание Государственного музея архитектуры им. Щусева,
• Александр Веснин, Виктор Веснин. Конкурсный проект здания Наркомтяжпрома в Москве, Красная площадь, 1934 г. Фото: © Собрание Государственного музея архитектуры им. Щусева,

Попутно мы узнаем, что из-за своего режима советский дизайн развивался «сам по себе» особый путь », а не по западным линиям, но до тех пор, пока в 1946 году не опустился железный занавес, между СССР и Западом все еще существовало широкое взаимное обогащение дизайна, в частности на международных выставках, таких как выставка в Париже в 1925 году.

Есть щедрая иллюстрация работ многих знакомых имен — Татлина, Малевича, Эль Лисицкого, Родченко и Мельникова — и множества других менее известных имен, с обсуждением развития авангарда и того, как новое массовое и коммунальное жилье Типологии привели к созданию мебели, которая была стандартизированной и компактной, модульной, многофункциональной и встроенной.

Однако большая часть этой работы так и не была реализована, и дивный новый мир рационализма и конструктивизма в конечном итоге затмил постконструктивизм, ар-деко и пышность неоклассицизма.Эта эпоха с конца 1930-х до первой половины 1950-х годов была известна как сталинский ампир, олицетворяемый претенциозным дизайном правительственных зданий и величием послевоенной подземной системы Москвы. Меня особенно восхищает создание пропагандистской мебели для жилых коммун, такой как коллекция Игоря Крестовского «Хлеб коммунизма», с включенными соответствующими символами, такими как серп, молот и снопы пшеницы.

• Константин Мельников. Проект павильона СССР для выставки в Нью-Йорке 1964 года.Вариации. Предоставлено: © Собрание Государственного музея архитектуры им. Щусева
• Геворг Кочар, Михаил Мазманян. Здание столовой санатория писателей на озере Севан в Армении, 1969 г.). Фотография Михаила Чракова. 1970-1980-е гг. Предоставлено: © Собрание Государственного музея архитектуры им. Щусева
• Образцы интерьеров, представленные на Всесоюзном конкурсе на лучшую модель мебели для жилых и общественных зданий. Источники: © Всесоюзный каталог выставки, 1972.
• Обложка советского дизайна.От конструктивизма к модернизму 1920-1980 гг., Кристина Краснянская и Александр Семенов, Scheidegger & Spiess Авторы и права: в сотрудничестве с Heritage International Art Gallery, Москва

В книге советский модернизм назван последним великим стилем советского дизайна с 1950-х до начала 1970-х годов. . В этом контексте 60-е годы можно рассматривать как «золотое десятилетие» современного советского дизайна интерьеров середины века, когда государство инвестировало значительные средства в развитие мебельной промышленности для реализации программ жилищного строительства.Изображения включают в себя череду стильных баров и ресторанов, а также домашнюю мебель и модульные мебельные системы. Тем не менее, этот модернизм вряд ли был прогрессивным — в книге указывается, что вместо этого он отставал от Европы примерно на 10 лет. И когда в 1970-х и 80-х дизайнеры исследовали более экспериментальные, постмодернистские проекты, они были слишком далеки от государственной политики, чтобы процветать, и вместо этого были «преданы забвению» — хотя, по крайней мере, как указано в книге, сами дизайнеры не были преследовали, как это могло быть в сталинскую эпоху.

«Советский дизайн» успешно выполняет свою миссию по освещению различных школ, тенденций и эпох в советском мебельном дизайне и помещает их в более широкий контекст государственной политики того времени. Авторы надеются, что когда-нибудь возродится интерес не только к русскому авангарду, но и к советскому модернистскому дизайну. Безусловно, эта информативная книга — хорошее место для начала расширения представлений и углубления понимания советского дизайна этой эпохи, который до сих пор «в значительной степени игнорируется и игнорируется».Привлекает и его широкий охват — от театральных декораций и костюмов до архитектуры. Есть чему поучиться и чему поучиться.

Прежде всего, эта книга чрезвычайно привлекательна визуально, с богатыми иллюстрациями и легко читаемыми макетами. Включение полезных дайджестов сокращений, значимых событий и дат также упрощает навигацию по столь устрашающему большому объему, а также по биографиям дизайнеров. Как справочник для всех, кто хочет глубоко погрузиться в эту эпоху, он заслуживает своего довольно широкого места на книжной полке.

Советский дизайн: от конструктивизма к модернизму 1920-1980 гг., Кристина Краснянская и Александр Семенов, Scheidegger & Spiess (при сотрудничестве с Heritage International Art Gallery, Москва) HB, £ 65

Советский стиль в интерьере в сочетании с минимализмом · Russia Travel Blog

Зачем тебе это старое?

Важно отметить, что речь идет далеко не о том, чтобы обставить обновленную комнату полностью старой мебелью — пусть это останется прерогативой тематических квестов и ностальгических ресторанов.Это разговор о нескольких тщательно подобранных вещах в хорошем состоянии, которые могут раствориться в новом пространстве.

Полученный результат со здоровой долей иронии можно назвать «советским минимализмом» (по аналогии со скандинавским). Но на самом деле получится, скорее, легкий фьюжн, сильно вдохновленный скандинавским стилем, но вполне органичный.

Это несомненно память. Этот момент может стать одновременно решающим как для тех, кто решил все выбросить, так и для тех, кто склонен что-то оставить, в зависимости от своего личного восприятия советского периода.

В квартире, передаваемой из поколения в поколение, сохранение некоторых предметов мебели изящно подчеркнет преемственность и семейную историю. А новая модная обивка изменит привычные силуэты мебели до неузнаваемости.

Классический паркет в елочку

Сначала поднимите коврики. Видите паркет в елочку? Значит, вы являетесь владельцем сокровища. Да, наверное, за последние 40 лет паркет износился, местами потускнел и даже потрескался.Но если состояние не совсем плачевное, стоит приложить максимум усилий и постараться его восстановить.

Во-первых, смена пола — огромная часть ремонтного бюджета, и даже довольно дорогие манипуляции со скребком и несколько новых слоев лака обойдутся в несколько раз дешевле, чем новый массивный паркет должного качества. И интерьер в стиле скандинавского минимализма без деревянного паркета (даже если он грубо выкрашен белой краской) уже не совсем «такой».

Опять же, есть много вариантов обработки. Паркет можно полностью переставить, верхнюю стойку можно сделать петлей и покрыть лаком или, как предлагается, просто покрасить подходящей краской. По мере того, как краска стирается, ваша квартира будет все больше походить на уютный загородный дом где-нибудь на побережье Северного моря.

Коврики, которые снова в моде

Советский стиль вешания ковров на стены обыгрывался уже в сотне разных сюжетов.В основном, конечно, шуточный. На фоне ковра снимаются юмористические шоу, хипстерские свадьбы и красотки в неглиже. К коврам же следует относиться более серьезно, но в то же время очень и очень привередливо.

Конечно, речь не идет о том, чтобы повесить на стену полотно с псевдовосточным узором. Однако ковры, очень похожие на те, к которым мы привыкли, появляются в огромном количестве блогов о скандинавском дизайне. Даже в IKEA есть целый отдел ковров!

Совет: ковер должен быть соразмерен мебели: сиденья должны либо выходить на половину участка ковра, либо идти целиком и в избытке.

Люстры, привлекающие внимание

Хрустальные люстры красивы и не очень красивы. Во многом следует полагаться на свой вкус — главное постараться посмотреть на светильник чистым взглядом. Как, впрочем, и вся обстановка: многие с годами кажутся некрасивыми, хотя на самом деле могут быть невероятно лаконичными и продаваться в модных винтажных магазинах.

Обычно фон портит красивый объект: обстановка потертых бежевых обоев, цвета терракотовых горшков в соляных каплях и того же плюшевого дивана.Шикарная хрустальная люстра, особенно в паре с розеткой на лепном потолке (о них чуть позже), может стать самым ярким элементом интерьера и той ироничной деталью, которая делает интерьер «советским минимализмом» в лучшем смысле этого слова. Вывод — не спешите расставаться со всеми кристаллами подряд!

Штукатурка, создающая пространство

Гипсовая лепнина должна сохраняться практически при любом раскладе. Во-первых, раз уж он утерян, восстановить его будет очень сложно.Во-вторых, лаконичные интерьеры во многом основаны именно на таких деталях: в помещении, полностью выкрашенном в белый цвет и свободном от груды мебели, визуальный объем «набирают» элементы стен и потолка.

Более того, практически невозможно найти полностью плоский потолок без лепнины и / или розеток в аутентичных скандинавских интерьерах (на которые мы делаем акцент). Поэтому если вам попалась такая роскошь, как лепнина, попробуйте ее косметически привести в порядок, пройтись слоем свежей краски и оставить в покое.

Мебель стоимостью от 50

Работать с мебелью будет на удивление легко. Минимализм, как известно, отличается воздушностью — всю комнату можно «рассмотреть» с одной точки за счет незагроможденности помещения в целом. И в особенности элегантность отдельных предметов.

Подходящая мебель производилась в Советском Союзе и странах Восточного блока в 1960-х годах, опираясь на конструктивизм 1920-х годов. Легкие серванты, стоящие на тонких ножках и несколько ниже обычных кресел с деревянными подлокотниками, отлично вписываются в современный интерьер.Как, впрочем, и большая часть остальной мебели тех времен.

Приятным бонусом является то, что, скорее всего, мебель будет действительно деревянной, а наличие ножек практически на всех предметах интерьера значительно упрощает уборку.

Проблем может быть всего две, и обе решаются легкой реставрацией: старая обивка, которую можно снимать и перетягивать, и неприятный оттенок лака, с которым, в общем, тоже можно бороться — даже в домашних условиях. .

Или вы можете найти модели с похожим дизайном, модерн середины века очень близок к атмосфере советской эпохи.Найти такую ​​мебель можно в магазине Nyfurnitureoutlets.

Предметы домашнего обихода

Радио размером с комод, тоже на тонких ножках. Дополнительные баллы, если радио тех лет находится в рабочем состоянии и еще может воспроизводить винил — возможно, отныне все тематические ретро-вечеринки будут проходить у вас дома, но такая редкость (тем более очень красивая) обязательно добавит шарма атмосфера.

А от напольных швейных машин Singer отказываться точно не стоит — из них можно сделать интересное подстолье, например, для компактного кухонного уголка.

На что еще обратить внимание

Если для этого нет веских причин (например, из соображений безопасности), можно не менять массивные радиаторы отопления. Они прекрасно смотрятся в контрастном цвете и отлично подчеркнут интерьер.

Еще раз внимательно присмотритесь к посуде и другой домашней утвари: сюда же можно добавить оставшийся хрусталь в виде сервизов и ваз. В первую очередь стоит взвесить целесообразность всего этого: пионы в хрустальной вазе на современном журнальном столике будут выглядеть потрясающе, а вот несколько ваз, теснящихся в буфете и ожидающих своего часа, не добавят гламура вашей гостиной. .В то же время красочный чайный сервиз может стать ярким акцентом на унылой и монохромной комнате.

Теги: Нет тегов

5 вещей, которые нельзя делать в России

Ярославль — вид сверху >>

Пока комментариев нет.

Веб-приложение Ikea: дизайн интерьера квартир советской эпохи

Ikea диверсифицирует свою бизнес-модель, поскольку все меньше потребителей обращаются в большие пригородные выставочные залы, которые помогли превратить ее в мебельного гиганта.В России он нашел способ воспроизвести часть этого опыта покупок в Интернете — благодаря тому, что советские градостроители отдали предпочтение единообразию.

Около 60% россиян живут в стандартных многоквартирных домах советских времен, которые имеют ограниченное количество проектов и планов этажей. Ikea скопировала макеты на своем российском веб-сайте и дала им возможность виртуального преобразования, позволяя покупателю выбирать предлагаемые предметы и обставлять всю свою квартиру несколькими щелчками мыши.

Услуга « Квартиротека » — «подбор квартир» по-русски — принесла 2.С момента запуска в июне прошлого года сайт Ikea посетили 8 миллионов человек, большинство из которых — новые клиенты, что способствовало увеличению продаж в России на 17% в финансовом году, закончившемся в августе. Страна является самым быстрорастущим рынком Ikea после Венгрии, и компания рассматривает возможность расширения предложения на места с аналогичным жилищным фондом коммунистической эпохи, включая Германию, Польшу и Китай.

«Многие люди не могли поверить, что могут сделать что-то хорошее из этого стандартного типового планирования», — говорит Понтус Эрнтелл, глава подразделения Ikea в России.«Идея заключалась в том, чтобы показать, что можно делать много разных вещей, и вдохновить людей на что-то, что изменит их жизнь в своих домах».

Четыре модификации Ikea для P-44, самой распространенной конфигурации квартир в Москве.

Источник: Ikea

Шведский мебельный гигант пытается оставаться ведущим продавцом мебели в мире, не полагаясь на свои сине-желтые магазины площадью примерно 30 000 квадратных метров (323 000 квадратных футов), где покупатели заправляются. о шведских фрикадельках перед тем, как отправиться в лабиринт выставочных залов и склад самообслуживания.Хотя на традиционные магазины по-прежнему приходится около 90% продаж Ikea во всем мире, посещаемость в последние годы осталась неизменной, поскольку все больше молодых людей переезжают в городские районы, меньше водят машину и покупают больше товаров в Интернете. Компания открыла более мелкие торговые точки в городах и расширила свою платформу электронной коммерции, чтобы бороться с агрессивными онлайн-соперниками, такими как Wayfair Inc. и Amazon.com Inc. скорее всего, останутся далеко позади », — говорит Чарльз Аллен, старший аналитик по розничной торговле Bloomberg Intelligence.«Ikea немного опоздала, но вкладывает большие средства, чтобы наверстать упущенное».

Сервис «Квартиротека» предлагает на выбор проекты общей планировки квартир в 14 типах домов. В одном из предложенных вариантов семейного дома изображена детская комната, адаптированная для двух детей разного возраста. Занавеска разделяет комнату на две части и отображает рекомендуемые гардеробы, комоды и навесные стеллажи, которые хорошо вписываются в пространство. В коридоре полки под потолком экономят место, а на стене есть крючки для подвешивания скейтбордов.

С 1978 по 2000 год в Подмосковье было построено около 1500 домов с квартирами типа П-44.

Фотограф: Сергей Бобылев / Getty Images

Когда Виктория Санина прошлой осенью захотела отремонтировать свою стандартную спальню площадью 12 квадратных метров, она черпала вдохновение в «Квартиротеке». 28-летний графический дизайнер живет в Челябинске на Урале, вдали от любого из 14 крупных магазинов Ikea в России. Она нашла изображение с прикроватными тумбочками, прикрепленными к стене, а не стоящими на полу.«Я думала, что это элегантно, и за ними ничего не потеряется», — говорит она. «Я заказал их в Интернете с осветительными приборами, которые превращают их в источники света в комнате». Санина говорит, что ее тетя, которая живет в типичном пятиэтажном доме, известном как серия 1-335, рассматривает готовый дизайн Ikea для ремонта всей своей квартиры.

Жители Москвы, Санкт-Петербурга и Тюмени, пользующиеся услугами «Квартиротека», имеют возможность обратиться за консультацией к консультанту в один из пяти небольших магазинов, которые Ikea называет «дизайн-студиями» в центрах городов.Небольшие магазины могут помочь людям вроде Вероники Суминой делать покупки в Ikea. 31-летний финансист, находящийся в декретном отпуске в Москве, вспоминает, как поход в один из супермаркетов был большим событием. «Вы могли бы провести там полдня — разглядывая интерьеры, сесть на диван и сфотографироваться, съесть шведские котлеты и сделать покупки», — говорит она. «Теперь мне больше не удобно ходить в большой магазин Ikea и проводить там много времени, путешествуя с детской коляской». —С Ханной Хойккала

НИЖНЯЯ ГРАНИЦА — Ikea, борясь с агрессивными интернет-магазинами, стимулирует продажи в России с помощью цифрового инструмента для стандартных многоквартирных домов, который может быть расширен до Германии, Польши и Китая.

Советское время как вдохновение для вашего интерьера · Блог о путешествиях по Украине

Давайте погрузимся в изображение

Ваша задача — научиться делать подсказки и полутоны с помощью хорошо подобранных деталей. Ведь, как показывает практика, гораздо эффектнее выглядят не прямые «цитаты», а намеки. И главные характерные черты советского дизайна прошлого сегодня стали очевидными (даже международными) трендами.

Совет: используйте очевидные отсылки к советскому времени — делайте это аккуратно и дозированно.В противном случае ваш рассказ полностью превратится в декоративный китч. Что хорошо для стилизованного ресторана, но не совсем подходит для жилого помещения.

Малогабаритность — не повод для грусти

Да, именно в малогабаритных квартирах советский стиль пригодится.

Дома с малогабаритными квартирами, построенные по принципам Ле Корбюзье, в советском народе называемые «хрущевками», стали самыми массовыми советскими постройками середины прошлого века.Тогда маленькие квартиры были прекрасной альтернативой коммуналкам и мечтой практически любого советского гражданина. Кстати, одним из основоположников панельного строительства в СССР был архитектор Виталий Лагутенко.

Итак, в то время была очень популярна идея единого жилого пространства: гостиная, совмещенная со столовой и кухней, или даже прачечная (это привело не только к идее коммуны, но и к спасительному окну. проемы: в едином пространстве солнечного света хватило на каждый угол квартиры).Принципам Ле Корбюзье следовали не только в архитектуре, но и во внутренней планировке жилья.

Источник

Кстати, сегодня некоторые зарубежные дизайнеры активно используют этот способ организации пространства в отелях, размещая открытые ванны рядом с кроватью, недалеко от небольшого рабочего стола и рядом с зоной бара. И надо сказать, работает хорошо. И визуально, и функционально.

Выберите мебель со смыслом

Предметы интерьера в духе типичных советских квартир, пожалуй, не вызывают приятных романтических ассоциаций, а зря.Продвинутых дизайнеров давно заметили в охоте за раритетами тех времен.

Качественная мебель, особенно довоенных времен, легко обновляется: деревянные детали можно тщательно оштукатурить и покрыть морилкой и лаком, а вместо ветхого текстиля можно использовать новые ткани (многие известные текстильные бренды имеют недавно появились красивые коллекции тканей в духе 1960-х).

Источник

Или, если вы не можете найти такие вещи в винтажных магазинах, вы можете найти мебель, напоминающую дизайн советской эпохи.NYFO может быть идеальным местом, где вы найдете такие предметы мебели.

Архитектура, помогающая декору

Мембранные оболочки, вантовые конструкции, пространственно-шарнирные конструкции, характерные для периода конструктивизма, отражены и в интерьерах. Дизайнеры, как единое целое, сегодня отдают предпочтение визуальной и реальной легкости материалов, голым и разборным конструкциям, воздушности и прозрачности пространства, очертаниям и контурам в предметном дизайне. Фанера стала новым «старым» модным материалом, каркасные изделия — главным хитом не первого сезона.

Эксперименты с цветом

Попробуйте воспользоваться советом Родченко. Повесьте на стены авангардную графику или картины в духе супрематизма, а мебель (а можно даже частично стены) раскрасьте в полностью монохромные тона. Поверьте, это точно не навредит вашему интерьеру, но добавит новых ярких красок и задаст ритм всему пространству.

Лучшие элементы декора — фарфоровые агитационные статуэтки или шкатулки, которые когда-то производил знаменитый Ленинградский фарфоровый завод (впрочем, фигурки животных подходят и для воспроизведения советского интерьера середины прошлого века — когда-то на комодах или в шкафах. пианино с фарфоровыми слонами или обезьянами выставлялись с гордостью).

Выкопайте в антресоли старые бакелитовые лампы, телефоны или часы. Такие предметы отлично отражают стиль советской эпохи.

И не забудьте про «лампочки Ильича». То, что когда-то считалось признаком бедности (не каждый горожанин имел возможность приобрести хоть какой-то абажур, а самого абажура часто просто не было в продаже), теперь стало трендом. Практически все уважающие себя производители ламп уже несколько лет подряд выпускают модели без ничего декорированных, «голых» лампочек.

Кобальтовая сетка как украшение — тоже одна из примет времени. В 1946 году его изобрели для чайного сервиза ЛФЗ в память о блокадных окнах Ленинграда. Но сегодня дизайнеры немного переосмыслили этот орнамент и перенесли его с мелкого пластика на более крупные предметы, не нарушив, тем не менее, ассоциативный массив.

Измените минус на плюс

Иногда некоторые недостатки интерьера (отсутствие финансов, отсутствие необходимых строительных материалов) могут быть доведены до такой степени, что становятся достоинствами и даже признаются оригинальным отделочным ходом.Так почему бы не сыграть маленького хулигана в интерьере?

Вспомните, как когда-то обклеивали старые газеты или даже оклеивали вырезками из журналов или обшарпанными плакатами ветхие стены. Как говорят дизайнеры, сами газеты тоже украшают пространство. А уже через месяц-два такое украшение стены напомнит вам о событиях прошлого и станет отличной тренировкой памяти — вспомните прошлое через заголовки новостей и культурные заметки. Можно даже оформить тематические интерьеры: например, нотные листы будут хорошо смотреться в музыкальной гостиной.

То же самое и с мелкоформатной плиткой на стенах и некогда популярными стеклоблоками. Кстати, их широкое присутствие в интерьере только способствует большему проникновению дневного света в квартиру. И, кроме того, стеклоблоки (или стеклоблоки) хорошо сохраняют тепло и изолируют звук, что крайне важно для стандартных современных панельных домов.

Существует множество вариантов воспроизведения в той или иной степени советского стиля — главное уважать традиции, проявлять фантазию и не бояться смелых экспериментов.

Теги: Нет тегов

Кладбище самолетов в Полтаве, Украина

Церковь Святого Архангела Михаила в Товсте >>

Пока комментариев нет.