Стиль арт декор что это такое: Все что нужно знать о стиле ар-деко

Стиль арт деко в интерьере

27 октября 2019

Стиль ар-деко (или арт-деко) — это роскошь и богатство эпохи персонажей Фицджеральда (Гэтсби как раз оттуда), манифест против аскетизма и серости. Стиль зародился в Париже в начале XX века, достигнув пика популярности в 1920-1930 гг. В мире послевоенного кризиса и Великой депрессии ар-деко стал глотком свежего воздуха, вспышкой радости и праздником без повода.

В 1920-е эталоном арт-деко были интерьеры дорогих ресторанов и лучших отелей, казалось, что этот стиль создан не для жизни, а для съёмок кино, намеренной демонстрации высоких доходов. Но постепенно «солидный стиль для среднего класса», ставший символом свободы и прогресса, получил широкое распространение и в жилых помещениях

Содержание статьи:

• Элементы стиля ар-деко
• Стиль ар-деко и модерн
• Современный арт-деко
• Квартира в стиле арт-деко
• Арт-деко: интерьеры кухни
• Гостиная в стиле арт деко
• Ар деко в спальне
• Мебель в интерьере

Элементы стиля ар-деко

Стиль арт-деко появился в результате смешения неоклассицизма и модерна. От первого ар-деко взял стремление к роскоши, от второго — материалы с дорогой текстурой.

Стиль ар-деко и модерн

Модерн и арт-деко часто путают, хотя это стили не только с разной историей, но и с разным характером. Одной из причин путаницы стали похожие названия: модерн нередко называют ар-нуво, да и само слово «модерн» означает «недавний», «современный», хотя по происхождению арт-деко более молодой стиль.

Ар-деко — это сочетание изысканности и строгости. Прямые ломанные линии, угловатость, чёткие формы, насыщенная, но нейтральная цветовая палитра, позволяющая сделать акцент на аксессуарах и декоративных элементах. В отделке и декоре применяются металлические оттенки, сильные контрасты.

В оформлении стен в ар деко чаще всего используются обои с абстрактным геометрическим рисунком. Визитной карточкой стиля можно назвать изображение солнечных лучей, расходящихся от центра.

Роскошь стиля подчёркивается дорогими и редкими материалами. Змеиная и крокодиловая кожа, слоновая кость, драгоценные металлы, дерево экзотических пород в ар-деко уместны как нигде больше. Текстиль тоже дорогой: атлас с серебряным и золотым шитьём, шёлковые абажуры и портьеры.

Интерьер в стиле ар-деко, каким бы экстравагантным не был, создаёт ощущение стабильности, которая зачастую ассоциируется со статусом и достатком.

Модерн — это сочетание декоративности и функциональности. Изогнутые силуэты, приглушённая цветовая палитра с цветами, близкими к природным. В качестве ярких акцентов выступает мозаика, панно с растительными мотивами.

В отделке, как и в арт-деко, используются разные материалы, но не так громко «кричащие» о роскоши: мрамор, стекло, дерево традиционных пород, натуральный и искусственный камень. Текстиль используется однотонный либо с изображениями насекомых (стрекозы, бабочки), растительным орнаментом.

Если в ар-деко балом правит геометрия, то в модерне — асимметрия, изогнутые силуэты, плавные, перетекающие одна в другую линии. Модерн раскрывается через кованые и фарфоровые изделия, вазы, шторы с цветочным орнаментом. Одна из характерных черт модерна — витражи в окнах, светильниках, межкомнатных перегородках и дверях.

Если вы хотите себе «дизайн в стиле модерн», обязательно уточните (лучше с картинками), что вы под этим подразумеваете, поскольку каждый дизайнер понимает модерн по-своему: один как современный стиль, другой — как стиль, зародившийся в конце XIX века и современный для того времени.

Современный арт-деко

Современный ар-деко не занимается копированием и восстановлением исторических интерьеров, не загоняет себя в рамки прошлого, а просто стремится к комфорту и роскоши. Новый стиль арт-деко следует логике своего прародителя, учитывая запросы современного мира. В интерьере по-прежнему соблюдается симметрия и используются дорогие материалы, однако предметы декора и арт-объекты идут в ногу со временем: мультфильмы, комиксы, спорт и индустрия моды, известные лейблы. Ар-деко без стеснения впитывает всё популярное и модное, привлекает внимание и восхищает стильной роскошью.

Все архитектурные элементы в современном арт-деко максимально упрощены и представляют собой простые геометрические формы. Стилю чужды изгибы рококо и барокко, асимметрия модерна.

Открытые насыщенные цвета допускаются только в небольших деталях, для расстановки акцентов. Однако лучшее решение для этого — сложные и дорогие фактуры. Это не обязательно должно быть натуральные материалы, главное, чтобы у них был высокий уровень проработки и хорошие декоративные качества.

При оформлении стен не рекомендуется использовать такни и обои с рисунком. Сегодня выбор ар-деко — однотонные стены.

Стиль невозможно представить без декоративных элементов и арт-объектов. Ограничений здесь нет, это может быть золотая копия премии Оскар, бюст известного политика или статуэтки, изображающие персонажей ваших любимых комиксов.

Освещение остаётся одной из фишек стиля — богатые люстры с переливающимися хрустальными подвесками, люстры оригинальных форм из стекла, меди, хромированной стали. Цветовую гамму светильников лучше ограничить чёрно-белыми, серебристыми и серыми оттенками.

Интерьер в стиле ар-деко невозможно сделать с низким бюджетом. Китайские копии, дешёвый ламинат из строительного магазина, золото из баллончика, фактуры с плохой проработкой могут создать лишь пародию на стиль.

Постеры (комплект из 4-х)

• Постеры (комплект из 4-х)

Квартира в стиле арт-деко

Дизайн квартиры в стиле арт деко требует больших площадей и высоких потолков. Для небольших помещений лучшим вариантом станет стилизация с использованием некоторых элементов стиля. Например, зеркальные и глянцевые поверхности не только добавят роскоши, но и помогут расширить пространство.

Ещё один важный момент, который стоит учитывать при выборе ар-деко, это масштабность.

Величественность стилю придают крупные предметы мебели и арт-объекты: массивная центральная люстра, кровать размера king size. Если при помощи архитектурных решений вы сможете создать в комнате многослойность, многоступенчатость, это усилит арт-деко в интерьере.

Арт-деко: интерьеры кухни

Интерьер в стиле арт деко лучше всего будет смотреться в просторной кухне с островом или кухне-гостиной, где достаточно места для декора, роскошной отделки и мебели. Впрочем, и на маленькой площади можно воплотить идеи этого стиля. В таком случае цветовую гамму лучше выбрать максимально светлую, декор использовать минимально, а для визуального расширения пространства воспользоваться зеркальными и глянцевыми поверхностями.

Пол в кухне ар деко должен сочетаться с цветом стен, но не обязательно повторять его. Контрастное решение и пол, напоминающий шахматную доску, органично смотрятся в таком интерьере. В качестве напольного покрытия можно выбрать камень, керамогранит или керамическую плитку.

 

Ровный или многоуровневый потолок украшается точечными светильниками или лепными бордюрами по периметру. Однако главным украшением потолка является люстра — вычурная, крупная, привлекающая внимание каждого гостя. 

Для отделки стен рекомендуется выбирать обои с характерным для ар-деко принтом либо однотонные, камень, плитку или краску.

Используемые на кухне материалы должны быть преимущественно натуральными: древесина редких и дорогих пород, различные металлы (бронза, латунь, серебро), полированные каменные поверхности, фактурная натуральная кожа, стекло. Кухонный фартук оформляется материалами, не требующими особого ухода. Идеально подойдёт стекло или керамическая плитка.

Мебель только строгих геометрических форм, никаких волн и изгибов. Отделка не должна быть скромной. Уместны стеклянные вставки, обивка из кожи или дорогой ткани.

Характерным признаком ар деко является глянец и блеск. Блестеть может поверхность бытовой техники, стеклянные элементы мебели, люстра.

В качестве декора на кухне можно использовать настенные часы в виде солнца, картины или фотографии. Разместите их диагонально, ступенчато или в форме пирамиды. По желанию картины можно заменить зеркалами в рамах.

Гостиная в стиле арт деко

При оформлении гостиной в стиле арт деко чаще всего используют тёплую цветовую гамму: бежевый, молочный, голубой, шоколадный, оранжевый. Ярких оттенков не должно быть много, в таком интерьере недопустима пестрота, но акценты могут быть насыщенными, агрессивными.

В качестве покрытия для пола лучше всего выбрать паркет из натурального дерева. Допустим и современный ламинат, но обязательно с четырёхсторонней фаской. Если хотите светлый пол, выбирайте оттенок без ухода в желтизну.

Для отделки стен можно использовать любые отделочные материалы: обои, декоративную штукатурку, краску. Приветствуется комбинирование различных материалов, но проследите, чтобы на стыках не было резких переходов.

При оформлении потолка можно использовать лепнину, гипсокартонные конструкции, декоративные карнизы. Но не забывайте, что в современных интерьерах сложные потолки считаются моветоном и вполне можно ограничиться привычным ровным потолком.

Центральный элемент гостиной в стиле ар деко — диван с обивкой из дорогой плотной ткани (например, бархата или велюра) или натуральной кожи. На обивке может быть декор из треугольников, зигзагов, овалов.

Традиционным материалом для мебели в гостиной считается натуральное дерево. Выбирая мебель, помните, что фурнитура должна быть выразительная и дорогая, стеллажи могут быть сложной формы. Идеально, если поверхность мебели будет лакированная.

Современную гостиную невозможно представить без техники — телевизора или стереосистемы. Подбирайте технику чёрного цвета, она будет гармонировать с контрастной отделкой гостиной. 

В качестве интерьерного текстиля в ар-деко выбирайте дорогие ткани: сатин, шёлк, парчу, бархат, меха и кожу. Лён и хлопок в этой стилистике неприемлемы.

Ар деко в спальне

Для спальни в стиле арт деко обязательным условием является симметрия возле кровати, большое количество текстиля, геометрические мотивы в отделке пола и стен. Цветовая гамма должна быть такой, чтобы каждая деталь интерьера была видна, не терялась на общем фоне.

Для оформления пола в спальне рекомендуется использовать натуральные материалы: паркет, доски из экзотической древесины, камень. Допускаются наливные полы, имитирующие мрамор, древесину.

На однотонный пол для создания контраста укладывают ковёр с высоким ворсом. Цветовая гамма изделия может быть близкого к полу цвета или диаметрально противоположного.

Стены в интерьере спальни арт деко служат фоном для обстановки, поэтому они должны быть нейтральными. Оптимальный вариант — однотонные обои. Интересно смотрится сочетание разных фактур, например, дизайн стены у изголовья кровати может отличаться от остальных стен.

Потолок может быть многоуровневый, декорированный бордюрами и лепниной. Для зонирования помещения применяются прямоугольные формы либо округлые линии.

Главный предмет мебели в спальне, конечно же, кровать. Центром внимания является её изголовье — высокое, с обивкой из кожи или дорогой ткани или деревянное с необычным орнаментом. С обеих сторон изголовья устанавливаются прикроватные тумбочки.

Дополнят интерьер комнаты мягкий пуф, туалетный столик, оттоманка, платяной шкаф с фасадами, декорированными винтажной росписью.

Интерьер спальни в стиле арт деко требует большого количества света, причём лучше искусственного, а не естественного. По этой причине окна часто занавешены гардинами, а интимная, располагающая к отдыху атмосфера создаётся при помощи электрических ламп. В центре потолка можно разместить массивную люстру необычной формы из стекла или хрусталя. На прикроватных тумбочках обязательно должны быть установлены светильники, а рядом с туалетным столиком — торшер.

Спальню арт-деко невозможно представить без аксессуаров и элементов декора. Это могут быть картины в богато украшенных рамах, шкатулки, вазы разных эпох и стилей, статуэтки, звериные шкуры.

Текстиль представлен не только в роскошном постельном белье, но и в качестве драпировки на окнах, обивки на стульях и креслах, декоративных подушек.

Кровать ТиффаниКровать Jumbo Opera

• Кровать Тиффани
• Кровать Jumbo Opera

Мебель в интерьере

В масс-маркете найти мебель арт деко довольно сложно и чаще всего её заказывают у дизайнеров по индивидуальным проектам либо покупают в салонах, предлагающих мебель премиум-класса.

Для мебели характерны простые формы и использование дорогих материалов. Чаще всего мебель в стиле ар деко изготавливают из дерева с инкрустацией слоновой костью, стальными или латунными элементами. Поверхность лакированная, для обивки может использоваться шкура животных, крокодиловая или змеиная кожа, дорогие ткани.

Мебель лучше выбирать нейтральных тонов. Красиво смотрится сочетание белого и чёрного цветов, кремовый, молочный или бронзовый оттенки, цвет состаренного золота. Такая мебель подчеркнёт вкус владельца и неизменно будет привлекать к себе внимание.

Фурнитура на мебели обязательно должна быть качественной, дорогой и выразительной. В ар-деко на деталях не экономят.

Как видите, стиль арт деко требует больших временных и финансовых затрат, но итоговый результат стоит всех вложений. Ведь что может быть лучше отдыха в уютной, до мелочей продуманной роскоши?

Интерьер без дизайнераСтили дизайна интерьера

Приезжайте к нам за оригинальными идеями!
Мы находимся по адресу: 1-й Щипковский пер., д. 4
Ежедневно с 10.00 до 21.00

Стиль «Арт-деко» в интерьере — особенности стиля, правила оформления: фото стиля Арт-деко

Описание и характеристики стиля

Стиль Арт-деко в интерьере — это роскошь и высокая эстетика. Его возникновению предшествовала знаменитая Парижская выставка в начале XX века, где были представлены новаторские разработки, революционные экспонаты декоративного искусства и массового производства. После увиденного, мир решил отказаться от классики и модерна, сделав выбор в пользу новой концепции оформления помещений.

Арт-деко легко отличить от других стилей в архитектуре и интерьере, если он выполнен по всем канонам. Современная интерпретация данного стиля практически не изменилась, за исключением активного использования новейших отделочных материалов, которые упрощают и ускоряют процесс ремонта. В попытках создать уникальную стилистику для оформления помещений, дизайнеры наделили Арт-деко эклектическими свойствами. Так в нем гармонично сочетаются:

• модерн;
• классика;
• колониальный стиль;
• этномотивы и античность;
• современные технологии.

Особенностью стиля является роскошь. Но это не значит, что он доступен только тем, у кого большие финансовые возможности. Арт-деко с французского языка переводится как декоративное искусство, а значит, для него также актуально все, что сделано своими руками. Тем не менее главное правило стиля — эстетичность. В нем приветствуются картины знаменитых художников или репродукции. Допускается также простое распечатывание именитого полотна и его помещение в контрастную и тонкую рамку.

Сегодня в духе французского стиля оформляют элитные номера в фешенебельных гостиницах и интерьеры у знаменитых личностей. Изначальная концепция опиралась на принцип солнечных лучей, которые проникают сквозь фактуру предметов в комнате. Сейчас стиль более разнообразен, что делает его доступным для всех, вне зависимости от финансового положения. Отличительными чертами Арт-деко являются:

• Строгие геометрические формы. Данный принцип прослеживается во всем: от оформления стен и пола, до мебели и мельчайших объектов декора. Предполагается ограниченное сочетание прямоугольных фигур с плавными формами. Актуально использование прямых линий и замысловатых композиций из ромбов, кругов, треугольников.
• Блеск и гладкость. Квартира в стиле Арт-деко считается удачным дизайнерским решением, если в ней блестят столы, ножки и спинки мебели, деревянные шкафы, стены. Для этого полируют все, что можно и дополняют интерьер соответствующим декором из стекла, меди, хромированной стали.
• Хорошая освещенность. Арт-деко не выполняют в темных и мрачных оттенках, это светлый, изысканный и элегантный стиль. Для него свойственно большое количество естественного света в помещении, который раскрывает дизайн. Будут выгодно смотреться зеркальные панели, хрустальные люстры, предметы мебели и декора, отражающие свет. Окна традиционно большие, оформленные легкими шторами в светлых тонах.
• Роскошные отделочные материалы. Стены в Арт-деко — это целое искусство. Их расписывают этническими узорами, создают симметричные композиции, украшают картинами, предметами экзотической тематики и яркими акцентами. Для пола идеальными вариантами являются полированный мрамор и гранит. Потолок традиционно белый, но не лишен современных возможностей освещения.
• Цветовая палитра. Классическим для данного стиля является сочетание черного и белого цветов. Когда отходят от канонов, то делают выбор в пользу благородных оттенков — изумрудного, сапфирового, рубинового, золотого. Насыщенная палитра обычно используется для оформления отдельных мелких и средних элементов интерьера и не является базовой.

Арт-деко представляет собой огромную площадку для творчества и воплощения смелых задумок, но они должны вписываться в общую концепцию стиля. В нем предпочтительно использовать натуральные материалы и премиальный текстиль, лакировку, перламутровые переливы при декорировании стен и глянцевый блеск при оформлении различных предметов.

Материалы для стиля Арт-деко

Продолжая тенденцию блеска и отражения света, важно сконцентрироваться на подборе материалов. Основополагающими светоотражающими поверхностями в помещении выступают стены, пол и потолок. Для оформления пола рекомендуется делать выбор в пользу плитки или натурального камня, но есть и альтернатива — ламинат. Белые натяжные потолки чаще всего используются в концепции современного Арт-деко, но приверженцы строгих канонов предпочитают декоративную краску или фактурную штукатурку.

Что касается стен, то здесь есть больше вариантов для проявления творчества. В качестве базового цвета можно подобрать белый, бежевый с перламутровыми и золотыми переливами или использовать более смелые оттенки: бирюзовый, коралловый, рубиновый или цвет спелой сливы. Стиль Арт-деко в интерьере реализовывать легче, если использовать современные материалы для внутренней отделки.

Они могут имитировать дорогой текстиль, благородный камень и обладать столь востребованными в данном стиле светоотражающими свойствами. Итальянский производитель настенных декоративных покрытий San Marco предлагает:

• Сadoro — это краска с эффектом шелка и перламутровым блеском, она создает изумительную игру света в помещении. Возникает эффект невесомости стен, что является крайне актуальным в Арт-деко.
• Lunanuova — декоративная краска с перламутровым эффектом создает на стенах и потолке вычурные цветные кристаллы, которые отражают свет, обеспечивают приятное и мягкое свечение.
• Stucco Veneziano — это декоративная венецианская штукатурка от известного итальянского производителя, с помощью которой можно добиться утонченного глянцевого эффекта на стенах и потолке.
• Unimarc Hobby — декоративная акриловая эмаль для завершающих штрихов в новом интерьере. Ее используют для украшения и декорирования стен, мебели. Для работы в стиле Арт-деко лучше выбрать золотой цвет.
• Riflessi — лессирующий лак на акриловой основе. Материал позволяет создавать полупрозрачные и переливающиеся перламутровые эффекты. В зависимости от освещения лак изменяет основной цвет стены и создает эффект «хамелеон». Особенно хорошо смотрится поверх штукатурки Tamstucco.
• Wallstucco — штукатурка создающая на поверхности мелкие и крупные трещинки. Особенно хорошо смотрится с блестящими лессирующими покрытиями.

Гостиная в стиле Арт-деко

Именно эта комната призвана своим видом выражать статусность и состоятельность своих владельцев. Важно следить за расстановкой антикварных и обычных предметов мебели, аксессуаров, цветовыми сочетаниями и гармонией при декорировании стен. В гостиной уместно сочетание разных материалов:

• дерева;
• натуральной кожи;
• стекла;
• металла.

«Идеальным оформлением для гостиной в стиле Арт-деко станет однотонная декоративная краска с перламутровым отливом. Она подчеркнет изысканность и богатство.»

Богатство интерьера выражают с помощью мебели ручной работы, уникальных экспонатов искусства, например, картин, больших китайских ваз или античных статуэток. Для гостиной часто используют один основной цвет. Такие объекты, как шторы, обивка мебели, подушек должны с ним контрастировать.

Кухня в стиле Арт-деко

При оформлении квартиры в стиле Арт-деко кухня ничем не должна уступать. Чтобы в полной мере соблюсти эстетику, используют мебель с красивым фасадом. Желательно, чтобы он был лакированный или глянцевый, если используются ненатуральные материалы. Для мебели из благородной древесины достаточно усиленной шлифовки.

«Цветовая палитра кухни тяготеет к пастельным тонам. Ее стены можно украшать зеркальными панелями или декоративной штукатуркой с золотым или металлическим оттенком.»

Для поддержания стиля практичные плафоны лучше заменить на хрустальную люстру средних размеров. Чтобы бытовая техника не выбивалась из общей стилистики, нужно подбирать ее с умом или декорировать под соответствующий дизайн.

Ванная в стиле Арт-деко

В 2018 году для ванных комнат в данном стиле появилась новая тенденция — активное применение отражающих поверхностей, поэтому дизайнеры часто используют глянцевую плитку или мрамор. Потолок можно украсить декоративной краской или необычным освещением.

«При выборе массивной сантехники в ванную не стоит забывать про изящные округлые грани. Если она все же не идеально вписалась в общую стилистику, можно прибегнуть к декорированию.»

В ванной комнате часто находятся такие предметы, как стиральная машинка, швабра, средства для уборки, косметика. Для Арт-деко их наличие в свободном обозрении недопустимо, поэтому подобное лучше скрывать за дверцами в нишах и шкафах.

Фотографии стиля

Что такое ар-деко? Все, что вам нужно знать о самом популярном декоративном стиле начала 20-го века

Что такое Art Deco и как мы можем отличить этот конкретный стиль от подобных видов декоративного искусства? Характеристики ар-деко легко различимы. Обычно мы интуитивно распознаем дизайн и объекты в стиле ар-деко, когда видим их, но когда дело доходит до определения этого стиля изобразительного искусства, все становится немного сложнее. Во-первых, существуют разные национальные варианты ар-деко, а сам стиль ар-деко часто описывается как имитация стилей и эклектичное сочетание влияний, материалов и форм. Поэтому иногда трудно отличить ар-деко от похожих школ, таких как модерн, модерн, школа Баухаус или движение искусств и ремесел. Тем не менее, есть определенные характеристики, которые могут помочь нам решить, смотрим ли мы на произведения искусства в стиле ар-деко, и в следующих парах абзацев мы попытаемся установить эти существенные и типичные особенности в стиле ар-деко, исследуя характеристики этого декоративного стиля в его различных формах, от изобразительного искусства и живописи в стиле ар-деко до дизайна и архитектуры.

Ранний образец стиля ар-деко — иллюстрация Жоржа Лепапа для Les Choses Поля Пуаре, 1911 г.

Определение ар-деко

Когда мы говорим об определении ар-деко, мы обычно говорим, что это был, безусловно, один из самых влиятельных декоративных стилей в первой половине двадцатого века. Впервые он появился во Франции в 1920’s получил свое название от 1925 Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes . После своего дебюта в Париже стиль ар-деко был быстро принят во всем мире, опираясь на разные источники и затрагивая различные дисциплины, от изобразительного и декоративно-прикладного искусства до моды, архитектуры, фильмографии и дизайна продуктов. Хотя это было самое популярное движение в период между двумя мировыми войнами, оно не было признано самостоятельным движением до шестидесятых годов, и некоторые искусствоведы даже сегодня спорят, существовало ли движение ар-деко как таковое и следует ли его идентифицировать. как отдельный стиль. Роскошные и великолепные по своему внешнему виду картины и рисунки в стиле ар-деко ознаменовали период вновь обретенного оптимизма после войны и Великой депрессии. Хотя он черпал вдохновение в прошлых художественных движениях, одной из главных особенностей стиля ар-деко была его ориентация в будущее и торжество современных идей прогресса .

Мотив солнечных лучей, часто используемый в дизайне в стиле ар-деко, на фортепиано Schiedmayer

Эпоха ар-деко – диалог с прошлыми направлениями искусства

Ар-деко неоднократно называли «прирученным кубизмом», ссылаясь на элементы ар-деко, заимствованные из кубизма. Характеристики ар-деко в первую очередь включали увлечение геометрией, абстрактными и более фрагментарными формами. Однако это не единственное движение, которое художники ар-деко использовали в качестве основного источника вдохновения. Этот новый стиль был основан на авангардная традиция, включающая фовизм, футуризм, визуальный язык конструктивизма и супрематизма . Ар-деко был историческим в своем отношении к важным движениям, которые предшествовали его рождению, но он также был ориентирован на современность и взгляд в будущее. Помимо абстрактного вдохновения, художники ар-деко также искали экзотические культурные элементы, которые они могли бы включить в свои произведения, и неудивительно, что существует богатого выбора культурных мотивов , от Древнего Египта и Месопотамии до Азии, Мезоамерики и Африки прежде всего. Выбор мотивов также был вдохновлен местными вариантами ар-деко, поскольку это движение было первым глобальным декоративным стилем.

Слева: Тамара де Лемпицка — Автопортрет в зеленом Bugatti, 1929 / Справа: Том Первис, Плакат

Ар-деко по отношению к аналогичным школам дизайна: характеристики стиля

Использование геометрических форм и симметричных композиций, а также сочетание изобразительного искусства и ремесел — вот что сблизило ар-деко с эстетикой 9-го века. 0003 Школа дизайна Баухаус . Однако эти два движения стояли на противоположных сторонах модернистского спектра, при этом движение ар-деко было сосредоточено на предметах роскоши и экстравагантных украшениях, противостоящих пуристическим и простым геометрическим формам Баухауза и ориентированным на полезность и эффективность современной жизни. Art Deco также часто сравнивают с Art Nouveau как с его предшественником. Но, несмотря на то, что на оба движения сильно повлияли традиции изобразительного искусства и обилие украшений, между этими двумя влиятельными стилями начала прошлого века существует много различий. Наиболее очевидным из них, безусловно, является обработка форм и линий. Арт-деко , как направление дизайна , вдохновленное индустриализацией и техническим прогрессом , включало в себя смелые геометрические узоры в симметричном расположении, яркие, контрастные цвета и использовало множество современных материалов от алюминия до нержавеющей стали и от стали до пластика. С другой стороны, модерн в первую очередь сосредоточивались на природной среде , и дизайнеры и художники, работающие в этом стиле, пытались гармонизировать современные предметы с более естественными формами. Следовательно, они часто использовали деревянные материалы, а форма металла и стекла была более изогнутой, вдохновленной дизайнами с органическими формами, такими как цветы, лозы, листья, крылья насекомых или перья.

Винтажное радио Farnsworth 1940-х годов в стиле ар-деко

Стиль ар-деко в изобразительном искусстве и архитектуре

Как стиль, сочетающий искусство и мастерство, ар-деко нашел свое применение в основном в области архитектуры, интерьера, текстиля, мебели и дизайна одежды. В меньшей степени его можно найти в изобразительном искусстве, обычно в живописи, скульптуре и графическом дизайне. Известными художниками, вдохновленными эстетикой ар-деко, являются художники Тамара де Лемпицка и Жан Дюпа, скульпторы Поль Маншип и Жозеф Чаки, а также иллюстраторы Эрте и Поль Пуаре. Ар-деко в основном полагался на сотрудничество художников, работающих в разных средах, от архитекторов и художников до скульптур и дизайнеров, и в межвоенный период это был наиболее часто используемый архитектурный стиль, особенно в Соединенных Штатах. Стиль ар-деко был впервые представлен американцам в 1922, во время конкурса дизайна Chicago Tribune Headquarters , он стал одним из самых популярных архитектурных стилей в Соединенных Штатах в первой половине века. Некоторые из наиболее узнаваемых зданий  в США, такие как Крайслер-билдинг и Рокфеллер-центр, представляют стиль ар-деко и образцы архитектуры. Стиль ар-деко, описываемый как модернистский, часто путали с модерном.

Слева: Здание Чикаго Трибьюн / Справа: Здание Крайслер

Ар-деко сегодня

Несмотря на то, что он утратил свою популярность после Второй мировой войны, ар-деко был возрожден в шестидесятые годы и на подъеме культуры потребления. Благодаря своему глобальному визуальному языку и своей природе, которая хорошо отвечает требованиям массового производства, наследие этого декоративного стиля все еще присутствует сегодня, в основном в области моды , продукт 9.0004 и промышленные дизайнерские . Картины и предметы в стиле ар-деко также становятся все более популярными на арт-рынке, и это недавно обретенное признание этого движения привело к созданию многих фондов ар-деко, которые продолжают работать над восстановлением и сохранением архитектурных памятников, построенных в золотой век ар-деко. .

Избранные изображения: Тамара Де Лемпицка — Автопортрет в зеленом Bugatti, 1929 г., деталь; Тамара Де Лемпицка — Портрет маркиза д’Аффлито, 19 лет25. Все изображения использованы в иллюстративных целях

Откройте для себя дизайн в стиле ар-деко: все, что вам нужно знать о культовом механизме

Логотипы, веб-сайты и многое другое…

Логотипы, веб-сайты, обложки книг и многое другое…

Получить дизайн

Все началось как праздник. В 1925 году, то самое десятилетие, которое дало нам Великого Гэтсби, доступный автомобиль, первый фильм со звуком, термин «графический дизайн» и (что наиболее важно) небольшой коктейль, известный как мимоза, парижское художественное сообщество собралось вместе для влиятельная художественная выставка.

Фантастический дизайн плаката в стиле ар-деко от Hadynoody

На выставке было все, от металлических деталей до полностью оформленных комнат, и все это в новом современном стиле. Среди участников было более 16 миллионов любителей искусства со всего мира. Цель состояла в том, чтобы прославить и узаконить «декоративное искусство» для публики и прессы. Результатом стало создание одного из самых устойчивых стилистических движений в истории: ар-деко.

На протяжении многих лет ар-деко находил выражение во всех сферах: от графического дизайна до мебели и цифровых миров видеоигр. Хотя его расцвет давно миновал, движение оставило после себя ряд памятников своего правления, в первую очередь архитектурные подвиги, которые усеивают многие небоскребы по всему миру и продолжают делать его частью нашей повседневной жизни. Для дизайнеров, которые хотят придать своим проектам величие, соответствующее зданию Chrysler, ар-деко — это стиль, который вы не захотите пропустить. Читайте дальше, чтобы понять, что такое движение ар-деко и чему вы можете научиться у него для своих собственных дизайнов.

Характеристики дизайна в стиле ар-деко

—

Как и многие стилистические направления, характеристики дизайна в стиле ар-деко, многие из которых появились еще до появления официального названия в 1925 году, возникли вне исторического контекста той эпохи.

утра Знаменитые постеры Cassandre в стиле ар-деко стилизованы под чудеса современной техники. Через pimg.com.

Начало 1900-х отставало от индустриальной эпохи. Это означало, что машиностроение больше не было доминирующей силой, позволив дизайну занять центральное место. Поезд, на котором вы решили ехать, имел не столько отношение к мощности двигателя, сколько к роскоши его кабин. Производители конкурировали друг с другом, делая эти новые современные удобства более роскошными и эффектными. Это заставило людей ассоциировать механические чудеса с экстравагантностью и классом — «Титаник» — самый очевидный пример.

В то же время другие художественные течения того периода закладывали основу для стилистического направления ар-деко. Движение заимствовало смелую абстракцию и прямолинейные формы кубизма, а также видение вершин цивилизации футуризма, которые привнесли в стиль безудержное и непримиримое украшение.

Каждый из этих факторов превратил дизайн ар-деко в ряд узнаваемых стилистических характеристик:

• Симметрия
• Многослойные формы
• Сложный штриховой рисунок
• Прямолинейная геометрия
• Аэродинамические кривые
• Металлические цвета, такие как золото и хром

Сам по себе этот список может показаться произвольным и, возможно, применимым к любому количеству других художественных стилей. Наиболее важные качества, определяющие, является ли дизайн действительно ар-деко, гораздо более абстрактны. Подумайте о театральности и избытке; амбициозный оптимизм в отношении современного мира и его будущего.

Мы рассмотрим эти качества, чтобы лучше понять, как они обычно выражаются в дизайне в стиле ар-деко.

Театральные и световые мотивы

— Таймс-сквер была символом вспышки городской жизни 1920-х годов. Через walksofnewyork.com.

Ар-деко – это прежде всего смелый стиль, беззастенчиво привлекающий к себе внимание. В этом смысле он отражает ликующий дух своего времени — веселье перед лицом сухого закона. В то время новые современные удобства, такие как электрическая лампочка, сами превратили крупные города в роскошные зрелища, а Таймс-сквер в Нью-Йорке стал культурным центром театра, музыки и электрифицированных рекламных площадок.

Часто дизайн в стиле ар-деко отражает это зрелище благодаря размеру, контрасту и авантюрному орнаменту. В более буквальной интерпретации треугольные формы, сужающиеся снизу наружу, часто используются в дизайне в стиле ар-деко для имитации сценического освещения. Или эти треугольники могут быть выдвинуты наружу как солнечные лучи, дизайн буквально сияет, как маяк. Важно то, что финальный дизайн — это не дополнительная линия припева, а самостоятельная звездочка.

Тонкие треугольники вершиной вверх создают лучи. By ChiChiya. Белый цвет и пунктирные линии могут имитировать внешний вид светящихся вывесок. По EARCH. Вложенные треугольники создают псевдосвет сцены. Автор BohemianSoul.by Mojo66Гильермо Веласкес

Симметричная геометрия и современный штриховой рисунок

—

На выставке 1925 года, положившей начало ар-деко, экспонаты должны были соответствовать только одному принципу: они должны были быть современными. Современность всегда была главной задачей дизайна в стиле ар-деко.

Художники обычно выражают абстрактную концепцию «модерна» с помощью геометрии. В то время как природа имеет тенденцию быть более пышной и органичной, рукотворная архитектура является точной и математической. Линии являются строительными блоками чертежей небоскребов, которые были новыми в те дни и возникали по всему городскому миру. В результате город — эпицентр современной жизни — выразился в резких, вложенных друг в друга линиях, тянущихся вверх, вверх, вверх.

Линии в дизайне в стиле ар-деко часто кажутся механически сложными, как шестеренки в часах, а симметрия делает композицию такой же стабильной, как и самое высокое здание. Это может быть особенно полезно для украшения прямоугольных конструкций, таких как упаковка или визитные карточки. Здесь в качестве рамки выступает штриховой рисунок в стиле ар-деко. Используйте хромированную или золотую отделку, чтобы придать ей яркий, машинный вид.

Типографика в стиле ар-деко использует угловатую геометрию и высокие перекладины для имитации небоскребов. Автор ONIC.by Кристиан Бьюриндер от РУТ-г Даже менее сложный штриховой рисунок может иметь эффект ар-деко в сочетании с правильным шрифтом. Автор: minimalexa.by Авем Ноктис от Оксиморон и Ко.

Кривые движения и аэродинамики

—

Как упоминалось ранее, округлые формы обычно ассоциируются со статическими элементами природы, такими как деревья и холмы, но дизайнеры в стиле ар-деко использовали кривые для представления движения.

Промышленный дизайнер Норман Бел Геддес представлял будущее круглым. Через UT Остин.

20-е и 30-е годы были посвящены движению. Мало того, что городской ландшафт быстро разрастался, способы передвижения за одну ночь сменились с лошадей и повозок на самолеты, поезда и автомобили. В результате, были ли вы одним из тысяч, прибывающих в город на новом локомотиве, или вы мчались по городу в такси, чтобы успеть на последнюю вечеринку, у вас было ощущение, что городская жизнь движется быстро. Это побудило художников и дизайнеров представить движение вперед с помощью аэродинамических изгибов, подобных дирижаблю, и преувеличить черты современной машины, придав ей футуристический вид.

С чисто эстетической точки зрения круги также обеспечивают отличный контраст с более грубыми геометрическими формами, поэтому во многих шрифтах в стиле ар-деко жесткие линии сочетаются с преувеличенными изгибами. Дизайнеры также могут использовать жесткие линии, наклоняя их, чтобы изобразить движение.

Этот стеклянный автомобильный талисман того времени использует жесткие линии для обозначения не стабильности, а движения. «Дух ветра» Рене Лалика.by visualcurveНаклонные линии создают ощущение движения в этом дизайне. Автор gonzalodago. Типография в стиле ар-деко с использованием жестких линий, контрастирующих с кривыми. Автор LianaM.Треугольники здесь не только создают линии движения, но и подчеркивают машину. С. Китанович.

Влияние Древнего Египта

— Египетский тростник на двери лифта здания Крайслер. Через pimg.com.

Помимо инженерных и промышленных достижений, в начале 1900-х годов в древнем Египте произошел ряд археологических прорывов, кульминацией которых стало открытие гробницы Тутанхамона в 1922 году. Возникшее в результате повальное увлечение средствами массовой информации и культурой было названо египтоманией и коснулось кино ( «Мумия» и «Клеопатра»), мода (свободные платья и повязки на голове, которые носят флапперы) и архитектура (обелиск монумента Вашингтона).

Хотя может показаться, что древняя история — это целый мир, если не считать машинного вдохновения, к которому часто стремился ар-деко, у египтян бронзового века было много общего с горожанами 1920-х годов. А именно, их одержимость монументальной архитектурой, святость их материальных благ и кричащая экстравагантность их моды. В результате большая часть ар-деко, как правило, имеет египетский вид, основанный на пирамидальных формах, веерных тростниках и стилизованных крыльях.

Мамаана от Хадинуди С. Китанович от BojanaDesign

Пропагандистские плакаты и точеные иллюстрации

— Этот барельеф в стиле ар-деко того времени переосмысливает промышленного рабочего, сочетая классические греческие украшения с современными линиями. Рене Пол Чамбеллан, через Дина Джонсона.

В тандеме с возрождением древнеегипетского искусства многие художники периода ар-деко были вдохновлены переосмыслением религиозной иконографии классического искусства через призму городской жизни, с небоскребами, выступающими в роли храмов современности. В то время как художники эпохи Возрождения были в основном озабочены фотореалистичным изображением Библии и греческой мифологии, изобретение камеры и кино означало, что изобразительное искусство больше не должно было быть буквальным. Таким образом, фризы и статуи старого мира были переосмыслены в стиле ар-деко с многослойной резьбой и мускулатурой, нарисованной острыми угловатыми линиями.

Это возрождение вдохновило живопись и иллюстрацию в стиле ар-деко, где фигуры стилизованы под мифические рельефы, иероглифы и исторические фигуры, вырезанные на повседневных монетах. Эффект заключался в том, чтобы приравнять тему плаката к божественности, что соответствовало периоду времени, когда зародилась знаменитость. Хотя это часто имело пропагандистский подтекст, сегодня дизайнеры могут более благожелательно перепрофилировать эту эстетику с помощью в основном двухмерных иллюстраций, которые имеют плоские цвета, тонкие тени и жесткие линии для создания многослойного вида.

от C!N «Прогресс» Ли Лори, расположенный в Рокфеллеровском центре, объединяет живопись со скульптурой. Фото Джо Шумахера. by darkmatter от Мас СОНК от хесора

Спустя десятилетия дизайн в стиле ар-деко продолжает жить.

—

Как и многие направления в дизайне, эпоха ар-деко в конце концов была вытеснена своей противоположностью. С началом Второй мировой войны и последовавших за ней пайков стилистические тенденции тяготели к утилитарности и скудости. Наша нынешняя эпоха, сосредоточенная на интерактивном дизайне и простоте использования, иногда кажется еще более минималистичной. Арт-деко — лебединая песня века о экстравагантности и смелом дизайне. Последнее ура для снисходительного украшения.

Интересно, что ар-деко продолжает находить выражение в дизайне и сегодня, учитывая, что это во многом стиль своего времени. Всякий раз, когда вы видите произведение в стиле ар-деко, вы не можете не думать о 1920-х и 30-х годах. Вы не можете не слышать звон бокалов с шампанским, рев джазовых духов и многолюдный смех одетых в жемчуг светских львиц. Вы не можете не думать о будущем, которое могло бы быть, если бы не тени экономической депрессии и мировой войны.