150 картин, 30 художников, история жанра в искусстве, идеи, черты, определение
Кратко, поп-арт — это стиль искусства, наиболее популярный в 60-х годах 20-ого века. Сюжеты картин строятся на известных всем объектах: знаменитостях, комиксах, еде, бытовых предметах. Ему присущи яркие цвета, плоскость, ирония и отсутствие глубокого смысла.
Родина поп-арта
Считается, что движение «поп-арт» зародилось в Лондоне в 1952 году в сообществе молодых художников, критиков, архитекторов и писателей «Независимая группа» (объединение, чьи члены исследовали влияние технологий, массовой культуры и рекламы на современное искусство), куда входили Ричард Гамильтон, Найджел Хендерсон, Джон МакХейл, Эдуардо Паолоцци и Уильям Тернбулл, которые затем провели выставки с первыми образцами поп-арта. Их работы оказали сильное влияние на последующее развитие движения.
The Independent Group
История появления термина
Кто именно изобрел название термина, неизвестно, но обычно его авторство приписывают британскому искусствоведу Лоуренсу Аллоуэю, который в 1958 году опубликовал эссе под заголовком «Искусство и средства массовой информации», где он впервые употребил слова «популярная массовая культура», что было близко к укоренившееся затем названию «поп-арт».
Лоуренс Аллоуэй — портрет
Lawrence Alloway
Аллоуэй был одним из ведущих критиков, защищавших поп-арт как законную форму искусства.
Первое изображение
Хотя еще в 1952 году на лекции был показан коллаж Эдуардо Паолоцци «Я была игрушкой богача», официально первым образцом современного поп-арта считается коллаж Ричарда Гамильтона «Так что же делает наши сегодняшние дома такими разными, такими привлекательными?». Он был показан на новаторской выставке «Независимой группы» под название «Это завтра» в 1956 году в Галерее Уайтчепел в Лондоне.
Эдуардо Паолоцци «Я была игрушкой богача»
I was a Rich Man’s Plaything — Eduardo Paolozzi, 1952
Коллаж размером 26×24.8 см был склеен из изображений, вырезанных из журналов массового тиража. На нем в соблазнительных позах изображены полуобнаженные герои: культурист и девушка на диване с абажуром на голове.
Ричард Гамильтон «Так что же делает наши сегодняшние дома такими разными, такими привлекательными?»
Just What Is It That Makes Today’s Homes So Different, So Appealing? Richard Hamilton, 1956
Действие происходит в гостиной, заполненной образцами и эмблемами послевоенной хорошей жизни в американском стиле.
На столе стоит консервированная ветчина. На стене в рамке висит обложка американского комикса «Young Romance». Мужчина держит в руках гигантский леденец на палочке. Центр коллажа на уровне глаз занимает надпись «поп».
Успех изображения был ошеломительным. Многие до сих пор придерживаются мнения, что именно Ричард Гамильтон в одиночку стал пионером поп-арта и что именно он определил условия, которых должно было придерживаться течение.
Ричард Гамильтон — портрет
Richard Hamilton
В то же время появление стиля поп-арт можно считать почти случайным, коллаж Гамильтона изначально был иллюстрацией к афише выставки и лишь через несколько был показан и продан как произведение искусства.
История возникновения поп-арта
Далекие предшественники
Слияние изобразительного искусства и массовой культуры (таких как рекламные щиты, упаковка и печатная реклама) началась еще задолго до 1950-х гг.
Почти столетие назад, в 1855 году французский художник-реалист Гюстав Курбе символически посодействовал развитию популярного вида искусства, взяв для своей картины позу из недорогой серии печатных изданий под названием Imagerie d’Épinal (Имажери д’Эпиналь).
Эта чрезвычайно популярная серия включала в себя ярко окрашенные морализаторские сцены, придуманные французским иллюстратором (и соперником Курбе) Жаном-Шарлем Пеллерином (1756-1836). Каждый школьник знал эти изображения с уличной жизнью, военных и легендарных персонажей. Неужели средний класс понял намек Курбе? Может быть и нет, но Курбе было все равно. Он знал, что низкой формой живописи вторгся в высокое.
jpg&description=Поп-арт: от возникновения до расцвета» data-width=»600″ data-height=»400″/>Au Bon Marché — Pablo Picasso, 1913
Бон Марше — Пабло Пикассо
Связь с дадаизмом
Первопроходец дада Марсель Дюшан продвинул потребительскую уловку Пикассо дальше, используя в своих экспозициях реальные продукты массового потребления: стеллаж для бутылок, лопату для снега, писсуар (перевернутый). Он называл эти предметы реди-мейдами, то есть техникой «использования в искусстве вещей из магазина».
Нео-дада, или ранний поп-арт
Ранние поп-арт художники последовали примеру Дюшана в 1950-х годах, вернувшись к фигурам в разгар абстрактного экспрессионизма и намеренно использовав «низкопробные» популярные образы. Они также воспроизводили трехмерные объекты.
Пивные банки Джаспера Джонса (1960) и кровать Роберта Раушенберга (1955) — это одни из примеров. В годы своего становления эти работы причислялись к нео-дада. Сегодня мы можем назвать это ранним поп-артом.
Цели и причины течения
Некоторые молодые британские художники 50-х годов, выросшие в военных условиях жесткого ограничения в рационе питания и утилитарного дизайна, смотрели на Америку с ее соблазнительной поп-культурой и потребительским образом жизни с долей романтической иронии и зависти.
Они рассматривали США как страну свободных — свободную от уродливых условностей классовой власти, которая могла задушить ту культуру, которую они представляли: более инклюзивную, молодую, охватывающую социальное влияние средств массовой информации и массового производства.
Поп-арт стал их способом выражения в этом поиске перемен, и его язык был адаптирован из коллажей дада. Дадаисты создали иррациональные комбинации случайных образов, чтобы спровоцировать реакцию со стороны властей своего времени.
Поп-арт и минимализм — самые новые жанры искусства.
Британские же деятели искусств переняли подобную визуальную технику, но сосредоточили свое внимание на массовых образах популярной культуры, которыми они размахивали перед лицом власти.
Поп-арт был способом выражения желания перемен, реакцией против существующего положения вещей.
Он также был реакцией молодых деятелей искусств на послевоенный потребительский бум, когда все больше и больше товаров рекламировалось и продавалось.
Поп-арт в США
В США поп-арт появился в конце 1950-х годов и развивался он иначе, чем в Великобритании. Тогда как в Англии на потребительскую культуру и идеализированную картину жизни смотрели со стороны, американцы находились в ее самой гуще, что не могло не повлиять на развитие стиля.
После Второй мировой войны экономический бум привел к повышению заработной платы и увеличению количества свободного времени, а массовое производство привело к созданию телевизоров, посудомоечных машин и автомобилей в беспрецедентных масштабах.
Поп-арт в США был обезличенным и отстраненным от личности художника, тогда как в Великобритании он был более субъективным и метафоричным.
Благодаря вновь обретенному богатству, мобильности и свободному времени многие американцы переехали в пригороды (так как дома стали легкодоступными), а телевидение стало доминирующим средством массовой информации в 1950-х годах.
Но в 60-е годы многие увидели, что этот доминирующий социальный порядок и его бесконечное шаблонное повторение подавляют и восстали против этого заранее предусмотренного образа жизни, бросив вызов политическому истеблишменту, протестуя, например, против войны во Вьетнаме.
Процветали общественные движения, стремящиеся обеспечить равенство и гражданские права афроамериканцев и женщин. Этот бунтарский дух укоренился и в мире искусства, поскольку многие молодые художники в то время чувствовали, что то, чему их учили в художественной школе и что они видели в музеях, не имело никакого отношения к жизни и культуре, которая их окружала.
Пока британцы создавали юмористические или романтизированные произведения, американцы рисовали агрессивные, более смелые, драматичные и менее беззаботные картины.
Окруженные продуктами потребительской культуры, американские поп-авторы вдохновлялись тем, что они видели и испытывали, живя в рамках этой культуры. В США это новое движение рассматривалось как возвращение к репрезентативному искусству, то есть тому, что изображало визуальный мир узнаваемым образом.
Почти все поп-арт художниками были дизайнерами, занимавшимися печатью.
В предыдущие десятилетия в Америке доминировали абстрактные экспрессионисты, которые (как следует из их названия) использовали выразительные жесты и абстрактные, не изображающие реальных предметов образы.
Столкнувшись с миром потребительских вещей, поп-арт авторы отвернулись от этой абстракции, вместо этого используя жесткие грани и узнаваемые формы для создания типа искусства о видимом мире вокруг них. Используя безличные, приземленные образы, поп-арт авторы также хотели отойти от акцента на личные чувства и символику, которые характеризовали абстрактный экспрессионизм.
Американский поп-арт был ответом на культуру того времени, которая погрязла в рекламе и коммерциализме. Хотя этот стиль не склонен открыто критиковать такое положение вещей, он находился под сильным влиянием СМИ, точно так же, как художники прошлого находились под влиянием природы и религии.
В результате он очень глубоко противоречил массе, поскольку, в отличие от многих авангардных движений до этого, он включал в себя тематику и методы, с которыми широкая аудитория была уже очень хорошо знакома.
Идеи
Поп-арт отличался тем, что не идеализировал культурные объекты, а изображал их такими, какие они есть.
Основная идея этого движения состояла в том, что искусство не является элитарным, оно может быть связано с простыми людьми или повседневными вещами. Оно должно быть понятным каждому, а не быть привилегией ограниченного круга лиц.
Ключевые идеи:
- Размытие понятия между «высоким» и «низким» искусством. Фундаментом жанра служила идея об отсутствии иерархии в культуре. Вдохновение могло черпаться из любых источников.
- Эмоциональная отстраненность. Хотя подходы и работы были очень разными, всех их объединяло холодное дистанцирование в эмоциях. Одни считают это принятием популярного мира, другие шокированным отступлением.
- Отсутствие глубокого смысла. Простота — это одновременно и сильная сторона, и то, за что направление подвергалось жесткой критике. Смысл поп-арта лежит на поверхности.
Характерные черты
Поп-арт легко узнаваем благодаря своей живости и уникальным характеристикам, которые присутствуют во многих знаковых произведениях этого движения.
К его особенностям относятся:
- Узнаваемые образы. Поп-арт использовал изображения и символы популярных медиа и продуктов. В них входили коммерческие товары, такие как банки из-под супа, дорожные знаки, фотографии знаменитостей, газеты, фирменные названия, логотипы и прочее.
- Отсутствие выдуманных сюжетов и предметов. Поп-арт всегда основывается на то, что есть. Авторы не выдумывают новых героев и объектов.
- Яркие цвета. Стиль характеризуется сочными, яркими цветами, к основным относится красный, желтый и синий.
- Ирония и сатира. Юмор — один из основных компонентов поп-арта. Мастера используют их, чтобы сделать заявление о текущих событиях, посмеяться над причудами и бросить вызов существующему положению вещей.
- Инновационные методы. Многие поп-арт художники были дизайнерами или занимались печатью, что позволяло им создавать изображения быстро и в больших количествах.
Энди Уорхол использовал шелкографию — процесс, с помощью которого через сетчатый экран с трафаретом чернила переносятся на бумагу или холст. Рой Лихтенштейн, чтобы добиться своего фирменного визуального стиля, использовал литографию. Авторы картин часто брали образы из других областей массовой культуры и включали их в свои произведения, либо измененными, либо в своей первоначальной форме. Этот тип присвоения часто работал рука об руку с повторением, чтобы разрушить разделение между высокой и низкой культурой, которое делало различие между рекламой, средствами массовой информации и изобразительным искусством. - Смешение медиа и коллажа. Художники часто смешивали материалы и использовали множество различных типов журналов и газет. Подобно Роберту Раушенбергу, чьи работы предвосхитили развитие жанра, Том Вессельман и Ричард Гамильтон объединили кажущиеся несопоставимыми образы в единое полотно, чтобы создать совершенно современную форму. Точно так же Марисоль известна своими скульптурами, которые для изображения фигур используют множество различных материалов.
- Плоские образы под влиянием комиксов и газетных фотографий.
Энди Уорхол использовал шелкографию — процесс, с помощью которого через сетчатый экран с трафаретом чернила переносятся на бумагу или холст. Рой Лихтенштейн, чтобы добиться своего фирменного визуального стиля, использовал литографию. Авторы картин часто брали образы из других областей массовой культуры и включали их в свои произведения, либо измененными, либо в своей первоначальной форме. Этот тип присвоения часто работал рука об руку с повторением, чтобы разрушить разделение между высокой и низкой культурой, которое делало различие между рекламой, средствами массовой информации и изобразительным искусством.
Самые известные британские поп-арт художники
Питер Блейк
Портрет Питера Блейка, дата рождения — 1932
Питер Блейк — известный английский представитель направления, наибольшую славу которому принесла его обложка для альбома группы Биттлз «Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band». На ней изображена сама группа в окружении картонных знаменитостей. Это культовая обложка, которая, по опросам, считается одной из лучших в мире.
jpg&description=Поп-арт: от возникновения до расцвета» data-width=»600″ data-height=»400″/>Оркестр клуба одиноких сердец сержанта Пеппера — Питер Блейк, 1967
Peter Blake — Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band
Блейк известен своими красочными графическими работами, использовавшими образы массовой культуры.
«Я хотел создать искусство, которое было бы визуальным эквивалентом поп-музыки», — говорил он.
Патрик Колфилд
Patrick Caulfield, 1936 — 2005
Колфилд писал полотна, в которых использовал повседневные сюжеты, натюрморты, домашние интерьеры, взятые из рекламы и дешевых иллюстраций, чтобы передать живую яркость и юмор.
Его изображениям характерна толстая черная обводка и яркие, насыщенные цвета.
Дэвид Хокни
Дэвид Хокни — один из самых выдающихся художников Англии 20 века и яркий представитель поп-арта Великобритании. В 1961 году его работы были выставлены в Лондоне на Young Contemporaries.
В 1963 году он познакомился с Энди Уорхолом, а затем посетил Лос-Анджелес, который вдохновил его на написание потрясающе реалистичных картин с плавательными бассейнами. Эти работы были выполнены в плоском стиле яркими красками акрила.
В 2011 году Хокни был признан самым влиятельным британским художником всех времен.
Аллен Джонс
Один из основоположников британского поп-арта. Джонс использует в своих работах простые образы в сочетании с ярким, смелым цветом. Наиболее известен своими эротическими скульптурами и изображениями женщин в натуральную величину с фетишистским и садомазохистским подтекстом.
Влиятельные американские поп-арт художники
Джим Дайн
Джим Дайн был представителем нео-дада и поп-арта, специализируясь на коллажах, «реди-мейдах» (найденных объектах повседневного потребления, помещенных в арт-среду) и хеппенингах (вид искусства, напоминающие перфоманс, но артист полностью не контролирует происходящее).
Jim Dine — портрет
Впервые он привлек к себе внимание своими хеппенингами в 1959 году, которые ставил в сотрудничестве со скульптуром Класом Олденбургом, художником Алланом Капроу и авангардным композитором и концептуалистом Джоном Кейджем.
В 1962 году его работы, наряду с другими значимыми авторами, были показаны на важной выставке поп-арта в Пасадене. В 60-х годах Дайн создал целый ряд произведений искусства, используя предметы и образы поп-культуры, иногда прибегая к сенсационности дадаизма, например, в своей эротической инсталляцией, которая была закрыта полицией Лондона за непристойность.
В сюжеты его произведений входят повседневные предметы и символы: сердца, инструменты, одежда, черепа, наполненные личным смыслом.
Центральную часть его творчества занимают гравюры. За свою жизнь он создал свыше 1000 гравюр, некоторые из них поистине масштабны.
Джим Дайн смело экспериментировал с материалами и техниками: шлифовал пластинами, тер и скреб бумагу; импровизировал, «атакуя» работы серией спонтанных действий.
Многие его произведения автобиографичны. Например, его серия работ с инструментами восходит к детству, когда он играл в скобяной лавке своего деда. Серия «Халат» была вдохновлена рекламой в журнале, которую он увидел в 1963 году. Как рассказывал Дин
Я искал способ делать автопортреты, не рисуя свое лицо. Я увидел этот халат в рекламе. В ней не участвовал человек, но форма халата выглядела как моя, так что он стал для меня своего рода метафорой.
Роберт Индиана
Роберт Индиана (настоящее имя Роберт Кларк), прежде чем присоединиться к движению в Нью-Йорке в 1954 году, начинал как абстрактный художник и резчик по дереву. Отброшенные трафареты побудили его исследовать искусство надписей, он стал помещать буквы и слова (например, Love, Eat, Die) на свои картины, основанные на форме пинбольных автоматов.
Роберт Индиана — портрет
Роберт Индиана называл себя «американским художником вывесок». Самую большую славу ему принесло графическое изображение «Love», которое в 60-х годах впервые появилось на рождественских открытках и марках. Марка с его графикой считается самым широко распространенным поп-арт изображением (было продано более 300 миллионов).
Позже он создал скульптурную версию, которую воспроизвел в разных стилях и на разных языках, включая стальную еврейскую со словом «Ahava».
В 2008 году он создал новое произведение со словом «Hope», все доходы от которого (удалось собрать 1 млн. долларов) были пожертвованы в фонд предвыборной кампании Барака Обамы.
Джаспер Джонс
Вместе с Раушенбергом Джонс был одним из пионеров поп-арта в 1950-х гг. Впервые его узнали благодаря полотнам с изображением американского флага, а также графике с мишенями и цифрами.
Портрет Джаспера Джонса
Он та
Онлайн редакторы поп-арт: 3 рабочих варианта
Поп-арт – это стилизация изображений под определённые цвета. Чтобы сделать свои фотографии в данном стиле необязательно быть гуру Фотошопа, так как специальные онлайн-сервисы дают возможность произвести поп-арт стилизацию всего за пару кликов, которая на большинстве фото она получается очень качественной.
Особенности работы онлайн-сервисов
Здесь вам не нужно прикладывать особых усилий, чтобы добиться нужного эффекта. В большинстве случаев достаточно просто загрузить изображение, выбрать интересующий поп-арт стиль, возможно, ещё подрегулировать пару настроек и можно скачивать преобразованное изображение. Однако, если вам захочется применить какой-либо другой стиль, которого нет в редакторах, или значительно видоизменить стиль, встроенный в редактор, то сделать вы этого не сможете по причине ограниченного функционала сервиса.
Способ 1: Popartstudio
Этот сервис даёт большой выбор различных стилей из разных эпох – от 50-х до конца 70-х. Помимо использования уже заложенных шаблонов, вы можете их редактировать при помощи настроек под свои потребности. Все функции и стили полностью бесплатны и доступны пользователям, не прошедшим регистрацию.
Однако чтобы скачать готовое фото в хорошем качестве, без водного знака сервиса, вам придётся зарегистрироваться и оплатить месячную подписку стоимостью 9,5 евро. Дополнительно сервис полностью переведён на русский язык, но в некоторых местах его качество оставляет желать лучшего.
Перейти на Popartstudio
Пошаговая инструкция имеет следующий вид:
- На главной странице вы можете просмотреть все имеющиеся стили и сменить язык, если это нужно. Чтобы поменять язык сайта, в верхней панели найдите «English» (стоит по умолчанию) и кликните по нему. В контекстном меню выберите «Русский».
- После настройки языка можно приступить к выбору шаблона. Стоит помнить, что в зависимости от выбранного макета будут строиться настройки.
- Как только выбор будет произведён, вас перебросит на страницу с настройками. Изначально нужно загрузить фото, с которым планируете работать. Для этого кликните в поле «Файл» по «Выберите файл».
- Откроется «Проводник», где вам нужно указать путь до изображения.
- После загрузки изображения на сайте нужно кликнуть по кнопке «Загружать», что напротив поля «Файл». Это нужно, чтобы фото, которое стоит в редакторе всегда по умолчанию, сменилось на ваше.
- Изначально обратите внимание на верхнюю панель в редакторе. Здесь вы можете сделать отражение и/или поворот изображения на определённую градусную величину. Для этого кликайте по первым четырём значкам слева.
- Если вас не устраивают значения расширенных настроек по умолчанию, но возиться с ними не хочется, то используйте кнопку «Случайные значения», которая представлена в виде игровой кости.
- Чтобы вернуть все значения по умолчанию, обратите внимание на иконку стрелок в верхней панели.
- Вы также можете самостоятельно настроить цвета, контраст, прозрачность и текст (последние два при условии, что они предусмотрены вашим шаблоном). Чтобы изменить цвета, в нижней части левой панели инструментов обратите внимание на цветные квадраты. Щёлкните по одному из них левой кнопкой мыши, после чего откроется палитра выбора цветов.
- В палитре управление реализовано немного неудобно. Вам изначально нужно нажать по желаемому цвету, после он появится в нижнем левом окошке палитры. Если он там появился, то нажмите на иконку со стрелочкой, что расположена правее. Как только нужный цвет будет стоять в правом нижнем окошке палитры, жмите по иконке применить (выглядит как белая галочка на зелёном фоне).
- Дополнительно можно «поиграть» с параметрами контрастности и непрозрачности, если таковые есть в шаблоне.
- Чтобы увидеть изменения, произведённые вами, нажмите на кнопку «Обновить».
- Если вас всё устраивает, то сохраните свою работу. К сожалению, нормальной функции «Сохранить» на сайте нет, поэтому наведите курсор на готовое изображение, нажмите на правую кнопку мыши и в выпавшем меню выберите «Сохранить изображение как…».
Способ 2: ФотоФания
Данный сервис имеет очень скудный, но полностью бесплатный функционал для создания поп-арт, к тому же за скачивание готового результата без водяного знака вас не заставят платить. Сайт полностью на русском языке.
Перейти на ФотоФанию
Небольшая пошаговая инструкция имеет следующий вид:
- На странице, где предлагается создать поп-арт, кликните по кнопке «Выберите фото».
- Вариантов загрузки фотографии на сайте представлено несколько. Например, вы можете добавить изображение со своего компьютера, использовать те, которые уже были вами ранее добавлены, сделать фотографию через веб-камеру или загрузить с каких-либо сторонних сервисов, например, социальных сетей или облачных хранилищ. Инструкция будет рассмотрена на загрузке фотографии с компьютера, поэтому здесь используется вкладка «Загрузки», а затем кнопка «Загрузить с компьютера».
- В «Проводнике» указывается путь до фотографии.
- Дождитесь загрузки фото и обрежьте его по краям, если это нужно. Для продолжения нажмите по кнопке «Обрезать».
- Выберите размер поп-арта. 2×2 размножит и стилизует фото до 4 штук, а 3×3 до 9. К сожалению, оставить размер по умолчанию здесь нельзя.
- После того как все настройки будут заданы, кликайте по «Создать».
- Стоит помнить, что здесь при создании поп-арта к картинке применяются случайные цвета. Если вам не нравится та гамма, которая сгенерировалась, то нажмите на кнопку «Назад» в браузере (в большинстве браузеров это стрелка, расположенная возле адресной строки) и повторите все шаги снова, пока сервис не сгенерирует приемлемую цветовую палитру.
- Если же вас всё устраивает, то нажмите на «Скачать», что расположено в верхнем правом углу.
Способ 3: Photo-kako
Это китайский сайт, который весьма неплохо переведён на русский язык, однако у него явные проблемы с дизайном и юзабилити – элементы интерфейса расположены неудобно и наезжают друг на друга, а дизайнерского оформления нет совсем. К счастью, здесь представлен очень большой перечень настроек, что позволит создать качественный поп-арт.
Перейти на Photo-kako
Инструкция выглядит следующим образом:
- Обратите внимание на левую часть сайта — там должен быть блок с названием «Выберите изображение». Отсюда вы можете либо указать ссылку на него в других источниках, либо нажать «Выберите файл».
- Откроется окно, где вы указываете путь к картинке.
- После загрузки к фотографии автоматически будут применены эффекты по умолчанию. Чтобы их как-либо изменить, используйте бегунки и инструменты в правой панели. Рекомендуется настроить параметр «Порог» на значение в районе 55-70, а «Количество» на значение не более 80, но не менее 50. С остальными значениями можно также поэкспериментировать.
- Для того, чтобы увидеть изменения, нажмите на кнопку «Конфиг», что расположена в блоке «Config и конвертации».
- Ещё вы можете менять цвета, но здесь их всего три. Добавить новые или удалить имеющиеся невозможно. Чтобы внести изменения, просто кликните по квадрату с цветом и в цветовой палитре выберите тот, что считаете нужным.
- Для сохранения фото найдите блок с названием «Скачать и ручки», который находится над основной рабочей область с фотографией. Там используйте кнопку «Скачать». Изображение начнёт загружаться на ваш компьютер автоматически.
Сделать поп-арт, используя интернет-ресурсы возможно, но при этом вы можете столкнуться с ограничениями в виде малого функционала, неудобного интерфейса и водяных знаков на готовом изображении.
Мы рады, что смогли помочь Вам в решении проблемы.Опишите, что у вас не получилось. Наши специалисты постараются ответить максимально быстро.
Помогла ли вам эта статья?
ДА НЕТособенности стиля, фото – Rehouz
Бурные 60-е, яркие цвета, четкие геометрические формы, необычные фактуры, много глянца и пластика, газетные вытяжки и рекламные постеры на стенах, триптих Мерилин Монро, вазы из консервных банок, – первые ассоциации, возникающие при упоминании стиля поп-арт. Поп-арт рассматривает привычные вещи как произведения искусства, главной своей чертой провозгласив образы продуктов питания и потребления.
Поп-арт в интерьере≡ Содержание:
Стиль поп-арт перекочевал в интерьеры квартир и домов из художественных галерей в 1950-х годах и явился своеобразным откликом на абстрактный экспрессионизм. Такой стиль применяется и сейчас, его можно использовать практически для любого помещения в квартире. Поп-арт подходит молодым активным людям, которые любят эпатажные решения и не боятся шокировать окружающих.
Материалы и отделка помещений
Для интерьера в стиле поп-арт характерны глянцевые поверхности и использование разных видов пластика. Этот стиль допускает применение как натуральных, так и синтетических материалов, за основу берутся пластмасса, металл, бумага, стекло, возможно – натуральная и искусственная кожа.
- Потолок должен быть светлым и глянцевым, он может быть как одноуровневым, так и многоуровневым, асимметричным; допустимы любые варианты – окрашенный, натяжной, подвесной.
- Стены можно красить, оклеивать обоями, покрывать декоративной штукатуркой. Органичны обои с оптической иллюзией, когда в зависимости от угла обзора рисунок или меняется, или исчезает.
- Для отделки пола подойдет глянцевый ламинат или ковролин. Пол в интерьере может быть сложным, допустима установка подиума.
Цветовые решения
В основе стиля поп-арт лежит использование ярких контрастных цветов при отделке помещения. Ключевые тона – черный, белый, синий и красный, допустимы также неоновые оттенки. Наиболее популярный вариант — однотонные поверхности с яркими акцентами, однако, нередко встречаются и сочетания несочетаемых цветов, органично смотрится и черно-белая гамма.
Поп-арт в интерьере гостинойСтоит учитывать, что обилие красок быстро надоедает, поэтому желательно использовать в отделке поверхностей не более трех цветов, а яркими акцентами сделать мебель и аксессуары.
Обычно в поп-арт интерьере основную смысловую нагрузку несут стены. Традиционно используются два варианта оформления: стены белого или холодного серого цвета как фон для разных цветных акцентов – картин, постеров, фотографий, или цветные – в этом случае приветствуются яркие контрастные сочетания, цвета могут плавно переходить друг в друга. Органично будут смотреться всевозможные узоры – полосы, горох, геометрические фигуры. На одной из стен можно применить технику цикличности композиции, когда один элемент или узор многократно повторяется.
Чтобы интерьер не выглядел перегруженным, пол и потолок должны быть нейтрального цвета. В качестве яркого акцента можно использовать ковер, соответствующий концепции – яркий, с четким геометрическим узором, или имитация звериной шкуры.
Мебель в стиле поп-арт
[ads_block]
Нельзя однозначно сказать, как должна выглядеть мебель в стиле поп арт. Главное – интересные формы и яркие краски. Это могут быть:
- дизайнерские стулья необычной формы;
- яркие журнальные столы;
- большие цветные диваны и кресла;
- кровать в форме сердца;
- разноцветные пластиковые полки и стеллажи;
- маленькие яркие пуфы;
- кресло в форме губ.
Материал для мебели может быть любым – пластик, дерево, стекло, приветствуются яркие обивочные ткани с рисунками.
Поп-арт в интерьере: декор и детали
Для декора интерьера в стиле поп арт незаменимы оригинальные скульптуры, постеры, фотографии знаменитостей в оригинальных рамках, затейливые стеклянные или пластиковые вазы. Приветствуются предметы, сделанные своими руками.
Граффити в интерьере поп-артВажными атрибутами интерьера в стиле поп-арт являются картины, выполненные в кислотной гамме. Сюжет может быть любым – от портрета любимого кота, написанного с искаженной цветопередачей, до стилизованных фото современных кинозвезд или кумиров прошлого. Как правило, такие полотна создаются с помощью фотопечати.
Создать уют в помещении поможет текстиль – яркие шторы, ковровые дорожки, покрывала или диванные подушки кислотных цветов или с яркими узорами, постельное белье с принтами.
Освещение
Помещение в стиле поп-арт предполагает наличие оптических и световых эффектов, создаваемых при помощи зеркал, глянцевых покрытий, неоновой подсветки. В интерьер прекрасно впишутся лампы с яркими глянцевыми плафонами, светодиоды и точечные светильники.
Поп-арт – это эпатажный стиль, который подходит экспериментаторам и фантазерам. Однако обращаясь к нему, важно понять, соответствует ли стиль состоянию души владельца помещения и насколько комфортно ему будет жить в таком буйстве цвета и аксессуаров. Лучше погружаться в атмосферу поп-арта поэтапно, оформляя не все помещения сразу, а одно за другим.
Поп-арт в интерьере — фото
+ Похожие стили:
≡ Полный список стилей интерьера с фото →
0 0 голос
Рейтинг статьи
современные идеи, 77 избранных фото
Отличительные черты
Описание основных черт стиля поп-арт помогут сделать интерьер стильным и уникальным.
- Для интерьера характерны яркие кричащие цвета;
- В интерьере одной комнаты уместно будет сочетать разные способы отделки, например каждая стена отделана разными материалами;
- Для дизайна поп-арт не характерно использование большого количества предметов мебели;
- Стены интерьера поп-арт украшают репродукции, постеры с изображением комиксов и мультяшных героев, картины с повторяющимся изображением;
- Отделка стен часто выполняется в белом цвете, на который накладываются декоративные детали;
- В интерьере не использую громоздкие шкафы, на их замену приходят стеллажи и комоды;
- В декоре и отделке поп-арт используются преимущественно искусственные материалы.
На фото смелая кухня в стиле поп-арт. Фартук и стены отделаны аппликацией из битых дисков.
Цветовая гамма стиля
Цветовая палитра поп-арт не имеет границ, интерьер наполнен кричащими гламурными оттенками, которые прекрасно уживаются со светлым, чаще всего белым фоном. Гармоничным будет использование в декорировании металлических предметов. В дизайне поп-арт будут уместно смотреться неоновые, ультрафиолетовые краски.
На фото гостиная в белом цвете. Цвет фуксии делает интерьер ярким, но не вызывающим.
Фото в интерьере комнат
Кухня
Взяв за основу светлый оттенок, интерьер поп-арт можно наполнять яркими красками.
- Кухонный гарнитур кричащего красного или желтого цвета будет гармонично смотреться в комбинации из двух оттенков.
- Акцент на себя может взять и кухонный фартук, на котором изображены газетные вырезки, комиксы, имитация необычной фактуры или просто контрастный цвет.
Гостиная
Зал – это то место, в котором стиль поп-арт может раскрыться в полной мере.
- Отделка интерьера может иметь общую задумку, например, в виде ровно оштукатуренных белых стен и декоративным наполнением из объемных изображений и необычных арт-объектов.
- Другим вариантом может стать индивидуальное оформление каждой из стен, в собственном персональном стиле, интерьер получится ярким, как из глянцевых изданий.
- Важную роль играют декоративные детали, напольные вазы, разнообразные подушки и необычное освещение подчеркнут особенности стиля.
На фото гостиная в сером цвете с яркими акцентами в виде картин и декоративных элементов.
Спальня
Оформление интерьера спальни в стиле поп-арт станет довольно смелым решением.
- Чтобы интерьер не потерял атмосферу уюта, свойственной спальной комнате, стоит умеренно использовать контрастные цвета. Взамен ярких кислотных оттенков лучше использовать более приглушенные тона, например серый, фиолетовый, индиго.
- Спальню не стоит перегружать предметами мебели, будет достаточно кровати, туалетного столика и пары прикроватных тумб.
Детская
Лучшее место для использования и полномерного проявления стиля поп-арт.
- В комнате подростка цветовая палитра может быть довольно смелой, стены украсят любимые комиксы, необычная фактура или фотообои. Из мебели достаточно самого необходимого, кровать, рабочий стол, стеллаж для хранения.
- Комнату девочки наполнит нежная игривая палитра. Ярко-розовый цвет в сочетании с более спокойным оттенком сделает интерьер ярким, при этом не будет создавать давящее ощущение.
- Для мальчика подойдет небесно-синий цвет, хорошей идеей будет оформить потолок звездами из фольги. Детскую комнату можно наполнить декоративными предметами, сделанными совместно с ребенком.
Ванная и туалет
В уборной поп-арт, как и в любом другом помещении, акцент можно сделать на отделке или наполнении. Один из вариантов оформления ванной или туалета в стиле поп-арт – это отделка тематической плиткой, на однотонном фоне из плитки мозаики может быть крупное изображение мультяшных героев или портретов в стиле комиксов. Другим вариантом оформления станет спокойный цвет отделки и яркая сантехника, например желтая раковина в сочетании с красными аксессуарами.
Прихожая
Даже в интерьере прихожей со скромными размерами стиль поп-арт может существовать вполне комфортно и гармонично. Одна из стен окрашенная в вызывающий яркий цвет или отделанная 3D обоями будет смотреться более чем уместно в дуэте с зеркальными и светоотражающими поверхностями.
На фото модная прихожая в светлых тонах, яркими элементами которой являются постеры с изображением девушек.
Интересно будет смотреться пол в черно-белом цвете из глянцевой плитки. Одним из лучших приемов можно считать использование зеркал в полный рост, они зрительно удвоят пространство.
Кабинет
Стильный кабинет для творческого человека могут наполнять самые смелые цвета, способствующие работоспособности. Стены украсят мотивационные постеры и репродукции знаменитых картин. Из мебели подойдут креативные стол и кресло, стеллаж вдоль стены и пара разноцветных пуфиков.
Особенности отделки
Стены
Каждая из стен может представлять собой отдельный арт-объект. Чаще всего за основу берется белый или светлый цвет, на который накладывается множество деталей, таких как постеры, репродукции картин, дизайнерские объекты или изображения комиксов.
Другой способ отделки стен – это обои, интересным вариантом будут обои с общим узором, но разной цветовой гаммой. Удачно будет смотреться отделка одной из стен в контрастный цвет или полотном фотообоев.
Пол
При ремонте и выборе напольного покрытия необходимо решить какую роль он играет в дизайне комнаты. Если это основной объект в интерьере, на котором сосредотачивается внимание, то будут уместны яркие краски и необычная фактура, например разноцветный ковролин. В остальных случаях стоит выбрать сдержанную палитру и классический способ отделки, такие как однотонная плитка или светлый ламинат.
Потолок
Может иметь любую форму, одинаково удачно будет смотреться одноуровневый глянцевый потолок и многоуровневые конструкции, в которых можно сочетать разные цвета и фактуры. В компактной комнате уместнее использовать одноуровневый потолок со светоотражающей поверхностью. Он будет полностью соответствовать стилистическому направлению и зрительно сделает комнату выше.
На фото подростковая комната в спокойной цветовой гамме. Интерьер украшают сочные постеры, яркие детали в виде подушек, элементов потолка и мебели.
Выбор мебели
При выборе мебели в стиле поп-арт стоит придерживаться единственного правила – не перегружать интерьер лишними громоздкими предметами. Мебель не имеет острых углов, формы плавные и округлые. Материал чаще всего используется ненатуральный, пластик, стекло, искусственная кожа.
Диван и кресло
Основной предмет мебели гостиной комнаты, форма может быть приближена к классической модели, но с яркой и необычной обивкой, например из ярко-красного бархата или леопардовой расцветки. Или иметь экстравагантную форму в виде частей тела, лица или животных.
Если диван и кресло расположены в одной зоне, то расцветка выбирается разная. Предметы мебели могут иметь общие мотивы, например общую тематику, предмет декора или один из оттенков, в остальном это два обособленных предмета. Кресло как отдельный предмет мебели, например, в спальне у туалетного столика, может стать основным объектом, за счет необычной формы и обивки.
Тумба
Интересным интерьерным решением станет собственноручное оформление. Стиль поп-арт «любит» hand-made оформление, тумба или комод станет тем самым объектом. Поверхность можно разрисовать эскизами из комиксов или обклеить необычными декоративными деталями.
Стол и стулья
Не нужно подбирать идеально сочетающуюся обеденную группу. Стулья с одинаковым каркасом, но разного цвета будут гармонично смотреться со стеклянным круглым столом.
Кровать
Может иметь как классическую, так и круглую форму. Каркас кровати выполняется из разных материалов, это может быть эко-кожа, ткань, дерево. За счет яркого цвета каркаса или постельного белья, кровать становится центральным объектом спальни.
На фото спальня поп-арт, совмещенная с ванной. Отделка стен выполнена в сочном цвете индиго.
Шкафы и стеллажи
Большие шкафы не свойственны для стиля поп-арт, уместнее сделать встроенные полки, гардеробную, открытую систему хранения с перегородкой. Стеллажи помогут зонировать пространство комнаты без существенного ущерба для площади.
Стеллажи в качестве перегородки лучше использовать без задней стенки, чтобы свет мог беспрепятственно проникать.
На фото квартира в стиле поп-арт. Пространство разделено на две комнаты при помощи открытых стеллажей.
Картины, постеры, плакаты
Можно сказать, что это одна из главных отличительных особенностей интерьера поп-арт. Картины, плакаты и постеры задают характер в интерьере. Если отделка стен может иметь однотонный спокойный оттенок, то разнообразные постеры станут красками на чистом холсте.
Самые распространенные изображения поп-арт – это страницы комиксов, мультяшные герои, репродукции знаменитых картин разной интерпретации и другие рисунки в ярких цветах. Оформление может быть в виде обычного подрамника или объемной багетной рамки.
Декор и текстиль
В интерьере поп-арт декоративные элементы становятся настоящим предметом искусства. Статуэтки, вешалки, настенный декор могут иметь совершенно неожиданный формат, например напольная вешалка в форме лошади.
На фото гостиная с обильным наполнением из декоративных деталей.
Текстильная часть интерьера станет интересной изюминкой, шторы самой яркой расцветки удачно комбинируются с классическим белым тюлем. Часы и зеркала могут быть декорированы в стиле hand made или оформлены в ярких красках.
Подушки могут перекликаться с портьерами или стать сочным акцентом в дизайне.
Ковер необычной расцветки будет уместно смотреться на полу с нейтральным покрытием, искусственные шкуры, ковер из нескольких составляющий будет верным выбором.
Освещение
Осветительные приборы поп-арт, как и все другие предметы интерьера, могут иметь самое смелое воплощение. При выборе люстры основной упор делается на цвет, красный, зеленый, желтый и ярко-синий будут вполне уместны.
Светильники и торшеры могут иметь необычный формат, например, в виде головы животного, разноцветного каркаса или хромированных шаров.
Бра и настольные лампы удобно использовать в качестве дополнительного освещения. Выбор цвета и форм будет так же олицетворять задумки дизайнера.
Фото галерея
Интерьер поп-арт не стандартное и современное решение оформления дома. Поп-арт интерьер броский, противоречивый, экстравагантный, с примесями диско стиль. Ниже представлены фото примеры использования стиля поп-арт в комнатах различного функционального назначения.
Стиль поп-арт в интерьере — 50 фото молодежных и ярких дизайнов
С самого своего появления, в 50-70-х гг. стиль поп-арт в интерьере сразу же зарекомендовал себя и стал очень популярным.
Помещение, выполненное в стиле поп-арт, приятно шокирует и дарит лишь яркие эмоции.
Особенность этого стиля в применении кислотных, ярких цветов, разнообразных принтов, а также всевозможных коллажей, картин со знаменитыми личностями, популярные элементы реклам, а также иные медийные продукты.
Дизайн поп-арт – использование пластика, глянца, особенно в мебели – минимализм, а также сочетать все, что не сочетается между собой.
Очень часто нежилые помещения организовывают в данном стиле. Ведь он просто прекрасен для создания непревзойденных ресторанов, баров, магазинов и клубов, галерей, выставок искусства.
Да, безусловно этот стиль можно использовать и для жилого пространства, особенно если оно выделяется своими мощными параметрами. Дизайн интерьера в стиле поп-арт подразумевает в себе использование ярких расцветок, а они визуально очень сильно способны уменьшить пространство. К тому же, если неумело применять оформление стиля в помещении небольшой площади, будет создаваться ощущение беспорядка и загромождённости.
Цвета интерьера в поп-арт
Да, они всегда могут быть самыми различными. Тем не менее, всегда используют яркие и контрастные, возможно даже кислотные. Очень часто выбирают обрамление черно-белой цветовой гаммой. Но все это наполняется яркими элементами, той же мебелью и прочими предметами. К примеру, оригинально будет смотреться такой вариант, где в черно-белой гамме используется кресло синего цвета, столик для чаепития или кофейный – белого цвета, а диван желтого. Очень оригинально будут смотреться стены в многочисленных фотоснимках и принтах. Также может быть и иной способ обрамления квартиры в стиле поп-арт, где стены окрашены различными контрастными цветами.
Один цвет может также доминировать с другим. Причем такое правило необходимо применять во всем: отделке, аксессуарах, предметах мебели и пр. Может совсем не быть основного акцента цвета, а Вы предпочтете выбрать игру цветов и фактур. Главное в оформлении – это соблюдение меры, дабы дизайн был гармоничным, а жить в нем очень комфортно.
Для стен этого интерьера используются разнообразные варианты фото обоев, росписей, на которых изображены известные персонажи, женские стилизованные образы, а также повторяющиеся графические элементы. Красиво и гармонично выглядит такое исполнение, где одну из стен оклеили подобного рода обоями, на которых повторяются принты, а может, используя роспись или фото обои, создавая интересные сюжеты комиксов или м/ф. Другие 2 стены следует окрасить контрастными оттенками, а третью – нейтральным белым. В целом же, подобный прием называют классикой.
Полы, потолки
Их, как правило, делают из глянца. Цвета могут быть нейтральные, да такими, которые не акцентируют внимания на себе. Также могут быть продолжением общей концепции, задавая при этом общий фон цветами и рисунками. Очень популярны потолки из многих уровней со встроенной подсветкой. А вот на однотонный пол из глянца можно ставить разноцветную мебель. Фактура его может быть различной, например паркетные доски или керамические плиты, наливные полы или ковролин.
Выбор мебели
Здесь обязательно должен быть минимализм. Ни в коем случае не должно быть шкафов. Исключительно незаметные встроенные варианты гардеробных. Важно, чтобы мебель не перенасыщала комнату. Используйте лишь необходимые предметы для оформления интерьера, такие как? Столы и стулья, кровать, кресло. У них должны быть обтекаемые, плавные линии.
Выбор декора и аксессуаров
Деталей здесь просто изобилие. Например, можно использовать собственноручно созданные предметы. Им также можно дарить вторую жизнь, используя их самым неожиданным способом. Образ может быть растиражирован во многих экземплярах, причем на предметах различных размеров. Задавайте акценты при помощи стильных аксессуаров, например, пластиковых фоторамок, причудливых вазочек, элементов с металлом и хромом, текстиль различных ярких цветов, можно выбирать даже пушистенькие коврики или яркие шкуры, фото и картины на стенах.
Поп-арт подойдет всем, кому по-нраву такой стиль. В целом, его считают молодежным и тинейджерским, для активных, наполненных эмоциями и позитивной энергетикой людей! Это прекрасный вариант для комнаты подростка, а может даже для молодой пары.
Данный стиль создают сами, своими руками. При этом можно использовать недорогие варианты отделки, мебели, декора и прочего, воплотив в реальность свои фантазии.
50 фото стиля поп-арт в интерьере
Поп арт в интерьере: особенности стиля, советы и идеи дизайна (58 фото)
Нажмите, чтобы поделиться
Комиксы, пластиковые аксессуары, красочные плакаты от Мэрилин Монро — это лишь малая часть того, что может предложить поп-арт. Интерьер в этом стиле можно получить благодаря правильно подобранным цветам — это сведет к минимуму риск получения эффекта загроможденности.
Как оформить интерьер в стиле поп арт, избегая впечатления переполненности пространства? Насыщенные, даже агрессивные цвета, смелые дополнения, вдохновленные массовой культурой и позитивным хаосом — это квинтэссенция основного художественного стиля 1960-х годов. Поп-арт зародился в Нью-Йорке — неудивительно, что он идеально соответствует городскому образу жизни.
Смелость, с которой цвета контрастируют друг с другом, прямо выражает сумасшедший темп и энергию большого города. Забавные дополнения обработки мотивов, хорошо известные из мультфильмов и фильмов, подчеркивают дистанцию и интеллектуальное чувство юмора. Тем не менее, выразительность поп-арта является проблемой создания интерьера.
Стиль поп арт: что важно знать?
Общий дизайн интерьера в стиле поп-арт может ошеломить контрастными цветами и множеством выразительных дополнений. Однако может оказаться, что это станет идеальной идеей для организации комнаты для ребенка или подростка, который ценит индивидуальность и оригинальные решения.
А как применить поп-арт в других интерьерах? Есть ли способ «приручить» его, чтобы он мог быть использован для обустройства спальни или гостиной? Ключом будет пропорциональное использование его выразительного и изобразительного характера. Уравновешивание яркого выражения выиграет от использования золотого правила минимализма «чем меньше — тем лучше».
Кроме того, избегание преувеличения позволит вам определенно использовать вдохновение поп-арт в одной из отделок — дополнения или цвета стен. Это безопасное решение, которое, с одной стороны, гарантирует положительную внутреннюю энергию, а с другой — элегантность.
Стиль поп арт в интерьере — по цвету и прочности композиции
Фиолетовый, оранжевый, желтый, розовый — насыщенные и яркие, являются квинтэссенцией цветов поп-арта. Умелое сопоставление этих и других цветов в контрастной композиции достаточно для позитивной энергии поп-арта, чтобы придать нашему интерьеру совершенно новый характер.
Чтобы получить сильный, но не подавляющий эффект, элементы поп-арта должны быть собраны в одном месте интерьера. Оригинальный плакат, вдохновленный комической или культовой кинозвездой на ярком, сочном фоне, окруженном приглушенными цветами, выигрывает от произношения и становится эффективным центром комнаты.
http://www.accorhotels.com/1568Невозможно добиться такого элегантного эффекта, когда вместо контрастирования агрессивных, выразительных цветов со спокойными и элегантными цветами мы выбираем сочетание однородно сильных цветов. Помните, что сочетание глубоких тонов довольно рискованно.
Интерьер со всех сторон, пульсирующий с контрастными текстурами и оттенками, может смотреться красиво, но он не обязательно работает в долгосрочной перспективе. Короче говоря, постоянная «бомбардировка» зрительных ощущений становится утомительной и не служит повседневному отдыху. Другими словами, в интерьере поп-арта герой один.
Аксессуары в стиле поп арт
Поп-арт также является хорошим выбором интерьера из-за затрат. Искусственные и синтетические материалы, пластиковая мебель, геометрический дизайн, все это во власти чистых и ярких цветов — область аксессуаров под знаком поп-арта, которые не удерживают высокую цену.
Если вы добавляете дополнения, основанные на принципе «чем меньше, тем лучше», отображайте их правильно. Плакаты и аксессуары ярких цветов будут хорошо смотреться на фоне приглушенных оттенков — это безопасное решение и наверняка понравится тем, кого не убеждает слияние сочных цветов.
Картины поп арт в интерьере
Поп-арт развивался в последние десятилетия? Ответ — нет. Поп-арт совсем не приглушен и по-прежнему представляет из себя цвет, юмор и доводит поп-культуру до крайности. Поп-арт дизайн интерьера не распространен, но, безусловно, различим.
Это довольно легко и дешево адаптировать это художественное движение к стилю дизайна интерьера, превращая стандартный дом в художественную галерею с красочной мебелью.
Не поймите нас неправильно. Нет ничего плохого в акцентном цвете (или трех), но вы не обязаны добавлять цвет в нейтральную комнату. Оттенки белого, смешанные с металликом, зеркалами, мебелью и аксессуарами в различных фактурах и материалах, могут оказать такое же влияние, как и комната, полная ярких цветов.
В нашей квартире в стиле поп-арт (фото ниже), мы повесили велосипед на белой стене спальни. Если бы стена была красной, это произведение искусства не выделялось бы так, как мы предполагали. Более того, человеческий глаз легко устает от ярких цветных пространств, поэтому мы должны использовать их с умом.
Эта квартира имеет модное поп-чувство, которое побуждает вас думать художественным образом. Дизайн интерьера этой квартиры в Казани, объединяет элементы эстетики поп-культуры с наследием и современным уличным искусством города, в котором она находится.
Яркие и динамичные цвета являются изюминкой визуальной композиции. Дизайнер играл с контрастами и нейтральными тонами, подчеркивая яркие цвета, чтобы создать одну из лучших квартир в этом стиле. Кроме того, соединение разных комнат с минималистичной мебелью создает баланс, не перегружая пространство.
Но поп-арт — это сочетание цвета и искусства. Не бойтесь цвета и не ограничивайте себя в выражении своих эмоций.
С чего начать?
Просто покрасьте свою кровать в желтый и оранжевый цвета и получите огромный бум! Установите фотообои и росписи в гостиной, если вы в настроении. Уорхолу бы это понравилось!
Вкус? Кому это нужно? Поп-арт демонстративно против «хорошего вкуса». Еще лучше, он бросает вызов тем, кто создает лейбл «хорошего вкуса». Скучные дома, где ползучее величие превращает дом в «военную форму».
Возьмите этот стиль в крайность, и вы даже тогда будете на полпути. Помните, что это современное искусство было разработано вокруг мультяшных фресок и поразительных, красочных и совершенно потрясающих предметов потребления или популярных икон. Мы все знаем, что «плохой вкус» появляется, что-то встряхивает статус-кво.
Отделка квартиры при сдаче в аренду
Если вы арендуете квартиру и не можете делать серьезный ремонт, не волнуйтесь. Дизайн интерьера в стиле поп-арт — это скорее адаптация стиля к структуре, чем наоборот. Если о росписи стен не может быть и речи, есть много картин и плакатов, которые вы можете повесить. Есть мебель, которую вы можете использовать, и неуместные аксессуары для придания юмористического оттенка.
Как выбрать цвета в дизайне интерьера Pop Art
Цветовая палитра в стиле поп-арт яркая и противоречивая. Выберите два ярких контрастных цвета и нейтральный, чтобы сбалансировать интерьер. Например, работа Роя Лихтенштейна передает стиль комикса, используя толстые черные линии.
Применяя это к дизайну интерьера, вы можете использовать цветные блоки в мебели, а также на стенах с принтами и узорами. Например, диван может стать белым холстом, превращающим некоторые подушки в картины.
Использование мебели в стиле 60-х годов будет отлично смотреться в дизайне интерьера в стиле поп-арт. Ретро-футуристические кресла, минималистские диваны и кресла в форме яйца, можно использовать в любой гостиной и в любой комбинации.
Поскольку цвета часто яркие, вы не ошибетесь, если будете использовать основные цвета. Красный, синий и желтый были преобладающими цветами, замеченными в различных работах поп-арта. Эти цвета использовались, чтобы отразить состояние эстетики поп-культуры, а не настроение художника или эмоциональное состояние. Будьте изобретательны и мыслите нестандартно и пусть этот дизайн интерьера в стиле поп-арт откроет ваш разум и ваше сердце.
Вы можете выйти за пределы цветов, используя контрастные элементы. В картине вы ограничены формой и цветом, но в дизайне интерьера вы можете использовать свои элементы в пространстве, как трехмерное полотно.
Неон
Неоновые огни воздействуют на среду. Они помогают создать более абстрактный и необычный интерьер. Неон может иметь тот ретро-футуристический вид, который никогда не встречался. Лампы с яркими глянцевыми поверхностями и абажуры, светодиодные прожекторы и журнальный столик, оформленные в стиле поп-арт, придают интерьеру в стиле поп-арт фантастическую ауру и необыкновенный свет.
Оптические иллюзии
Оптические иллюзии — приятный и увлекательный способ придать новый вид знакомому элементу. Вы можете создавать оптические иллюзии и потрясающие световые эффекты, используя пластиковые поверхности, мебель и предметы декора, конечно же, большие зеркала в стеновых панелях добавляют этому повторению изображения, придавая вашей квартире сказочный и оригинальный вид.
Если вы хотите быть осторожнее, используйте обои с изображениями в стиле поп-арт, например, портреты в стиле Энди Уорхола или Роя Лихтенштейна. Но если вы чувствуете себя артистично, вы можете использовать графику, промышленные изображения и стилизованные женские образы и придать им свою индивидуальную комбинацию. Помните, что все, что не подходит для «нормального» домашнего дизайна интерьера, это, вероятно, крутая поп-арт сцена. Основная цель — создать пространственную иллюзию, сделав пространство больше или меньше, чем оно есть.
Принты, изображения и картины
Картины и принты — это элементы, которые больше всего ассоциируются со стилем поп-арт. Обычно используют изображения известных людей, логотипы брендов, принты из комиксов и красивые картинки. Это создает уникальные штрихи и создает индивидуальный стиль дизайна.
Если у вас есть любимый принт, станьте дизайнером поп-арта самостоятельно. Просто напечатайте его несколько раз и повторите это вдоль ваших стен. Повторение одного и того же изображения (или похожих изображений, используемых в хронологическом порядке) или даже смешение тем с другими привлекательными изображениями — простая и креативная идея оформления интерьера вашей квартиры в стиле поп-арт.
Лучшая мебель для стиля интерьера в стиле поп-арт
Вот где мы можем совершать самые большие ошибки в этом стиле. Иногда предмет мебели, который мы любим, не вписывается, буквально или эстетически, в план стиля поп-арт.
Если у вас есть дешевый скучный журнальный столик Ikea, вы можете спросить себя «что бы сделал Энди»? Будет ли он красить его в желтый цвет? Распилит ли он его пополам и прислонит ли его к стене? Будет ли он делать все это? Если в конце дня вам не понравится результат, то вы просто потеряли навсегда скучный журнальный столик Ikea. Возможно, вы сделали себе одолжение.
Посмотрите на цитату историка искусства о движении Мемфисской группы в 80-х годах:
«Хороший вкус — плохая вещь, с которой они боролись».
Разве это не знакомо с поп-артом в 60-х годах?
Если вы не хотите тратить много денег или не можете найти то, что ищете, просто сделайте это сами. Например, вы можете создать дешевый металлический гардероб, напечатав наклейки на обои и приклеив их к дверям и боковым панелям.
Мебель Pop Art оригинальна, ретро и футуристична одновременно. Как правило, она яркая с округлыми формами. Такая геометрия и цвета могут придать пластику (основному используемому материалу) более обильные характеристики в мебели поп-арта и других элементах. Мебель в стиле 60-х годов будет отлично смотреться в дизайне интерьера в стиле поп-арт.
Материалы, используемые в Pop Art Design
Иногда отсутствие правил в отношении материалов может затруднить создание хорошей поп-арт-среды. Любой материал, если он не полированный, может быть просветлением или падением дизайнера поп-арта. Вы можете использовать пластик или кожу в ваших элементах. Вы даже можете смешивать и комбинировать их. Большинство художников поп-арта использовали материалы, полученные из новых технологий, появившихся в 50-х годах, такие как поролон, полиэстер и акрил, поэтому пластик используется чаще.
Ищите пышные элементы. Эргономичная мебель, предназначенная для вашего тела, всегда больше соответствует этому стилю. Поскольку в современном смысле это искусство немного нестареющее, винтаж становится более футуристическим.
Форма и цвета — это самое главное. Они должны быть преувеличены, но никогда не терять комфорта.
Некоторые пробуют более минималистичный стиль, в то время как другие стремятся к чрезмерно преувеличенному использованию элементов. Они оба в порядке.
Поп-арт PNG, вектор, PSD и клипарт с прозрачным фоном для бесплатной загрузки
современный поп-арт взрыв пузырь бум
2000 * 2000
мультфильм рисованной узор сердитое украшение сердитый узор персонализированный поп-орнамент
2000 * 2000
взрыв диалогового сеанса пузырь комиксов стикер элемент коммерческий
2000 * 2000
мультфильм милый взрыв облако диалоговое окно пузырь границы материала элемент
2000 * 2000
коммерческий ручная роспись взрыв пузырь диалоговое окно большая цена поп-ветер
3072 * 4107
рисованный мультяшный узор ручная роспись декоративный узор поп-арт взрыв декоративный узор
2000 * 2000
поп-арт девушки делятся секретами
800 * 800
поп-арт девушка говорить о
800 * 800
поп-арт г Девушка с мегафоном
800 * 800
векторная иллюстрация в стиле поп-арт восторженной сексуальной женщины
800 * 800
поп-арт привлекательная уверенная в себе женщина-домохозяйка, демонстрирующая ее
800 * 800
вектор поп арт удивленная девушка
800 * 800
комический речевой пузырь с выражением текста вау вектор яркая динамичная мультипликационная иллюстрация в стиле ретро поп-арт
5000 * 5000
поп-арт молодая женщина показывает свой маникюр
800 * 800
NEW
Поп-арт вырезанный из бумаги речевой пузырь
1200 * 1200
Коллекция иконок в стиле поп-арт с красными женскими губами приоткрытыми
800 * 800
Девушка в стиле поп-арт, показывающая рекламу
800 * 800
Поп-арт восьмидесятых патч стикер
3508 * 2480
комический речевой пузырь с выражениями sion text omg вектор яркая динамичная мультипликационная иллюстрация в стиле ретро поп-арт
5000 * 5000
векторная иллюстрация поп-арт двух молодых гламурных девушек, демонстрация
800 * 800
поп-арт иллюстрация женщина красит губы
800 * 800
Фон в стиле поп-арт. Векторный клипарт и иллюстрации (116,159)
Фон в стиле поп-арт.116 159 Фон в стиле поп-арт. Векторные рисунки в формате EPS, доступные для поиска у тысяч поставщиков бесплатных иллюстраций.- Еще не зарегистрировались? Зарегистрироваться
- Войти
- Планы и цены
- Домой
- Начало работы
- Загрузить изображения
- Моя учетная запись
- Бесплатная загрузка
Искусство — история, живопись и художники
Поп-арт (сокращенно от популярного искусства) — движение искусства возникший в начале 1950-х годов в Англии.В его основе лежит эстетика предметов массовой культуры. Этот художественный стиль считается ответвлением авангарда. Впервые в истории искусства возникло художественное движение, которое не преследовало цели улучшения духовно-нравственного состояния общества — это была реакция художников на беспредметный абстракционизм и экспрессионизм. Эстрадные артисты призвали общество вернуться к реальности.В 1952 году в Лондоне художники Э. Паолоцци и Р. Гамильтон создали ассоциацию The Independent Group для изучения рекламных технологий и способов воздействия на массовое сознание с помощью изображений: эмблем, логотипов, фотографий знаменитостей.Спустя четыре года на выставке «This is Tomorrow» в Голливуде художники представили картины в новом стиле поп-арт, который быстро завоевал популярность в Англии и США. Общество потребления с энтузиазмом восприняло «искусство массового потребления». В 1960-х годах поп-арт стал самым влиятельным направлением в искусстве, прежде всего благодаря своей простоте и доступности. Он предлагал людям яркую эстетику товаров народного потребления: упаковки печенья, пачки чипсов, шоколад, банки с газированными напитками и т. Д.Реклама стала видом искусства. Стиль неоднократно подвергался критике, признавался безвкусным, заурядным, банальным и пошлым. Тем не менее картины, скульптуры и другие произведения поп-арта оказали сильное влияние на развитие моды и дизайна в конце 20 — начале 21 века.
Картины в стиле поп-арт напоминали рекламные плакаты, работы были яркими и яркими. Музы этих артистов были голливудскими звездами и героями рекламных роликов, а источником сюжетов были СМИ.Создавая свои произведения, художники использовали приемы промышленной рекламы и дизайна. Объекты заменяли сюжеты: на картинах изображены игрушки, консервные банки, бытовая техника, персонажи комиксов и телешоу. В свои работы художники часто включали надписи, слоганы, символы, граффити. Поп-художники использовали коллажи, сочетания предметов и материалов, они искали яркие моменты. Акриловые краски, фотобумага, стекло, пластик, металл и кожа могли сосуществовать в одной работе.