Posted on Leave a comment

Дизайн кино: 6 полезных фильмов о дизайне интерьера — ищем вдохновение в кино. Подборка фильмов о дизайне

Содержание

6 полезных фильмов о дизайне интерьера — ищем вдохновение в кино. Подборка фильмов о дизайне

Подборка фильмов о дизайне. Любителям дизайна к просмотру обязательно.

Мы очень много говорим о дизайне — о его законах, видах, стилях, правилах применения. Мы даем готовые рецепты того, что помогает в создании интерьера и упрощает обустройство домашнего уюта. 

Но что такое вообще дизайн? Какова его история? И кто стоит за его развитием? И, главное, как самому разобраться во всем этом? 

Мы подобрали 6 полезных фильмов о дизайне, которые помогут найти ответы на эти вопросы.  

“Гении дизайна”

“Задача нашей работы создать лучший мир из мелочей” 

Это проект BBC рассказывает как индустриализация, урбанизация, промышленная революция, глобализация, мода и прихоти, новые технологии и материалы, и, главное, люди повлияли на процесс появления и развития дизайна.

Фильм рассказывает об истории дизайна и о людях, которые заняты совершенствованием изделий самого разного назначения. Его главные герои — дизайнеры, создающие предметы в гармонии между индивидуализацией и массовым потреблением.

Немного философии, немного истории, немного жизненных примеров — прекрасный фильм, для тех, кто стремится знать больше.

“Правила дизайна” 

“Дизайн интерьера во многом субъективен и основывается на интуиции и опыте” 

Существуют ли правила дизайна, которые помогут сделать дом лучше? Фильм ответит на этот вопрос.

Проект состоит из 6 частей — 6 практических и наглядных советов по:

  • пространству и планированию, 
  •  цвету, 
  •  свету, 
  •  текстуре и паттернах, 
  •  балансу и порядку, 
  •  о придании индивидуальности вашему дому. 

В общем, отличное руководство. Рекомендуем! 


«Objectified” 

“Предмет свидетельствует о людях, которые придумали, разработали и произвели его. Поэтому за каждым предметом стоит история” 

Фильм, от которого трудно оторваться, поскольку начинаешь думать об окружающих нас предметах не с позиции потребителя, а с позиции создателя. 

Это не построенная на сухих фактах полуторачасовая лента, это живая история, реальный опыт именитых дизайнеров, которые делятся своими секретами по созданию дизайна в эпоху массового производства.

Надвигается ураган, у вас есть 20 минут, соберите вещи и вперед. Какие предметы вы возьмете с собой? Увидите, что это самые значимые и настоящие вещи, которые имеют историю о том, кто вы и каков ваш личный рассказ.

Интересно? Тогда смотрим!

“Истории дизайна” 



Истории дизайна — многосерийный фильм Кевина МакКлауда о необычных архитектурных проектах. Каждая серия — наглядное пособие по созданию своего жилья. 

Владельцы домов и строители рассказывают об их личном опыте домостроения — от закладки фундамента и выбора стройматериалов до выбора мебели и дизайна интерьера. 


Приятного просмотра! 

Why Man Creates? 


Короткометражный анимационный фильм 1968 года, который с юмором и креативом рассказывает о природе творчества. Фильм даже получил премию “Оскар”. 

Создатели фильма показывают, что творчество всегда идет рядом с человеком, независимо от профессии, вида деятельности и даже эпохи. 

Поэтому, если хотите узнать, почему человек творит, стоит посмотреть этот фильм



Milton Glaser: To Inform and Delight


Документальный фильм Венди Кизона о многогранном и талантливом дизайнере Милтоне Глайзере.  

Главное, что рассказ ведется из первых уст — Милтон рассказывает свой путь творчества, от дизайна газет и журналов до интерьера, создания логотипов, принтов, рисунков и постеров, которые стали известными по всему миру. 

Будет полезно посмотреть тем, кто находится в творческом поиске, и тем, кто неравнодушен к творчеству дизайнера. 

Эти фильмы, стали мировыми бестселлерами в мире дизайна. Они дают простые ответы, на, казалось бы, сложные вопросы. Это самый легкий и увлекательный способ расширить свой кругозор, а также получить вдохновение, наблюдая за жизнью реальных людей. Вам осталось только посмотреть и сделать из этого всего собственные выводы.

документальное кино с Артемием Лебедевым и Покрасом Лампасом – The City, 25.11.2019

28 ноября при поддержке фестиваля Beat Films на экраны выходит документальный фильм «33 слова о дизайне»: киноальманах с участием современных российских дизайнеров – от Артемия Лебедева до Покраса Лампаса.

В сборнике, состоящем из 33 коротких глав-видеоинтервью длительностью по две-три минуты, Артемий Лебедев, Покрас Лампас, Антон Шнайдер, Валерий Голыженков и другие известные профессионалы индустрии рассуждают о том, существует ли «русский дизайн», и если да, то в чем его особенность и самобытность. Интересно, что среди героев фильма нет ни fashion-дизайнеров, ни архитекторов. «Конечно, выборка субъективная, – соглашается один из авторов картины Наталья Климчук. – Но нам было важно показать тех, чье высказывание будет интересным зрителю».

Лента, созданная командой Bang Bang Education, стала логическим продолжением фильма «100 лет дизайна», который рассказывает о ситуации в мире в целом. За точку отсчета в фильме берется появление школы Баухаус, а в конце звучит неутешительный тезис о том, что дизайн перестал быть «искусством ради искусства», потому что на первый план вышли скорость и функционал.

Видео: онлайн-школа дизайна Bang Bang Education/YouTube

Оля Морозова

автор

«33 слова о дизайне» – фильм, созданный лучшими действующими дизайнерами про себя и для себя, но при этом интересный зрителю, в этом его уникальность. Мы впервые рассказываем о том, что мы делаем в России, погружаясь в историю и мечтая о будущем. Если проект «100 лет дизайна» представляет собой серию снятых в студии интервью, то в новом фильме визуальный ряд получился более разнообразным: рейв-вечеринки, психоделика, артхаус – участникам предоставили свободу самовыражения, и они ей воспользовались. В общем, в этот раз было меньше дизайна и больше кино.

Фото: Beat Film Festival

Мнения у 33 экспертов из нового фильма тоже разделились: некоторые предлагают делить дизайн на хороший и плохой, вообще отказавшись от классификации по национальному принципу, другие, напротив, берут его за основу.

Наташа Климчук

создатель

Во время съемки и после премьеры было очень много разговоров про дизайн в России, со многими участниками киноальманаха мы общались часами, по ночам звонили друг другу с важными инсайтами про «русскость», потом целыми днями пытались вырезать для фильма самое важное. Самый главный вывод фильма в том, что искомое «важное» – для каждого свое, а культура меняет мир, когда ее исследуют, ею занимаются, про нее думают.


Другие спикеры признают существование такого феномена, как «русский дизайн», и размышляют, вышел ли он на мировой уровень. Среди пессимистов, не считающих, что дизайн в России достиг тех же высот, как, к примеру, в Италии или Финляндии, оказался Артемий Лебедев, раскритиковавший соотечественников на примере мультипликационных фильмов.

Сеансы будут сопровождаться лекциями с участием героев фильма, а премьерный показ и дискуссия состоятся 28 ноября в кинотеатре «Октябрь». Продолжением проекта станут показы ленты «Дух Баухауса» немецких режиссеров Нильса Болбринкера и Томаса Тильша, стартующие 12 декабря. Билеты можно купить здесь.

8 фильмов, получивших «Оскар» за лучший дизайн костюмов

Работа художника по костюмам начинается задолго до съемок фильма: прочитать сценарий, познакомиться с героями, понять, как без слов выразить характер каждого, и при этом согласовать самые смелые идеи с режиссером и продюсерами. Этот кропотливый труд делает фильмы запоминающимися и иногда, ни много ни мало, легендарными.

Мы собрали восемь картин, которые Американская киноакадемия отметила статуэткой за лучший дизайн костюмов. Даже если вы видели их все, обязательно пересмотрите, обращая внимание на наряды и детали, — уверены, они откроются вам с новой стороны.

«Призрачная нить»

Режиссер — Пол Томас Андерсон, художник по костюмам — Марк Бриджес («Мастер», «Нефть», «Артист»)

Смотреть онлайн

Кутюрье Рейнольдс Вудкок, как и любой гений, славится сложным характером и перфекционизмом, его работы — произведения искусства, которые носят королевские особы и звезды. Фильм с таким главным героем обречен быть умопомрачительно красивым. Шедевры высокой моды за кадром создал Марк Бриджес. Действие «Призрачной нити» разворачивается в 1950-х: все наряды предельно женственные, главная героиня, муза Вудкока, носит пышные юбки и диоровский силуэт new look, а модные показы в фильме проходят по всем канонам того времени.

«Нить» — четвертый совместный проект оскароносного художника по костюмам и режиссера Пола Томаса Андерсона. До этого Бриджес одевал Дэниэла Дей-Льюиса в «Нефти» и Хоакина Феникса в «Мастере» и «Врожденном пороке».

«Артист»

Режиссер — Мишель Хазанавичус, художник по костюмам — Марк Бриджес

​Смотреть онлайн

Черно-белая лента о Голливуде 20-х произвела в свое время фурор и получила на премии 2012 года 5 статуэток, включая награду за лучший фильм. Здесь, в отличие от визионерского «Великого Гэтсби» База Лурмана, «ревущие 20-е» показаны менее ярко, но зато более достоверно. Постарался вновь Марк Бриджес. Для главных героев он собрал по целому гардеробу, куда вошли не только вечерние платья (бисер, бахрома, перья — все как мы любим), но и домашняя одежда: чего только стоит роскошный халат Джорджа Валентайна. А теперь представьте, как эти костюмы выглядят в реальной жизни, если они производят такое магическое впечатление в черно-белой гамме.

«Молодая Виктория»

Режиссер — Жан-Марк Валле, художник по костюмам — Сэнди Пауэлл

​Смотреть онлайн

Достаточно взглянуть на послужной список художницы Сэнди Пауэлл, чтобы понять, почему обязательно стоит посмотреть историческую мелодраму о королеве Виктории и принце Альберте. С романтической историей в костюмах XIX века Сэнди справилась так же блестяще, как и с «Влюбленным Шекспиром» и «Еще одной из рода Болейн». Работа была проделана колоссальная: Эмили Блант в кадре меняет платья одно за другим. Украшенное розами желтое, которое очень подходит к каштановым волосам актрисы, блестящее изумрудное, сине-фиолетовое, бальное с красными бархатными лентами — а ведь еще подвенечное и коронационное. Впрочем, мужские образы вышли не менее изысканными: смотреть на настоящих лондонских денди — сплошное удовольствие.

«Великий Гэтсби»

Режиссер — Баз Лурман, художник по костюмам — Катрин Мартин

Смотреть онлайн

Любая экранизация — всегда вызов для съемочной группы, особенно когда речь идет о книгах или комиксах, чьи преданные фанаты ждут точного следования сюжету и эстетике оригинала. Постапокалиптический мир успешно воссоздал Джордж Миллер, автор другого фильма о безумном Максе — с молодым Мэлом Гибсоном в главной роли, а одела героев Дженни Беван («Король говорит!», «Казанова»). Версию 2015 года настоятельно рекомендуем смотреть и пересматривать тем, кто когда-нибудь собирается на фестиваль Burning Man: для него идеально подойдут костюмы, в которых появляются на экране Зои Кравиц и Роузи Хантингтон-Уайтли.

«Отель «Гранд Будапешт»

Режиссер — Уэс Андерсон, художник по костюмам — Милена Канонерок
смотреть онлайн

Уэс Андерсон собрал едва ли не свой лучший каст, заставил его играть в фирменных театральных декорациях, добавил пастельную палитру, позвал Милену Канонерок сшить героям стильную фиолетовую униформу — и вуаля, фильм разобрали на скриншоты в первые дни проката. Отдельного внимания заслуживают и костюмы и второстепенных персонажей: нежно-голубые кепочки Mendl’s и желтое платье Тильды Суинтон (здесь надо отдать должное еще и гримерам) идеально вписываются в сплошь розовые интерьеры, а без красной шубы кадр в алом глянцевом лифте не стал бы легендарным. Военная форма, чей первоисточник ясно считывается, немного анахроничный образ Эдриана Броуди, совершенно жуткий Уиллем Дефо— фильм очень густо населен персонажами, но забыть кого-то просто невозможно.

«Алиса в стране чудес»

Режиссер — Тим Бёртон, художник по костюмам — Коллин Этвуд
смотреть онлайн

С Тимом Бёртоном Коллин Элвуд работает много лет и понимает режиссера с полуслова. Она шила костюмы для «Мрачных теней», «Сонной лощины», «Суини Тодда» и часто одевала Джонни Деппа в других проектах (за костюмы в «Ромовом дневнике» и «Туристе» тоже отвечала она). В послужном списке художницы, которая, кстати, начинала карьеру в бутике Ива Сен-Лорана, 4 «Оскара» и 8 номинаций. И кажется, сказки ей особенно удаются.

«Фантастические твари и где они обитают»

Режиссер — Дэвид Йейтс, художник по костюмам — Коллин Этвуд
смотреть онлайн